伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳博物馆,美国波士顿

Isabella Stewart Gardner博物馆(也称为Fenway Court)是位于马萨诸塞州波士顿的芬威肯莫尔(Fenway-Kenmore)社区的博物馆,建于威尼斯宫后,波士顿的Isabella Stewart Gardner博物馆拥有世界上最着名的艺术收藏之一。距离美术博物馆仅几步之遥,靠近后湾湾。博物馆藏有世界重要的艺术收藏品,包括欧洲,亚洲和美国艺术的重要例子,从绘画和雕塑到挂毯和装饰艺术。

博物馆于1903年由美国艺术收藏家,慈善家和艺术赞助人伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳(1840-1924)开幕。它被安置在一个建筑,旨在模仿一个15世纪的威尼斯宫殿,从威尼斯宫Palarozo Barbaro特别灵感。

1891年,加德纳在收到她父亲的大量遗产后便开始收藏,她于1892年在巴黎拍卖了维米尔的“音乐会”,是她首次收购。 1894年,伯纳德·贝伦森(Bernard Berenson)提供服务帮助她收购了波提切利(Botticelli)。在他的帮助下,加德纳成为第一位拥有文艺复兴时期大师绘画的美国人。贝伦森帮助收购了近70件艺术作品。

在她的丈夫约翰·加德纳在1898年去世后,伊莎贝拉·加德纳意识到他们共同的梦想,为他们的宝藏建造博物馆。她在波士顿湿地Fenway地区购买了博物馆的土地,并聘请建筑师Willard T. Sears建造一座模仿威尼斯文艺复兴时期宫殿的博物馆。加德纳深深地参与了设计的各个方面,尽管如此,西尔斯(Sears)表示,他只是使得加德纳的设计成为可能的结构工程师。建筑完成后,加德纳花了一整年的时间,精心安装她的收藏品,以一种引人入胜的艺术气氛,将不同文化和时代的画作,家具,纺织品和物品混合在众所周知的欧洲绘画和雕塑中。画廊的安装与今天出现的非常不同。例如,早期意大利绘画的房间作为她的中国房间,直到大约1914年。

博物馆于1903年1月1日开放,盛大的庆祝活动由波士顿交响乐团成员演出,包括香槟和甜甜圈。

在加德纳一生中,她欢迎芬威法院的艺术家,表演者和学者从丰富的收藏和令人眼花缭乱的威尼斯风情中吸取灵感,其中包括约翰·辛格·萨金特(John Singer Sargent),查尔斯·马丁·勒夫勒(Charles Martin Loeffler)和露丝·圣·丹尼斯(Ruth St. Denis)等。加德纳还偶尔在芬威法院举办艺术家展览,其中包括Anna Coleman Ladd之一。今天,博物馆的现代艺术家居住计划,庭院花园展示,音乐会和创新教育计划继续伊莎贝拉·加德纳的遗产。

当加德纳在1924年去世时,她将创造一百万美元的资金,并概述了对博物馆的支持的规定,包括根据她的美学视野,她的收藏永久展示“永久教育和享受公众”意图。

加德纳任命她的秘书和波士顿美术博物馆前图书管理员莫里斯·卡特(1877-1965)为博物馆的第一任导演。卡特对整个作品进行了编目,并写了加德纳的传记,伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳和芬威法院。乔治·斯托特(1897-1978)是博物馆的第二任导演。现代保护之父Stout确保了长期保存的收藏和历史结构。 Rollin Van Nostrand Hadley(1927-1992)于1964年成为博物馆的第三任董事。1988年,Hadley离开了博物馆,混合了遗产,Hadley在任职期间发行了几本关于收藏品的目录和文章,但也处理了博物馆的大部分亚洲艺术作品一九八九年至二零零五年,安妮·霍利(Anne Hawley)为博物馆馆长。

为了唤起一座15世纪的威尼斯宫殿,博物馆本身为加德纳的创造性创作提供了大气环境。加德纳聘请Willard T. Sears设计建筑附近的沼泽Back Bay Fens,以容纳她不断增长的艺术收藏。在博物馆内,三层楼的画廊围绕着四季盛开的花园庭院。

这个建筑是从威尼斯带到美国而重建的一个常见的误解。它是从波士顿地下建造的新材料,融合了欧洲哥特式和文艺复兴时期的许多建筑碎片。

古董元素融入了世纪之交建筑的设计。特殊瓷砖是为地板定做的,现代混凝土被用于一些结构元素,古董首饰坐在现代柱子的顶部。内部花园庭院被玻璃屋顶覆盖,钢结构原有的建筑物。

加德纳博物馆对于其艺术品的展现和充满花园的庭院的亲密氛围非常钦佩。大多数艺术作品都是未标记的,普通的低照度比现代艺术博物馆更像是私人房子。

2013年,博物馆由波士顿地标委员会指定为波士顿地标。

加德纳收集并精心展示了古罗马,中世纪欧洲,意大利文艺复兴时期的2500多件物品 – 绘画,雕塑,家具,纺织品,建筑元素,图纸,银,陶瓷,照明手稿,稀有书籍,照片和信件 – 亚洲,伊斯兰世界和19世纪的法国和美国。在画廊代表的艺术家中有提物,伦勃朗,米开朗基罗,拉斐尔,波提切利,马奈,德加,惠斯勒和萨金特。第一个马蒂斯进入美国馆藏在黄色的房间。

博物馆藏品中的着名作品包括提升了欧罗巴的强奸,约翰·辛格·萨金特的El Jaleo和伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳的肖像,弗拉·安吉丽科的圣母的死亡与假设,伦勃朗的自画像,23岁的贝尔尼,Bindo Altoviti,皮耶罗·德拉弗朗西斯卡的大力士,和波提切利的卢克雷蒂亚的故事。

档案馆持有来自1,000位记者的7000多封信,其中包括亨利·亚当斯, Eliot,Sarah Bernhardt和Oliver Wendell Holmes,以及旅行专辑,经销商收据和客人的书籍。

画廊还包含加德纳着名但又广泛的书籍系列,其中包括丹培的早期版本和手稿,小型师Jean Bourdichon,无辜者和照明手稿作品。

2002年,经过两年的总体规划过程,博物馆的董事会决定,维护历史建筑是必要的一个新翼路,并为继续伊莎贝拉·加德纳遗产的计划提供改进的空间。 2004年,Pritzker获奖建筑师Renzo Piano和Renzo Piano Building Workshop(意大利热那亚)被选中设计新翼。新翼的设计被认为是对规模,形式和材料的历史悠久的博物馆建筑的尊重补充。

新的扩展包括游客服务,音乐会,特别展览,教育和景观计划的空间,促进了伊莎贝拉·加德纳在艺术,音乐和园艺方面的遗产,同时减少了收藏和画廊21世纪的压力。完成日期为2012年,项目费用为1.18亿美元。

加德纳博物馆定期举办学术展览,以及讲座,家庭计划和研讨会,为历史遗迹提供见解。通过加德纳的艺术家居住计划,许多学科的艺术家被邀请住在博物馆的灵感中。博物馆经常举办艺术家驻地展示当代艺术,表演和节目。

加德纳的音乐会系列欢迎音乐家和新兴艺术家在星期天下午演出古典杰作,新音乐和爵士乐,并选择星期四晚上。音乐节目也可以通过音乐会视频,音频录音和免费的古典音乐播客。

反映伊莎贝拉·加德纳对园艺和花园设计的热情,加德纳的内部庭院是令人惊奇的艺术作品,将不断变化的园艺展示与雕塑和建筑元素结合在一起。庭院和博物馆画廊之间的独特的相互作用让游客从几乎每个房间都欣赏到庭院的美景,邀请艺术与景观之间的联系。像景观视觉系列讲座系列和特别问候园丁小时的节目,进一步吸引观众与景观的艺术。

为符合伊莎贝拉·加德纳对波士顿红袜棒球队的热忱,穿着红袜工具的游客将获得优惠入场券。名叫伊莎贝拉的游客,或在生日拜访,免费进入。