教堂以拉丁十字架的形式建造，长度为63 m。它很窄（16.5 m），其中殿的高度（21.5 m）增添了印象。前厅（Galilee门廊）包含一组卡拉拉大理石的大型雕塑，代表了数座寺院圣贤的守护神。
内部充分利用了当地的玫瑰色大理石，并以不同的图案与白色大理石混合在一起。地板的彩色设计在天花板上重复出现。枪管拱顶位于侧面教堂之间的科林斯式有槽半圆柱上。修道院的小教堂中有由Mafra学院雕刻家制作的碧玉祭坛。侧面过道展示了58座大理石雕像，这些雕像是由当时最好的罗马雕刻家委托创作的。跨栏的全圣教堂被安特卫普制造的带有青铜饰物的铁栏杆从交叉口中筛选出来。
唱诗班有一个宏伟的巨型烛台，上面有七盏灯，从七只卷起的蛇的嘴里发出。在主祭坛的上方，插入天花板的是一个巨大的碧玉十字架，长4.2 m，由两个跪下的天使组成，由Mafra学院制作。过境时的冲天炉也受到过往的Sant’Agnese冲天炉的启发（由罗马巴洛克建筑师Francesco Borromini创作）。这座高70 m的冲天炉顶上有一个小灯笼，由玫瑰和白色大理石的四个精美雕刻弧形承载。
有六个风琴，其中四个位于变位子中，构成一个非常罕见的合奏。在1792年至1807年之间（当时法国军队占领了马夫拉），这是由华金·佩雷斯·丰塔涅斯和安东尼奥·泽维尔·马查多·切尔维拉建造的。它们由部分镀金的巴西木材制成。最大的管道高6 m，直径为0.28 m。约翰五世国王委托来自热那亚和米兰的刺绣大师（例如朱利亚诺·萨图尔尼（Giuliano Saturni）和贝内代托·萨兰德里（Benedetto Salandri））和法国的刺绣师进行了礼拜仪式。他们通过绣金技术和使用相同颜色的丝线来证明一流的质量和做工。
大教堂和修道院中的宗教绘画构成了葡萄牙18世纪最重要的藏品之一。其中包括意大利人Agostino Masucci，Corrado Giaquinto，Francesco Trevisani，Pompeo Batoni以及罗马的一些葡萄牙学生的作品，例如Vieira Lusitano和Ináciode Oliveira Bernardes。雕塑作品集包含了18世纪上半叶几乎所有主要的罗马雕塑家的作品。当时，它代表了一个外国大国在罗马完成的最大单笔订单，并且仍然是现有的最大手笔之一。
马夫拉教区和马夫拉最受祝福的圣礼皇家和尊贵会众的总部设在大教堂。
大教堂
大殿位于建筑物的中央，两侧是钟楼。它是根据德国籍建筑师弗雷德里科·卢多维奇（Frederico Ludovici）的设计制作的，他在意大利逗留了很长时间后，就以意大利巴洛克风格构思了这座建筑。它的形状为拉丁十字形，在巡航中的总长度为58.5 m，最大宽度为43 m，在该高度下，高度为65 m，直径为13 m的交界处上升。杜松花了两年时间建造，并在更换后完成。四十一名男子同时在那儿工作，彼此不打扰。他的运输需要八十六只牛关节，并有612个人用绳索支撑他。这是在葡萄牙建造的第一个罗马圆顶。
除了圣殿外，这座教堂在邮轮上还有两个教堂，圣家族教堂（南侧）和圣礼圣殿（北侧），两个礼拜堂，在书信侧的圣母像，和圣彼得在福音方面的阿尔坎塔拉，六个礼拜堂和两个礼堂，外加45个讲台。
Miguel-Angelo（1705-1764）说，两个主要教堂的栏杆是由Slotdz兄弟SébastienAntoine（1695-1754）和RenéMichel设计的。这为高坛设计了栅格（由D.JoãoVI摄政时期的石栏杆代替），由锁匠G. Garnier执行，安装在Tuilleries中，而圣礼教堂的栅格则由斯洛兹（Slotdz）兄弟由巴黎阿森纳（Arsenal de Paris）的大师级锁匠Destriches处决。
这些取消交易由金匠Germain等人进行了检查，并于1730年在巴黎展出，然后被送往葡萄牙。
在这些栏杆上放着八把火把，在庄严的场合被点亮。
高高的祭坛上方是热那亚·弗朗切斯科·玛丽亚·希阿菲诺（Genovaese Francesco Maria Schiaffino）的雕塑合奏，代表基督被钉十字架，荣耀和两个崇拜的天使。这个祭坛的祭坛是弗朗切斯科·特雷维萨尼（Francesco Trevisani）创作的，代表圣母，圣子和圣安东尼，圣殿专用于此。
皇家大教堂还委托国王给当时所有最负盛名的意大利和葡萄牙画家使用所有教堂的画作和望远镜。在D.José统治时期，这些绘画被在意大利大师Alessandro Giusti指导下在这里建立的Mafra雕塑学校执行的大理石祭坛和望远镜所取代。
同样值得注意的是，意大利大师们对立面，加利利和室内装饰的重要雕像，这是意大利以外最重要的意大利巴洛克雕塑作品集。有58位雕塑家的雕像，例如卡洛·莫纳尔迪（Carlo Monaldi），乔瓦尼·巴蒂斯塔·米亚尼（Giovanni Battista Miani），菲利波·德拉瓦勒（Fillipo della Valle）或彼得·布拉奇（Pietro Bracci），它们代表教堂的主要圣徒，使徒，最重要的宗教秩序的创始人。
风琴
从头开始构想的有机设计的马夫拉大教堂，在考虑由六个器官组成的综合集合中，而不是像往常一样，通常考虑与高教堂合唱团联系在一起的两个大型乐器和三个部分，确实是开创性的。
从一开始，大教堂的建筑项目就包括在高祭坛和巡航中放置六个器官，但是我们知道，在大教堂的庄严奉献中（尚未完成），还使用了六个移植器官。
目前的六种乐器是在约翰六世国王统治期间委任的，以取代退化的原语。它们是由当时两个最重要的葡萄牙弓箭手建造的-安东尼奥·泽维尔·马查多和切尔维拉和若阿金·安东尼奥·佩雷斯·丰塔内斯-于1806年至1807年间完工。
这6种乐器由圣木制成，在里斯本阿森纳进行的黄铜硬件应用包括鲜花，花环，圆柱和大写琴，以及各种乐器，例如喇叭和小提琴，书写笔，墨盒和五线谱。雕刻家卡洛·阿马图奇（Carlo Amattuci）负责在书信的器官中饰有D.JoãoVI的雕像。
拜伦勋爵在信中提到这组器官时写道：“……在装饰方面，我见过的最漂亮的。”
图书馆中有许多重要的葡萄牙音乐家的重要核心，例如Joãode Souza Carvalho，Marcos Portugal或JoãoJoséBaldi，它们只能在这里演奏。
编钟
马夫拉皇家修道院有两个钟声，一组是音乐上调好的铃铛。就马夫拉而言，有九十八个钟声，这使其成为世界上最大的历史性钟声之一。
根据传统，在国王的命令下，阿兰特雷斯侯爵试图找出一个钟琴的价格，并给了它40万美元00里斯的价值，这对于这样一个小国家来说太高了。乔纳五世（D. Joao V）得罪了-是他那个时代最富有的君主-回答：“我不认为它这么便宜。我要两个！因此，它是在列日，北塔钟的尼古拉斯·莱瓦奇的作坊中执行的，在南塔的威廉·维特洛克克斯铸造厂的安特卫普中执行的。
每个钟楼有58个钟，分别属于四十九个编钟。每个第一钟的重量为625 arrobas [1 arroba = 14,688 kg]或超过9,180 kg。第二个等级的重量为291 arrobas，即每个4,270公斤，第三等级的231 Arrobos分别为3,392千克，第四个99等级的Arrobos分别为1,454 kg。每个铃铛，因此最小减至1个铃铛，每个铃铛约15公斤。最终，编钟轮和轧机的重量为1,420公担[1公担= 58,752千克]或83,427.84千克。
这两个提示音同时由两个系统组成：
-机械系统用作Barbieri风琴，带有两个巨大的黄铜圆筒，用于放置代表音符的栓钉。当由时钟机构驱动时，气缸的运动会导致销钉敲击金属琴键或鹦鹉，从而根据编程的旋律移动钟形锤。从日出到日落，机械钟琴在每个房间演奏半小时。
-手动系统由一名护林员驱动，他的手和脚在敲钟的键盘上弹奏。
其他钟声突破了修道院的生命，例如标志着此类钟声的“班级钟”，“病房钟”或“痛苦”钟，之所以被称为是因为当修道士快要死了时，它就响了起来。终于发出信号了，餐铃，也称为鳕鱼铃，因为它只在斋戒日的早晨，即弥撒前夕响起，正如圣安娜圣父告诉我们的那样。
祭祀
圣器室通过放置男s悔的走廊与教堂相连。
在房间的后面是一个圣弗朗西斯的小教堂，在教堂的祭坛上有罗马画家D.JoãoV的画家Ináciode Oliveira Bernardes的绘画，代表圣弗朗西斯的查加斯。
门的两边是巴西制的木制橱柜，用来盛装大罐葡萄酒，礼盒和礼拜所需的“其他类似物品”，以及庄严假期放在祭坛上的圣物。
两侧的墙壁上都刻有雕刻的好莱坞拱门，上面有金色的青铜把手和锁以及钥匙扣。它们是由王室雕刻师大师费利克斯·维森特·德·阿尔梅达（FélixVicente de Almeida）设计的。在这些拱门中是祭司的外衣。
在安装圣餐室之前，君主提出了一些详细的信息要求，他们想知道什么是“最现代，最适合的圣餐室……不仅要保留其所属的……而且还要供其使用。” 祭司……”，供奉where悔的地方，是在橱柜中存放各种宗教工具的地方以及其他相关信息，始终伴随着教皇教堂的使用。
洗手间
洗手间是圣器室和大教堂的支撑。这里被存放在墙上的两个柜子里，分别是遗体垫和遗体，以及存放在祭坛上标有每个兄弟，淀粉和鞋子的标签的抽屉里。
这些柜子的底部用于脏衣服。
墙壁上有四个非常大的，用石头制成的，带有植物图案和贝壳的大型水槽，用于洗手。每个水槽都有一个大的贝壳形洗手盆和三个青铜水龙头。4个水槽由嵌入门窗开口中的水箱供电。
在水槽的两侧，有两个用于擦手的大好莱坞毛巾架。中心还有另一个石制橱柜，在此放置圣杯，金字塔，酒杯和钟声，以庆祝圣体圣事。
在这间房间的后面，有一扇门可通往通往农舍的楼梯，农舍如今仍保存在巴西的木柜中，法国和意大利的外衣都存放在这里。
意大利雕塑
对于Mafra D.JoãoV的皇家大教堂，将订购总共58具卡拉拉大理石雕像之外的意大利最重要的巴洛克雕塑。
Magnânimo国王的这一命令不仅意味着对宏伟壮丽的渴望和在国际上享有声望的影响，而且还试图更新一种在葡萄牙不是很悠久的传统的艺术形式，该艺术形式将在以后成为国家历史的榜样。艺术家。
因此，当时缺乏伟大的国家雕塑家，迫使国王诉诸于他在当时的伟大艺术学院意大利的命令。对于Mafra的作品，例如Carlo Monaldi，Pietro Bracci或Giuseppe Lironi。
该收藏包括从罗马寄出的雕像的兵马俑模型，在最终执行之前需要皇家批准。
丝绸
皇家马夫拉修道院的Joanina订购军团黄金变成了丝绸
Mafra的皇家工作是由国王D·若昂五世（D.JoãoV）的旨意产生的，他将王国的主要财富带到这里，也就是从巴西大量涌入的黄金。国王·梅塞纳斯（King-Maecenas）试图在葡萄牙创建真正的“艺术学校”，同时将自己的“皇城”提升为欧洲伟大的宫廷，例如教皇法院或路易十四世。
为此，他委托当时的主要艺术中心收藏了重要的意大利雕塑和绘画作品，并派出年轻艺术家自费前往罗马学习。
为了“打扮” Mafra的皇家大教堂，D。JoãoV也将诉诸“外国委员会”。
大教堂的“装饰品”集合的首次引用出现在文档《 Mafra宏伟的作品的关系》中，可能始于1733/35。这只是一个列表，其中只列出了片段，没有详细说明。关于圣安东尼奥·德·马夫拉修道院和它的officinas和Pallacios修道院的关系，将更加神秘。（？）对该修道院的工作没有日期，但可能写于1733年至1744年之间，并写在弗雷若昂·德圣保罗的神圣纪念碑中何塞·普拉多（Josédo Prado），详细介绍了奉献仪式，作者是仪式主持人。
在这些清单中，列出了意大利的服装（颜色），或多或少严肃的日子的分类，作品的类型和其出处，即意大利（热那亚和米兰）和法国的出身。其中一些合奏在大教堂盛宴庆祝的第一天前夕受到了隆重的祝福，但这些命令一直持续到至少1734年。
在意大利，将由海关大护卫队的何塞·科雷亚·德阿布雷乌（JoséCorreia de Abreu）奉D.JoãoV的指示，指导何塞·玛丽亚·达·丰塞卡·埃沃拉神父下达Mafra的订单。方济会修道士冯塞卡·埃沃拉（FonsecaÉvora）将成为波尔图的主教，是葡萄牙驻梵蒂冈大使，他本人也是收藏家和专家。
从这种对应关系中，我们知道服装应该是“……真丝，不是锦缎或犁过的，而是坚硬且非常坚硬的……用金色的丝绸绣制得尽可能多，就像在相同的黄金上一样。” 成为高雅的绣花设计，使其完美工作。”
让我们记住，黄色的丝线（通常是黄色）在国会被认为是“穷人的金子”。也就是说，对于无法购买金织锦缎服装的教区，通常以黄色为背景，或者，如果无法负担金线刺绣，则以黄丝线定购。
但是，对马夫拉（Mafra）归属的要求与财务困难无关-D.JoãoV当时是欧洲最富有的君主-而是与注定要由贫穷宣誓的方济各会修士修道院这一事实有关。
然后，Mafra接受了五种礼仪颜色的调试，分别是白色，深红色，绿色，紫色和黑色。
自19世纪以来一直在罗马使用。XVI规定了这五种颜色的专有使用，不能用其他五种颜色替代，并且整个织物必须遵守主要颜色。但是，允许使用颜色内的所有阴影。
彩色教规覆盖了小腿，高跟鞋，散布或雨衣，束腰外衣，披肩，提手，手套，袜子和鞋子。
根据所说的教规，白色外套在我们主的Lord席中使用，除与激情有关的those席外，在圣母，天使，the悔者，处女，圣洁妇女的所有ast席中，教堂，诸圣日，圣灵盛宴和婚礼
绯红色曾在五旬节期间，举行过“鲜血与激情”，“使徒和烈士”盛宴。
绿色装饰物用于平时的主日和节假日，即顿悟节和五旬节之后。
紫色出现，四旬斋，斋戒守夜，无辜圣徒的盛宴，以及of悔或乞求的群众。
最后，黑色外套在耶稣受难日和死者群众中使用。尊重这五种礼仪色彩，一年中的每一天都有刺绣饰物：
告白的全刺绣白色罗缎饰物，最庄严的日子使用全刺绣的白色罗缎饰物，热那亚制造的白色绣花塞巴斯蒂安式装饰品，度日不那么庄重，九月的全刺绣深红色装饰，在热那亚制造的庄严时期，法国制造的淡红色罗缎纹绣花，用于不那么严峻的日子；法国刺绣的绯红色罗缎纹绣花，加仑；塞巴斯托斯，法国制造的纹章为严肃的日子，绿色装饰setim meyo刺绣，米兰制造，紫色setim meyo刺绣装饰。在米兰制造的setim黑色meyo刺绣装饰物，用于纪念沉重的死者群众；装饰着演唱激情的装饰物；紫色meyo刺绣饰物，用于以纯锦缎装饰的Passion for及其他人，只有金色加仑。
至于法国，将由葡萄牙驻巴黎的特工弗朗西斯科·门德斯·德·戈瓦斯（Francisco Mendes de Gois）按照莫塔红衣主教的命令处理该命令，他的来信将发给他。
“装饰品”是通过海上运来的，里面装满了“经过抛光的木笼，它们之间的分离……能够用同样的木笼保管……”。这些“木笼”今天仍在您在农庄的住宿中使用。
时间的清单，材料（意大利人的缎子，法国人的丝罗缎）-每个合奏的装饰语法都非常不同，这使我们能够区分来自法国或意大利的人，以及在意大利人中来自热那亚的人或米兰
但是，除了所提到的FonsecaÉvora和Francisco MendesGóis的对应关系外，到目前为止，还没有其他有关这些绣花的文件，例如采购订单或付款，因此很难将这些绣花分配给特定的绣花人。
该系列的重要性还与构成它的大量作品有关。举例来说，作为Confess（或神的身体）使用的全刺绣罗缎饰物有25个小cha，八个dalmatics，十二个绣花斗篷，七十个降雨，而深红色罗纹饰物上有绣花加仑供已祈祷的群众使用。在庄严的日子里，它有十个子支架，十个棍棒，十个圣杯面纱和十个尸体袋
让我们记住，一项礼仪的礼仪仪式礼仪通常用于一个，有时是两个或三个庆祝人，而不是经常。除了庆祝活动的服装外，许多合唱团还设有纪念盖，书架布，法制餐具盖，讲坛布，会幕亭，坛前等。
用来“打扮”大教堂的所有窗帘都已投入使用。来自法国的三个大深红色檐篷绣在大教堂的三个主要教堂上，分别是祭坛，主要圣餐和神圣家族，分别有其骨盆和靠背，以及通往同一教堂的六个相同门，其余八个为相同但较小的檐篷教堂，还有两个带有白色丝绸罗缎的教堂，也有靠背，分别用于高坛，圣礼圣殿和“姊妹”门。同样的白色丝绸绣花罗缎也有11个较小的顶篷，其他小教堂都有靠背。
会幕的三个帐幕到了，一个是供white悔的白色，另一个是全绣的白色，一个是深红色的，就像在较不那么沉重的日子里散落的花朵的meyo绣，还有三个（白色，深红色和紫色）的绣小会幕。
来自意大利的大型会幕馆与热那亚人的绿色和紫色外衣相同，另外三个小会馆则绣有红色，紫色和白色。
还有两把伞，一把全是绣花的白罗缎，一把是杏子，上面有加仑和流苏的“金”字，还有七个礼节用不同的仪式颜色。
对于来自巴黎的作品，上面引用的文件《马夫拉的宏伟作品的关系》说，白色的檐篷和它们的大门耗资“ 15万个十字军”，而红色和紫色的“则要承担四百多个”。一千名十字军”。
出于好奇，十九世纪的消息来源报道说，若昂·五世（D.JoãoV）表示，这些“装饰品”使他付出的代价与建筑物本身一样多。
还请参考所有“白色”服装的订购，例如“两英尺宽和两英尺宽的cambraya镜片”，“薄蕾丝袖子”，棘轮，配额，毛巾，身体，血液，坛布等
圣餐室本身也一直是详细要求信息的主题，这些信息是关于“如何最现代，最适合的圣餐室……不仅要保留其所属的……而且还要使用祭司……”。制作和and悔室的放置位置，在橱柜中存放各种宗教用具的地方等，始终要关注教皇教堂的使用。
这些作品大部分仍是当今Mafra国家宫殿收藏的一部分。
在宫殿的藏品中，有D.若昂五世（D.JoãoV）之后的黄金刺绣服装，曾在宫殿的演说厅和由若昂六世（D.JoãoVI）在此处安装的皇家礼拜堂以及大教堂的各个阳台中担任过。
但是，它们在使用的材料（这里是美洲驼和金银线）和装饰语法上都大不相同。
马夫拉宫
马夫拉宫位于马夫拉市，在葡萄牙里斯本区，距里斯本约25公里。它由德国一侧的巴洛克式纪念风格的宏伟宫殿和修道院组成。它的建造工作始于国王乔昂五世（D.JoãoV）的倡议，这是他以后代的名义作出的承诺，他将从奥地利女王玛丽亚·安娜（Queen D. Maria Ana）获得。
马夫国家宫殿是国王若昂五世在18世纪建造的，其誓言是从他与奥地利D. Maria Ana的婚姻或他所治疾病的继承中获得继承，马夫拉故宫是巴洛克时期最重要的纪念碑葡萄牙。
该建筑以该地区的氧化石建造，占地近4公顷（37,790平方米），包括1200个分区，4700多个门和窗户，156个楼梯以及29个庭院和大厅。如此宏伟的成就仅是因为巴西的黄金，这使君主得以实行一项赞助和加强王室权威的政策。
它被列为国家历史文物，并被联合国教科文组织宣布为2019年世界遗产。