伊斯特·阿尔姆奎斯特

伊斯特·阿尔姆奎斯特（Ester Dorothea Almqvist 1869年11月3日 – 1934年6月11日）是一位瑞典艺术家，曾是瑞典表现主义绘画的先驱。她活跃在斯科讷，并在民族浪漫传统中取得了突破，但后来为瑞典现代主义的突破铺平了道路，创新的新表现主义和表现主义作品。

家庭
Esters Almqvist的家人来自斯莫兰，但她在斯德哥尔摩地区度过了她的第一年，当时她的父母教导了福音派福斯特兰基金会管理的传教学校。她的父亲来自斯莫兰的神职人员，就像他的嫂子莉娜桑德尔一样，深深地参与了ETUC，主要是在传教活动和清醒运动中。当埃斯特·阿尔姆奎斯特（Ester Almqvist）9岁时，他去世了，他的母亲奥古斯塔（Augusta）随后支持这个家庭作为私人教师和宗教书店。 Ester Almqvist的活动自出生以来就因为背部变形而受到限制。诗人博伯格曼（Bo Bergman）的死后出版的自传散文集“​​诺亚方舟”（Noah’s Ark）中描述了斯莫兰女祭司和她的两个女儿，其中一个是懦弱的。以斯帖的妹妹玛丽亚是爱情诗“星眼”和“随时间变化”的诗人灵感。空间”。

在她母亲去世后，Ester Almqvist打破了他的旧生活，也打破了民族浪漫主义的理想，并搬到斯科讷，在那里她建立了自己的艺术活动，并获得了许多她最着名的图案。

教育
Esters Almqvist在斯德哥尔摩1888-1891技术学校接受培训，并为GustafCederström提供私人课程。她选择不申请美术学院，但继续在哥德堡的Valand艺术学院进行艺术学习，艺术教育由Carl Larsson和Richard Berg领导。她还是瑞典艺术家协会的学生，Per Hasselberg和Bruno Liljefors担任主管。她在教育期间通过阐述EFS出版的圣经谚语支持自己，这些谚语由母亲传达。她还撰写和说明了儿童书籍。作为1897年至1900年的艺术家联合会成员，她在瑞典和国际展览的早期代表。除其他事项外，她参加了1904年圣路易斯的世界博览会。

当Ester Almqvist突破时，她是暮光之城的作家之一，并制作了深沉的阴影和悲伤情绪的艺术。凭借当时民族浪漫主义精神的思想，她认为瑞典风景画家的根源支配着他们的创作过程，与根源的接近决定了艺术的真实性。她在1896年给一位朋友的一封信中表达了这一点，她称她自己被迫生活在“两个世界” – 她最不喜欢的那个，她认为她必须在她的艺术中与之相关才是“真实的”。第一个世界是生命肯定和波希米亚人，由“太阳人”（她称之为艺术家朋友）居住，而根据她的第二个存在是“沉重和史前”，“瑞典和农民”。她继续说道：“这是我作为Småland神职人员的旧生活，永远不会被消灭。这不是平静和令人振奋的，但仍然奇怪的是，只有在那种环境和空气中，可以这么说，我可以画画是因为它是我而不是它或它的追随者谁做过，总有悲伤的事情，但至少是我能做到的唯一真正的事情。“

艺术生涯
Almqvist大部分时间都在隆德工作，她的一些着名画作都是斯科讷省的周边地区。她于19世纪90年代末开始参展，并参加了1904年的圣路易斯世界博览会。

Almqvist的早期作品是风格的印象派，并且符合当时瑞典绘画中温柔忧郁的流行情绪。在她母亲去世后，她转向表现主义，她从1913年左右开始的成熟画作与文森特梵高的作品有着强烈的亲密关系，具有强烈的笔触，强烈的色彩和沉重的线条。

Almqvist属于一群瑞典女艺术家，他们旅行，工作，展出，有时也一起生活，包括ToraVegaHolmström，Agnes Wieslander和MajaFjæstad。在她生命的最后一年，当背部疼痛使其无法工作时，年轻一代的女性艺术家，如Vera Nilsson，Mollie Faustman和Siri Derket在斯德哥尔摩举办了她的作品展览，以表彰她作为早期的瑞典现代主义者。然而，在她于1934年去世后才获得更广泛的认可。另一个展览是在一位朋友NilsGöstaSandblad去世一年后在SkånskaKonstmuseum的Lund举办的。她去世四年后，在布鲁塞尔的现代画廊举行了回顾展。在Almqvist的遗嘱中，她坚持要将她的作品捐赠给马尔默艺术博物馆。她的作品现在收藏于瑞典国家博物馆，哥德堡艺术博物馆，马尔默艺术博物馆和其他机构，她被广泛认为是瑞典表现主义的先驱。

1992年，她的绘画题为“会议”（瑞典语：Sammankomsten，1929年）被选为瑞典邮票，以纪念保护结社自由的“世界人权宣言”第20条。

她的论文由隆德大学主持。

职业生涯
Ester Almqvist在隆德度过了大部分积极的职业生涯，并最终接受了来自非洲大陆的表现主义影响。她的妹妹玛丽亚也搬到隆德，并以她作为该市疗养院主任的收入，当艺术收入不足时，她可以协助为Esther的租金提供经济支持。

她是一群瑞典女性艺术家的一员，他们旅行，工作，展出并偶尔一起生活，其中包括ToraVegaHolmström，Agnes Wieslander和MajaFjæstad。由于她的残疾，她依赖她的同事能够在国外进行学习旅行，正如Maj Bring带她去巴黎所描述的那样。在Ester Almqvist去世之前的最后几年里，她的痛苦恶化了，1934年，当她再也无法行走时，年轻一代聚集了女性艺术家，包括Mollie Faustman，Vera Nilsson和Siri Derkert，编辑了她的艺术并在斯德哥尔摩展出了致敬并认识到她作为瑞典现代主义女性先驱的重要性。在她生命结束时的最后一次展览中，她的艺术性再一次在全国出版社中得到了突显，1938年，她去世四年后，国际认可，在布鲁塞尔的现代画廊举办纪念展。

Ester Almqvist的作品之一，1929年的油画“The Gathering”（由Nationalmuseum拥有），也使她在国际上享有盛誉。该画作于1992年被联合国邮政管理局选为邮票的动机，该邮票说明了联合国人权宣言的第二十条，即关于自由法院的条款。其他文章由Johannes Vermeer，Jacques Louis David，Henry Moore，FernandLéger和Georges Seurat的作品代表。她还曾在哥德堡的哥德堡艺术博物馆和现代博物馆等代表。