法国文艺复兴（French Renaissance）是法国15世纪至17世纪初的文化艺术运动。 这个时期与泛欧文艺复兴有关，这是法国历史学家尤尔斯米什莱最早用来定义欧洲艺术和文化“重生”的一个词。

法国文艺复兴时期的显着发展包括人文主义的传播，早期探索“新世界”（Giovanni da Verrazzano和Jacques Cartier的新法国）; 在印刷，建筑，绘画，雕塑，音乐，科学和文学等领域发展新技术和艺术形式; 以及编写社交性，礼节和话语的新规则。

法国文艺复兴传统上从法国入侵意大利（大致）延续到查理八世统治时期的1494年，直到1610年亨利四世逝世。尽管如此，与文艺复兴时期相关的某些艺术，科技或文学发展早于抵达法国（例如，通过勃艮第法院或阿维尼翁的教皇法院）; 然而，14世纪的黑死病和百年战争使法国在15世纪后期一直处于经济和政治上的弱势。

法国的弗朗西斯一世（从1515年到1547年）和他的儿子亨利二世（从1547年到1559年）的统治一般被认为是法国文艺复兴时期的顶峰。

“文艺复兴”
“文艺复兴”这个词是一个法语单词，它的英文直译为“重生”。 文艺复兴这个词最早是由法国历史学家朱尔斯米歇尔（Jules Michelet，1798-1874）在他1855年的作品法国历史（法国史）中使用和定义的。 Jules Michelet将法国16世纪的文艺复兴定义为欧洲文化历史的一个时期，代表了与中世纪的一次突破，创造了对人类及其在世界上的地位的现代理解。 作为一名法国公民和历史学家，米歇尔还将文艺复兴视为法国运动。 他的工作源于在其他语言中使用法语单词“文艺复兴”。

法国文艺复兴时期
如果意大利主义在法国与普鲁塔克在文学中长期存在，Jean Fouquet绘画或马赛的Laurana在建筑中，尤其是查理八世和路易十二的意大利战争使法国与文艺复兴接触在意大利的地方。 如果哥特式艺术不会立即死亡，1495年意大利艺术家在昂布瓦斯的第一次抵达，它仍然带来了颓废的迹象。 尽管取得了巨大的成功，但在十六世纪上半叶，路易十二时期的过渡过程逐渐强化了文艺复兴早期的形式。 从1515年开始，哥特式形式逐渐被意大利的礼仪7所稀释。

尽管存在这些残余，但在1526年，由弗朗索瓦一世创建的枫丹白露学院将给予致命的打击：意大利艺术家的新浪潮比以前更多，这将对法国艺术产生巨大影响，创造一个真实的这些艺术家的创新以及室内装饰中的突破，以及古代建筑命令的学术应用。 那些在路易十二时代和文艺复兴早期风格的建筑师是传统主义大师，而且充满活力，来自1530年代的学者和学者。

因此，1530年对应于名副其实的风格转向，通常被认为是路易十二风格的结束，由于意大利的贡献4，该风格自1495年以来更新了中世纪结构，作为法国文艺复兴的最终接受，逐渐出现在1515年左右。

如果这场运动的开始有明显的标志，那么这个时期的结束则是另一方面的不和：南非1598年的诏书标志着宗教战争的结束，通常被认为是文艺复兴的结束，但一些历史学家停止了从第一次宗教战争开始的时期，1562年瓦西被屠杀; 其他人在1610年以暗杀亨利四世的时间停止了这段时间。

一般来说，欧洲在1477年南希战役后大大平息，这消除了在法国王国和神圣罗马帝国之间出现强大国家的可能性。 这一时期的和平有利于艺术创作，正是在这个时刻，出现了第一个文艺复兴洛林（南希的公爵宫），其黄金时代将成为洛林查理三世公爵的统治，并创立了蓬特大学 – à-Mousson以及新城市Nancy的建设，这是原来的城市主义工作，因为它在中世纪城市旁边建立了一座新城市。 洛林公国的文艺复兴将以三十年战争（1618年）结束。

艺术
在15世纪后期，法国入侵意大利和充满活力的勃艮第法院（与佛兰德人的关系）的接近使法国人接触到了北方和意大利文艺复兴时期的商品，绘画和创作精神，最初法国的艺术变化通常由意大利和弗拉芒艺术家进行，如Jean Clouet和他的儿子FrançoisClouet以及意大利的Rosso Fiorentino，Francesco Primaticcio和（所谓的）第一所枫丹白露学校的Niccolòdell’Abbate（从1531年）。

1516年，法国的弗朗西斯一世邀请达芬奇来到昂布瓦兹城堡，并为他提供克劳斯卢克城堡，后来被称为克劳斯城堡，作为一个住宿和工作的地方。 着名画家兼发明家莱昂纳多带来了他的三幅作品，即今天由巴黎卢浮宫博物馆拥有的蒙娜丽莎，圣安妮和圣让巴蒂斯特。

从弗朗西斯一世到亨利四世这段时期的艺术往往受意大利绘画和雕塑的发展启发，通常被称为矫饰主义（与米开朗基罗和帕米贾尼诺等相关），其特点是数字细长，优美，依赖视觉修辞，包括寓言和神话的精心运用。

这一时期有许多法国艺术家，其中包括Tours的画家Jean Fouquet（他获得了令人惊叹的现实肖像和非凡的照明手稿）以及雕塑家Jean Goujon和Germain Pilon。

晚期矫饰主义和早期的巴洛克风格。

亨利四世邀请艺术家Toussaint Dubreuil，MartinFréminet和Ambroise Dubois在枫丹白露城堡工作，他们通常被称为枫丹白露的第二所学校。

亨利四世的皇后玛丽·德·梅迪奇邀请佛兰德画家彼得·保罗·鲁本斯前往法国，并为该女王的巴黎卢森堡宫画了一些大型作品。 另一位为法庭工作的弗兰芒艺术家是年轻的弗朗斯普尔布斯。

在法国以外，为洛林公爵工作的人，在艺术家雅克贝兰杰，克劳德德鲁特和雅克卡洛特中发现了一种非常不同的后期风格主义风格。 与当时的法国艺术家接触很少，他们发展出了一种高度，极端，经常色情的风格（包括夜景和噩梦般的图像）以及高超的蚀刻技巧。

建筑
法国文艺复兴时期最伟大的成就之一是建造了卢瓦尔河谷的城堡：这些休闲宫殿不再被认为是要塞，而是充分利用了卢瓦尔地区丰富的河流和土地，并展现出非凡的建筑技巧。

巴黎的旧卢浮宫也在皮埃尔·莱斯科特的指导下重建，并将成为全新的文艺复兴时期城堡的核心。 在卢浮宫的西边，凯瑟琳·德·美第奇为她建造了拥有广阔花园和洞穴的杜乐丽宫殿。

法国的亨利四世提升到王位带来了巴黎大规模的城市发展时期，包括在新桥，孚日广场（称为“皇家广场”），地下多芬和卢浮宫的一部分建设。

花园
法国文艺复兴时期的花园的特点是对称和几何种植床或花坛; 盆栽植物; 砾石和沙子的路径; 梯田; 楼梯和坡道; 以运河，小瀑布和巨大的喷泉形式移动的水，以及大量使用人造窟，迷宫和神话人物雕像。 他们成为他们所包围的城堡的延伸，旨在说明文艺复兴时期的衡量尺度和比例理想。

音乐
勃艮第是法国王国在1477年与法国王国统一的主要法语区，是15世纪初和中期欧洲的音乐中心。 许多欧洲最着名的音乐家来自勃艮第，或者去那里与作曲家一起学习; 此外，15世纪后期勃艮第法院音乐机构与法国法院和教会组织进行了大量交流。 勃艮第风格诞生了15世纪末和16世纪早期统治欧洲音乐的弗兰克 – 弗兰德风格的复调音乐。 然而，到了15世纪末，法国皇室和贵族法庭的音乐以及教堂音乐的主要中心的法国民族特征变得明显。 大多数时候，法国作曲家们避开了法兰克佛兰德风格的阴沉色彩，努力清晰线条和结构，以及在世俗音乐中，如香颂，轻盈，可唱和流行。 Guillaume Dufay和Gilles Binchois是早期文艺复兴时期勃艮第学派的两个着名例子。

欧洲最着名的作曲家Josquin des Prez曾在路易十二的宫廷工作过一段时间，他可能创作了他的一些最着名的作品（他的第一部作品“诗人129”，第十一部分，可能是为了葬礼路易十二在1515年）。 当年成为国王的弗朗西斯一世创造了一个华丽的音乐剧场。 他的音乐家在他的旅行中与他同行，并于1520年与亨利八世在黄金布匹领域争夺最宏伟的音乐娱乐; 很可能这件事是由Josquin在16世纪初最着名的作曲家之一Jean Mouton执导的。

到目前为止，法国对文艺复兴时期音乐的最重要贡献就是香颂。 这首歌曲是各种各样的世俗歌曲，具有各种各样的特征，其中包括一些16世纪最受欢迎的流行音乐：事实上，许多唱腔都在欧洲传唱。 16世纪早期的香颂具有一种特殊的开放性（长短短）和对位风格，后来被奏鸣曲的前身意大利人canzona所采用。 通常chansons是三四个声音，没有伴奏，但最流行的例子也不可避免地变成了乐器版本。 这些“巴黎人”的着名作曲家包括Claudin de Sermisy和ClémentJanequin。 为纪念法国人在1515年在马里尼亚诺的胜利而写的Janequin的La guerre模仿了大炮的声音，伤员的哭泣以及号角的进退。 后来的香颂发展是音乐风格，正如Claude Le Jeune的作品所体现的那样：在这种类型的香颂中，根据Jean-Antoine deBaïf下称为Pléiade的诗人群体的发展，音乐节奏完全符合这节经文的压力口音，试图捕捉古希腊音乐的一些修辞效果（一个巧合的，在意大利同时显然无关的运动被称为佛罗伦萨的Camerata）。 到了16世纪末，香颂逐渐被17世纪早期法国最流行的歌曲类型 – 空气取代。

宗教战争时代对法国的音乐产生了深远的影响。 在加尔文主义的影响下，新教徒制作了一种与天主教徒所写的精心制作的拉丁字母大不相同的神圣音乐。 新教徒和天主教徒（特别是其中的新教徒同情者）产生了一种名为香颂精灵的变体，这种变体就像世俗的歌曲，但却装有宗教或道德文本。 新教作曲家克劳德古迪梅尔因加尔文主义风格的诗篇设置而闻名，在圣巴塞洛缪的大屠杀期间在里昂被谋杀。 然而，不仅新教作曲家在冲突时期被杀害， 在1581年，一位多产的chansons作曲家天主教安东尼·德贝特朗被新教徒暴徒在图卢兹遇害。

语言与文学
我把弗朗西斯国王搬到了枫丹白露，在那里他转移了皇家图书馆。 弗朗索瓦我为法语工作了很多：在1539年，他签署了Villers-Cotterêts法令，它赋予法语作为法律和行政语言的地位。 法国文艺复兴时期最具特色的特点之一，也是最持久的特点，是法国作为唯一的官方语言出现，是主权国家授予的地位。 然而，绝大多数人 – 特别是在各省 – 继续说方言（皮卡尔，诺曼等）和法语以外的语言（例如，我们说奥克西唐语的奥克西语语言地区就是这种情况） 。 与此同时，杜贝莱谴责了法语的意大利化。

在法国文艺复兴时期最着名的作家中，可以提到的有弗朗索瓦拉伯雷，玛格丽特德纳瓦尔，克莱门特马洛，莫里斯科夫，路易斯拉贝，皮埃尔德朗萨，约阿希姆杜贝莱，艾蒂安德拉波伊和米歇尔蒙塔涅。

教育
巴黎大学尽管保留了13世纪获得的声望（托马斯阿奎那斯），但与其他欧洲大学包括萨拉曼卡，鲁汶的复兴运动相比较晚。 当我们感觉到知识泡沫明显时，更新在1530年代开始生效。 巴黎当时是欧洲的主要大学城市，拥有许多大学（约80所）。 Ignace de Loyola决定在巴黎大学接受培训，主要是因为该大学在欧洲的声望，但也因为更大的容忍度。 Ignace de Loyola的弟子FrançoisXavier也在巴黎大学接受训练。

耶稣会接受了这种教育传统，尊重托马斯阿奎那的遗产：皮埃尔法维尔是一位希腊人，并且非常了解经院哲学以及亚里士多德哲学。