手工着色是指为黑白照片手动添加颜色的任何方法，通常是为了提高照片的真实性或用于艺术目的。 手工着色也被称为手绘或覆盖。
通常，使用刷子，手指，棉签或喷枪将水彩，油，蜡笔或粉彩以及其它涂料或染料施加到图像表面。 在彩色摄影的发明和一些专门从事手工彩色照片的公司之前，手工彩色照片在19世纪中后期最流行。
历史
预1900
单色（黑白）摄影首先在1839年由达盖尔型（Daguerreotype）示例，后来通过其他方法改进，包括：原型，ambrotype，tintype，蛋白印花和明胶银印。 尽管实验早在1855年就开始进行彩色摄影，并且一些摄影过程产生的图像具有固有的整体色彩，如蓝色的蓝色，但大部分摄影仍然是单色的，直到20世纪中期。
为了创造更逼真的图像，摄影师和艺术家将手工染色单色照片。 第一种手工色相是归因于瑞士画家和版画家Johann Baptist Isenring，他们在1839年发明后不久就使用阿拉伯树胶和颜料的混合物对颜色进行着色。彩色粉末被应用程序固定在绘画的精致表面上的热量。 这项技术的变化已获得专利 英国 1842年由理查德·比尔德（Richard Beard）创作，1842年由法国的艾蒂安·莱奇（Etienne Lecchi）和1845年的莱奥德·劳埃兹（Léotardde Leuze）创作。后来，手工染色被用于连续的摄影创新，从蛋白和明胶银印到灯笼幻灯片和透明摄影。
并行地制作彩色摄影图像影响了手绘的流行。 1842年，丹尼尔戴维斯（Daniel Davis Jr.）专利了一种通过电镀着色达盖尔型的方法，第二年他的作品由沃伦汤普森提炼。 戴维斯和汤普森的工作成果仅仅在制作彩色照片方面取得了部分成功，电镀方法很快就被放弃了。 1850年，利维·L·希尔在他的“达盖尔相关论着”中宣布他发明了一种自然色彩的达盖尔式化过程。 传统无色和手工色相的销售预期会受到这项新技术的影响。 然而，希尔推迟了几年他的过程细节的公布，而他的声明很快就被认为是欺诈行为。 当他最终在1856年发表他的论文时，无论是否真诚 – 这个过程当然是不切实际和危险的。
直到20世纪中期美国柯达推出柯达彩色胶片之前，手工着色仍然是产生全彩色照片图像的最简单，最有效的方法。
日本手绘的照片（约1860-1899）
尽管照片的手工着色在欧洲引入，但该技术在欧洲获得了相当的普及 日本 ，从19世纪60年代开始，这种做法成为受人尊敬和精炼的艺术形式。 摄影师查尔斯帕克和他的艺术家合作伙伴威廉帕克安德鲁可能是第一个出版这样的作品 日本 ，但第一个在国内一直采用手工着色的人是摄影师Felice Beato及其合作伙伴The Illustrated London News艺术家和色彩家Charles Wirgman。 在Beato的工作室，日本水彩画家和木刻版画家的精练技能已成功应用于欧洲摄影，Beato的手绘肖像作品“土着类型”就是一例。
另一位着名的早期摄影师 日本 使用手绘是横山松ab。 横山曾接受过画家，平版画和摄影师的训练，并利用他丰富的技巧和技巧创作他所谓的 “写真油画”或“摄影油画”，其中的论文切下照片的支持，然后将油漆涂在剩余的乳剂上。
后来的手工着色修炼者 日本 其中包括Stillfried＆Andersen公司，该公司在1877年收购了Beato的工作室，并且除了自己的作品之外还为他的许多底片手工着色。 奥地利男爵Raimund von Stillfried und Ratenitz，训练有素的日本摄影师和调色师Kusakabe Kimbei，他们一起创作了日本人日常生活中手工制作的作为纪念品很受欢迎的图像。 Kusakabe Kimbei，TamamuraKozaburō，Adolfo Farsari，Uchida Kuichi，Ogawa Kazumasa等也制作了手绘照片。 许多高质量的手绘彩色照片仍在制作中 日本 进入20世纪。
后1900
1900年至1940年西半球所谓的手工彩色摄影黄金时代.20世纪初对手绘风景摄影的需求增加归功于Wallace Nutting的工作。 Nutting，a 新英格兰 在1904年，他开设了专业工作室，一直追求手工色彩的风景摄影作为一种爱好。 他在接下来的35年中创造了手工制作的照片，并成为有史以来最畅销的手绘彩色摄影师。
在1915年至1925年间，手绘彩色照片在中世纪流行 美国 ， 加拿大 ，百慕大和 巴哈马 作为实惠和时尚的结婚礼物，淋浴礼物，节日礼物，友谊礼物和度假纪念品。 随着1929年大萧条的开始以及随后中产阶级数量的减少，手工彩色照片的销售大幅减少。
尽管人气低迷，熟练的摄影师仍继续制作漂亮的手绘照片。 汉斯·贝尔默（Hans Bellmer）手工制作的自己20世纪30年代自己的娃娃雕塑的照片提供了一个持续的手写着色照片的例子 欧洲 在这段时间。 在波兰，Monidło是流行手工彩色婚纱照的一个例子。
另一位手工彩色摄影师路易斯·马克斯（LuisMárquez，1899-1978年）是1939年至1940年世界博览会墨西哥馆的官方摄影师和艺术顾问。 1937年，他向德克萨斯州州长James V. Allred赠送了一批手绘照片。 墨西哥国立自治大学 墨西哥城 有一个广泛的LuisMárquez摄影档案，就像那样 大学 的 休斯顿 在 德州 。
到了二十世纪五十年代，彩色胶片的供应几乎停止了手工制作照片的制作。 然而，20世纪60年代古董和收藏品的流行热潮增加了对手工彩色照片的兴趣。 从1970年左右开始，手工着色就有所复苏，如伊丽莎白·伦纳德，扬·索德克，凯西·瓦尔加斯和丽塔·迪伯特等艺术家和摄影师的作品。 Robert Rauschenberg和其他人在他们的艺术中使用了照相和绘画相结合的媒体代表了这一复兴的先驱。
尽管采用了高质量的彩色工艺，但手工彩色照片（通常结合棕褐色调）在美观方面仍然很流行，而且所用的颜料具有很好的耐久性。 在许多彩色胶片罕见或昂贵的国家或无法进行色彩处理的国家，手动着色仍然被使用，有时甚至被推荐到20世纪80年代。 最近，数字图像处理已被使用 – 特别是在广告中 – 重新创造手工着色的外观和效果。 色彩现在可供业余摄影师使用图像处理软件，如Adobe Photoshop。
材料和技术
染料
碱性染料用于照片的手工着色。 与水性悬浮液中通常不溶的有色物质的颜料相反，染料是水溶液中的天然或合成的可溶性有色物质。 最初用于纺织品染色的第一种合成生产的染料苯胺染料首先用于染色蛋白印花和玻璃透明照片 德国 在十九世纪六十年代。 当用染料进行手工着色时，优选染料在水中的弱溶液，并且颜色通常是反复洗涤而不是一次全部施用。 该方法是对印刷品进行着色或染色而不是对其进行着色，因为太多的油漆会遮挡照片的细节。 吸印纸用于通过吸收任何过量来控制表面上的染料量。
水彩
水彩颜料具有比染料更持久的优点，但不太透明，因此更容易模糊细节。 用水彩手工着色需要使用一种媒介，以防止颜色干枯，无光泽和无生气的完成。 在喷涂油漆之前，必须对印刷品表面涂底漆，以避免颜色被排斥。 这通常包括用薄薄的紫胶涂层印刷印花，然后在着色前加入砂砾。 用于摄影手绘的水彩颜料由四种成分组成：颜料（天然或合成），粘合剂（传统的阿拉伯胶），改善可塑性的添加剂（如甘油）和稀释油漆（即水）的溶剂油漆干燥时会蒸发。 通常使用软刷将涂料施加到印刷品上。 水彩画经常“在绘画区域的边界处留下更深的颜色边缘。” 由于不同的颜料具有不同程度的透明度，因此必须仔细考虑颜色的选择。 更多的透明颜料是优选的，因为它们确保了摄影图像的更好的可视性。
油
油漆含有使用干性油如亚麻子油施加的颜料颗粒。 使用油的惯例和技术需要绘画和绘画的知识，所以它经常用于专业练习。 当用油彩着色时，这种方法更经常使用照片图像作为绘制图像的基础。 使用照相底座制作准确的油画肖像的能力使其成为艺术犯罪，一些艺术家声称在实际追踪油画照片的基础上绘画传统油画肖像（价格更高）。 因此，油颜色的选择取决于颜料的相对透明度以允许对照相底片进行认证。 有必要首先确定打印尺寸，以防止颜色吸收到纸张中。 过去，制造商常常会将照片彩灯幻灯片着色，但有时由用户着色，结果可能会有变化。 通常情况下，这些幻灯片使用的是油彩，尽管在1848年至19世纪末的胶棉时代，有时也使用水彩。
蜡笔和蜡笔
在各种饱和度水平上使用蜡笔或粉色棒状底色颜料也被认为是一个高技能的着色师的领域，因为它需要绘画技术的知识。 像油一样，蜡笔和粉彩通常掩盖了原始照片，这使得肖像更像传统绘画。 木炭和彩色铅笔也用于照片的手工着色，术语蜡笔，蜡笔，木炭和铅笔经常被着色师互换使用。
手绘的照片有时包括染料，水彩，油和其他颜料的组合使用，以在印刷的图像上产生不同的效果。 无论使用哪种介质，应用颜色的主要工具是刷子和指尖。 通常会涂抹手指以确保图像上没有留下指纹。
保存和储存
一般来说，手工彩色照片的保存与彩色和单色照片的保存相似。 最佳的储存条件包括具有低相对湿度（约30-40％RH），温度低于华氏68度（20摄氏度）和低浓度颗粒污染物（例如硫酸，硝酸和臭氧）的环境受控气候。 储存区域也必须清洁，没有害虫和霉菌。 由于彩色照片等手工彩色照片对光线和紫外线辐射更为敏感，因此存放应放置在黑暗的地方。 存储区域应当安全并受到内部威胁的监控 – 例如由于HVAC故障导致的温度或湿度变化，以及外部威胁（如盗窃或自然灾害）。 应该为所有材料创建和维护灾难计划。
在处理诸如daguerreotype，蛋白印刷品和tintypes，特别是那些手工上色的照片时，需要谨慎。 它们很脆弱，甚至很少清洁它们的努力都会不可挽回地破坏图像。 手绘彩色照片应水平放置，单层，最好朝下。 案例可以用碱性或缓冲薄纸包装。 如果照片与箱子分开，可以从碱性缓冲博物馆板上切下垫子和垫板。 垫子放在图像和新剪下的玻璃板之间，而垫板则从后面支撑图像。 然后用Filmoplast胶带密封该“三明治”。 商业玻璃清洁剂不应该用在新的玻璃板上。 可以在垫板之间放置松散的手工色彩类型。 如果弯曲，不应该尝试将它们拉直，因为这可能导致乳液开裂和/或升起。
理想情况下，所有照片打印件应水平存放，但打印在11“x14”以下和稳定的支架上可以安全地垂直存放。 应使用国际标准化组织（ISO）标准14523和10214制造的无酸，无木质素的盒子中的光源和水源也应远离光源和水源。存储材料还应通过美国国家标准学会（ANSI）照相活动测试（PAT）或类似标准，以确保档案质量。 如果照片显示出剥落或碎裂乳状液，则不应将其存放在塑料外壳中，因为静电可能会进一步损坏图像。 处理照片时应戴上清洁的棉手套，以防止皮肤油脂和盐类破坏表面。
在某些情况下，可能需要联系专业的管理员。 在里面 美国 ，美国历史和艺术作品保护协会（AIC）提供了一个帮助确定当地保护服务的查找保护工具。 在里面 英国 和 爱尔兰 ，保护登记处提供了一种类似的工具，通过专业化，商业和姓氏进行搜索。 为了在国际上寻找其他的保护服务，保护专业人员保护在线（CoOL）资源提供了一个按国家搜索的工具。
着色材料
当应用于手绘照片时，染料和水彩画需要类似的保存措施。 就像照片本身一样，用手工绘制照片的水彩和染料也容易受到光线伤害，并且必须安置在黑暗的存储空间中，或者在昏暗的间接光线下显示。 常见的颗粒污染物会导致水彩颜料褪色，但油漆表面可以用柔软的刷子轻轻除尘以清除污垢。
油漆通常应用于色调，绘画和ambrotypes。 与所有照片一样，这些材料对直射光源有负面影响，这会导致颜料褪色和变暗，相对湿度和温度频繁变化，这会导致油漆开裂。 对于具有严重损坏的照片，可能需要油画管理员的专业知识进行处理。
蜡笔和柔和的手绘照片有一个粉末状的表面，必须加以保护才能保存。 从历史上看，蜡笔和粉彩色的照片在玻璃保护层下的框架中出售，这通常可以成功地减少照片表面的处理和弄脏量。 任何关于蜡笔或柔和彩色照片的保护工作必须保留这些原始框架和原始玻璃以保持物体的真实性和价值。 如果照片与原来的外壳分开，则可以将其存储在档案质量文件夹中，直到它被加框或装入。
辅助材料
在里面 美国 许多商业销售的手工彩色照片被包装并用于零售。 20世纪初期，手绘的照片经常被安放在垫板上，置于玻璃框架后面，并由木板条，纸板或重型纸板支撑。 背板通常粘在垫板的背面。 不幸的是，19世纪末和20世纪早期生产和使用的纸制品具有强酸性，会导致手工染色的照片泛黄，脆化和变质。 纸张中的金属夹杂物也可能氧化，这可能是造成纸张材料起毛的原因。 木板条也会导致废气进一步降解照片。
这些易碎材料的简单保存可由冒险爱好者进行。 应从框架上取下手绘的照片，保留将框架固定在一起的任何原始螺钉或钉子。 木板，酸性纸板条和酸性背纸可以从框架和垫板上取下并丢弃，保留任何识别信息，例如邮票或在背纸上书写。 安装照片的垫板即使在酸性条件下也不能拆卸和更换，这是由于这种原装支架的内在价值所在。 通常艺术家的签名和照片的标题都刻在垫板上。 促进有限降解的最佳保存方法是将照片存储在低温，低相对湿度和低光照的干燥环境中。 应在原始框架中更换手工彩色照片，用档案质量的无酸纸板固定，并用原始钉子或螺钉封闭。
相关技术
手工着色应与着色，调色，修饰和油毡区分开来。
着色照片由商业制造商生产的染色印刷纸制成。 一个单一的整体颜色是图像的基础，在高光和中间色调中最为明显。 从十九世纪七十年代开始，蛋白印刷纸以淡粉色或蓝色提供，并且从1890年代开始，可以获得淡紫红色或粉红色的明胶 – 银印刷纸。 还有其他种类的彩色纸。 随着时间的推移，这种着色常常变得非常褪色。
色调是指改变摄影图像本身整体颜色的各种方法。 金，铂或其他金属化合物与开发时间，温度和其他因素的变化结合使用，以产生一系列色调，包括温暖的棕色，紫色，蓝色，蓝色，橄榄，红褐色和蓝黑色。 众所周知的调色类型是棕褐色调。 除了在单色印刷中添加颜色外，调色通常会提高图像稳定性并增加对比度。
修饰使用许多与手工着色相同的工具和技术，但其目的是覆盖损坏，隐藏不需要的特征，突出细节或在照片上添加缺少的元素。 在肖像修饰中，可以用来改善保姆的外观，例如，通过去除面部瑕疵，并且在过度曝光的天空的景观中，可以将云彩涂在图像上。 水彩，油墨，染料和化学还原剂可与诸如手术刀，尖头刷，喷枪和修饰铅笔等工具一起使用。
来自“水晶”+“发油”（油）过程的水晶，是另一种将颜色应用于蛋白印花的方法。 这张照片正面朝下粘贴在一片凹面玻璃的内侧。 一旦粘合剂（通常为淀粉糊或明胶）干燥后，将该印刷品的背衬擦掉，仅在玻璃上留下透明乳液。 图像然后用手着色。 另一块玻璃被添加到背面，这也可以用手着色。 这两块玻璃被绑在一起，创造出一个细致而脆弱的图像。