2014年，Kulturforum的柏林装饰艺术博物馆（Kunstgewerbemuseum）进行了大规模的装修，以令人眼花缭乱的新装束迎接世界。该建筑的许多部分由Rolf Gutbrod于1966年以战后现代主义的精神设计，由Kuehn Malvezzi建筑公司改造而成。在门厅，售票台，信息台和衣帽间采用白色立方体形状安装，其简化形式使其能够退回到背景中，使楼梯占据自己的空间。楼梯的踏板被包裹在一个华丽的外壳中，强调水平，为楼梯增添了统一性，同时展现了其雕塑品质。

一个易于遵循的标牌系统解释了建筑物的空间布局，通过红色的架空标志引导游客。新设计的还有时装，设计和Jugendstil到装饰艺术系列的展览室。

艺术，时尚和设计之家
Kunstgewerbemuseum提供各种主题旅游，展示其丰富的展品范围，涵盖多种风格和材料。一进入，新的时装画廊就会招手。在大型陈列柜中，为了保护目的而安装在昏暗的房间里，人体模特约有130种服装和配饰。该展览代表了150年的时尚历史，展现了一种在购物商场中漫步的感觉，其中包括Paul Poiret，Elsa Schiaparelli和Christian Dior等着名女装设计师在窗户中的作品。这是柏林第一次有一个涵盖时尚各个方面的永久性展览。展览的核心是2003年购买的Martin Kamer和Wolfgang Ruf的国际收藏品。

包豪斯经典设计系列
另一个亮点是地下室的新设计系列展示。这个高品质的选择展示了包豪斯经典以及当代设计名人的设计，如Ettore Sottsass，Philippe Starck和Konstantin Grcic。一个椅子画廊围绕着旅行，从19世纪到现在的一系列创新设计。椅子比几乎任何其他物体更好地说明了设计的不同可能性;这里的光谱范围从简单和可维护到奢华，最终设计中想象力完全超越功能。

设计讲座
我们每天都使用它们，我们周围的东西。当我们将咖啡杯带到嘴里时，我们滚动浏览Instagram，让洗碗机在后台嗡嗡作响，同时，邮箱落在邮箱中。当然，它在某种程度上是有形的，物质文化。但我们能理解他们吗？日常的小事例构成了我们的现实。如果工件属于表格，那么例程是否遗留下来？是什么导致了我们的日常生活和共存？

邀请来自设计研究，人类学，社会学，表演城市规划以及设计和展览实践领域的客人。与他们一起，将进行公开对话，然后可以在一轮或对话中继续进行。

柏林装饰艺术博物馆
柏林装饰艺术博物馆（Kunstgewerbemuseum）是德国最古老的。它拥有举世闻名的欧洲艺术和手工艺品，包括由金和珍贵宝石制成的华丽圣物箱，精美的玻璃和瓷器花瓶，精美刺绣的纺织品，华丽的镶嵌家具，以及现代工业设计的经典例子。 Kunstgewerbemuseum举办的永久和特别展览可以在柏林的两个地方看到：在波茨坦广场附近的Kulturforum和Dahme河上一个岛上风景如画的SchlossKöpenick。 SchlossKöpenick工厂拥有16至18世纪的室内设计杰作。

Kulturforum博物馆于1985年完成，由Rolf Gutbrod设计，他是20世纪60年代德国领先的建筑师之一。 Gutbrod的标志是他允许建筑物的结构元素保持清晰可见。博物馆被设想为“建筑景观”，侧面点缀着树木，参考了相邻的蒂尔加滕公园。虽然建筑外观封闭，但内部的游客可以通过开放的楼梯间和宽敞的展览空间来欢迎游客。我们鼓励游客完全专注于该系列中的精彩展品，并从一个层面走向另一个层面。

从2012年到2014年，原有的Gutbrot大楼的大部分区域都由Kuehn Malvezzi的建筑实践进行了现代化改造。自2014年11月22日重新开放以来，Kunstgewerbemuseum在Kulturforum的主要场地现在再次系统地概述了从中世纪到现在欧洲设计的主要成就。收藏展示的新功能包括广泛的时尚画廊以及Design and Jugendstil toArtDéco的部门。

收藏系列
Kunstgewerbemuseum（装饰艺术博物馆）藏品的绝对广度令人印象深刻，涵盖了从中世纪早期到现在的各种材料和工艺品，时尚和设计形式。该博物馆以其中世纪着名的神圣艺术作品而闻名：世界闻名的中世纪金匠作品是来自Enger的St Dionysius修道院的法氏囊（钱包形）圣物箱，赫尔福德，圆顶圣物箱，以及由Guelph Treasure收藏的僧侣和金匠Eilbertus制作的便携式祭坛。

16至18世纪的作品证明了当时的杰出工艺，为游客提供了探索早期现代欧洲艺术和文化历史的绝佳机会。该系列包括珍贵的文艺复兴时期的箱子，皮革壁纸和意大利maiolica的精美例子，以及玻璃艺术品。华丽的橱柜和私人艺术柜中的物品反映了巴洛克时期收藏的热情。柏林宫骑士大厅的银色自助餐令人印象深刻地展现了这个时代的皇室辉煌。洛可可时期的例子包括Schloss Wiesentheid的镜厅和来自都灵Palazzo Granieri的中国风的Lacquer Room以及来自Schloss Breslau餐桌服务的瓷器。 1771年David Roentgen的写字台标志着向新古典主义的过渡。

Jugendstil和Art Deco在Kunstgewerbemuseum也有很好的代表，EmileGallé的玻璃器皿，Henry van de Velde的家具和CésarKlein的玻璃门。该系列包括着名且颇具影响力的设计经典作品，如Bruno Paul，Ludwig Mies van der Rohe和Marcel Breuer的家具以及Wilhelm Wagenfeld的餐具。

自2014年博物馆于新设计的时装画廊重新开放以来，该系列展出了18至20世纪的各种服饰和配饰。