迪克森画廊花园,美国孟菲斯

迪克森画廊花园(Dixon Gallery and Gardens)是一个17英亩的花园内的艺术博物馆,成立于1976年,位于美国田纳西州孟菲斯的公园大道4339号。 Dixon画廊和花园于1976年由Hugo和Margaret Dixon创立,是一个美术馆和公共花园,以艺术和园艺方面的多元化创新项目而闻名。迪克森拥有超过2000件物品的永久收藏品,包括法国和美国的印象派画作,以及大量的德国和英国的瓷器。

迪克森画廊和花园代表了多种人类的经验。迪克森博物馆丰富和激发了我们的工作和我们的关系由不同的人民,思想,文化和传统。迪克森博物馆致力于在我们的工作和组织的所有领域的多样性。

美术馆位于四个主要的户外雕塑花园与希腊罗马雕塑。它的地盘于1939年被狄克逊收购,并以英式花园风格进行了美化,开放的景观毗邻较小的私密的正式空间。花园内的主要地区是切花园,正式花园,南草坪和林地花园。

美术馆侧重于法国和美国的印象派艺术,由莫奈,德加,雷诺阿,皮埃尔·博纳尔,玛丽·卡萨特,马克·夏加尔,奥诺雷·杜米埃,亨利·方坦·拉图尔,保罗·高更,亨利·马蒂斯,贝尔特·莫里索,爱德华·蒙克,奥古斯特·罗丹,Alfred Sisley以及法国印象派艺术家Jean-Louis Forain的作品。博物馆还收藏了十八世纪的德国瓷器。有近600件餐具和人物,是美国最好的收藏品之一。

原来的迪克森住宅画作集合了法国和美国的印象派,后印象派和相关学派。收藏的核心是在法国印象派主要权威John Rewald的指导下获得的。收藏还包括18世纪和19世纪的英国肖像和风景,符合雨果狄克逊的英国遗产。

该博物馆每年举办八到十个展览,其中多样性吸引各年龄段的游客。狄克逊十七英亩的校园是备受推崇的公共花园,其中包括正式场地,林地和扦插花园。迪克森是由美国协会博物馆认证,是美国公共花园协会和植物园保护国际的成员。

迪克森还提供了一个全面的艺术和园艺原创和旅游展览时间表。

历史:
迪克逊画廊和花园的历史由两位杰出的人物开始,玛格丽特·奥茨(Dickson)(1900-1974)和雨果·诺顿·狄克逊(1892-1974)。慈善家和社区领导人,狄克逊通过遗赠他们的家园,花园和法国印象派绘画收藏,为后代的享受和教育确保了孟菲斯人更丰富多样的文化生活。迪克森还成立了雨果迪克森基金会,这是一个单独的实体,可以永久性地为迪克森画廊和花园提供资金。

这个占地17英亩的林地在1939年被狄克逊收购,随后又建造了他们的家园。房子和花园的计划同时开始,因为房子是为了未来的花园景观。当时,玛格丽特和雨果·狄克逊(Hugo Dixon)帮助他的妹妹,希望Crutchfield,谁是一个景观设计师。他们的目标是创造一个让人联想到英式园林和法国和意大利花园风格的美式花园。 1976年,成立了菜园,为居民和画廊提供鲜花。迪克森太太总是在她的家里有鲜花,迪克森画廊和花园与孟菲斯花园俱乐部的长期合作关系延续了这一传统。

1998年,在迪克森开设的一个园艺综合体,包括图书馆,会议空间,盆栽中心,温室和玻璃温室。

迪克森在2011年被认定为4级植物园,拥有60个识别和标记的树木。狄克逊虽然是一个公共机构,但是没有得到任何城市,州或者联邦的资金;它由雨果狄克逊基金会,迪克森画廊和花园捐赠基金以及个人和公司捐助者提供支持。

迪克森住宅是由着名的休斯顿建筑师约翰·斯陶伯(John Staub)设计的,他以休斯顿的奥克斯河(Oaks)郊区的发展和霍约本人(Bayou Bend)的故乡而闻名,现在它收藏了休斯顿美术博物馆的装饰艺术收藏。迪克森的住宅以新格鲁吉亚的方式设计,并于1942年完工。这栋房子于1976年向公众开放,今天致力于展示迪克森永久收藏。

馆藏:
迪克森的永久收藏起源于我们的创始人玛格丽特和雨果狄克逊的二十六幅作品。

通过慷慨的礼物,遗赠和博物馆的购买,迪克森的收藏品已经发展到2000多件美术和装饰艺术品。随着18世纪德国瓷器的Warda Stevens Stout系列,Adler Pewter系列以及许多其他品牌的加入,Dixon的永久收藏已经扩展到包括美国艺术和世界级的装饰艺术收藏。

绘画
十九世纪末和二十世纪初,法国印象派和后印象派的风景,静物,肖像和人物画是迪克森绘画收藏的核心。埃德加·德加,克劳德·莫奈,贝尔特·莫里索,卡米尔·毕沙罗,皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿和亨利·德·图卢兹 – 劳特累克的作品突出了印象派的艺术创新。

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数十年后,印象派首先挑战了绘画应该是什么的概念,保罗·塞尚,亨利·马蒂斯和乔治·瑟拉特的作品揭示了艺术家如何继续解构这些传统的观念。在做的过程中,他们不可磨灭地改变了现代艺术的进程。

雕塑
迪克森多年来通过重要的礼物和收购扩大了这一领域。狄更逊的雕塑作品从Jean-Baptiste Carpeaux和Albert-Ernest Carrier-Belleuse的兵马俑雕塑,到奥古斯特·罗丹等标志性大师的铜像作品,可以在画廊内和整个十七英亩的花园中欣赏到。随着2013年奥古斯塔·萨维奇的Gamin(约1930年),2014年Paul Gasq的铁匠(约1900年)和Jun Kaneko的2015年的无题(2005-2007)的加入,迪克森永久收藏的这一部分继续增长。

在纸上工作
迪克森拥有一些杰出的十九世纪和二十世纪图形艺术家的版画和绘画集。这些作品展现了他们所创作的社会,并提供了有关社会习俗的视觉评论。在这个领域的许多杰作是埃德加·德加的“调整她的鞋子的舞者”(1885年)和“印象派中最年轻,最尖锐的”让·路易斯·福林(Jean-Louis Forain)在“花儿”中的女人呼吸(1883年)。

Dixon是Jean-Louis Forain在美国工作的主要资料库。迪克森永久收藏中的其他平面艺术家包括杜诺依(HonoréDaumier),保罗 – 塞萨尔·赫勒(Paul-CésarHelleu),温斯洛·霍默(Winslow Homer)和莫里斯·普伦德加斯特(Maurice Prendergast)。

瓷器
迪克逊的装饰艺术品的基础是18世纪德国瓷器的沃达·史蒂文斯·斯托特集合。这个收藏共收藏了近600件作品,其中包括了从早期的Bottger时期到本世纪中期的Meissen餐具和数字的一个显着的调查,一大群Hochst人物,以及从众多瓷器工厂中挑选的人物和餐具。 “Art and Antiques”杂志将这个大型和百科全书收藏在美国排名前100位之一,因为它包括了切尔西,德比,弓和伍斯特工厂生产的一些最稀有和最独特的物品,以及在英国的其他工厂。

2008年,迪克森画廊和花园从夏洛特斯托特胡克收藏品收到了一组18和19世纪的英国瓷器。对于董事长胡克夫人来说,收藏不仅仅是一种消遣,而是一种激情和一种家庭传统。她的母亲沃达·史蒂文斯·斯托特(Warda Stevens Stout)汇集了世界上最伟大的18世纪德国瓷器收藏品之一,并于1985年遗赠给狄克逊(Dixon)。斯托夫人把她对女儿夏洛特(Charlotte)的爱情传承下去,本身就是一个非凡工作的开始。胡克夫人与母亲早期的遗赠相结合,对狄克逊的杰出贡献使得我们的瓷器在世界上最为重要。

此外,迪克森已经扩大了其收藏,包括法国18世纪和19世纪的瓷器和其他装饰艺术的杰出例子。

锡器
Adler Pewter系列中代表了来自欧洲和美国的四个世纪青铜器。 1991年,Justin Adler博士和他的妻子Herta慷慨地向Dixon捐赠了大量的锡奖。从十七世纪到二十世纪初,有超过300种功利,装饰和纪念性的物品组成了这个系列。

阿德勒·皮特收藏的广泛范围提醒人们,几十年来锡在日常生活中扮演着重要的角色,因为大部分的十六世纪至十八世纪的国内锡奖。在这个时期,所有最常见的家居用品,从盘子,酒杯到酒杯和烛台,都是用锡制成的。在殖民地时期从欧洲进口到美国的锡enjoyed在新大陆上颇受欢迎,成为殖民地的主要功利器官。

锡器形式经常模仿其他媒体如瓷器和银器中的风格;然而,由于其功利用途,锡一般只装饰为教会使用或作为纪念物品。在二十世纪初的新艺术运动时期,锡器演变成一种艺术表达的媒介,以有机形状和花卉图案为代表的那个时代的艺术。

根据狄克逊的兴趣,这个博物馆多年来获得了法国印象派艺术家的杰出作品,他们在八个印象派展览中的一个展出。当时还有其他顶级艺术家的作品 – 印象派和现实主义艺术家,他们还没有得到德加,莫奈或毕沙罗的认可。迪克森最近收购了法国艺术家让 – 路易斯(Jean-Louis Forain)的56件作品,这使迪克森成为艺术家作品的重要国际资料库。

1996年,与迪斯尼20周年纪念馆共同收购了23件与蒙哥马利(Montgomery H.W.)签订的礼品购买协议中的画作和雕塑作品。得克萨斯州帕洛杜罗的里奇家族。里奇收藏大大提高了博物馆的印象派和后印象派的作品。

在2006年,迪克森画廊和花园庆祝了30年的卓越与特别展览突出了其美妙的永久收藏。今天,迪克森继续扩大收藏,同时也推动孟菲斯社区和世界的艺术教育。

教育:
迪克森教育部致力于为不同的观众提供一个鼓励个人诠释的环境,并推动创造性思维。教育部门通过针对儿童,成人和外展团体的具体计划,促进对艺术和园艺的兴趣。

迪克森的一些节目包括儿童节目迷你大师,成人讲座系列Munch和学习,以及学校外展节目“艺术到成长”。狄克逊优秀的教育项目由田纳西州艺术教育家协会(Tennessee Art Educators Association)2009-2010年度田纳西州艺术教育家(Tennessee Art Educator of the Year 2009-2010)的教育副教授担任。

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