蓝色骑士（Der Blaue Reiter）是瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）和弗朗兹·马克（Franz Marc）为其展览和出版活动的称号，两位艺术家都是同名年历的唯一编辑，该年鉴于1912年5月中旬首次出版。编辑团队于1911年和1912年组织起来在慕尼黑举行的两次展览中，以证明他根据艺术品展示的艺术表演理论。随后是在德国和其他欧洲城市的展览。在1914年第一次世界大战开始时，蓝骑士解散了。
Der Blaue Reiter（蓝色骑士）是一群反对德国慕尼黑NeueKünstlervereinigungMünchen的艺术家。该组织由许多俄罗斯移民创立，包括Wassily Kandinsky，Alexej von Jawlensky，Marianne von Werefkin和德国本土艺术家，例如Franz Marc，August Macke和GabrieleMünter。他们认为，康定斯基（Kandinsky）于1909年成立的新慕尼黑（NeueKünstlervereinigungMünchen）的原则变得过于严格和传统。
Der Blaue Reiter是1911年至1914年的艺术运动，它是表现主义的基础，而DieBrücke则成立于1905年。
在“蓝骑士”地区工作的艺术家是20世纪现代艺术的重要开拓者；他们形成了一个松散的关系网络，但没有像德累斯顿的桥梁这样狭artists的艺术家群体。附属艺术家的作品被分配给德国表现主义。
历史
Wassily Kandinsky，Franz Marc，August Macke，Alexej von Jawlensky，Marianne von Werefkin，GabrieleMünter，Lyonel Feininger，Albert Bloch等人组成了该小组，以回应Kandinsky的画作《最后的审判》。Der Blaue Reiter缺乏艺术宣言，但主要围绕康定斯基和马克。Paul Klee也参与其中。
机芯的名称是康定斯基（Kandinsky）在1903年创作的一幅画的标题，但尚不清楚它是否是机芯名称的由来，因为克劳斯·兰凯特（Klaus Lankheit）教授得知该画的名称已被覆盖。康定斯基20年后写道，这个名字源于马克对马的热情和康定斯基对骑手的热爱，再加上对蓝色的共同钟爱。对于康定斯基来说，蓝色是灵性的颜色：蓝色越深，它就越能激发人对永恒的渴望（见他在1911年出版的《艺术中的灵性》）。
在这个小组中，艺术方法和目标因艺术家而异；然而，艺术家们有着共同的愿望，希望通过他们的艺术来表达精神真相。他们相信促进现代艺术。视觉艺术与音乐之间的联系；颜色的精神和象征联系；以及自发，直观的绘画方法。成员对欧洲中世纪的艺术和原始主义，以及法国的当代，非象征性艺术界感兴趣。由于他们遇到了立体派，野兽派和人造丝主义的思想，他们转向了抽象。
来自《蓝骑士新艺术家协会》
蓝骑士的先驱是慕尼黑新艺术家协会（NKVM），该协会由瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）于1909年共同创立，并作为第一任主席组织了1909年和1910年的展览。由于分歧，甚至在第一次展览之前与画家查尔斯·约翰·帕尔米（Charles JohannPalmié）一起，康定斯基（Kandinsky）在NKVM法规中引入了所谓的“四平方米条款”。在1911年，她给了他和弗朗兹·马克（Franz Marc）离开俱乐部的机会，并组织了第一次布劳·赖特展览。因此，Der Blaue Reiter是NKVM的一名分手
当NKVM中的保守势力屡次发生争议，并在Kandinsky日益抽象的绘画中引发时，他于1911年1月10日辞职，但仍然是协会的简单成员。他的继任者是阿道夫·埃尔布斯洛（AdolfErbslöh）。康定斯基（Kandinsky）于6月开发，计划在NKVM之外举办活动“艺术年鉴”，这可能意味着他打算带出他。6月19日，他向马克（Marc）传达了他的想法，并为他提供了本书的共同编辑，从而赢得了他的参与。
马克于9月10日给莱因哈德·派珀（Reinhard Piper）的一封信表明，该信现在已被更名为《蓝色骑士》。1930年，康定斯基（Kandinsky）在评论中对命名进行了评论：“我们在辛德尔斯多夫（Sindelsdorf）凉亭的茶几上发明了蓝骑士（Blue Rider）这个名字。我们俩都喜欢蓝色，马克-马，我-骑手。所以这个名字是自己来的。”
Marc于8月10日写信给August Macke，抱怨Kanoldt和Erbslöh在NKVM中的不同艺术意图，并试图让Macke加入以巩固自己的地位。他预见到“一场可怕的冲突分裂，或任何一方的辞职”。9月8日，NKVM的毁灭已成定局。马克谈到了“该协会的快速葬礼”。马克很私密。从1911年8月6日康定斯基的一封信中可以看出，加布里埃勒·明特尔（GabrieleMünter）从一开始就对这项计划很敏感：“我现在绘画，作画。最后审判的草图很多。但是我对所有事情都不满意。但是我必须找到解决方法！请耐心等待。”
在10月，康定斯基秘密地在占地超过4平方米的抽象绘画上作了画，他于1911年11月17日完成了这幅画。康定斯基将其命名为Composition V，并赋予了非常象征性的副标题The Last Judgment。他根据帕尔梅（Palméé）的模型-知道NKVM的法规-于1911年12月2日将这幅画提交给陪审团，以供即将举行的冬季展览之用。发生了令人希望的丑闻，大多数人根据法规拒绝了康定斯基的照片。
经过激烈的讨论，康定斯基与穆特（Münter）和马克（Marc）一起离开了NKVM。当天晚上，玛丽亚·马克（Maria Marc）给朋友麦克（Macke）写信，并引述玛丽安·冯·韦雷夫金（Marianne von Werefkin）的话：“先生们，现在我们失去了两个最有价值的成员，还有一副美妙的图画，很快我们的头上便有了卧铺。Werefkin和Alexej von Jawlensky后来离开了NKVM，但从艺术角度来说，他们处于撤退的一边。仍然无名的新团体在当年12月8日发布了一份简短的报纸广告：“以下艺术家已经离开了慕尼黑新艺术家协会：哈特曼，康定斯基，库宾，富康尼尔，马克·明特。”
仅仅二十多年后，康定斯基才第一次揭示他和马克的计划：“由于我们俩都较早就感觉到了噪音，所以我们准备了另一场展览。” [22]康定斯基在1938年11月22日写给加尔卡·谢尔（Galka Scheyer）的信中变得更加清晰，他在展览社区“蓝四人”中代表他在美国。对于艺术史，他启发了她关于“蓝骑士”编辑团队的首场展览的创作：
“我在[NKVM]的工作以一个不错的声音结束，导致建立了Blue Rider。NKVM成立于1908年。我于1911年底离开。此后，在弗朗兹·马克（Franz Marc）的帮助下，我立即在Thannhauser的BR [Blauer Reiter]编辑团队组织了一次展览。我们的大厅靠近NKVM展览室。这是一种感觉。由于我适时预料到了“噪音”，因此我为无线电通信局准备了许多展览材料。因此，两个展览同时举行。艺术精神的第一批副本躺在Thannhauser画廊的桌子上。复仇是甜蜜的！”
自成一派
Marc和Kandinsky并不打算在具有“固定法规”的社区意义上建立新的艺术家协会，也不打算传播特定的方向，而是希望在编辑环境中捆绑各种艺术表现形式。回想起来，康定斯基在1935年写道：“实际上，从来没有像经常被错误描述的那样组成’蓝骑士’或’团体’的协会。马克和我接受了我们认为正确的事情，而不必担心任何意见或希望。”
Macke，Münter，von Werefkin，Jawlensky，Alfred Kubin，Paul Klee和Hanns Bolz感到与Der Blaue Reiter编辑团队紧密联系，并与他们反复展出。作曲家，例如画家阿诺德·舍恩伯格（ArnoldSchönberg），也属于《蓝骑士》。成员们将他们对中世纪和原始艺术以及野兽派和立体派的当代运动的兴趣结合在一起。
奥古斯特·麦克（August Macke）和弗朗兹·马克（Franz Marc）认为，每个人都有内在和外在的现实体验，应该通过艺术将它们结合在一起。这个想法在理论上得到了康定斯基的支持。目的是实现艺术形式之间的平等。
展览1911-1912
蓝色骑士的两次展览中的第一场展览于1911年12月18日至1912年1月1日在慕尼黑Theatinerstrasse 7的Arco-Palais的现代画廊海因里希·坦豪瑟尔（Heinrich Thannhauser）举行，主题为“编辑团队的第一次展览” “蓝色骑士”，与同一建筑物中NKVM的第三次展览平行。它显示“目录中列出了43个，此外还有以下艺术家的目录中的至少5幅其他作品：亨利·卢梭，阿尔伯特·布洛赫，大卫和弗拉基米尔·布尔朱克，海因里希·坎彭多克，罗伯特·德劳内，伊丽莎白·爱泼斯坦，欧根·冯·卡勒，瓦西里·康定斯基，奥古斯特·马克（August Macke），弗朗兹·马克（Franz Marc），加布里埃勒·明特（GabrieleMünter），让·布洛·尼斯特（Jean-BloéNiestlé）和阿诺·斯科恩伯格（ArnoldSchönberg）。
除了目录中列出的作品外，例如康定斯基的作品V-NKVM陪审团争议的起点-Mackes The Storm和印第安人骑马以及Marc的The Yellow Cow and Roe Deer in the Forest I，他的作品猴子吊带悬挂着，没有被列入目录，因为伯恩哈德·科勒（Bernhard Koehler）很快就将其从收藏品中出售。展览中还包括当时的现代音乐，因此出版了奥尔本·伯格（Alban Berg），阿诺德·勋伯格（Arnold Schoenberg）和安东·韦伯恩（Anton Webern）。
法国画家亨利·卢梭（Henri Rousseau）于一年前去世，康定斯基（Kandinsky）称赞他为“伟大的现实主义者”。也是画家的舍恩贝格（Schönberg）将他的画作《夜景》（未在目录中显示）和他的自画像（从后面）展示给展览。瑞士动物画家让·布洛·尼斯特（Jean-BloéNiestlé）再次暂停了他的逼真的动物图片，因为这些作品与抽象作品没有同等的权利。Schönberg至少考虑了这一步骤。
传奇的首场展览记录有加布里埃勒·明特（GabrieleMünter）的六张照片，这些照片再加上目录清单和插图作品，使重建展览成为可能。德拉瑙（Delaunay）不是最住在慕尼黑，而是通过康定斯基（Kandinsky）的学生爱泼斯坦（Epstein）接触的，是最成功的艺术家，他将四幅画中的三幅给了马克和马克的收藏家兼赞助人伯恩哈德·科勒（Bernhard Koehler），阿道夫·埃尔布洛（AdolfErbslöh）和阿列克谢（Alexej）。冯·贾伦斯基。展览随后在其他城市进行了巡回演出，包括在科隆之后的Gereonsklub和Herwarth Walden新开设的画廊“柏林风暴”。巡回展览还展出了Jawlensky和Werefkin的作品，他们还离开了NKVM，加入了Blue Rider。直到1914年的其他车站是不来梅，哈根，法兰克福，汉堡，布达佩斯，奥斯陆，赫尔辛基，
在展览中（后来在年鉴中），对抗原则盛行“以显示多样性的内在共性。然而，悬挂过程进行了分期，突出了Delaunay，Marc和Kandinsky的壮观照片，在这些照片的周围，联合参展商的照片更为适度。”
第二次展览是在1912年2月12日至1812年3月18日在Briennerstrasse 8的慕尼黑书店和艺术商店Hans Goltz的一楼举行的。目录的标题是“《黑色和白色的蓝色骑手》编辑队的第二次展览”。然而，正如标题所示，在315个展览中，不仅是单色作品。她只展示了纸上作品：水彩，蚀刻，素描和木刻，包括汉斯·阿尔普（Hans Arp），乔治·布拉克（Georges Braque），安德烈·德雷恩（AndréDerain），保罗·克莱（Paul Klee），阿尔弗雷德·库宾（Alfred Kubin），卡西米尔·马列维奇（Kasimir Malewitsch）和巴勃罗·毕加索（Pablo Picassoin）的作品，此外还有马克，麦克斯，康定斯基和-最初违背康定斯基的意愿-布鲁克艺术家。与第一次展览相反，该展览仅限于一次展览，没有像第一次展览那样引起参展艺术家之间的困惑。
年历“ Der Blaue Reiter”
自1909年以来，在Wassily Kandinsky和他的搭档GabrieleMünter一直居住的Murnau以及邻近的Sindelsdorf，Franz和Maria Marc和Heinrich Campendonk都居住在该地方，筹备工作的重要部分以及该年鉴的编辑讨论在1911年秋天举行的展览会。当地人称为“ Russen的房屋”的Münter故居迅速发展成为Blue Rider地区艺术家的聚会场所。
编辑团队的名称从1911年的康定斯基木刻起一直沿用，该木刻在1912年用作插图的年鉴封面，其标题为《蓝色骑士》。经过十一个设计的最终图案首次显示了圣乔治。康定斯基（Kandinsky）早在1903年就用这标题画了一幅画。康定斯基（Kandinsky）写道，蓝色占主导地位：
“蓝色变得越深，它越深地呼唤人类进入无限，唤醒他对纯净，最终超自然的向往。这是天空的色彩。”
该项目的赞助者是艺术收藏家Bernhard Koehler和发行商Reinhard Piper，他们承诺提供资金支持。艺术史学家和博物馆专家雨果·冯·楚迪（Hugo von Tschudi）是该项目的另一位赞助人，在这本书出版之前就去世了。但是，应出版者的要求，在印刷前不久就省略了“历书”一词。康定斯基不得不将其从完成的木刻版画中删除。Tschudi的专用工厂拥有141张（主要是单色）复制品，19篇文章和3部音乐增刊，于1912年5月由Kandinsky和Marc出版，在慕尼黑的Piper发行。
Piper Verlag接管了广告和销售，制造成本Bernhard Koehler；康定斯基和马克不得不放弃费用。第一版为1,200册，印刷版将保留以备以后使用。
出版商的广告单据估计于1912年3月出版，展示了卢梭的养鸡场的形象，并提供了一些撰稿人以及出版商Kandinsky和Marc。显示了三个问题：一般装订的价格应为10马克（绑定14马克）。价格为50马克的豪华版应包含50册，还应包含两幅由艺术家本人签名和上色的木刻版画。最后，以10册的形式提供了100册的博物馆版，其中应包含一名参与艺术家的原创作品。首选版本的原始图形是手工粘贴的，并用玻璃纸保护。
用马克的话说，程序性工作包括“法国，德国和俄罗斯的最新绘画运动，并展示了它与哥特式和原始，非洲和伟大的东方，富有表现力的原始民间艺术和儿童艺术，特别是与欧洲的现代音乐运动和我们这个时代的新舞台构想”。马克（Marc）写了三个简短的介绍性章节：《精神物品》，
德国的“狂野”和两张照片。康定斯基（Kandinsky）为Eugen von Kahler写了一篇有关形式问题的基本文章和ob告，奥古斯特·麦克（August Macke）写了《迪·马森》。奥尔本·伯格（Alban Berg）开始音乐创作从阿尔弗雷德·蒙伯特（Alfred Mombert）和安东·冯·韦伯恩·韦伯恩·斯特凡·乔治（Anton von Webern Stefan Georges）的光芒中，您加入了这一行。俄罗斯作曲家托马斯·冯·哈特曼（Thomas von Hartmann）撰写了《音乐中的无政府状态》一文，并为康定斯基的舞台作品《黄声》（Yellow Sound）设定了音乐。除小组成员外，年鉴中还包括桥梁成员的作品Arp，塞尚，Delaunay，Gauguin，El Greco，Matisse，毕加索和卢梭。
计划中的第二个年历不再出现；由于康定斯基的统治地位，彼此之间的关系已经冷却。马克特别退出，并建议他的朋友马克“不要考虑’蓝骑士’和蓝马而去工作。” 在1913年，他画了一幅题为《蓝骑士》上的Persiflage的照片，这表明了他的距离。水彩画在中心左侧的马车上显示了马克，坐在旁边的右侧是康定斯基，坐在马车上，在右上角是赫瓦尔特·瓦尔登的轮廓。Macke很小，在右下角微不足道。这幅画上布满了流畅的线条和色点，并讽刺了康定斯基的抽象风格。值得一提的是，第一版的重印版于1914年出版，其前言来自两位编辑。随后的版本，
参加科隆和柏林的展览
《蓝骑士》的艺术家参加了1912年在科隆举行的西德艺术朋友和艺术家特别协会的展览，然后于1913年在柏林的第一届德国秋季沙龙举办了展览，该展览由赫瓦尔特·瓦尔登（Herwarth Walden）和他的Sturm画廊组织。
反应
除了少数例外，当代的观众和艺术评论家都不理解绘画的新语言。例如，柏林艺术学院院长安东·冯·维尔纳（Anton von Werner）认为“蓝色骑士”是“一项精神病学研究的有趣对象”，《新祖尔彻报》记录了“轻微的恐怖”。相反，艺术史学家汉斯·提兹（Hans Tietze）在杂志《艺术史》（XXXVII / 1911/12）中表达了自己的积极态度，他写道：“模仿自然，描绘现实不是艺术的任务”。
布劳·瑞特（Blaue Reiter）的终结
年历系列的项目之所以结束，不仅是因为所涉及的艺术家之间的差异越来越大，而且还因为政治环境。当1914年第一次世界大战爆发时，康定斯基不得不返回俄罗斯，并最终与明特（Münter）分离。俄罗斯公民Jawlensky和von Werefkin也离开了德国。马克和马克（Marc）和马克（Macke）跌落在法国的战场上。
声誉
创建
瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）和弗朗兹·马克（Franz Marc）是这一运动的创始人，它构成了表现主义发展的重要阶段：1912年，他们发表了名为《德·布劳·赖特》的年鉴，其中载有关于当代绘画和音乐的几篇文章。同年出版的年鉴和康定斯基的《艺术中的精神》一书是该团体的两个基本理论著作。亨利·卢梭（Henry Rousseau），海因里希·坎彭顿克（Heinrich Campendonk），罗伯特·德劳内（Robert Delaunay），布尔纽克兄弟，奥古斯特·麦克（August Macke），加布里埃勒·明特（GabrieleMünter），保罗·克莱（Paul Klee）等其他艺术家也是该小组的成员，并参加了1911年和1912年在慕尼黑举行的两次展览。
艺术方法
阅读历书的结果是，不同的艺术技巧之间没有任何传统的区分：同时存在着思想的同质性，即对艺术家内心生活的共同信念，其形式是创意的外在化。画家或音乐家的直觉，是将新艺术与古代艺术相结合，将欧洲艺术与非洲或亚洲艺术相结合（已学到或很流行），这些联系都位于人类的深处，更典型的是。该年鉴包括一组一般美学的文章，这些文章强调了作者的意愿，即不将思想束缚在一个不变的系统中，而是尽可能扩大和分支其行动领域。
音乐思想无疑为像康定斯基，弗兰蒂舍克·库普卡或罗伯特·德劳内这样的艺术家提供了特权反思的源泉，他们正是在寻找可塑空间的组织结构，它们有可能移开甚至逃避代表法则。抽象艺术的出现恰恰与人们对音乐形式的兴趣日益增加相吻合。从这个意义上说，康定斯基宣称音乐优于绘画，因为它不需要创造“图像”来产生感觉，情感，因此肯定了我们的耳朵远胜于我们的眼睛。
许多艺术家和音乐家都参与了这一过程的实现，特别是亚历山大·斯克里宾（Alexandre Scriabine），他对时间艺术（音乐）与空间艺术（绘画）的结合研究产生了一条漫长的路线，直到今天一直延续至今，其研究者的研究重点是通感。该年鉴汇集了仅由艺术家撰写的文章和艺术纪事。Schönberg发表了一篇文章，他的分数来自Herzgewächse，同上。20，以及他的画作的两幅复制品。
尽管它很简洁，但《蓝色骑士》确实标志着一个时代：围绕这一运动，伟大的创造者团结起来，以同样的信念对我们的文明进行精神更新，团结起来，想象着一种艺术，它“既不认识人类，也不认识边界，只有唯一的人性”（康定斯基） ）。除了形式上的差异外，这种精神上的艺术视野还使他们能够在非洲或巴伐利亚民间传说的艺术与欧洲前卫艺术的最新作品之间建立杜安尼尔·卢梭的新兴抽象和现实主义之间的根本关系。
综上所述，《蓝色骑士》，尤其是年历，不要与两位创作者的艺术手法相混淆，在某种意义上，无调性和抽象之间的相似之处并不是他们的创作中心。因此，这本书的特点是它所提供的艺术领域的扩展：一方面是空间（原始，哥特，文艺复兴时期的艺术，来自欧洲或欧洲以外的国家，在这种情况下是非洲，中国……），另一方面涉足不同领域（造型艺术，音乐，文学，儿童艺术……）。Blue Rider的动作代表了一个不寻常的例子，它是由一个前卫小团体产生的开放性。
Der Blaue Reiter的影响
保罗·克利（Paul Klee）于1921年在魏玛的包豪斯（Bauhaus）教书，后来于德绍（Dessau）教书，于1922年从瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）教书。三位参与Blauer Reiter创作的艺术家与Kandinsky，Klee和Alexej von Jawlensky于1924年在Galka Scheyer的指导下与Lyonel Feininger一起组成了展览组Die Blaue Vier，这是对Blauer Reiter的回归-在魏玛，主要由Scheyer在美国代表。
慕尼黑作为现代艺术先锋派的所在地，随着《蓝色骑士》的解散而告终。他的想法被遗忘了，在纳粹时代，她的艺术家的许多作品被ig毁为“堕落”，销毁或出售到国外。此次拍卖无疑产生了意想不到的结果：《蓝骑士》的照片为国际公众所熟知，并且1945年以后的艺术家的观念在国外而不是德国被接受。来自丹麦，比利时和荷兰的艺术家（例如Asger Jorn或CoBrA小组）继续了Kandinsky和Marc的想法。
直到1949年，路德维希·格罗特（Ludwig Grote）指导下的慕尼黑艺术馆才在展览“蓝色骑士”中展出。慕尼黑和20世纪的艺术。1908年至1914年的方式“涉及的艺术家作品。加布里埃勒·明特（GabrieleMünter）是名誉委员会的成员，并见证了康定斯基一贯坚持的对抽象绘画的重新发现。在许多其他收藏家中，她是展品的出借人之一，艺术家寡妇Nina Kandinsky和Sonia Delaunay也是如此。希特勒前艺术品交易商希尔德布兰德·古利特（Hildebrand Gurlitt）的收藏中的图像也被展出。他们是组织者BayerischeStaatsgemäldesammlungen，MünchnerStädtischeGalerie和“文化事务处”，这是美国占领当局负责文化交流的部门。与此纪念展览并行的是，1949年8月30日的Stangl画廊展出了弗朗兹·马克（Franz Marc）展览。水彩画和素描，为此出版了带有克劳斯·兰克海特（Klaus Lankheit）的前言目录。
按照今天的观点，《蓝色骑士》是经典现代主义最重要的站之一。
Lenbachhaus中的蓝骑士
瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）从加布里埃勒·明特（GabrieleMünter）分离后，关于他在1920年代的默瑙画作的所有权产生了法律纠纷，这在1926年大大支持了明特。骑手在她家地下室。在她80岁生日之际，她于1957年将自己的大部分财产遗赠给了慕尼黑市。其中包括他自己的25幅画作，康定斯基的90幅油画以及300多幅他的水彩画，蛋彩画，反向玻璃图片和图纸。Münter创造了前提条件，那就是Lenbachhausis市政美术馆中的《蓝骑士》在慕尼黑的代表。1965年，伯纳德·艾莉·科勒基金会（Bernhard and Elly Koehler Foundation）被添加到明特的捐款中，其中特别添加了弗朗兹·马克（Franz Marc）和奥古斯特·麦克（August Macke）的照片。由于装修工程导致Lenbachhaus长期关闭，直到2013年春季，Blue Rider艺术家的许多作品也被提供给其他展览。自2013年5月7日（重新开放之日）起，它们就在白天向游客展示。
问题
德·布劳·赖特（Der Blaue Reiter）在1911年至1914年间短暂存在，其解散主要是由于1914年第一次世界大战的爆发。事实上，弗朗兹·马克（Franz Marc）和奥古斯特·麦克（August Macke）在战斗中丧生，而瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）和玛丽安·冯·韦雷夫金（Marianne von Werefkin）则因公民身份返回俄罗斯。甚至连Alexej von Jawlensky也被迫逃亡，并且像其他德国艺术家一样，躲在瑞士的阿斯科纳（Ascona），在那里画了几年，然后在战争结束后再次回到慕尼黑。小组内部也存在意见分歧，这导致其迅速解散。
蓝色2011
巴伐利亚自由州在2011年庆祝了两个周年纪念，分别是“童话国王”路德维希二世去世125周年和“蓝骑士”诞辰100周年。博物馆的许多展览都以特别展览的形式展示了参加活动的艺术家的作品，例如，SchloßmuseumMurnau博物馆，位于科谢尔阿姆湖畔的Franz Marc博物馆，位于Bernried的布赫海姆博物馆和Stadtmuseum Penzberg。
德国邮政公司（German Post AG）发行了100周年纪念邮票，价值145欧分。发行日期是2012年2月9日。该邮票展示了弗朗兹·马克（Franz Marc）于1911年创作的作品《蓝马I》，其设计来自伍珀塔尔的通讯设计师Nina Clausing。