在艺术上，临拓或擦印画法（Frottage）是指从不平的表面上拓印图案以构成一件艺术作品，基底的技法创作是超现实主义者马克斯·恩斯特（Max Ernst）发现的“自动”创作生产方式。 临拓通过用粉笔或铅笔擦拭物品或材料的表面纹理被转移到无尘纸上。 这种技术的延续可以通过其他方式在硝酸纤维中找到。
不像拓本，一个临拓过程复制雕刻铭文，技术不是一个模型的忠实再现，但它本身是一个艺术风格的设备。 例如，彩色的表面可以保留织物，木纹，粗糙的石板，树叶或其他的结构。 起泡技术通常与其他艺术形式的表达方式结合使用，如拼贴或补充传统技术，如油画或水彩画。
这种技术包括将某种支撑物（如一张纸或一块帆布）叠加在具有或多或少明显浮雕的表面上，如石头，木头或任何不光滑的东西。使用各种软铅笔，蜡笔，粉笔，煤炭或木炭，支持将被溅射，允许下垫面垫逐渐上升。这个过程的结果是获得清晰和褪色的设计和纹理，以及大量随机和不可预测的图像。除了用于制作特定的图形图像外，剪裁还可以作为长时间进行更精细作品的起点和基础。另一种使用这种技术的方法是用绘图或图形图案丰富绘画和绘画的区域和细节。
超现实主义艺术家马克斯·恩斯特（Max Ernst）的艺术技巧重新发现了Frottage。望着自己房间的木地板，他靠在一张纸上，用铅笔擦了一下，得到了一份救济的复制品，从这个简单的经验中他发现了无限的可能性。恩斯特首先将这种技巧和后来的技巧联系在一起，在20世纪20年代，他制作了一系列作品，这些作品是作为一个递归的森林形象出现在他的“自然史”中的。利用这种技巧，他在绘画领域中表现出超现实主义的心理自动化原理，这种超现实主义原则已经以超现实主义诗人自动写作的文学形式出现。
先进的技术是Max Ernst设计的，它基于同样的摩擦基本原理，但是通过不同的手段和更复杂的实现。它包括通过刮刀或其他仪器刮一层新鲜的颜色，如油，允许下面的背景颜色出现。
像基本技术一样，刮擦总是优先于粗糙的表面，但结果更具图像和材料。
在古代中国和古典希腊已经被人们所熟知，它被用来复制大米或羊皮纸上的浅浮雕，这是德国艺术家马克斯·恩斯特（Max Ernst）在近代重新发现的。
艺术家用粉笔或铅笔或其他绘画工具在不平坦的表面上摩擦。 绘图可以保持原样或用作进一步改进的基础。 虽然表面上类似于黄铜摩擦和其他形式的摩擦意图重现一个现有的主题，而实际上有时被用作替代的术语，但是摩擦是不同的，任意性和随意性。
它是由恩斯特于1925年开发的。恩斯特的灵感来自古老的木地板，木板的纹理经过多年的擦洗而变得更加突出。 木纹的图案给他提供了奇怪的图像。 他把这些纸放在地板上，然后用软笔揉搓它们。