哈默博物馆,美国洛杉矶

加州大学洛杉矶分校的哈默博物馆(Hammer Museum)展示了从古典到现代艺术的展览和藏品,以及展现当代最具创新思想的节目。 Hammer通过一个广泛的国际展览计划和两年一度的“洛杉矶制造”,重点介绍了20世纪60年代以来的当代艺术,尤其是新兴艺术家和被认可的艺术家的作品。公共研究型大学的文化中心和论坛,Hammer的展览,收藏以及每年近300个公共节目,包括电影放映,讲座,座谈会,阅读,音乐表演和家庭研讨会,艺术和想法,都是免费的。

与加利福尼亚大学洛杉矶分校有关的哈默博物馆是一个以艺术家为中心和渐进式的展览和公共项目而闻名的艺术博物馆和文化中心。该博物馆于1990年由企业家 – 实业家阿曼德·汉默(Armand Hammer)创办,收藏了他的个人艺术收藏品,从此扩大了它的范围,成为“城里最时髦,最有文化相关的机构”。在博物馆受到广泛好评的展览中,特别重要的是历史上看起来很新颖的当代艺术家。哈默博物馆还全年举办300多个课程,从讲座,座谈会,阅读到音乐会和电影放映。截至2014年2月,博物馆的馆藏,展览和节目完全免费。

哈默博物馆管理五个不同的收藏:哈默当代收藏;加州大学洛杉矶分校Grunwald图形艺术中心的收藏;富兰克林·D·墨菲雕塑花园; Armand Hammer系列,Armand Hammer Daumier和同时代系列。

哈默博物馆以艺术家和艺术家为主题,挑战我们以全新的视角看待世界,体验意外,点燃我们的想象力,激发变化。

哈默认识到,艺术不仅有能力通过审美经验来运送我们,而且还可以提供对我们这个时代最迫切的文化,政治和社会问题的重要见解。我们分享艺术家对我们周围世界的独特和宝贵的观点。

这个博物馆是由西方石油公司已故的首席执行官阿曼德·哈默(Armand Hammer)创立的,当时是以2.5亿美元的价格展出他的大量艺术品。洛杉矶艺术博物馆董事会成员近20年来,Hammer退出了一个不具约束力的协议,在他的收藏意见分歧意见分歧之后,将他的作品转让给LACMA。此后不久,在1988年1月21日,哈默宣布计划在西部总部旁边的韦斯特伍德停车场的地点建立自己的博物馆。赞成这一计划成为邻里发展的积极转折点的社区领导很快就被西方公司股东的投诉所掩盖,他们在博物馆不断上涨的建筑成本中起诉了公司,这些成本由联邦法官以6000万美元加帽。

设计师是由负责达拉斯艺术博物馆和沃克艺术中心的纽约建筑师Edward Larrabee Barnes设计的,博物馆的建筑被设想为文艺复兴时期的宫殿,画廊围绕宁静的内部庭院和相对简朴的外观个人资料。

2006年,建筑师Michael Maltzan设计了Billy Wilder剧院和博物馆的咖啡馆。 Michael Maltzan Architecture还设计了2015年2月开业的John V. Tunney Bridge。这座以Hammer博物馆董事会长期任主席John V. Tunney命名的人行天桥将上层画廊哈默子庭院。

哈默在同名博物馆于1990年11月向公众开放后不到一个月就死了,这个初出茅庐的机构陷入了对其融资的诉讼,并引发了关于处置哈默地产的新的法律争议。虽然博物馆的运营预算是由Occidental Petroleum购买的3600万美元的年金提供的,但是关于博物馆收藏的未来以及Hammer家族在其行政管理中的作用仍然存在问题。 1994年,加利福尼亚大学董事会与Armand Hammer基金会签订了99年的经营协议,负责管理博物馆,为初出茅庐的机构提供了一个稳定的措施。那时,加州大学洛杉矶分校现有博物馆怀特艺术画廊的展览项目,以及大学印刷品收藏的格伦沃尔德(Graunwald)印刷艺术中心都搬到了哈默展厅。 2007年,加州大学董事会和哈默基金会之间的和解协议正式结束了对Hammer收藏所有权的长期争议,并为展览设立了新的指导方针,使博物馆有更多的展览空间和越来越多的当代收藏。

尽管制度上的障碍使得它成为“美国最有价值的博物馆”的绰号,但它现在被公认为“当代艺术和思想的热点,也是对被忽视历史主题进行认真探索的场所”。在目前的领导下,哈默的预算从每年500万美元增长到2000万美元,全职员工超过100人。

类别:
Hammer当代收藏馆于1999年落成,是博物馆不断增长的现代和当代艺术收藏品。收藏品包括纸上作品,主要是绘画和照片,以及绘画,雕塑和媒体艺术。当代收藏品收藏了来自国际知名艺术家的作品,其中包括1960年至今在南加州的许多活跃艺术家。 Hammer当代收藏作品通常与博物馆展出的作品一起获得,包括专注于新兴艺术家作品的Hammer Projects系列。

2009年的展览“第二大自然:在哈默子的情人节 – 阿德尔森收藏”展示了Dean Valentine和Amy Adelson送给Hammer Contemporary Collection的礼物。由29位洛杉矶艺术家捐赠的五十件雕塑作品是哈默收藏南加州艺术家作品的一个重要里程碑。

在2012年,Hammer展示了Susan和Larry Marx系列的精选作品。这次展览是由长期的博物馆支持者苏珊和拉里马克斯的大量捐赠而成的,其中包括来自二战后超过100位国际艺术家的150多幅绘画,雕塑和纸上作品。收藏品包括美国艺术家杰克逊·波洛克(Jackson Pollock),威廉·库宁(Willem de Kooning)和菲利普·古斯顿(Philip Guston)在画布和纸上的抽象表现主义,以及当代艺术家包括马克·布拉德福德,雷切尔·怀特,玛丽·海尔曼和马克·格罗杰恩等人的作品。

当代收藏的重点包括:亚特兰大之战:在欲望的火焰中作为一个负面的叙事 – 由卡拉·沃克重建(1995),无标题(2007),由马克·布拉德福德,移民(2008年)由Doug Aitken,无题(2010)由Lari Pittman提供,Mirage(2011)由Katie Grinnan提供,Ruby I(2012)由Mary Weatherford提供,Mimus Act I(2012)由Mary Kelly提供。

最近收购的Hammer当代收藏品包括Suzanne Lacy在五月的三周(1977),以及Lisa Anne Auerbach,Fiona Connor,Bruce Connor,Jeremy Deller,Jessica Jackson Hutchins,Friedrich Kunath,Tala Madani,Robert Overby ,玛莎·罗斯勒,斯特林·鲁比,艾伦·鲁珀斯伯格,芭芭拉·史密斯,威廉·莱维特和埃里克·韦斯利

加州大学洛杉矶分校Grunwald印刷艺术中心是该国最重要,最全面的纸上作品之一。该中心坐落于哈默博物馆,于1956年由弗雷德·格伦瓦尔德(Fred Grunwald)慷慨捐赠,现在拥有4万多幅印刷品,绘画,照片和艺术家的书籍。动态和扩展的收藏包括文艺复兴时期至今的作品,包括欧洲的老版画和图画,日本的浮世绘版画,以及由着名的加州大学洛杉矶分校摄影师罗伯特·海内肯(Robert Heinecken,1931-2006)发起的一系列当代摄影作品。

1988年,Grunwald中心收到洛杉矶建筑师Rudolf L. Baumfeld收集的850多幅风景图和照片。包姆菲尔德藏品包括十六到二十世纪的欧洲风景的重要例子,包括纯粹的风景,以及建筑废墟和城市场景的意见。哈维·戴维和他的妻子尤尼斯把留给哈伦·戴维收藏的尤尼斯和哈尔·戴维收藏品收藏在十九世纪和二十世纪的欧洲和美国艺术家的作品中。收藏的作品于2003年在Hammer展出.2014年的展览Tea and Morphine:Paris in Paris,1880-1914展出了十九世纪和二十世纪伊丽莎白·迪安作品收藏的作品。收集大约900张照片和插图的书籍是近年来Grunwald中心收到的最重要礼物之一。

Grunwald中心也是洛杉矶当代艺术家的重要收藏品。 Grunwald中心收藏的作品有一千多件由有影响力的流行版画家和社会正义活动家Corita Kent姐妹,包括罕见的准备研究和速写本。此外,Grunwald还保存了六月份Wayne有影响力的罗望子平版印刷工作坊的前二十年的档案,提供了洛杉矶当代印刷制作的一个罕见的概述。 Grunwald中心由Grunwald和洛杉矶县艺术博物馆联合收藏,保存了洛杉矶出版商版“雅各布·塞缪尔”(Jacob Samuel)的一个完整的印刷品档案,记录了主凹版印刷制造商雅各布·塞缪尔(Jacob Samuel)的活动。档案的亮点展示在2010年的展览“盒子外:雅各布·塞缪尔”(1988-2010)版。

Grunwald中心的研究室是一个重要的研究和教育资源,可由教师,学生和公众人士预约。

Grunwald收藏的重点包括:AlbrechtDürer的Melencolia I(1514),Rembrandt van Rijn的基督传教(1652),Mama的Teapona神社和1868年的Utakwa Hiroshige的Les Grands Baigneurs(1896) PaulCézanne,Pablo Picasso的Le Repas Frugal(1904)和Julie Mehretu的Entropia(审查)(2004)。

加州大学洛杉矶分校的富兰克林·D·墨菲雕塑花园于1967年落成启用,致力于同名大学校长。四十多年来,花园一直是世界着名的艺术收藏和加州大学洛杉矶分校的宝藏。由着名的景观设计师拉尔夫·康奈尔(Ralph Cornell)设计,花园中有五十英亩的公园般的环境中有七十多幅现代​​和当代雕塑的作品。人物和抽象作品是对加州土着植物和坡地草坪的和谐赞美。花园是世界一流大学严谨严谨的学府,也是大城市激烈城市化的独特缓冲区。花园的团体旅行可以通过Hammer的在线申请表来安排。

72件收藏品包括德博拉·巴特菲尔德,亚历山大·考尔德,亨利·马蒂斯,胡安·米罗,亨利·摩尔,野口勇,奥古斯特·罗丹和大卫·史密斯的作品。一个充分说明的目录,包括每个艺术家的学术作品,于2007年由哈默博物馆出版。

Armand Hammer系列是欧洲和美国的绘画,绘画和版画的一个小而杰出的选择,形成了哈默子博物馆的基础的原始动力。作为博物馆的创始人和同名艺术家Armand Hammer,通过几十年来参与艺术市场的收藏,以及作为纽约哈默画廊(Hammer Galleries)的联合创始人,收集并整理了收藏。收藏的重点主要是十九世纪和二十世纪初的法国印象派和后现代主义绘画,尽管收藏本身跨越了十六世纪到二十世纪。

哈默博物馆的三楼画廊将永久展示收藏品,为顾客提供一些西方艺术中与历史最相关的动作。凭借着现实主义,东方主义,印象主义和后现代主义的杰出范例,该集合提供了十九世纪法国和美国艺术的独特概述。收藏的重点包括:朱诺(约1665年至1668年)由伦勃朗面包车Rijn,教育的维尔京(1748年至1752年)由让 – 奥诺雷弗拉戈纳尔,埃尔Pelele(约1791年)由弗朗西斯科戈雅,莎乐美舞蹈之前希律王1887年由古斯塔夫·莫罗(Gustave Moreau),波齐在家(Dr. Pozzi at Home)(1881年),约翰·辛格·萨金特(John Singer Sargent),高更·高更先生(1889年)和圣·雷米医院(1889年)

Hammer Museum博物馆的HonoréDaumier和同时代收藏品是法国以外最重要的Daumier作品之一。法国讽刺作家HonoréDaumier(1808-1879)和其他当代漫画家共收藏了7500多件艺术品,是巴黎以外最大的艺术品。杜米耶,其生平和事业跨越了十九世纪,是一位出色的讽刺作家,他的作品对法国首都的资产阶级生活的虚伪性提供了精辟的评论。杜米埃尔是一位非常多产的艺术家,他的作品跨越多个媒体,收藏的作品包括绘画,素描,版画和一系列青铜肖像半身像。杜米尔的媒介机智和对当代政治的尖锐态度的所有敏锐的例子。来自Daumier和当代艺术家的精选作品和Armand Hammer Collection的作品一起旋转展出。

Daumier和同时代的收藏品包括Daumier的“Lepassé – Le present”(1834年),“Un Avocat Plaidant”(约1845年),“Nadarélevantla Photographieála hauteur de l’Art”(1862年)和“堂吉诃德” Sancho Panza(1866-1868)。

展览:
“哈默子”于1990年11月28日在俄罗斯苏联胜利油画家卡齐米尔·马列维奇(Kazimir Malevich)的作品展览中展出,起源于华盛顿国家美术馆,随后前往纽约大都会艺术博物馆。此后,博物馆展出了重要的历史和当代艺术的单一艺术家和专题展览。它在国际上重新引入艺术家和运动,在艺术史上经常被忽视的声誉。着名的例子包括2003年与伦敦当代艺术博物馆共同组织的Lee Bontecou回顾展;沼泽中的热浪:Charles Burchfield的绘画作品,由艺术家Robert Gober策划;现在挖掘这个!:艺术和黑色洛杉矶,1960年 – 1980年,哈默博物馆对盖蒂太平洋标准时间倡议的贡献。哈默子致力于多样性和包容性。在2008年1月至2012年12月在洛杉矶举办的所有个展中,Hammer是唯一一个将50%的展览节目投入到女性艺术家的机构。这个哈默子每年还举办大约十五个哈默子项目,为国际和本地艺术家提供一个像实验室一样的环境来创造新的和创新的作品。

2010年,Hammer宣布其首年专门为洛杉矶艺术家设立的双年展。虽然博物馆经常将加州艺术家作为其正在进行的展览计划的一部分,但“洛杉矶制造”(Made in L.A.)系列已成为展示洛杉矶作为新兴艺术国会大厦多样性和活力的重要平台。由Hammer高级策展人Anne Ellegood,Hammer策展人Ali Subotnick,LAXART总监兼首席策展人Lauri Firstenberg,LAXART副主任兼资深策展人Cesar Garcia以及LAXART策展人Malik Gaines于2012年在洛杉矶首演。洛杉矶60位洛杉矶艺术家遍布全市,包括哈默博物馆本身,LAXART和巴恩斯代尔艺术公园的洛杉矶市政美术馆。在展览的同时,汉默还在当年7月13日至15日举办了卫星展,威尼斯海滨双年展。

“2014年洛杉矶制造”的第二个版本接管了整个博物馆的空间,展出了30多位不同的艺术家和集体作品。 2014年的展览由Hammer首席策展人Connie Butler和独立策展人Michael Ned Holte组织。

与2012年首届Made in L.A.展览合作,Hammer将Mohn奖授予艺术家Meleko Mokgosi。该奖项包括一个目录和一个$ 100,000.00的现金奖,并由专家组成的陪审团缩小了60名参与者五名决赛后公众投票决定。由洛杉矶慈善家和艺术收藏家Jarl和Pamela Mohn以及莫恩家族基金会(Mohn Family Foundation)资助的莫恩奖(Mohn Award)是给予一位艺术家最慷慨的国际奖项之一。

2014年,Hammer宣布将与2014年度的“Made in LA”共同颁发三个奖项:Mohn奖($ 100,000),职业成就奖($ 25,000) – 其中两个由专业评审委员会选出 – 公共荣誉奖($ 25,000 ),由展会参观者的民意评选。所有三个奖项再次由Jarl和Pamela Mohn以及Mohn家庭基金会资助。 2014年,爱丽丝·柯尼斯的洛杉矶艺术博物馆获得莫恩奖,迈克尔·弗里姆斯和马格达莱纳·苏亚雷斯·弗里姆斯被授予“职业成就奖”,詹妮弗·穆恩被授予“公共荣誉奖”。

程式:
哈默博物馆在全年每周六晚举办各种免费的公共活动,包括讲座,阅读,座谈会,电影放映,音乐表演和其他活动。比利·怀尔德剧院于2006年年底在哈默博物馆开幕,在比利·怀尔德的遗Aud奥黛丽·怀尔德(Audrey L. Wilder)赠送500万美元的礼物之后,博物馆恢复了在阿尔芒·哈默(Armand Hammer)去世时尚未完工的300座剧院。其2006年的开幕恰逢怀尔德出生一百周年。这个场地目前拥有加州大学洛杉矶分校电影电视资料馆的着名电影资料馆以及Hammer每年300个公共节目。

流行系列包括每周一次的冥想节目,Libros Schmibros书店和Hammer Conversations,让主要的文化,政治和知识领袖相互对话。过去的Hammer对话包括作家Joan Didion,Jonathan Lethem和George Saunders,电影制作人Atom Egoyan和Miranda July,记者Naomi Klein,喜剧演员Jeff Garlin和Patton Oswalt,剧作家兼编剧David Mamet,魔术师Ricky Jay,艺术家Betye Saar和萨姆·杜兰特,演员伦纳德·尼莫伊和扎克里·昆托等等。这些事件的及时性和受欢迎程度发生在2003年3月,当时有两千人聚集在哈默博物馆,听到戈尔·维达尔在轰炸开始的前一天谈到伊拉克战争。自二零一零年起,Hammer与广播电台KCRW合作举办一年一度的户外夏季系列音乐会。

在过去,由于与加州大学洛杉矶分校的联系,Hammer传统上集中在大学水平的教育项目。自2009年以来,Hammer每年都邀请一批成熟的洛杉矶艺术家参加儿童艺术博物馆项目(K.A.M.P),根据他们的工作流程主持研讨会。与其他家庭活动不同,K.A.M.P.为着名的洛杉矶艺术家提供了儿童及其家庭的接触和体验,其中许多人曾经是哈默博物馆展览的主题。过去参与的艺术家包括埃德加Arceneaux,马克Grotjahn,凯瑟琳Opie,豪尔赫帕尔多,乔纳斯伍德。每年都会有一系列的名人在威尔·费雷尔(Will Ferrell),杰森·贝特曼(Jason Bateman),希拉里·斯旺克(Hilary Swank),朱迪·福斯特(Jodie Foster)和佐伊·索尔达纳(Zoe Saldana)等博物馆的画廊中阅读他们最喜欢的儿童书籍。

充满活力的知识和创造力的纽带,哈默子是由充满活力的展览和节目,包括讲座,座谈会,电影系列,阅读和音乐表演刺激,引发与艺术和想法的有意义的接触。

哈默博物馆是开放的所有和免费。