埃玛·戈登·克拉宾文化基金会,巴西圣保罗

埃玛·戈登·克拉宾文化基金会(Fundação Ema Klabin)是一家位于巴西圣保罗市的艺术博物馆。它是于1978年正式成立的非营利性私人机构,依法宣布为联邦公共利益组织。它是由巴西收藏家和慈善家Ema Gordon Klabin(1907–1994)创作的,目的是保存和展示她的艺术收藏,以及促进文化,艺术和科学活动。该基金会总部位于Ema在Jardins区的故居,由建筑师Alfredo Ernesto Becker在1950年代特别设计,以保存其藏品。这座房子被巴西景观设计师罗伯托·伯尔·马克思(Roberto Burle Marx)投影的4,000平方米花园环绕。

基金会的藏品包括1,500多种作品,涵盖了从希腊和伊特鲁里亚文明到欧洲大师的西方艺术史上一些最引人注目的时期,其中包括荷兰,佛兰德,意大利和法国学校的重要作品,以及亚洲艺术家的作品。文化,非洲和前哥伦布时期的艺术。该系列还概述了巴西艺术,其中包括从殖民时期到第一代现代派的例子。基金会的图书馆藏有各种稀有书籍,从手稿到熏制的书籍不等。

历史

埃玛·克拉宾
埃玛·戈登·克拉宾(Ema Gordon Klabin)于1907年出生在里约热内卢,是立陶宛移民赫塞尔·克拉宾(Hesssel Klabin)和法尼·戈登·克拉宾(Fany Gordon Klabin)的女儿,他们于19世纪最后十年来到巴西。他的父亲和叔叔毛里西奥(Maurício),萨洛芒(Salomão)和米格尔(Miguel)于1899年创立了KlabinIrmãose Cia公司,该公司在该国的制浆,造纸和包装行业发展中举足轻重。

她在欧洲度过了童年的大部分时光,经常回国旅行。第一次世界大战使这个家庭感到惊讶,自1913年以来一直住在德国的这个家庭被迫搬到瑞士,在那里他们一直待到1919年。在此期间,埃玛获得了唯一的正规教育。回到巴西后,她只和私人老师一起学习,因为那时没有任何妇女学习的条件,除了在天主教学校外,由于犹太血统,她不能参加。她成长为音乐和艺术的鉴赏家,狂热的读者,并经常参加音乐会,戏剧,歌剧和芭蕾舞。她很快对收集产生了极大的兴趣。她的第一笔生意是东方地毯,瓷器和银器。

除了担任女商人的角色外,Ema Klabin在城市文化生活中也发挥了重要作用,除促进艺术家,音乐家和管弦乐队外,还参与了多个机构的董事会。在父亲去世后的1940年代后期,他开始购买重要的艺术品,形成了全面而多样的收藏。与艺术史学家或策展人不同,他用超过1600种来自不同时期,技术和起源的作品充实了他的家庭环境。

赫塞尔·克拉宾(Hessel Klabin)于1946年去世后,埃玛(Ema)和她的妹妹伊娃(Eva)成为家庭财富的继承人。埃玛还成为了她父亲在公司理事会的继任者。她从未结过婚,也没有孩子,专门从事商务,慈善和文化活动。作为姐姐,埃玛(Ema)继续扩大她的艺术收藏,经常去欧洲和美国旅行以获取新物品。 1948年,她委托建筑师阿尔弗雷多·埃内斯托·贝克尔(Alfredo Ernesto Becker)在她从父亲继承的Jardins区继承的一块土地上为其投影新房子,以保存她不断增长的收藏。一段时间后,她将命令在坎普斯-杜若丹(Campos doJordão)建造一栋冬季乡间别墅,当时没有足够的空间来进行频繁的收购。

埃玛(Ema)极大地参与了圣保罗的文化生活。她是圣保罗艺术博物馆,圣保罗现代艺术博物馆和圣保罗艺术双年展的董事会成员。她参与了Lasar Segall博物馆和Magda Tagliaferro基金会的创建工作,并且还是文化艺术协会和圣保罗爱乐乐团的成员和支持者。在她的慈善活动中,她最重要的工作是捐赠了必要的款项,用于购买将建造爱因斯坦爱因斯坦医院的地段,并组织了筹款活动以帮助其建设。她还与圣保罗残疾人家长协会(APAE),对有出生缺陷儿童的援助协会(AACD)和癌症医院合作。

1970年代,艾玛(Ema)开始关注自己收藏的未来。她的第一个想法是将其中的大部分捐赠给巴西博物馆。但是在1978年悲惨的大火烧毁了里约热内卢现代艺术博物馆的几乎所有藏品之后,她决定作为姐姐创建一个基金会,目的是将藏品收藏在一起并将她的房子变成一个开放的博物馆她去世后接受公众访问。埃玛(Ema)于1994年去世,享年86岁。

基金会
该基金会于1978年正式注册。Ema去世后,她的房子关闭了三年,直到1996年底,建筑师Paulo de Freitas Costa被邀请成立一个团队开始活动,后来被任命为该基金会的策展人。该机构。该系列的研究和分类工作始于1997年,是通过与巴西国内外的专家和机构进行磋商而进行的,旨在解决与艺术品鉴定,归因和真实性有关的问题,同时确定其艺术品和历史价值。还通过其他机构的协议或合作在许多方面采取了恢复行动。最适合Ema Klabin基金会的定义是“房屋博物馆”的定义,其中“封闭收藏”根据其创建者的品味和意愿永久性地排列,​​从而保留了原始的特征,特质和个性。集电极。

近年来,埃玛·克拉宾基金会(Ema Klabin Foundation)一直在努力努力传播有关藏品的信息,包括借借在圣保罗,里约热内卢和阿雷格里港博物馆举行的临时展览的作品。该系列的作品还曾在国外展览中展出,例如在伦敦举行的“通过欧洲眼的巴西”,在巴黎小宫殿举行的BrésilBaroque,在塞雷特现代艺术博物馆和犹太人中举行的Chaim Soutine。维也纳博物馆,以及回顾展《拉萨尔·塞加尔:表达主义的巴西人》在墨西哥城现代艺术博物馆和布宜诺斯艾利斯拉丁美洲艺术博物馆举行。

建筑
Ema Klabin基金会的总部位于Jardim Europa区4,000平方米的地段,该区域是HipólitoPujolJúnior在1920年代末根据毗邻地区的英式花园城市的模型设计的高档分区英国城市规划师Richard Barry Parker在过去十年中对JardimAmérica的规划。这所房子的建筑面积为900平方米,由建筑师阿尔弗雷多·埃内斯托·贝克尔(Alfredo Ernesto Becker)在1940年代后期设计。其花园由罗伯托·伯尔·马克思(Roberto Burle Marx)设计。

这座房子是为收藏系列量身定制的,其灵感来自德国的无忧宫,内部采用现代材料制成。意大利的Terri Della Stuffa是圣保罗室内设计的先驱,负责房子的折衷装饰,Roberto Burle Marx负责了大花园的最初设计。

这所房子展现了折衷主义的风格,融合了现代和古典元素。它似乎受到欧洲宫殿凉亭的启发,尤其是受到Ema在童年和少年时代访问的波茨坦无忧宫的启发。这是一幢单层建筑,由一个长的半圆形长廊组成,面向花园,所有房间都分布在花园周围。从近五米高的天花板可以看出,尽管它的规模令人印象深刻,但它的房间相对较少。

主卧室
在她的房间里,Ema尝试使用洛可可式的色彩和装饰形状,再现无忧宫的Frederico II房间以及18世纪的法国公寓的装饰。

大厅
沙龙计划接待许多客人,以帆布的颜色为装饰,以暖色调装饰。壁炉上方布置着Bacchus和Ariadne的胜利,在伟大的Ersari地毯上重复了织物和地毯的色调。 ,最初来自阿富汗。

饭厅
饭厅的装饰以巴西巴洛克风格为标志,在现代主义者的论述中,这被视为我们历史的真正艺术体现。

画廊
画廊将房屋中的所有房间都连接起来,并提到了欧洲宫殿的大型美术馆,展出了来自艺术品收藏的珍贵作品。

图书馆
在这个环境中,Ema一天中大部分时间都在听音乐和看书,并经常与她的家人和最亲密的朋友进行长时间的交谈。圆形格式的灵感来自无忧宫的腓特烈二世图书馆

埃玛·克拉宾基金会图书馆藏有3,000多本书。尽管尺寸很小,但它包含一组重要的稀有作品,例如手稿,incunabula和Aldine版本。它还收集了16至19世纪在巴西的欧洲旅行者的报告,其中包括安德烈·塞维特,阿诺德·蒙塔努斯,罗伯特·索斯,威廉·布莱,玛丽亚·格雷厄姆,冯·斯皮克斯,冯·马蒂乌斯等的作品。收藏品是巴西一百个藏书爱好者协会出版的一组豪华书籍,其中一些最重要的巴西现代派画家也对此进行了说明。

音乐房
这座新房子的几乎所有项目都包括一个为音乐保留的空间,这是埃玛(Ema)的极大热情之一,在那里她可以容纳1912年父亲购买的法国钢琴Érard。

蓝色房间
客房的氛围源于房间的接受性:玫瑰木中的葡萄牙-巴西家具存在(18世纪)以及Tarsila do Amaral的画作

圆形大厅
圆形大厅小规模地重复了无忧宫大理石画廊的设计,地板上使用了相同的材料。此处展出的作品汇集了不同的材料,时期和技术,它们的形状,颜色和纹理相得益彰。

主要入口
前厅或主要入口是接待客人的地方,侧面可进入头饰和洗手间。

主花园
在画廊中,我们可以看到房子的花园,这是景观设计师,建筑师和艺术家罗伯托·伯尔·马克思(Roberto Burle Marx)的项目,在其中我们可以看到其一些最引人注目的功能,例如布局和使用巴西物种。

内部花园
由于餐厅不俯瞰主花园,因此创建了一个内部庭院,以丰富的植被和意大利大理石喷泉(18世纪)为标志,该喷泉是在房屋建造过程中在罗马购买的。

馆藏

非洲艺术
非洲艺术收藏品包括宗教和仪式物品,由西非不同的民族以木材,象牙和青铜器执行,如阿散蒂,班巴拉,约鲁巴,摩西,丹,包乌莱,巴孔戈和巴库巴,其中大部分可追溯至19世纪末20世纪初。

亚洲艺术
亚洲艺术品的收藏包括从近东到太平洋群岛(包括土耳其,波斯,印度,中国,日本和东南亚)在内的许多不同文化的艺术品。它包括地毯,雕塑,绘画,版画,家具,装饰和仪式用装饰品。其中,中国艺术品无论在质量还是数量上都脱颖而出。藏品包括重要的礼仪青铜器,其历史可追溯至商(公元前14至9世纪)和周朝(公元前10至3世纪),唐代(8世纪)生产的陶瓷丧葬人物和明代的彩色木雕。王朝(14至17世纪)。

巴西艺术
巴西殖民时期的艺术以一组24张巴洛克式神圣图像以及许多彩色木雕(列,门道,饰物等)为代表。特别重要的是Valentim da Fonseca e Silva(大师Valentim)从里约热内卢已拆毁的SãoPedro dosClérigos教堂出发的作品。该收藏品来自现代主义巴西艺术家,其中包括Lasar Segall,Candido Portinari,Emiliano Di Cavalcanti和Tarsila do Amaral的重要画作,以及Victor Brecheret,Bruno Giorgi和Bella Prado的雕塑。另外还有克洛维斯·格拉西亚诺(ClóvisGraciano),伊比雷·卡马戈(IberêCamargo),玛丽亚·波诺米(Maria Bonomi),马塞洛·格拉斯曼(Marcelo Grassmann),波蒂·拉扎罗托(Poty Lazzarotto)等的素描和版画。

古典古代
埃玛·克拉宾基金会(Ema Klabin Foundation)的古物收藏包括希腊,伊特鲁里亚和罗马文明的陶瓷,兵马俑,青铜和大理石作品,其中大部分是在公元前4世纪至公元1世纪之间生产的。它包括雕塑,aryballos,安培,塔纳格拉雕像等。雕塑中最杰出的是宙斯(公元前5世纪)的希腊大理石头像。

装饰艺术和应用艺术
装饰艺术和应用艺术的收藏包括相对大量的作品,例如灯具,地毯,小雕像,壁炉饰物,镜子和一般的装饰物。这里有大量的餐具,包括瓷器(塞夫尔,里摩日,迈森)和水晶玻璃器皿(百家乐,波西米亚)。

家具系列主要由16至19世纪的意大利和法国作品组成,包括桌子,橱柜和其他家具。然而,该系列中最重要的作品是由Jacaranda生产的葡萄牙-巴西血统的作品,这是最著名的例子,葡萄牙游戏桌办公桌由葡萄牙皇室委托创作,上面有几个象牙镶嵌。该系列还包括Terry Della Stuffa生产的许多室内装饰品实例,以及中国的桌子和橱柜等。

博物馆还收藏有富有表现力的银器收藏,由150多个作品组成。其中最杰出的是来自英国,德国和俄罗斯的古董礼仪酒杯,19世纪的葡萄牙牙签筒,英国和葡萄牙的烛台,香船和枝形吊灯以及巴西的宗教银器(包括烛台) ,游行灯笼等。银色餐具的收藏主要由英国作品组成,并由重要的银匠雕塑家执行,例如Paul de Lamerie,Paul Storr和John Wakelin。

欧洲艺术
藏品包括16至18世纪的许多意大利绘画。其中最杰出的是拉斐尔·德尔·嘉宝(Raffaellino del Garbo),贾科莫·弗朗西亚(Giacomo Francia),乔瓦尼·巴蒂斯塔·高利(Giovanni Battista Gaulli)和塞巴斯蒂亚诺·里奇(Sebastiano Ricci)的宗教和神话场景,以及亚历山德罗·阿利里(Alessandro Allori)和庞培·巴托尼(Pompeo Batoni)的肖像。

该收藏品展示了从15世纪到17世纪的佛兰德和荷兰学校的全景图,重点是巴洛克绘画。它包括艺术家的风俗作品,狩猎场景,风景,肖像和静物画,如扬·布鲁格赫尔(Jan Brueghel the Elder),扬·范·高恩(Jan van Goyen),年轻的大卫·特尼耶尔(David Teniers the Younger),杰拉德·泰尔·伯奇(Gerard ter Borch),亚伯拉罕·布鲁格尔(Abraham Brueghel),飞利浦·伍维尔曼(Philips Wouwerman)和亚伯拉罕·洪都斯(Abraham Hondius)德克·布特斯。该收藏还包括Frans Post的两幅山水画,其中包括View of Olinda,可能是博物馆中最有价值的画布。

让-巴蒂斯特·格鲁兹(Jean-Baptiste Greuze)创作的帆布Ariadne在法国绘画中表现最为出色。除了两个重要的地方,还有克劳德·洛兰(Claude Lorrain),加布里埃尔·布里亚德(Gabriel Briard),尼古拉斯·安托万·陶耐(Nicolas-Antoine Taunay)的风景和神话场景,皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir)的静物画以及巴黎学院画家的作品,如Chaim Soutine和Maurice de Vlaminck,以及两个重要的地方。马克·夏加尔(Marc Chagall)创作的帆布画:《拉坎帕涅》和《夫妇与鲜花和一只公鸡》。

欧洲收藏品还包括阿尔布雷希特·丢勒(AlbrechtDürer),伦勃朗(Rembrandt),弗朗西斯科·德·戈雅(Francisco de Goya),巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)等的版画,以及一些东方的标志。

前哥伦布时期的艺术
这个小型收藏品由16世纪之前生产的物品组成,这些物品取材于当今玻利维亚,秘鲁和墨西哥的相关考古遗址,例如Tiwanaku,Chuncay和Nazca。它包括由查文,莫切,奇穆,托尔特克和纳斯卡等文明产生的兵马俑,石头,木材和织物制成的作品。

有趣的事实
Ema Klabin House-Museum由工程师建筑师Alfredo Ernesto Becker签名,灵感来自柏林附近波茨坦的Sanssouci宫,Ema青年时代经常光顾。豪宅花了十多年才完成。

这些作品被Ema Klabin在世界各地的画廊和古董店中收购。 1948年,根据彼得罗·玛丽亚·巴迪(Pietro Maria Bardi)的推荐进行了首次购买,后者随后开始组建MASP系列。

Ema Klabin的花园蜿蜒曲折,带有迷人的锦鲤池,由20世纪最重要的景观设计师之一Roberto Burle Marx设计。

在基金会的收藏中,有一些具有重大历史价值的作品,例如弗朗斯·波斯特(Frans Post)创作的“维斯塔·德·奥林达(Vista de Olinda)”(1650年),这是第一批有关巴西的画作。这幅画是毛里西奥·德·拿骚伯爵(CountMauríciode Nassau)送给法国国王路易十四的一系列礼物的组成部分,纳苏尔伯爵在1637年至1644年之间统治荷兰荷兰。

埃玛·克拉宾(Ema Klabin)还收集了兰花,并在其苗圃中拥有400多个盆栽,并从世界各地引进了该物种。他在笔记本上记录了所有的花朵,甚至在展览中都有获奖的花瓶。

Ema在一个特殊的笔记本上记录了她所有精美的晚餐,在其中写下了从所用的瓷器和银器到菜单,毛巾,葡萄酒和插花的所有东西(取自她自己的花园)。他一直接待着著名的来访者,例如阿西斯·夏特布里安,玛格达·塔格里亚费罗,若昂·卡洛斯·马丁斯和何塞·明德林。目前,每学期,博物馆楼内的餐桌仍将重现其中一种晚餐。

为了建立自己的图书馆(共3,000册),Ema最初得到了藏书人何塞·明德林(JoséMindlin)的指导。该系列藏有珍贵书籍,从带照明的手稿和印刷书籍的第一版(烟壶和艾尔丁版)到16世纪至19世纪的欧洲旅行者在巴西的报道,以及几本插图豪华版,例如巴西百种藏书家的收藏。

埃玛(Ema)献身于众多慈善和援助活动,其中捐赠土地用于在圣保罗建设以色列艾伯塔·爱因斯坦医院(Israelta Albert Einstein)的捐赠尤为突出。
埃玛·克拉宾(Ema Klabin)的收藏具有全景和历史特色,并带有许多宝石。最古老的作品是公元前14世纪的中国青铜杯,最近的作品是Renina Katz的1987年版画。在它们之间,有近3,400年的历史和艺术。

1970年代,在没有直系继承人且不关心其藏品命运的情况下,藏家开始咨询专家,以协助她选择能够接受藏品的机构。然而,在MAM,里约热内卢现代艺术博物馆(MAM)发生的大火(1978),使他选择在自己的房屋中创建一个向公众开放的博物馆。

Tags: