湿壁画

湿壁画(Fresco painting)是一种湿壁画技术,采用新铺设或湿石灰抹灰。水被用作干粉颜料与石膏合并的载体,并且在石膏的情况下,涂料成为墙壁的组成部分。湿壁画(意大利语:affresco)这个词来源于意大利语形容词湿壁画,意思是“新鲜”,因此可以与湿壁画 – 湿壁画技术形成鲜明对比,后者适用于干燥的石膏,以补充湿壁画中的绘画。自古以来就采用湿壁画技术,并与意大利文艺复兴时期的绘画密切相关。

描述
湿壁画是一种古老的绘画技术,通过在新鲜石膏上用水稀释的一般矿物基颜料进行涂漆来实现:这样,一旦在石膏中完成碳化过程,颜色将完全融入其中,从而获得特别是对水和时间的抵抗力。

它由三个元素组成:支撑,石膏,颜色。

由石头或砖块制成的支撑必须干燥且没有梯度。在施用石膏之前,由溢出的石灰或熟石灰,粗河砂或在某些情况下火山灰和必要时的水组成的砂浆以1cm的厚度铺展,以使墙壁尽可能均匀。
石膏(或“tonachino”)是整个湿壁画中最重要的元素。它由用细沙河,大理石粉尘或筛选的火山灰,石灰和水制成的面团组成。
颜色必须在仍然潮湿的灰泥上展开(因此名称为“新鲜”),必须属于氧化物类别,因为它不能与石灰的碳酸化反应相互作用。

这种技术的主要困难在于它不允许第二种想法:一旦留下颜色标记,这将立即被石膏吸收,实现的紧迫时期使湿壁画的工作复杂化,碳化作用发生在三个小时内从画石膏。为了克服这个问题,艺术家将制作湿壁画(天)的一小部分。然而,可能的修正是干燥的,即通过施加在干灰泥上的回火:然而它们更容易降解。

另一个困难是要了解颜色的实际色调:湿石膏实际上会使颜色变深,而石灰则会使颜色变白。为了解决这个问题,可以在浮石或用空气或西罗克风或热空气干燥的纸张上进行试验。

技术
Buon湿壁画颜料与室温水混合,用于薄薄的一层湿的新鲜石膏,称为intonaco(意大利语之后的石膏)。由于石膏的化学组成,不需要粘合剂,因为仅与水混合的颜料将沉入intonaco,其本身成为保持颜料的介质。颜料被湿灰泥吸收;几个小时后,石膏在空气中干燥:正是这种化学反应将颜料颗粒固定在石膏中。化学过程如下:

石灰窑中石灰石的煅烧:CaCO3→CaO + CO2
生石灰熟化:CaO + H2O→Ca(OH)2
石灰石膏的凝固:Ca(OH)2 + CO2→CaCO3 + H2O

在绘画buon湿壁画中,一个叫做arriccio的粗糙底层被添加到整个区域进行涂漆,并允许干燥几天。许多艺术家用这种名为sinopia的红色颜料勾勒出他们的作品,这些作品永远不会被看到,这个名字也被用来指代这些画作。后来,[何时?]开发了将纸质图纸转移到墙上的新技术。纸上画的主线被一个点刺破,纸张贴在墙上,一袋烟灰(spolvero)撞在它们上,沿着线条产生黑点。如果要在现有湿壁画上进行绘画,则表面将被粗糙化以提供更好的附着力。在绘画那天,intonaco,一个更薄,光滑的精细石膏层被添加到预计将在那天完成的墙壁的数量,有时匹配数字或景观的轮廓,但更多往往只是从组成的顶部。这个区域被称为giornata(“白天的工作”),不同的日间阶段通常可以在大型湿壁画中看到,通过一种将一个与另一个分开的接缝。

由于与干燥石膏相关的最后期限,很难创建Buon湿壁画。通常,一层石膏需要十到十二小时才能干燥;理想情况下,艺术家将在一小时后开始画画并持续到干燥时间前两小时 – 给予七到九个小时的工作时间。一旦giornata干燥,就不能再进行buon湿壁画,并且必须先用工具取下未上漆的intonaco,然后再次开始。如果已经犯了错误,可能还需要删除该区域的整个intonaco,或者稍后更改它们。这个过程中不可或缺的组成部分是石灰的碳酸化,它可以固定石膏中的颜色,确保湿壁画的耐久性,适合后代。

在米开朗基罗和拉斐尔的流行湿壁画中使用的一种技术是将压痕刮到石膏的某些区域,同时仍然湿润以增加深度的错觉并突出某些区域而不是其他区域。雅典学院人民的眼睛使用这种技术沉入其中,使眼睛看起来更深沉,更沉思。米开朗基罗使用这种技术作为他湿壁画中他的中心人物的商标“概述”的一部分。

在墙壁大小的湿壁画中,可能有十到二十个甚至更多的giornate,或单独的石膏区域。五个世纪之后,原本几乎看不见的giornate有时变得可见,而且在许多大型湿壁画中,这些分裂可以从地面看到。此外,giornate之间的边界经常被一幅画作所覆盖,该画作已经脱落。

在后古典时期使用这种技术的第一批画家之一是在圣弗朗西斯上大教堂的艾萨克大师(或艾萨克湿壁画大师,因此一个名称用于指代特定绘画的未知大师)在阿西西。创造湿壁画的人被称为湿壁画。

其他类型的湿壁画
在干灰泥上进行secco或fresco-secco绘画(secco意为“干”意大利语)。因此,颜料需要粘合介质,例如蛋(蛋彩画),胶水或油,以将颜料附着到壁上。重要的是要区分在湿壁画之上完成的secco工作,根据大多数权威机构实际上是中世纪以来的标准,以及完全在空白墙上完成的工作。一般来说,buon湿壁画的作品比任何添加在它们上面的secco作品更耐用,因为一个secco作品在粗糙的石膏表面上持续更好,而真正的湿壁画应该是光滑的。另外还需要做一些改进工作,有时候会增加细节,但也因为不是所有的颜色都可以在真正的湿壁画中实现,因为只有一些颜料在新鲜的石灰基石膏的碱性环境中化学工作。蓝色是一个特别的问题,天空和蓝色长袍经常添加一个secco,因为无论是蓝铜色还是青金石,当时只有两种蓝色颜料,在潮湿的湿壁画中效果很好。

由于现代分析技术,即使在早期的意大利文艺复兴时期的画家中也经常使用一种技术,以便允许使用更广泛的颜料,这一点也变得越来越清晰。在大多数早期的例子中,这项工作现在已经完全消失了,但是在一个粗糙的表面做了一个完整的画作,为油漆提供了一个关键,可以很好地存活,虽然潮湿对它来说比对湿壁画更具威胁。

十六世纪的作家伊格纳齐奥·波佐(Ignazio Pozzo)说,第三种被称为中型湿壁画的是近乎干燥的intonaco – 坚固,不能用拇指印,所以颜料只会轻微渗透到石膏中。到了十六世纪末,这大部分取代了布朗湿壁画,并被Gianbattista Tiepolo或米开朗基罗等画家使用。该技术以简化的形式具有secco工作的优点。

完全完成工作的三个主要优点是它更快,错误可以纠正,并且颜色变化较少,从应用到完全干燥的湿湿壁画时,有相当大的变化。

对于整个工作,intonaco铺设更粗糙,完全干燥,然后通常用沙子擦拭钥匙。然后画家就像在帆布或木板上那样进行。

历史

埃及和古代近东
一幅古老的湿壁画是来自叙利亚的Zimri-Lim的Investiture,其历史可以追溯到公元前18世纪初。相比之下,古埃及人绘制了许多墓葬和房屋,但那些湿壁画不是湿壁画。

爱琴文明
使用Buon Fresco方法绘制的最古老的湿壁画可以追溯到青铜时代公元前第二个千年的上半年,并且可以在爱琴海文明中找到,更确切地说是来自克里特岛和爱琴海其他岛屿的米诺斯文化。其中最着名的是斗牛士,描绘了一个神圣的仪式,在这个仪式中,个人跳过大公牛的背部。最古老的米诺斯湿壁画是在圣托里尼岛(俗称Thera)上发现的,其历史可以追溯到新宫时代(公元前1640-1600)。

虽然在地中海盆地周围的其他地方发现了一些类似的湿壁画,特别是在埃及和摩洛哥,但它们的起源受到猜测。一些艺术史学家认为,克里特岛的湿壁画艺术家可能已经被送到不同的地方作为贸易交流的一部分,这种可能性提出了这种艺术形式在时代社会中的重要性。湿壁画中最常见的形式是埃及湿壁画,通常使用一种技术。

古典古代
湿壁画也在古希腊绘制,但这些作品中很少有幸存下来。在意大利南部的Paestum,一个希腊殖民地Magna Graecia,一个可以追溯到公元前470年的湿壁画的墓,1968年6月发现了所谓的潜水之墓。这些湿壁画描绘了生活和社会的场景。古希腊,并构成有价值的历史见证。一个人展示了一群男人在一个研讨会上斜倚,另一个人则展示了一个潜入大海的年轻人。可以追溯到公元前4世纪的伊特鲁里亚湿壁画,在意大利Veii附近的Orcus墓中被发现。

卡赞拉克墓的装饰华丽的色雷斯湿壁画可以追溯到公元前4世纪,使其成为受联合国教科文组织保护的世界遗产。

罗马湿壁画,如在庞贝古城遗址的宏伟的Villa dei Misteri(公元前1世纪)以及赫库兰尼姆的其他地方,都在buon湿壁画中完成。

晚期罗马帝国(基督教)在罗马下方的地下墓穴中发现了1至2世纪的湿壁画,在塞浦路斯,克里特岛,以弗所,卡帕多西亚和安提阿也发现了拜占庭图标。罗马湿壁画是由艺术家在墙壁上仍然潮湿的石膏上绘制艺术品完成的,因此这幅画是墙壁的一部分,实际上是彩色石膏。

此外,古老的基督教湿壁画的历史集合可以在土耳其格雷梅教堂找到。

印度
由于有大量古老的岩石切割洞穴寺庙,在印度的20多个地方保存了珍贵的古代和早期中世纪湿壁画。阿anta陀洞穴的天花板和墙壁上的湿壁画都是在c之间绘制的。公元前200年和600年,是印度最古老的湿壁画。他们描绘了Jataka故事,这些故事是佛陀在以前的存在中作为菩萨生活的故事。叙事集一个接一个地描述,尽管不是线性顺序。自1819年遗址重新发现以来,他们的鉴定一直是该主题研究的核心领域。其他地方有珍贵的保存古代和早期中世纪湿壁画,包括巴格洞穴,埃洛拉洞穴,Sittanavasal,Armamalai洞穴,巴达米洞穴寺庙和其他地点。湿壁画已经采用了几种技术,包括蛋彩画技术。

后来的Chola绘画于1931年在印度Brihadisvara寺的环绕通道内被发现,并且是第一个被发现的Chola标本。

研究人员发现了这些湿壁画中使用的技术。在石头上施加光滑的石灰石混合物,需要两到三天才能凝固。在短短的时间内,这些大型画作都涂上了天然有机颜料。

在Nayak时期,Chola绘画被涂上了。躺在下面的Chola湿壁画有一种热情的saivism精神。他们可能与Rajaraja Cholan the Great完成寺庙同步。

Dogra / Pahari风格画作中的湿壁画以其独特的形式存在于Ramnagar的Sheesh Mahal(距离查谟105公里,距离Udhampur以西35公里)。 Mahabharat和Ramayan史诗的场景以及当地领主的肖像构成了这些湿壁画的主题。 Chamba(喜马偕尔邦)的Rang Mahal是历史悠久的Dogri湿壁画的另一个地方,湿壁画描绘了Draupti Cheer Haran和Radha-Krishna Leela的场景。这可以看作保存在新德里国家博物馆的一个叫Chamba Rang Mahal的房间里。

斯里兰卡
锡吉里耶湿壁画位于斯里兰卡的锡吉里亚。在国王卡希亚帕一世统治时期(公元477 – 495年统治)。普遍接受的观点是,它们是国王的宫廷女性的描绘,描绘为天花若虫,淋浴在下面的人类身上。它们与印度阿anta陀洞穴中的古普塔绘画风格有些相似。然而,它们更加活跃,色彩缤纷,独特的斯里兰卡风格。它们是今天在斯里兰卡发现的唯一幸存的古代世俗艺术品。

锡吉里亚画作中使用的绘画技法是“湿壁画lustro”。它与纯湿壁画技术略有不同,因为它还含有温和的粘合剂或胶水。这使得这幅画增加了耐久性,这一点已经证明了它们已经存在,并且已经存在了超过1500年的元素。

位于地面以上一百米处的一个小型避风洼地,今天仅存活了19个。然而,古代的参考文献指的是这些湿壁画中存在多达五百幅湿壁画。

中世纪

与湿壁画的内部看法追溯到1259年,博伊纳教会在索非亚,联合国科教文组织世界遗产名录地标。

来自Sant ClimentdeTaüll的Pantocrator,位于MNAC巴塞罗那

基督坟墓上的Myrrhbearers,公元1235年,塞尔维亚的Mileševa修道院
中世纪晚期和文艺复兴时期湿壁画的使用最为突出,特别是在意大利,大多数教堂和许多政府建筑仍然以湿壁画装饰为特色。这一变化恰逢礼仪中对湿壁画的重新评价。加泰罗尼亚的罗马式教堂在12世纪和13世纪都被丰富地绘制,具有装饰性和教育性 – 对于文盲的忠实角色,在巴塞罗那的MNAC中可以看到,那里保存着大量的加泰罗尼亚罗马式艺术品。在丹麦,教堂湿壁画或kalkmalerier在中世纪(第一个罗马式,然后是哥特式)被广泛使用,并且可以在大约600个丹麦教堂以及瑞典南部的教堂中看到,当时丹麦是丹麦语。

伊斯兰湿壁画的一个罕见例子可以在8世纪Magotez的倭马亚沙漠宫殿Qasr Amra中看到。

早期的现代欧洲
罗马尼亚北部(摩尔达维亚的历史地区)拥有大约十几个彩绘寺院,内部和外部完全覆盖湿壁画,可以追溯到15世纪的最后一个季度到16世纪的第二个季度。最引人注目的是Voroneţ(1487),Arbore(1503),Humor(1530)和Moldoviţa(1532)的修道院基础。 Suceviţa,从1600年开始,代表了70年前开发的风格的晚期回归。绘画教堂的传统一直持续到19世纪在罗马尼亚的其他地方,尽管从未达到过相同的程度。

安德烈亚·帕拉迪奥(Andrea Palladio)是16世纪着名的意大利建筑师,建造了许多豪宅,外观朴素,内部装饰有湿壁画。

HenriClémentServeau为LycéedeMeaux制作了几幅湿壁画,包括一幅三到六米的画作,曾经是他的学生。他曾在国家高等艺术学院执导Écoledefresques,并于1937年在巴黎Pavillon de la Ville de Paris举办的巴黎国际艺术与艺术博览会上展出了Pavillon du Tourisme;现在在Muséed’ArtModerne de la Ville de Paris。 1954年,他为Garches的CitéOuvrièreduLaboratoireDébat实现了湿壁画。他还在MuséeCarnavalet的巴黎计划中执行湿壁画装饰。

兰斯的Foujita教堂于1966年完工,是现代湿壁画的一个例子,内部被巴黎画派Tsuguharu Foujita绘制的宗教场景。 1996年,它被法国政府指定为历史古迹。

墨西哥的湿壁画
JoséClementeOrozco,Fernando Leal,David Siqueiros和着名墨西哥艺术家Diego Rivera在20世纪重新绘制了湿壁画艺术。 Orozco,Siqueiros,Rivera和他的妻子Frida Kahlo对墨西哥美术的历史以及墨西哥艺术的声誉贡献得比其他任何人都多。与Orozco,Siqueiros和其他人的作品一起,Fernando Leal和Rivera在湿壁画中的大型墙壁作品建立了墨西哥湿壁画的艺术运动。

选定的湿壁画示例

意大利早期中世纪
卡斯泰尔塞普廖

意大利晚期中世纪 – Quattrocento
圣弗朗西斯德阿西西上下大教堂的小组(包括Giotto(?),Lorenzetti,Martini等)
乔托,Cappella degli Scrovegni(竞技场教堂),帕多瓦
坎波桑托,比萨
Masaccio,Brancacci Chapel,Santa Maria del Carmine,佛罗伦萨
Ambrogio Lorenzetti,Palazzo Pubblico,锡耶纳
Piero della Francesca,Chiesa di San Francesco,Arezzo
Ghirlandaio,Cappella Tornabuoni,Santa Maria Novella,佛罗伦萨
最后的晚餐,莱昂纳多达芬奇,米兰(技术上是石膏和石头上的蛋彩画,不是真正的湿壁画)
西斯廷教堂墙系列:Botticelli,Perugino,Rossellini,Signorelli和Ghirlandaio
Luca Signorelli,圣布里齐奥教堂,大教堂,奥维多

意大利语“文艺复兴时期”
米开朗基罗的西斯廷教堂天花板
拉斐尔的梵蒂冈斯坦扎
拉斐尔的别墅Farnesina
Giulio Romano’s PalazzodelTè,曼图亚
Mantegna,相机degli Sposi,Palazzo Ducale,曼托瓦
佛罗伦萨大教堂圣母百花的圆顶

意大利
神的爱,Annibale Carracci,Palazzo Farnese
Divine Providence和Barberini Power的寓言,Pietro da Cortona,Palazzo Barberini
天花板,Giovanni Battista Tiepolo,(New Residenz)Würzburg,(皇宫)马德里,(Villa Pisani)Stra等;墙壁场景(Villa Valmarana和Palazzo Labia)
中殿天花板,Andrea Pozzo,Sant’Ignazio,罗马

保加利亚
圣乔治教堂,索非亚
Bachkovo修道院
博亚纳教堂
变形修道院
里拉修道院

塞尔维亚中世纪
VisokiDečani
Gračanica修道院
Studenica修道院
Mileševa修道院

捷克共和国
圣母玛利亚的公爵圆形大厅和Znojmo的圣凯瑟琳

墨西哥
在墨西哥城瓜达卢佩大教堂的费尔南多·利尔的瓜达卢佩圣母奇迹的湿壁画周期
玻利瓦尔史诗的湿壁画周期由Fernando Leal,墨西哥城Colegio de San Ildefonso

哥伦比亚
圣地亚哥马丁内斯德尔加多在哥伦比亚国会大厦和哥伦比亚国家大厦湿壁画湿壁画。

保护湿壁画
几个世纪以来,威尼斯的气候和环境已成为城市湿壁画和其他艺术品的问题。这座城市建在意大利北部的泻湖上。几个世纪以来的湿度和水的上升造成了一种称为潮湿上升的现象。当泻湖水上升并渗入建筑物的基础时,水被吸收并通过墙壁上升,经常导致湿壁画受损。威尼斯人已经非常熟悉湿壁画的保护方法。模腔曲霉(Aspergillus versicolor)可以在淹水后生长,从湿壁画中消耗养分。

以下是在威尼斯歌剧院La Fenice中拯救湿壁画时使用的过程,但同样的过程可用于类似受损的湿壁画。首先,应用棉纱布和聚乙烯醇的保护和支撑绷带。用软刷和局部抽真空除去困难的部分。更容易去除的其他区域(因为它们已经被较少的水损坏)被用氨水溶液碳酸氢盐饱和的纸浆压缩物除去并用去离子水除去。这些部分经过强化和重新附着,然后用碱交换树脂压缩进行清洁,墙壁和图案层用钡水合物强化。用石灰腻子停止裂缝和分离,并注入装有微粉化二氧化硅的环氧树脂。