维克多·雨果之家（Maison de Victor Hugo）是一个作家故居博物馆，位于维克多·雨果在1832年至1848年间居住了16年的地方。博物馆由一个前厅组成，通过中式客厅和中世纪风格的餐厅通往维克多雨果的卧室。维克多·雨果之家还管理着根西岛（海峡群岛）的豪特维尔楼（Hauteville House）。它是自 2013 年 1 月 1 日起并入公共机构巴黎博物馆的 14 座巴黎市博物馆之一。
走进维克多雨果的亲密关系，文学的丰碑，世界幻想家，自由斗士…熟悉这个人，有远见的艺术家，坚定的思想家，当然还是天才作家。维克多雨果的生活配得上他的小说。他在多个地方创作了他的作品。探索他居住的地方以及他自己塑造的地方。他的绘画，他的装饰，他的文学作品。
管理着两座房子的维克多雨果博物馆，这位“海洋人”的环球作品已在巴黎和根西岛抛锚。如今，来到根西岛的游客可以发现这个完好无损的避难所。在巴黎，博物馆分为二楼维克多雨果的公寓和一楼专门用于临时展览的空间。博物馆每年组织两次，提供收藏品的发现和维克多雨果极其丰富的现代作品今天所保留的共鸣。
巴黎的维克多·雨果之家是维克多·雨果的故居，模仿但丁、莎士比亚或歌德的形象。该博物馆位于孚日广场（巴黎第 3 区和第 4 区），其历史可追溯至 1605 年，当时广场东南角的艾萨克·阿尔诺 (Isaac Arnauld) 获得了很多。de Rohans 家族对它进行了重大改进，他们给这座建筑起了现在的名字 Hôtel de Rohan-Guéménée。
传记
维克多-玛丽·雨果（Victor-Marie Hugo）是一位法国诗人、小说家、散文家、剧作家和浪漫主义运动的剧作家。雨果被认为是最伟大和最著名的法国作家之一。在长达 60 多年的文学生涯中，他创作了大量不同类型的作品：歌词、讽刺、史诗、哲学诗、警句、小说、历史、评论文章、政治演讲、葬礼演说、日记和公开信。和私人的，以及诗歌和散文的戏剧。
他最著名的作品是 1862 年的小说《悲惨世界》、1831 年的《巴黎圣母院》和《世纪传奇》（La Légende des siècles）。雨果凭借他的戏剧克伦威尔和戏剧赫尔纳尼站在浪漫主义文学运动的前沿。他的许多作品在他生前和死后都启发了音乐，包括音乐剧《悲惨世界》和《巴黎圣母院》。他一生创作了4000多幅画作，并为废除死刑等社会事业而奔走。
虽然他年轻时是一个坚定的保皇党，但随着几十年的过去，雨果的观点发生了变化，他成为共和党的热情支持者，在政治上担任议员和参议员。他的作品触及了他那个时代的大部分政治和社会问题以及艺术潮流。他对专制主义的反对和他巨大的文学成就使他成为了民族英雄。他死后荣幸地作为第一个以共和国伟大人物的名义安葬在先贤祠。
博物馆
1832 年 10 月，维克多·雨果 30 岁时和他的妻子阿黛尔搬进了这所房子。他们在二楼租了一套280平方米的公寓。他将在那里经历十六年的社会、政治和家庭生活。在这些地方逗留期间，他接待了他的朋友拉马丁、阿尔弗雷德·德维尼、大仲马、奥诺雷·德·巴尔扎克、Prosper Mérimée 甚至圣伯夫，并在那里观看了女儿莱奥波尔丁的婚礼，然后是 1843 年的维勒基耶戏剧.
在书房里，他写了很多他的主要作品：Lucrezia Borgia、Les Burgraves、Ruy Blas、Marie Tudor、Les Chants du Twilight、Les Voix Interieurs、Les Rayons et les Ombres、Les Miserables 的很大一部分、The世纪传奇与沉思。在他逗留期间，他被选入法兰西学院，被任命为法国对，然后是巴黎代表。
1902 年，为了纪念维克多·雨果 (Victor Hugo) 的百年诞辰，自 1830 年代与诗人关系密切的保罗·默里斯 (Paul Meurice) 向巴黎市捐赠了财产。豪宅被改造成博物馆。
该博物馆于 1903 年 6 月 30 日落成，体现了保罗·默里斯的热情和慷慨。浪子，他捐赠了他的大量藏品，并获得了他的侄子路易斯·科赫继承的朱丽叶特·杜洛埃的藏品，并将其提供给博物馆。他购买或筹集捐款以填补空白。他命令在世的艺术家庆祝雨果或他的作品，并资助发展工作。最重要的是，他使自己成为博物馆的真正设计师。
1927 年，乔治·雨果去世两年后，他的姐姐和她的孩子玛格丽特、弗朗索瓦和让向巴黎市捐赠了雨果在根西岛购买并装修的豪特维尔住宅。这个象征性的流放之地和众多伟大作品的写作之地，也通过其引人注目的装饰表达了维克多雨果的诗意和哲学世界。
该公寓在 1848 年后经历了各种改造，不再能够精确地重建原始环境，例如广场上的走廊和阳台的消失，尽管它始终保留了其原有的表面积。此外，1852 年的拍卖和雨果家族财产的分散使得家具无法忠实地重建。
博物馆于 2019 年 4 月 15 日至 2020 年 11 月 5 日关闭，以重新开发游览线路，并创建一个教育工作室和一个可以俯瞰将种植的内部庭院的茶室。
布局
参观博物馆可以让您发现二楼雨果家族居住的公寓，以及一楼的几个展览室。该公寓以七个相邻房间的形式呈现，按时间顺序唤起了作家的旅程：流放前，流放期间，流放后。
前厅展示了他的青春，他与 Adèle Foucher 结婚的头几年；在各种绘画和文件的帮助下，甚至感谢大卫·德昂热 (David d’Angers) 的维克多·雨果 (Victor Hugo) 半身像，红色房间唤起了他在皇家广场 (孚日广场 (Place des Vosges) 的前身) 的逗留。因此，这件作品见证了许多其他浪漫主义艺术家的经历，例如 Théophile Gaultier，甚至是 Sainte-Beuve。
中国客厅和随后的两个房间让人想起 1852 年至 1870 年的流亡。其中一个房间展示了在根西岛 Hauteville House 的逗留，以及查尔斯·雨果和奥古斯特·瓦奎里在他们期间拍摄的作家及其家人的大量照片。 1852 年至 1855 年流放泽西岛。中式房间由最初在格恩西岛朱丽叶·杜洛埃 (Hauteville Fairy) 的家中发现的家具组成。
倒数第二间的房间，叫做工作内阁，让人想起 1870 年全家返回首都，以及作家在他位于埃劳大道 (Avenue d’Eylau) 的公寓里的最后几年，他从 1878 年开始使用原来的家具。您可以考虑莱昂·博纳（Léon Bonnat）的著名肖像。最后一个房间重建了 1885 年的停尸间，位于 Avenue d’Eylau。
一楼的公寓定期举办临时展览，并轮流展示博物馆拥有的六百幅作者创作的三千幅画作。这些唤起了建筑或海洋元素。印刷室和图书馆收藏了关于维克多·雨果生平和作品的 11000 幅作品，通过预约向研究人员开放。
写作
仅有超过 18,000 封亲笔签名信函是博物馆手稿收藏的一大特色。为了确认这一形象，博物馆开始了一项雄心勃勃的数字化项目，以使公众更容易获得这一遗产，这将我们带入这位伟人的亲密关系，朱丽叶·杜洛埃给维克多·雨果的信或诗人给他的家人或第三方。
手稿。手稿的收藏自然以家庭生产为主，维克多·雨果将他的手稿遗赠给了法国国家图书馆。它证明了这种写作病毒赢得了“goum”的每个成员，并使文学成为第二个家。因此，博物馆保存了雨果将军（维克多·雨果的父亲）、雨果夫人的著作、阿黛尔（雨果的二女儿）流亡日记的大部分内容，以及她的亲笔签名、她儿子的小说查尔斯的手稿， François-Victor 的莎士比亚译本，以及一个致力于 Paul Meurice 的重要基金。
档案。博物馆还保存着许多档案和文件。租约、发票、版权声明等让我们沉浸在作家的日常生活中。在诗人的生日或葬礼上收集的证词：献给他的诗歌、戏剧、乐谱让我们能够衡量他的名声和围绕他的大众感情。
装饰
维克多雨果的第三艺术是装饰。这是他的创作天才经常被忽视的方面，博物馆是唯一能够展示它的博物馆。Hauteville House 的装饰充满了符号，引用了他的作品和他的哲学，也是他创造性创造力的表达，充满了诗意、幽默和意想不到的东西。
Hauteville House完全由他装修，仍然是查尔斯雨果所说的旨在“通过生活教育思想”的家务。为 Juliette Drouet 为她在 Hauteville Fairy 的房子制作的装饰元素：一个中式客厅和一个哥特式餐厅被带回并安装在 Place des Vosges 上。
我们对皇家广场（孚日广场）公寓的了解证明了对装饰的兴趣以及维克多雨果在其中所扮演的角色。我们也知道他喜欢参与他房间的装饰。当他收购了根西岛的 Hauteville House 时，他能够全身心地投入到这种热情中，为整栋房子以及他后来在同一条街更远一点的地方为 Juliette Drouet: Hauteville Fairy 买的房子。
维克多的装饰风格与他的作品不谋而合，他的装饰风格经常出现矛盾或对立面：“古老的中国荷兰”。他喜欢结合中国和哥特式元素、佛兰德挂毯和土耳其地毯、代尔夫特瓷砖和日本瓷器。他通过用雕刻的橡木边框框住 Aubusson 挂件来构成他的天花板。他建造了壁炉——卓越家庭的象征——就像名副其实的大教堂。
他将珠挂毯、火炬架、古董家具等物品整合到他的创作中，并将整个瓷器服务用作装饰材料。他通过重新组装旧箱子的肢解元素来发明自己的家具。
当朱丽叶·杜洛埃不得不离开她住在附近的一所房子 La Fallue 时，她与维克多·雨果一起获得了使用权，Hauteville Fairy，这是诗人和他的家人在根西岛居住的第一所房子，位于 20 de la Hauteville Street。然后他在 1863-1864 年设计了装饰，再次混合了中国风和重新创造了哥特式家具。
最重要的是，绘制、雕刻和涂漆的面板是这种装饰的特征。他们特别装饰了餐厅的家具和木制品。如果这个公式已经在 Hauteville House 进行过尝试，那么它就在这里发挥了全部作用，这让我们能够欣赏他们搬迁到孚日广场。Paul Meurice 是从 Juliette Drouet 的侄子和继承人 Louis Koch 那里买来的，他让他们为博物馆的开幕做好准备。
物品
从 1870 年代到 1890 年代，维克多·雨果的荣耀体现在他的肖像中制作的各种物品的数量之多令人难以置信。但这种荣耀也写在家庭的亲密关系中，通过记忆或与诗人和他亲近的人——尤其是莱奥波尔丁——的生活相关的遗物。
从一开始进入博物馆，他们就构成了一个“亲密的博物馆”，与之对应的是一个“大众博物馆”。博物馆开馆时，两个房间分别上演了一个“亲密”的雨果和一个“受欢迎的”雨果。本次演讲的发起者保罗·默里斯和保罗·伯夫想为维克多·雨果的荣耀“建一座寺庙”。从一个到另一个，我们绕过了这个人和他的神话。
私密的博物馆一方面汇集了展示诗人社会和职业生活的物品，另一方面汇集了文物。他们的目的是追溯他的生活并讲述他的故事。由维克多·雨果自己保管，然后由他的亲戚虔诚地收集，在那里发现了他的院士和法国同行的衣服，他的议员和参议员的围巾，甚至是巴黎所在地的一块面包，他在写《世纪传奇》或《悲惨世界》的钢笔时使用的墨水瓶……伴随着纪念或荣誉的物品：装饰品、奖章、护身符、礼物或月桂花环。
还有一些遗物——珍妮的头发、衬衫、鞋子、参议院犬的项圈和大量与 1843 年不幸去世的莱奥波尔丁有关的物品——皇冠和婚纱，她溺水时穿的衣服……这些物品传达了家庭崇拜，一种祭坛被献给了 – 雨果夫人卧室的角落橱柜 – 在根西岛的 Hauteville House。
通过这座令人惊叹的“大众博物馆”，私人雨果被公共雨果继承。1885 年 6 月 1 日，在诗人葬礼的晚上，保罗·伯夫回到家中，买了一个刻有维克多·雨果浮雕肖像的陶土盘。从那时起，这位谦虚的员工将花时间搜索跳蚤市场和市场，以发掘盘子、墨水瓶、照片、地图、年历、广告、半身像、面具、烟斗头、鼻烟盒、奖章、护身符、歌本等。墨水瓶……承载着诗人的形象。
从 1885 年开始，收藏品包括 1895 年的 4,000 件和 1902 年的 8,000 件。在那一天，与保罗·默里斯达成协议，同意将部分收藏品进入未来的维克多·雨果博物馆——保罗·伯夫将成为其中的一部分第一位图书管理员。
普通的、工业的、大批量生产的物品，反映了少数商人寻求宣传的贪婪，它们的价值在于他们告诉我们关于雨果在 1870 年代至 1902 年的时间和受欢迎程度，只有他们的审美素质。正是它们的质量，它们的繁衍向我们揭示了雨果作品的不可思议的影响，以及诗人在法国人心目中所占据的象征性和真实性的地方。
图纸
维克多雨果的第二个天才是成为他那个时代最伟大的设计师之一。他的平面作品，起初是亲密的，现在已经在艺术万神殿中占据了一席之地。博物馆提供最重要的收藏品来发现这件作品，这是当时最独特、最现代的作品之一。
围绕 Paul Meurice 和 Juliette Drouet 的最初核心——他从他的侄子 Louis Koch 那里获得了他们的画作——并从那时起不断丰富，博物馆收藏的藏品有 700 多张。它使人们几乎可以理解维克多·雨果图形作品的所有方面。它特别丰富的图纸具有真正的“工作”使命，旨在挂在墙上，有时挂在雨果自己画的框架中。有一些最伟大和最著名的大师画作：十字架上的城堡、头盔灯塔、埃迪斯通灯塔、老鼠塔……。
绘画是维克多雨果教育的一部分，但直到 1830 年代初，他才似乎用锋利而诙谐的笔来创作漫画，以取悦他和他身边的人。他还养成了用图纸填写旅行日记的习惯，通常是用铅笔，以保留对地方或建筑细节的记忆。正是在 1838 年至 1840 年间，他在莱茵河畔的旅行中，受到位于多山河岸上的城堡的诗意景象的刺激，雨果在他的绘画中变得更加富有远见。
他的实践经常取代写作，尤其是当自 1848 年以来一直垄断他的政治行动使他偏离写作时。这就是他如何利用议会假期，于 1850 年夏天在朱丽叶·杜洛埃 (Juliette Drouet) 的餐厅建立了一个真正的工作室。他的创作热情体现在以最重要和最奇怪的作品为标志的紧张制作中。什么是 Le Burg à la Croix、Le Mushroom 或 Gallia、死城、巴黎景观、三棵树景观等。
维克多·雨果的绘画揭示了令人难以置信的技术丰富性，这是知识和想象力以非常复杂的方式交织在一起的实验的结果：使用可溶性屏幕来产生裂缝、墨水混合物、水粉、各种材料、刮片的效果……这种丰富的技术，他经常从墨迹中创作，或者几乎是一种自动的姿态，赋予他的画作一种现代性，让超现实主义者着迷。这些将是我们赋予它们的现代外观的起源。
这一波也属于第一批“纪念品”——西班牙黑森林的纪念品——其系列项目将继续进行。配备彩绘框架，他们将装饰 Hauteville House 的台球桌。博物馆保存了大部分内卡纪念品、诺曼底、布列塔尼和瑞士。
流放的岁月将见证强烈的图形创意，以及充满泽西岛桌子和许多海景的奇妙设计。使用模板或剪纸屏风、花边或树叶印花是这一时期的特别特征。
维克多·雨果与死刑的伟大斗争通过一些杰作来表达，例如“绞死的人”Ecce和Ecce Lex或Justitia。距离也将是发送“贺卡”（雨果玩弄他的名字拼写的图画）习俗的起源，博物馆保留了几个例子。Hauteville House 的开发将成为许多家具和装饰项目草图的场合。雨果有时会用图形表达他的文学创作——尤其是为 Les Travailleurs de la mer——在《笑的人》或《世纪传奇》或更晚的“卷首”中描述的 Le Phare d’Eddystone 和 Le Phare des Casquets拉图格。
在流放结束时开始的晚期作品中，在系列中脱颖而出，女巫的诗系列，一组怪诞的脸，雨果似乎唤醒了对戈雅的记忆，在对盲人的新恳求中正义。和残忍。
雨果还留下了一些墨迹，它们今天的地位似乎不确定，它们是简单的创作阶段，等待“延长”它们的解释（根据安德烈·马森的公式），还是因为它们的质量和丰富性让我们思考作品本身，真正的抽象风景？
插图
维克多·雨果的许多角色都是通过设计师在 19 世纪伴随插图版的兴起而赋予他们的形象而在我们的想象中形成的。但诗人的作品也很早就启发了画家和雕塑家。大部分由为博物馆增加佣金的 Paul Meurice 收集，该基金现在包括不少于 600 件作品、绘画、素描、雕塑……
维克多·雨果作品的第一批插画家首先是他的所有朋友：Achille 和 Eugène Devéria、Louis Boulanger、Alfred 和 Tony Johannot、Célestin Nanteuil，他们是 1830 年左右浪漫主义时代的成员。他们不仅为浪漫主义标志的第一批插图版工作。仅通过服装模特或舞台表演为维克多雨果剧院复兴，就像路易斯布朗热侮辱卢克雷齐亚博吉亚的不朽场景一样。C 最后，非常接近大师，在为巴黎圣母院雕刻的预备水彩画上也工作，作为平版印刷（Les Fantômes，La Ronde Sabbat）甚至绘画（Le Feu du ciel，第二版La Ronde Sabbat 的作品）因此开创了我们通过博物馆的藏品发现的这种多样性。
维克多·雨果一直反对他作品的原版插图，但他从第二版开始就心甘情愿地授权了。最引人注目的现象之一是古斯塔夫·布里昂（Gustave Brion）的天才笔触，他在《悲惨世界》出版后就萌生了通过摄影传播他的画作的想法。他的专辑的成功强加了小说人物的典型表现，以至于电影甚至会在以后流行起来。
维克多雨果的每一部伟大的小说都会产生几个插图版本。FN Chifflart 为 The Workers of the Sea 取得的成功——他还为 The Legends of the Centuries 制作了壮观的图画——或 Georges Rochegrosse 为 The Man Who Laughs 创作的作品值得注意。连续的版本增加了合作，特别是与 Daniel Vierge，在完整作品的多个版本成为真正的公司之前重复使用旧插图或创作新插图。博物馆的藏品在这方面非常有趣，因为它的丰富性，汇集了原始图纸或绘画，有时还包括不同状态和版本本身的木刻、烟熏或试验证明中的图纸照片。
因此，维克多·雨果定期委托保罗·默里斯监督这些版本并监督他们的插图，因此对此特别敏感。此外，对于博物馆的构成，他试图汇集最大和最具代表性的作品集，特别是由艺术家创作的画作的例子，通常是灰色或单色的，这些艺术家当时被要求为荣耀服务维克多（Cormon 或 Fantin-Latour 的 Le Satyre、Cabanel 的 Le Titan、Baudry 的 Le Sacre de la Femme 等）。
他还将热衷于通过下订单开放绘画博物馆来完成这项工作，这些绘画博物馆展示了维克多·雨果的工作和生活中的著名人物或场景（阿尔伯特·贝斯纳德的赫尔纳尼首映式，一滴水的眼泪奥利维尔·默森 (Olivier Merson)，罗切格罗斯 (Rochegrosse) 的市民……)。
摄影
在流放的头几年，摄影成了家庭事务。雨果非常关注这种非常年轻的艺术。他认为这是在政治上使用它来传播他在法国的流亡形象。诗人对摄影的兴趣也可以从他保存的许多版画中看出，这些版画具有纪实或艺术价值。
肖像
从留着长发的年轻浪漫主义作家到留着白胡子的光荣老人，在流放的岩石上拍照，肘靠在书本上作画，在报纸封面上画漫画，用青铜铸成，额头弯曲无限，在所有年龄，在所有材料中，维克多雨果无疑是他那个时代被描绘得最多的人之一。
该博物馆源于维克多·雨果的朋友保罗·默里斯的热情，从一开始就旨在成为他的形象的温室，同时也是作家的形象。在馆藏的数百幅肖像中，很少有简单的纪念肖像，甚至是全家福。
根西岛的豪特维尔楼
2019 年 4 月 7 日，维克多·雨果 (Victor Hugo) 在根西岛的家 Hauteville House 经过 18 个月的工作后向公众开放，以保护这个沉浸在公共之外的文学、艺术和政治生活记忆中的地方。游客通过从底层的阴影到顶层的光的路线体验它。
Hauteville House 是维克多·雨果（Victor Hugo）唯一购置的住所（其巴黎住宿由作家租用），于 1927 年由他的后代捐赠给巴黎市。与位于巴黎孚日广场的 Hôtel de Rohan-Guéménée 一起，它是唯一一家提供非凡的文学和艺术遗产收藏的博物馆。
Hauteville House 位于圣彼得港的高处，从 1856 年到 1870 年为流亡的维克多·雨果和他的家人提供了近 15 年的庇护。这些决定性的岁月在很大程度上促成了维克多·雨果的政治形象，并加强了维克多·雨果的形象。共和党和忠诚的作家，第二帝国的激烈反对者。
因此，Hauteville House 为诗人的承诺和工作提供了难得的见证，除了在那里写下他职业生涯第二部分的伟大杰作外，他还亲自上演了这个空间并重新设计了房子的建筑。雨果因此表达了一种极其现代的审美，由对比和发明组成，证明了他极大的艺术自由。
该住宅建在 5 层楼之上，俯瞰着一座观景台，占据了圣彼得港老城和哈维莱特湾。完全由诗人布置和装饰，一切都见证了流亡者的创造天才。“在三层楼上签名，在几个房间里写一首诗”，据查尔斯·雨果说，这座房子本身就是一件作品，让参观者沉浸在一种独特的氛围中。维克多雨果给他的房子一个象征性的维度，他的作品、他的哲学和他对世界的看法无处不在。