拉丁美洲莎莎舞文化旅游

莎莎舞(Salsa dancing)是起源于古巴东部的一种流行的社交舞蹈形式。我们现在听到的莎莎舞据说是在纽约出生的,其中有非洲黑人民间舞蹈和爵士乐的混合。证据表明,“萨尔萨舞”的声音已经在古巴发展起来,然后才被带到纽约。莎莎(Salsa)的动作是非洲裔古巴舞者Son,cha-cha-cha,Mambo,Rumba和Danzón的结合。舞蹈和莎莎音乐一起在1970年代中期在纽约取得了重大发展。拉丁美洲和美国的不同地区拥有各自不同的莎莎风格,例如古巴风格,波多黎各人风格,卡利哥伦比亚风格,洛杉矶风格和纽约风格。莎莎舞蹈社交活动通常在夜总会,酒吧,宴会厅,餐厅和室外举行,特别是在户外节日的时候。

在许多类型的萨尔萨舞中,随着舞者通过踩踏转移体重,上半身保持水平,几乎不受体重变化的影响。体重变化导致臀部运动。手臂和肩膀的动作也包括在内。萨尔萨舞一般使用的音乐范围从150 bpm(每分钟节拍)到250 bpm左右,尽管大多数舞蹈都是在160-220 bpm之间的音乐上进行的。萨尔萨舞的基本舞蹈节奏是每四拍音乐采取三个步骤。奇数的步数创建了莎莎舞固有的音调,并确保需要8拍的音乐才能循环回到新的步数序列。

了解
莎莎舞是一种流行的社交舞蹈形式,起源于加勒比海。萨尔萨舞的动作起源于波多黎各人的孟买和普拉纳,古巴之子,恰恰恰恰,曼波舞和其他舞蹈形式。舞蹈以及萨尔萨舞音乐起源于1970年代中期的纽约。拉丁美洲和美国的不同地区拥有各自不同的莎莎风格,例如古巴风格,波多黎各人风格,卡利哥伦比亚风格,洛杉矶风格和纽约风格。莎莎舞蹈社交活动通常在夜总会,酒吧,宴会厅,餐厅和室外举行,特别是在户外节日的时候。

在许多类型的萨尔萨舞中,随着舞者通过踩踏转移体重,上半身保持水平,几乎不受体重变化的影响。体重变化导致臀部运动。手臂和肩膀的动作也包括在内。萨尔萨舞一般使用的音乐范围从150 bpm(每分钟节拍)到250 bpm左右,尽管大多数舞蹈都是在160-220 bpm之间的音乐上进行的。萨尔萨舞的基本舞蹈节奏是每四拍音乐采取三个步骤。奇数的步数创建了莎莎舞固有的音调,并确保需要8拍的音乐才能循环回到新的步数序列。

起源
法尼亚唱片公司(Fania)在60年代曾是纽约市(尤其是在埃尔巴里奥,西班牙哈林区和布朗克斯区)这种融合了不同影响力,节奏和拉丁音乐风格的新混音而得名的唱片公司“萨尔萨”。莎莎酱是代表儿子,瓜瓜科,儿子蒙图诺,爵士元素,拉丁爵士,古巴影响的调味料。在此之前,每种样式均以其原始的原始形式和名称来识别。它是从1940年代在加勒比海,拉丁美洲和纽约的拉​​丁裔社区流行的Son,Son Montuno,cha cha cha和Mambo等形式演变而来的。像大多数音乐流派和舞蹈风格一样,萨尔萨(Salsa)多年来经历了许多变化,并融合了其他非洲加勒比舞蹈(如Pachanga)的元素。

自1800年代中期以来,“ salsa”一词的起源一直存在争议。有人声称这是基于音乐家在演奏音乐时大喊大叫。其他人则认为,该术语是由唱片公司创造的,目的是为了更好地营销他们的音乐,他们选择了“ salsa”一词,是因为它具有辛辣和热的含义。还有一些人认为这个词之所以出现是因为莎莎舞和音乐是不同风格的混合,就像拉丁美洲国家的莎莎或“调味酱”是不同成分的混合一样。

描述
在许多类型的萨尔萨舞中,随着舞者通过踩踏转移体重,上半身保持水平并且几乎不受体重变化的影响。体重变化导致臀部运动。手臂和肩膀的动作也包括在内。古巴赌场风格的萨尔萨舞涉及腰部上方的显着运动,上下肩膀的运动以及胸腔的移位。

“牵头”舞者使用这些臂在“打开”或“关闭”位置传达或通知“跟随者”。在打开位置,需要两个舞者握住一只手或两只手,特别是涉及涉及转身,将手臂放在背后或彼此前后移动的动作,仅举几个例子。在关闭位置,领导者将右手放在跟随者的背上,而跟随者将左手放在领导者的肩膀上。

在原始的拉丁美洲形式中,莎莎舞的向前/向后运动是在对角线或侧面进行的,三步重量变化保持不变。

在某些萨尔萨舞风格(例如纽约风格)中,舞者大多保持彼此面对面(切换位置),而在拉丁美洲风格(如古巴风格)中,舞者则彼此绕圈,有时三分。这种圆形样式的灵感来自古巴儿子,特别是1920年代儿子蒙图诺的节拍。然而,由于它是一种流行音乐,它可以即兴创作,因此它在不断发展。现代莎莎风格与发展它们的原始地理区域相关联并命名。这些样式的信奉者通常在自己的居住地之外。可以识别出一种风格的特征包括:时间安排,基本步骤,脚步模式,身体动作,转弯和身材,态度,舞蹈影响以及伴侣之间的保持方式。

在男女莎莎舞蹈中融入其他舞蹈造型技巧已变得非常普遍,例如:摆线,腿部动作,手臂动作,身体动作,旋转,身体隔离,肩膀摆线,侧倾,甚至手部造型,杂技和举重。

拉丁美洲风格源自波多黎各,古巴和周围的加勒比海岛屿。

场地
Salsa舞蹈社交活动通常在夜总会,酒吧,宴会厅,餐厅和室外举行,尤其是在户外节日的一部分时。莎莎舞是国际舞,可以在世界上大多数大城市中找到。每年在不同的举办城市举行节日,通常称为萨尔萨舞大会,目的是吸引来自其他城市和国家的各种萨尔萨舞者。这些活动将舞者聚集在一起,以分享他们对舞蹈的热情,建立社区并彼此分享动作和技巧。这些活动通常包括莎莎舞表演者,莎莎舞现场音乐,工作坊,公开舞蹈和比赛。

韵律
萨尔萨舞一般使用适合于跳舞的音乐,范围从大约150 bpm(每分钟节拍)到大约250 bpm,尽管大多数舞蹈是针对160-220 bpm之间的音乐进行的。每个莎莎乐曲都涉及基于“ Clave Rhythm”(有四种类型)的复杂的非裔古巴打击乐,尽管有时有时会隐藏Clave一段时间,通常会引用Charanga,Changüí和Bomba。提供萨尔萨舞曲核心音节的关键乐器是高音。它通常是用两个木棍(称为“ clave”)打在一起演奏的。萨尔萨舞乐队中的每个乐器都在演奏鼓风(通常:康茄舞,手鼓,钢琴,tres吉他,邦戈鼓,鼓风(乐器),琴弦)或独立于鼓风节奏演奏(通常是:低音,马拉卡斯,居鲁,牛铃) )。音乐和舞者的旋律成分可以随时选择在拍子中还是在拍子之外。但是,按错误的拍子节奏演奏或跳舞是忌讳的(请参见莎莎音乐)。尽管舞者可以直接标记拍子的节奏,但更间接地标记(例如,肩部动作)。这使舞蹈本身看起来非常流畅,就好像身体的其余部分只是在移动时没有碰到腿一样。

对于萨尔萨舞,有四种类型的拍子节奏,最重要的是3-2和2-3个Son拍子,还有3-2和2-3的伦巴拍子。大多数萨尔萨舞音乐都是用其中一个儿子演奏的,尽管偶尔会使用Rumba拍子,尤其是在某些歌曲的Rumba乐段中。例如,在萨尔萨舞的8个拍子中一个拍子如何适应,以2-3、5、5和6和8的计数来演奏2-3 Son拍子的拍子。

在《 Clave》之外,还有其他方面可以帮助定义萨尔萨舞的节奏:牛铃,蒙图诺节奏和Tumbao节奏。

牛铃节奏强调萨尔萨舞的“节拍”:1、3、5和7,而康茄舞节奏则强调音乐的“节拍”:2、4、6和8。一些舞者喜欢使用牛铃的强劲声音保持在Salsa节奏上。另一种选择是,其他人使用康茄舞节奏来为其舞蹈创造爵士感,因为强烈的“节拍”是爵士元素。

Tumbao是用康加鼓演奏的节奏的名称。听起来像:“ cu,cum .. pa … cu,cum … pa”。其最基本的模式是在节拍2、3、4、6、7和8上演奏。Tumbao节奏有助于学习舞蹈童音(“ On2”)。跳舞On2时会强调节拍2和6,而Tumbao节奏也很强调那些节拍。

Montuno节奏是一种经常用钢琴演奏的节奏。Montuno节奏在8个计数上循环播放,对于查找音乐的方向很有用。通过聆听相同的节奏,在八次计数之后循环回到开始,一个人可以识别出哪个计数是音乐的第一拍。

萨尔萨舞的基本舞蹈节奏是每四拍音乐采取三个步骤。奇数的步数为萨尔萨舞创造了固有的韵味,并确保需要8拍的音乐才能循环回到新的步数序列。不同的样式使用此分类法的方式有所不同。对于“ On1”舞者,这种节奏被描述为“快速,快速,快速,暂停,快速,快速,快速,暂停”。对于“ On2”舞者来说,这种节奏是“快速,快速,缓慢,快速,快速,缓慢”。在所有情况下,每个4拍小节仅采取3个步骤(或8拍共6个步骤)。

风格萨尔萨
舞的根源基于古巴的不同流派,例如古巴儿子,特别是1920年代桑蒙托诺的节拍。然而,由于它是一种流行音乐,它可以即兴创作,因此它在不断发展。新的现代莎莎风格与开发它们的原始地理区域相关联并命名。这些样式的信奉者通常在自己的居住地之外。可以识别出一种风格的特征包括:时间,基本步骤,脚步模式,身体姿势和动作,转弯和身材,态度,舞蹈影响以及伴侣之间的保持方式。在音乐酒吧音乐中,采取较大步长(中断步长)的点以及步长移动的方向通常可以用来识别样式。

非洲-拉丁美洲风格
非洲-拉丁美洲风格是在加勒比海,波多黎各,多米尼加共和国,海地和古巴非常受欢迎的一种莎莎酱。它几乎与大多数版本的莎莎舞具有相同的舞蹈风格,但又增加了一点点扭曲感。分开并赋予其自己的身份的是,某些歌曲以非洲语言显示,某些非洲乐器则使歌曲具有不同的节奏。

对于男女而言,将其他舞蹈造型技巧融入到萨尔萨舞中已变得非常普遍:匀称,腿部动作,手臂动作,身体运动,旋转,身体隔离,肩膀匀称,滚动,甚至手部造型,杂技和举重。

拉丁美洲风格起源于波多黎各,古巴和包括多米尼加共和国在内的加勒比海诸岛,然后扩展到委内瑞拉,哥伦比亚和拉丁美洲的其他地区。此外,还存在“迈阿密”风格,该风格是一些古巴风格元素与来自美国的各种北美舞蹈元素的融合。

哥伦比亚/卡利风
格卡利风格莎莎(Cal-Style Salsa),也称为哥伦比亚莎莎(Calsa)和萨尔萨·卡莱尼亚(SalsaCaleña),基于哥伦比亚卡利市的地理位置。卡利也被称为“萨尔萨首都”(萨尔萨的首都);由于萨尔萨舞音乐是21世纪聚会,夜总会和节日活动的主要类型。

卡利式萨尔萨舞的元素在很大程度上受到了萨尔萨舞之前的加勒比节奏(如Pachanga和Boogaloo)的影响。卡利拥有全球最多的莎莎舞学校和莎莎舞队。许多比赛在哥伦比亚举行。

中心功能是步法,它具有快速迅速的步伐和跳跃动作。哥伦比亚风格不像其他风格那样执行“斜背引线”或“ Dile Que No”,而是踏入位置并在关闭位置移动。他们的步法复杂而精确,帮助了几位哥伦比亚风格的舞者赢得了主要的世界冠军。卡利(Cali)每年举办许多莎莎舞活动,例如世界莎莎卡利音乐节(World Salsa Cali Festival)和Encuentro de Melomanos y Coleccionistas。

古巴风格/赌场
在古巴,一种流行的舞蹈被称为“赌场”,在国外被称为古巴风格的萨尔萨舞或萨尔萨古巴舞曲,以在1970年代流行时将其与其他萨尔萨舞风格区分开。赌场在世界许多地方都很流行,包括欧洲,拉丁美洲,北美,甚至在以色列等中东某些国家也很受欢迎。跳舞赌场是流行的社会文化的一种表现。古巴人将娱乐场视为围绕流行音乐开展的社会和文化活动的一部分。“赌场”这个名字源于西班牙语中的舞厅“ Casinos Deportivos”,在20世纪中叶及以后,富裕的白人古巴人进行了很多社交舞蹈。

从历史上看,赌场起源于古巴之子,查恰恰,丹松和瓜拉查舞伴舞。传统上,赌场被称为“违禁品”。这意味着,与随后的萨尔萨舞形式不同,每个拍子模式中的第一拍和第五拍都没有采取任何步骤,而强调了第四拍和第八拍。通过这种方式,舞者自己而不是跟随节拍,为音乐的多节奏模式做出贡献。同时,尽管“ on3”(最初)和“ on1”(如今)都经常被称为“ tiempo”。

然而,赋予舞蹈生命的不是其机械技巧,而是对“赌场”舞蹈中丰富的非洲裔古巴舞蹈词汇的理解和自发使用。以同样的方式,“ sonero”(Son和salsa乐队的首席歌手)将自己的其他较老的歌曲“引用”,“赌场”舞者将经常即兴地引用其他舞蹈,整合动作,手势和扩展的段落来自民间和流行的遗产。非洲后裔古巴人尤其如此。这样的即兴创作可能包括伦巴舞的节选,非洲神灵的舞蹈,更古老的流行舞蹈,如查恰恰(Cha ChaChá)和丹松(Danzon)以及舞者可能感觉到的任何东西。

迈阿密风格的赌场
由古巴移民到佛罗里达州开发,并以迈阿密为中心,这种舞蹈风格融合了赌场的某些元素和许多美国文化和舞蹈元素。迈阿密风格与其他北美风格的主要区别是“ Atras”或“对角线”,向后倾斜的步骤是沿对角线向后执行,而不是像纽约风格那样前后移动。舞者不会像其他风格那样大大改变自己的体重。取而代之的是,舞者保持上半身的静止,姿势和放松,而脚步则是无尽的错综复杂。舞者主要中断On1。

卡利风格(Cali Style)和迈阿密风格(Miami-style)的主要区别在于,后者仅在低调(On1)上跳舞,并根据北美风格的曲目添加了闪光和表演风格的元素。迈阿密式的拥护者很多,尤其是古巴裔美国人和其他位于南佛罗里达州的拉丁裔。

Rueda de Casino
在1950年代,Salsa Rueda或更确切地说是Rueda de Casino是在古巴哈瓦那开发的。成对的舞者围成一个圆圈(西班牙语中的“ Rueda”意为“车轮”),一个人喊出舞步。许多举措涉及迅速交换合作伙伴。

“古巴鲁达”是鲁达的原始类型,起源于古巴。它不像Rueda de Miami那样正式,大约有30个电话。它是在1970年代编纂的。

“迈阿密Rueda de”起源于1980年代,是一种正式风格,有许多规则基于混合,是古巴Rueda de古巴风格与北美舞蹈风格的混合体,其中一些套路反映了美国文化(例如可口可乐, Dedo,Adios),这在传统的古巴风格Rueda中找不到。

洛杉矶风格
洛杉矶萨尔萨舞风格(LA风格)严格按照1,在老虎机\线上跳舞,并使用各种北美和舞台舞蹈元素。这有助于防止舞者在拥挤的舞池上撞到其他夫妇。它受到拉丁喧嚣,摇摆,阿根廷探戈,墨西哥曼波舞者和拉丁舞厅舞风格的强烈影响。洛杉矶风格特别强调感性,戏剧性和杂技。如今,莎莎舞表演的升降机,特技表演和空中工作大部分来自洛杉矶风格,起源于拉丁舞厅和芭蕾舞升降机。

舞蹈的两个基本要素是向前和向后的基本步骤和斜背的身体。在这种模式下,引线在1处向前移动,在2-3处向右移动,同时逆时针旋转90度(面向左侧),使插槽保持打开状态。跟随者然后以5-6向前直线前进并开启7-8,而领导者又逆时针旋转90度并稍微向前,回到插槽中。总的来说,当跟随者移动一段距离(约2米)时,这对夫妻转了180°。

罗盖里奥·莫雷诺(Rogelio Moreno),弗朗西斯科(Francisco)和路易斯·巴斯克斯(Luis Vazquez)因LA Style以及阿尔伯特·托雷斯(Albert Torres),劳拉·卡内莉亚斯(Laura Canellias)和乔·卡西尼(Jos Cassiniare)的早期发展而闻名。后来的舞者,例如Alex Da Silva,Edie Lewis,Joby Martinez和Johnny Vazquez,被公认为发展了今天的洛杉矶舞蹈风格。

纽约风格
纽约风格在地板上以椭圆形或“扁平人物8”跳舞,伴侣在大多数情况下彼此面对。与其他风格的萨尔萨舞不同,纽约风格在音乐的第二拍(“ on 2”)上跳动,并且跟随者而不是首领在音乐的第一步上前进。《纽约风格》的礼节严格要求保留在密密的舞蹈空间中,并避免在沙盘区域内进行很多旋转,转弯和造型跳舞。更加强调表演“光泽”,即舞者分开自己,并以复杂的步法和造型独舞一会儿,这种现象很可能起源于Swing和New York Tap。

尽管埃迪·托雷斯(Eddie Torres)并没有创造出纽约风格的萨尔萨舞,但他得到了广泛的赞誉,并因为跟随者在第一个小节的第一拍中前进,然后在第二个小节又向前迈进以改变方向(“步”)。

作为音乐和舞蹈类型,纽约莎莎有两个不同的发展:

曼波时代的主要演变是由于1950年代和1960年代古巴革命前后,来自所有加勒比海地区和其他拉丁移民的持不同政见者涌入纽约而引起的。这个时代被称为“钯时代”。在这个时候,音乐和舞蹈被称为“曼波”(Mambo)-包含了通用术语而不是特定的。这个时代最著名的舞者是波多黎各后裔佩德罗·“古巴·皮特”·阿吉拉尔,也被称为“拉丁舞之王”。
1970年代末期,拉丁裔波多黎各移民的二次进化为HéctorLavoe的“ NuYorican”时代纽约莎莎的发展做出了很大贡献,该时期在全世界范围广泛普及了莎莎和现代拉丁音乐。波多黎各萨尔萨舞巨星是该时代最重要的音乐家,例如雷·巴雷托(“教父”)和许多其他人。也有超过两个时期的萨尔萨舞艺术家,特别是传奇的波多黎各人铁托·普恩特(“曼波王”)。

这两个方面的发展融合了一种新的莎莎音乐和舞蹈类型,与拉丁美洲和加勒比地区的音乐和舞蹈类型不同。

纽约风格的萨尔萨舞曲强调萨尔萨舞音乐中打击乐器的和谐感,例如康加斯,手鼓和高音,因为许多或所有这些乐器通常都标志着音乐的第二拍。

阿根廷

Bariloche
Asia Bar,Mitre774。莎莎(Salsa)每个星期五晚上1 AM-5AM。

布宜诺斯艾利斯
AzúcarAbasto,Avda。Corrientes 3330和Agüero(B地铁“ Carlos Gardel”站-Colectivos 24-71-124-142-168-180),☏+54 11 4865-3103。Th-Sa晚上。享有很高的声誉。老牌古巴和波多黎各辣调味汁。
La Salsera,Calle Yatay 961,Villa Crespo(从AzúcarAbasto乘坐出租车很短),☏+54 11 4866-1829。各种风格的莎莎酱。所有年龄段。
马卢科·贝莱萨(Maluco Beleza),萨米恩托(Sarmiento)1728(从9 de julio和Av。de mayo乘坐出租车很短)。午夜5 pm,F Sau 1 AM-6PM,W 9:30 PM-midnight。巴西音乐-Samba&AX-巴西音乐爱好者的好地方。

哥伦比亚
通常在哥伦比亚可以找到很多萨尔萨音乐。大多数人会知道如何随着节奏跳舞和移动。然而,高级莎莎舞者有两个问题。首先是他们通常不转弯,大多数哥伦比亚女孩对跨身体的领导感到困惑(“ Dile-que-no”)。其次,通常人们成对进入俱乐部,围坐在桌子旁。

卡利式萨尔萨舞的元素,也被称为哥伦比亚萨尔萨舞和萨尔萨·卡莱尼亚舞,受到诸如萨帕萨(Pachanga)和Boogaloo之类的萨尔萨舞之前加勒比节奏的舞蹈的强烈影响。

中心功能是步法,它具有快速迅速的步伐和跳跃动作。哥伦比亚风格不像其他风格那样执行“斜背引线”或“ Dile Que No”,而是踏入位置并在关闭位置移动。他们的步法是复杂而精确的。

卡利卡利(Cali
Cali)也被称为“萨尔萨首都”(Salsa’s Capital);由于萨尔萨舞音乐是21世纪聚会,夜总会和节日活动的主要类型。卡利拥有全球最多的莎莎舞学校和莎莎舞队。卡利(Cali)每年举办许多莎莎舞活动,例如世界莎莎卡利音乐节(World Salsa Cali Festival)和Encuentro de Melomanos y Coleccionistas。

布鲁斯兄弟大道 6AN No.21-40 Barrio SantaMónica,电话:+57 2 661 3412,电子邮件:[email protected]
锡丁·德奥(Tin-Tin-Deo),Calle 5#38-71,Barrio San Fernando(在Calle 5和Carrera 38中)。Th-Sa 8 PM-3AM。它声称被《纽约时报》推荐为Cali网站,以了解其音乐特征和莎莎文化。15,000比索入场券,其中包括10,000披索的信用额度。
Zaperoco,Avenida 5#16-46(靠近Avenida 5 Norte&Calle 14)。Th-Sa 8 PM-4AM。相当拥挤(但不太拥挤),优美的音乐。主要是成对的。正宗的哥伦比亚莎莎酱。高档吧。
La Topa Tolondra,Calle 5#1437,电话:+57 3164944768。晚上10点-。大舞池。迎合老少,外国和本地舞者。晚上9:30或10PM来避免排队。星期一有免费的莎莎课。
俱乐部Changó,K3,Cavasa,✉[email protected]。Th-Sa 8 PM-6AM。

Cartagena
Cafe Havana,Getsemani,Calle del Guerrero和Calle de la Media Luna的角落,, +57 314 556 3905,✉[email protected]。W-Su 8:30 PM-4AM。
唐德·菲德尔·萨尔萨俱乐部(Donde Fidel Salsa Club),洛斯杜尔塞斯市中心门户网站#32-09,位于德洛斯科奇广场和阿杜阿纳广场之间,电话+57 3145261892。位于两层楼的内部,外部位于广场。所有者的名字是菲德尔。自1980年代后期以来。各种各样的老莎莎酱。在卡塔赫纳旧城,靠近钟楼(torre del reloj),在广场上的糖果贩子位于拱门下。
奎斯布拉·坎托(GetemaníCarrera)8BNº25-119(在旧城区的会议中心附近)。带有瓷砖舞池的高档莎莎舞鞋(即使是橡胶鞋底,鞋也可以轻松滑动);所有桌子都能欣赏到舞池的美景。如果您有桌子,那么最低的白酒消耗费。

麦德林泰特(Medellin Thete)在卡雷拉70(Estadio Metro Station附近)附近有很多俱乐部,包括:

EslabónPrendido,电话53#42-55,位于Parque Berrio站附近,☏+57 313-745-6349,✉[email protected]。Tu Th-Sa 7 PM-2AM。麦德林萨尔萨舞道上的一家机构,它是星期四晚上的最佳选择。这间酒吧亲切,开朗且是众多乐队的主持人,位于Parque Periodista最繁忙的地区。这在星期四非常受欢迎,当您支付8000比索的费用,就可以体验一个很棒的莎莎之夜。这个地方在晚上10:30开始亮起。距著名的Parque del Periodista公园只有一个街区。在星期二,将举行大型音乐会,将当地场景的艺术家聚集在一起。星期五还有现场乐队演奏,有时有来自该市的有才华的乐队。您必须提早到达餐桌。在此酒吧选择莎莎酱,特别是在乐团休息或不演奏时,通常是商业性的,也许是针对外国听众的较不敏锐的耳朵。如果有现场音乐表演,则通常需要支付10,000至12,000比索的费用。
El Tibiri,电话:44B#70,在Estadio Station附近,电话:+57 310 849-5461,电子邮件:[email protected]。W-Sa 10 PM-2AM。柔软而又肮脏的非正式地下室莎莎酒吧是麦德林最著名的酒吧之一,为您带来热汗的莎莎体验。它缺乏的风格被良好的氛围所补偿。饮料很便宜,在周末,这是年轻莎莎粉丝最喜欢的地方。通常为哥伦比亚风格和/或哥伦比亚街莎莎(Salsa Callejera)。仅当有现场音乐播放时才收费。
卡雷拉(Sare Havana),卡雷拉(Carrera)73#44-56,靠近体育场站,电话+57 4 586-9082,电话:[email protected]。晚上9点至午夜,F-Sa 9 PM-4AM。想要品尝古巴的萨尔萨舞,请前往El Tibiri附近的Son Havana。好的鸡尾酒,当然,一定要检查现场乐队的时间表。Timba,儿子,charanga,guaguancó和其他非裔安提尔节奏。它的音乐重点是Timba,这是构成Salsa的节奏之一。古巴舞蹈在此场所很受欢迎,形成了一个轮子,即古巴赌场/鲁埃达(Rueda)。星期三赌场/鲁埃达练习。他们通常每周至少有一次与他们的儿子哈瓦那全明星乐队一起进行现场音乐表演,有时每周一次几次,在城市中的年轻乐团之间有所不同。现场音乐表演时,费用约为12,000比索。
Bururúbarará,Cl。44.从拉索诺拉·马坦特拉(La Sonora Matancera)到波多黎各的大合唱团以及其他伟大的艺术家,这个地方将莎莎的能量聚集在一个空间中。出色的舞池会让您精疲力尽。
Convergencia,圣胡安街(Carrera 73的Calle 44),电话:+57 4 412-4971。Convergencia Bar音乐节目采用萨尔萨舞经典作曲。

古巴
在古巴,一种称为赌场的舞蹈在1970年代很流行。跳舞赌场是流行的社会文化的一种表现。古巴人将娱乐场视为围绕流行音乐开展的社会和文化活动的一部分。

赌场起源于古巴之子,Cha Cha Cha,Danzón和Guaracha的伴舞。传统上,赌场被称为“违禁品”。这意味着,与随后的萨尔萨舞形式不同,每个拍子模式中的第一拍和第五拍都没有采取任何步骤,而强调了第四拍和第八拍。通过这种方式,舞者无需跟随节奏,而是在运动中为音乐的多节奏模式做出了贡献。同时,尽管“ on3”(最初)和“ on1”(如今)都经常被称为“ tiempo”。

然而,赋予舞蹈生命的不是其机械技巧,而是对赌场舞蹈中丰富的非裔古巴舞蹈词汇的理解和自发使用。就像“ sonero”(Son和salsa乐队的首席歌手)以自己的方式“引用”其他较老的歌曲一样,Casino舞者通常会即兴创作对其他舞蹈的引用,将动作,手势和从民俗和大众遗产。非洲后裔古巴人尤其如此。这样的即兴创作可能包括伦巴舞的节选,非洲神灵的舞蹈,更古老的流行舞蹈,如查恰恰(Cha ChaChá)和丹松(Danzon)以及舞者可能感觉到的任何东西。

1950年代,莎莎·鲁达(Salsa Rueda)或更准确地说是在哈瓦那开发了鲁达·德·赌场(Rueda de Casino)。成对的舞者围成一个圈(西班牙语中的“ Rueda”意为“车轮”),一个人喊出舞步。许多举措涉及迅速交换合作伙伴。“古巴鲁达”大约有30个电话。

哈瓦那(Havana
Casa de la Musica),20岁,拉哈瓦那(La Habana)(位于美丽华(Miramar)附近,距旧城区约20公里)。每晚都有现场乐队。出租车在回家的路上容易多收。10-15外国人CUC保险(古巴人4 CUC)。
Casa de la Musica,电话31号。2,Plaza de laRevolución(在哈瓦那市中心)。古巴人需要预订餐桌,外国人可以不加预订地进入,但入口价格较高。古巴人10 CUP,外国人10 CUC。
钢琴酒吧Delirio Habanero,国家剧院,Paseo和Calle 39,Revolución广场(在哈瓦那市中心,毗邻Casa de laMúsica),电话+53 78644508。每天10 PM-6AM。一个很小但是很受欢迎的地方,提供优质和相对便宜的饮料。现场表演经常举行。外国人入场费为5 CUC。
CH Salsa俱乐部,阿吉拉165号,位于阿尼马斯和特罗卡德罗之间,电话+53 78676628。舞蹈学校。

特立尼达
音乐厅(Casco Historico市长广场旁),电话+53 52557014。每晚晚上10点开始,现场表演。想念游客和古巴人。露天酒吧。1个CUC。

秘鲁

库斯科(Cusco)
主广场周围很多地方。所有这些地方每天晚上都免费教授莎莎。通常在午夜之后,音乐会更改为混合音乐。库斯科是开始学习莎莎酱的好地方。但是经验丰富的舞者可能只对讲师跳舞会满意。

跳舞之前要放水。首次跳舞3400m以上会令您口渴。

非洲妈妈,Portal de Panes 109 3楼。晚上10点至午夜。非洲妈妈(Mama Africa)位于阿玛斯广场(Plaza de Armas)上方的二楼,是库斯科最受欢迎的夜总会之一。它吸引了相对年轻的人们。有当地人,也有很多游客。这是一个跳舞和欣赏音乐的好地方。传授古巴风格,有时讲洛杉矶风格(取决于老师)。
神话,Carnes门户2楼,电话+51 84255770。
萨尔萨舞蹈学校,Collacalle 480(靠近大广场Limacpampa),电话+51 921 958 733,电话:[email protected]。小组和私人课程。

古巴的利马桑德(Lima Son De Cuba),披萨街277号,米拉弗洛雷斯(Miraflores)。每天晚上。这个俱乐部很受游客欢迎。音乐是莎莎(Salsa),巴卡塔(Bachata)和梅伦克(merenque)。
La Casa De La Salsa,大道 Bauzate y Meza 169,☏+51 941 494 941,✉[email protected]。该俱乐部整夜专注于与现场乐队共舞莎莎舞。这是拉维多利亚区,可能会对旅行者造成危险。吸引主要是当地人。
Cohiba,Avenida del Ejercito,Miraflores,电话:+51 14226110。