第九届香港巴塞尔艺术展于5月21日至23日向公众开放,预览日为5月19日和5月20日,在香港会议展览中心举行。本届艺博会汇聚了来自 30 多个国家和地区的 104 家知名和新兴画廊,展示了从 20 世纪初的现代时期到当今最当代艺术家的顶级作品。

香港巴塞尔艺术展 2021 展示了艺术界惊人的韧性和创新和实验的能力,与世界各地的观众分享展厅的兴奋和活力。巴塞尔艺术展继续发挥其作为亚洲领先国际艺术平台的作用,以新的模式和方法迎接当前的挑战。

2021 年香港巴塞尔艺术展的体验混合了超现实和熟悉。展览继续坚持通常异常多样化的选择,超过一半的作品选自亚洲,特别是其强大的南亚画廊存在,重点是当地画廊、艺术家、艺术专业人士和收藏家。

现当代艺术画廊的亮点包括:大卫卓纳、高古轩、豪瑟沃斯、莱曼莫平、列维高维和佩斯,以及中国北京公社和维他命创意空间、思维艺术中心和中国台湾TKG+等地区参展商,韩国Kukje画廊以及来自日本的 Kaikai Kiki Gallery 和 Ota Fine Arts。有大量画廊代表位于香港或在该市设有大型前哨站,其中包括 Alisan Fine Arts、Ben Brown、Pearl Lam 和 White Cube。

博览会这一主要部分的展品包括绘画、雕塑和素描,以及装置、摄影、视频和数字作品,而亚洲历史作品的重点则是在阿拉里奥画廊展出早期韩国实验艺术家的作品,并在东京展出关根义夫、菅义雄、高松次郎、李宇凡、李镇宇和朴瑞宝的画廊和BTAP;的确,今年韩国艺术家的表现非常强劲。

与实体展同步举办的“巴塞尔艺术展:香港”,通过丰富的数字节目为世界各地的观众带来展会体验,其中包括从香港大会现场直播的在线观览室、公众和 VIP 演练和展览中心,以及每日广播和虚拟体验。

许多海外画廊选择设有卫星展位,这是一种新概念,旨在支持因现行规定无法亲自到访香港的画廊主。参展商通过在线观看室的补充演示扩大了他们的现场参与度,与世界各地的顾客和观众建立了联系。

数字工具和服务贯穿整个展会。参观者可以在展位扫描二维码,通过WhatsApp直接联系海外经销商。巴塞尔艺术展进一步补充了其数字产品,推出了巴塞尔直播,这是一个每日视频系列,其中包括世界各地的收藏家、艺术家和画廊主分享他们对香港博览会的看法,穿插着有关这座城市的最新动态和在展会本身。

香港巴塞尔艺术展
巴塞尔艺术展在巴塞尔、迈阿密海滩和香港举办全球首屈一指的现代和当代作品艺术展。根据主办城市和地区的不同,每场展览都是独一无二的,这体现在其参与的画廊、展出的艺术品以及与当地机构合作制作的每一届平行节目的内容上。除了拥有来自全球领先画廊的雄心勃勃的展台外,每场展览的独特展览部门都聚焦视觉艺术的最新发展,为参观者提供艺术界的新想法、新灵感和新联系。

巴塞尔艺术展一直是支持画廊在培养艺术家以及发展和推广视觉艺术方面发挥作用的推动力。展示作品包括精心策划的项目,从主题个展和群展到艺术史展示和电影。

巴塞尔艺术展深入介绍亚洲和亚太地区的艺术,其中一半的参展画廊来自亚洲和亚太地区,香港巴塞尔艺术展在国际艺术界扮演着重要角色,提供了一个亚洲人才的平台。

香港的展览不仅为该地区的艺术家提供了一个门户,也为来自世界各地的画廊提供了一个将他们最优质的作品带到亚洲的平台。展览亦为世界各地的画廊提供一个亚洲平台,展示他们与艺术家合作的方式,并将他们最优质的作品带到香港。

香港是举办艺博会的理想地点,因为它周围的艺术场景、支持性的艺术社区以及作为亚洲领先艺术市场的地位。借助香港巴塞尔艺术展 2021,为艺术爱好者提供一个聚在一起、体验艺术和交流思想的机会。

在香港,巴塞尔艺术展管理下的艺博会蓬勃发展,与该地区艺术市场的快速崛起以及入驻香港的重要画廊数量迅猛增长相辅相成。艺博会和香港的艺术界肯定正在获得动力,亚洲收藏家的反响非常好。

Related Post

作为 21 世纪的大都市,香港跻身全球最具活力的国际首都之列。在巴塞尔艺术展期间,与当地和国际合作伙伴的合作确保了多元化的艺术节目,整个星期在全市举办数百场文化活动。

亮点
巴塞尔艺术展的展区经过精心定义,为参观者提供机会看到许多不同类型的重要作品,从​​历史杰作到最新一代艺术家的作品。巴塞尔艺术展强调其致力于展示该地区最好的艺术作品。

展出了最高质量的绘画、雕塑、素描、装置、照片、视频和编辑作品。通过讨论和展示计划,展览还为艺术家、画廊主、策展人、收藏家和参观者之间的跨文化交流提供了一个平台。

“画廊”板块是展览的主要部分,展出了 86 家世界领先的画廊,展示了最高质量的绘画、雕塑、素描、装置、摄影、视频和数字作品,包括菲利普·帕雷诺 (Philippe Parreno) 的“讲话泡泡”等当代职位, 在格莱斯顿画廊,由蜷川武 (Take Ninagawa) 呈现的丹赫·沃 (Danh Vō) 以及从西班牙菲律宾抽象派先驱费尔南多·佐贝尔 (Fernando Zóbel) 在 Mayoral 到与阿拉里奥画廊 (Arario Gallery) 深入探讨 1970 年代韩国早期实验艺术家的历史演讲。

今年的画廊板块包括对亚洲历史作品的全面展示,例如韩国第一代实验艺术家金居林、崔炳素和 Soun-Gui Kimat Arario 画廊的展示; Tokyo Gallery + BTAP 展出关根义夫、菅义夫、高松次郎、李宇凡、李镇宇和朴叙博的作品。这些历史性展示得到了一系列年轻艺术家的补充,如维生素创意空间的 Firenze Lai、Clearing 的 Harold Ancart、P.P.O.W 的 Elizabeth Glaessner、47 Canal 的 Trevor Shimizu 和 Carlos/Ishikawa 的 Bendt Eyckermans。

首次参加香港展览的墨西哥城的 Proyectos Monclova 展示了 Gabriel de la Mora 正在进行的系列“Neornithes”中的一系列新作品。其他首次参加者包括 Karma,而 Empty Gallery 和 Kwai Fung Hin Art Gallery 则从 Insights 毕业。

“洞察”板块今年汇集了 10 家画廊,洞察通过策划展示该地区重要艺术家的作品,展示了亚洲和亚太地区的现代艺术史。 Insights 展区展示了从 1900 年至今的亚洲艺术家的作品,重点展示了八位首次参加该博览会的首次参加者的个展。

亮点包括:韩国摄影师Heeseung Chung在巴顿画廊的一系列新作品; Leo Gallery 与林燕的展示,其作品以当代方式诠释水墨和宣纸;首次参展日本战后艺术家森田志龙的作品展位,亚洲当代书法界的重要人物;以及 Axel Vervoordt 画廊展出的韩国艺术家 Kimsooja 的“邂逅——镜中女人”。

亚洲艺术中心将分别来自中国台湾和印度尼西亚的Lee Tsai-chien和Fadjar Sidik的作品并置,探索两个地区几何抽象的演变;而 Nukaga Gallery 则汇集了芥川沙织和桂由纪这两位激进女性艺术家的作品,她们代表了战后日本女性所经历的充满活力的创造性转变。

“遇见”板块专注于新兴艺术家的个展,今年的发现有 8 个画廊,其中包括首次参展的 Anat Ebgi,展示了格雷格·伊藤 (Greg Ito) 的新画作。

其他亮点包括 High Art 展出的 Hun Kyu Kim 从韩国丝绸绘画技术传统中汲取灵感的画作,以及 Don Gallery 展出的上海观念艺术家刘仁。 Capsule Shanghai 展出了香港艺术家 Leelee Chan,而 Vanguard Gallery 则展出了山东出生的艺术家朱常全的多媒体装置。

“电影”分区,多媒体艺术家、电影制片人李振华第七次策划了11部受当前社会政治气候启发的电影和录像作品,这些作品在Louis Koo电影院、香港艺术中心和免费向公众开放。

宝马艺术之旅
宝马艺术之旅于 2015 年推出,是巴塞尔艺术展和宝马的合作项目,旨在表彰和支持全球新兴艺术家。自 2020 年以来,符合条件的艺术家圈子扩大了,不仅包括发现领域的新兴和处于职业生涯中期的艺术家,还包括由不超过十年前在香港巴塞尔艺术展上成立的画廊代表的艺术家。第十届宝马艺术之旅的三位入围艺术家分别是High Art代表的Julien Creuzet、Vanguard Gallery代表的Kelvin Kyung Kun Park和胶囊上海代表的Alice Wang。

Share
Tags: China