巴黎圣母院大教堂的建造始于12世纪中叶，历时200多年。它是法国哥特式建筑的杰作。这座献给圣母玛利亚的大教堂被认为是法国哥特式建筑的最佳典范之一。它的几个特点使它与早期的罗马式风格不同，特别是它开创性地使用了肋骨拱顶和飞扶壁，巨大而多彩的玫瑰窗，以及其雕塑装饰的自然主义和丰富性。
巴黎圣母院是12世纪在欧洲建造的最大的宗教建筑。占地面积6000平方米，高69米。它证明了中世纪建筑师所取得的真正技术实力。像大多数法国大教堂一样，巴黎圣母院绘制了一个拉丁十字形的平面图。其主立面为东西向，后殿为东西向。大教堂最多可容纳 9,000 人，其中包括画廊中的 1,500 人。
它始于莫里斯·德·苏利主教的鼓动，从 1163 年到 14 世纪中叶，持续了大约两个世纪。法国大革命后，大教堂在 1845 年至 1867 年间受益于建筑师欧仁·维奥莱-勒-杜克（Eugène Viollet-le-Duc）的指导下的一次重大修复，有时是有争议的修复，他将未发表的元素和图案融入其中。由于这些原因，风格并不完全统一：大教堂具有原始哥特式和辐射哥特式的特点。装饰耳堂每个手臂的两扇玫瑰窗是欧洲最大的玫瑰窗之一。
为了应对如此巨大的建筑倒塌，巴黎圣母院的外部建筑进行了创新。建筑师减轻墙壁，刺穿大海湾，在立面上放置扶壁和飞扶壁，穿过拱顶的肋骨。它的入口和它的两座塔楼是东西向的，它的后殿是东西向的。横断面沿北-东北、南-西南轴线定向。正殿有十个海湾，合唱团五个。它的轴线略微偏离了中殿的轴线。后殿呈半圆形，有五边。
虽然是在唱诗班之后建造的，但教堂中殿是早期哥特式风格，带有六分式拱顶，但没有像桑斯的圣艾蒂安大教堂那样交替出现强墩和弱墩。从纪念碑的外部可以清楚地辨认出横断面，不超出侧枝和小教堂。合唱团没有附属物。
除了耳堂外，内部立面分为三层，设有大型拱廊、画廊和高窗。然而，在横断面的两个臂的前两个跨度中，高度为四个级别。在 19 世纪，修复者 Viollet-le-Duc 承诺“纠正”中殿的第十个海湾，通过重建那里的四个层次，就像它们在 1220 年代对初始计划进行修改之前出现的那样。横断面的南北立面有华丽的玫瑰窗，用彩色玻璃装饰，是欧洲最大的，直径为 13 米。
建造
大教堂的建造始于 12 世纪中叶，历时 200 多年。它是法国哥特式建筑的杰作。18世纪进行了修改，19世纪进行了重大修复工程。第一阶段的建设始于 1163 年，当时莫里斯·德·苏利 (Maurice de Sully) 主教铺设了第一块石头。它一直持续到圣路易斯统治下的 1250 年。
在文艺复兴时期，口味发生了变化。当路易十三将法国王冠置于圣母玛利亚的保护之下时，重新产生了兴趣。作为虔诚的象征，他想对大教堂进行改造。它们发生在路易十四统治末期，并在路易十五统治下继续进行。在路易十六时期，由于大教堂被认为太暗且入口太窄，仍然进行了修改。
在 19 世纪，建筑师与让·巴蒂斯特·拉苏斯 (Jean Baptiste Lassus) 在一场修复建筑的竞赛后在大教堂上工作。大教堂年久失修。Viollet-le-Duc 指挥了这部作品二十年。他创造了结构修改，目的是更接近他的原始形式。在他的计划中，他重建了消失的国王画廊，加入了新的装饰元素，如嵌合体，并建造了一个新的尖顶。这些异想天开的补充有时会受到他的指责。在这个庞大的项目之后，大教堂不再进行建筑改造，只在 20 世纪进行了维护。
材料
大教堂由位于巴黎旧郊区的采石场切割而成的石头建成。它是一种 Lutetian 石灰岩，其技术特性自高卢罗马时代以来就已广为人知。它由用于室内的称为“lambourde”的软石灰石和用于外立面和柱子的硬石灰石组成。还有一种称为“liais”的坚硬而精细的石灰石，用于某些雕塑和整体柱子。
大教堂主要由巴黎旧采石场的石料建造而成，最初位于第 5 区（合唱团建造期间），然后位于第 12 区和 Charenton（中殿建造期间）。那里开发了高品质的石灰岩地层：Lutetian 石灰岩，其历史可追溯至 40 至 4600 万年，是整个巴黎地区建筑的特色。Lutetian石灰岩并非随处可见。在哥特时期，这些石头自高卢罗马时期以来已经使用了超过一千年，因此我们对每个品种在老化和风化方面的特性和行为有很好的了解。这种经验被用于建造大教堂。
柔软的石灰石，特别是“托梁”，用于墙壁内部和有遮蔽的建筑，例如看台的拱顶或拱廊。另一方面，来自采石场的“自由河岸”的硬壳石灰石（带有 cerithes 的石灰石，沉积在 Lutetian 海岸附近的化石腹足动物的锥形壳）被用于暴露在外面的石头，因为以及必须支撑重量的内部大柱的桶的基础。在现代，硬质石灰石在巴黎主要用于建筑物的地基，但几乎不再用于立面。
“Liais”是一种坚硬的Lutetian石灰岩，具有非常细到细小的颗粒，其稠度与大理石有些相似，特别被用作雕像石（如着名的亚当雕像），以及一些小的建筑元素，如看台的整体柱子和沿着中殿柱子（但不在合唱团）的柱子，以及竖框和窗户的窗饰。粘合剂仅存在于采石场的薄板凳上（30 至 40 厘米厚），它决定了雕塑的细长格式。由于其密度，它有利于侵权的实施（石头的自然分层垂直排列，而不是在自然方向水平排列），但这种排列提供了较低的承载能力。
在 2019 年火灾之前，屋顶框架由木头制成，主要是橡木，盖子由铅板制成。大尖顶由相同的材料制成。
外部
哥特式大教堂是一本自由的贫民窟，一本“穷人的书”，上面挂满了生动地描绘圣经故事的雕塑，供绝大多数文盲的教区居民使用。为了增加效果，立面上的所有雕塑最初都是涂漆和镀金的。西立面中央门户上方的鼓室面向广场，生动地描绘了最后的审判，罪人被带入地狱，好基督徒被带到天堂的形象。右侧门户的雕塑展示了圣母玛利亚的加冕礼，左侧门户展示了对巴黎人很重要的圣徒的生活，特别是圣母玛利亚的母亲圣安妮。
大教堂和其他哥特式教堂的外部也装饰着各种神话般的和可怕的怪诞或怪物的雕塑。其中包括石像鬼、嵌合体，一种神话中的混合生物，通常具有狮子的身体和山羊的头部，以及 Strix 或 stryge，一种类似于猫头鹰或蝙蝠的生物，据说它吃人肉。strix 出现在古典罗马文学中；中世纪被广泛阅读的罗马诗人奥维德将它描述为一只大头鸟，眼睛呆滞，嘴贪婪，翅膀灰白色。它们是文盲崇拜者视觉信息的一部分，是邪恶和危险的象征，威胁着那些不遵守教会教义的人。
大约在 1240 年加入的石像鬼有更实用的用途。它们是大教堂的雨水口，旨在分隔雨后从屋顶倾泻而下的洪流，并将其尽可能向外喷射，远离扶壁和墙壁和窗户，以免侵蚀粘合石头的砂浆. 为了产生许多细流而不是激流，使用了大量的石像鬼，因此它们也被设计为建筑的装饰元素。雨水从屋顶流入铅制排水沟，然后顺着飞扶壁上的通道流下，然后顺着石像鬼背部的一条通道流下，从远离大教堂的嘴里流出。
在所有宗教人物中，一些雕塑装饰专门用于说明中世纪的科学和哲学。西立面的中央门户装饰有雕刻人物，手持圆形牌匾，上面有炼金术的转变符号。巴黎圣母院中央门的中央柱子上有一个坐在宝座上的女人雕像，她左手拿着权杖，右手拿着两本书，一本打开（公共知识的象征），另一本关闭（深奥的知识），还有一个七级阶梯，象征着炼金术士在试图将普通金属转化为黄金的科学探索中所遵循的七个步骤。
许多雕像，尤其是怪诞的雕像，在 17 世纪和 18 世纪被从立面上移除，或者在法国大革命期间被摧毁。在 19 世纪的修复过程中，它们被 Eugène Viollet-le-Duc 设计的哥特式人物所取代。
前院
大教堂前院形成了一个大广场。它在建筑和修复工地期间成为制造车间。它现在的表面由建筑师 Beaufrand 在 18 世纪设计，于 1960 年重新开发。零公里位于中心，它标志着从巴黎到法国的 14 条辐射路线的起点。19 世纪的挖掘工作揭示了在此遗址上存在的古老的圣艾蒂安教堂，建于 4 世纪或 6 世纪，后来被毁以建造巴黎圣母院。从前院可以进入考古地下室。
立面
大教堂建在一个矩形平面上，上面刻着一个拉丁十字。它由四个主要部分构成：西立面作为主入口；南北两侧的立面和它们的支撑形成了横断面；圆形的chevet将建筑物向东封闭。
在 13 世纪，根据同时建造的宗教建筑的精神，对最初计划的修改使内部更加清晰。是“哥特式”的出现。墙壁被抬高并且大部分被挖空以减轻倒塌的风险。凸窗被扩大，看台顶部有露台。由长石像鬼终止的复杂通道系统将雨水从墙壁投射出去。屋顶和框架被接管。上部的双翼飞扶壁被大型单翼飞扶壁取代，在看台上方发射。
西立面
西立面是当时创新建筑的结果。他的风格提供了水平和垂直线条的规律节奏。大型门户欢迎信徒，而方形塔楼则放置钟声。它的建筑是所有关注的对象，因为它汇集了几个功能：信徒的入口、西光的入口、避难所和塔内钟声的扩散。
立面在很大程度上对应于 1197 年至 1208 年巴黎主教 Eudes de Sully 的愿景。1200 年代的建筑师采用了“和谐立面”的传统方法（对称和三重立面：地下室被三个门户贯穿，中央一个更宽的，两个侧面的被巨大的钟楼覆盖），但三部分的水平划分并没有反映建筑物的内部划分，有五个中殿。它的建造持续了半个世纪，从 1200 年到 1250 年。它的建筑构成是一个简单的几何设计。
其比例的和谐简洁令人着迷。建筑师勒柯布西耶在 20 世纪谈到了由正方形和圆形管理的精神的纯粹创造，因此它的几何纯度。正方形象征着理性的世界，有限的空间，而圆形象征着精神状态，无限的，神圣的。
三个门户构成了西立面的下部。中央门户，称为审判门户，比圣安妮门户（南，右）和处女门户（北，左）更大。这些门户装饰着许多圣经人物。它们让不知道如何阅读圣经的信徒通过图像了解福音和基督徒的历史。
在山脚下，壁龛里有四尊雕像，这些雕像由 Viollet-le-Duc 工作室在 19 世纪重做。从左到右，可能是圣斯蒂芬和圣丹尼斯，在中央门户的两侧，是教堂和犹太教堂的寓言。
在栏杆下，一条水平带呈现了国王的画廊。它距地面 20 米，形成一系列 28 个字符，描绘了基督之前的 28 代犹太国王。在大革命期间，这些雕像被错误地与法兰西王国的君主联系在一起，被毁坏或肢解。在 19 世纪的修复过程中，Adolphe-Victor 和 Geoffroy-Dechaume 的工作室制作了仍然可见的雕像。
国王画廊的上方是一个小露台，旁边是一个镂空栏杆，形成了圣母画廊。在立面的中央，一扇直径为 9.60 m 的玫瑰窗于 1225 年左右被执行。两个天使带着象征“错误”和“救赎”的烛台围绕着中央的圣母像。这套由 Viollet-le-Duc 委托更换损坏的雕像，由 Geoffroy-Dechaume 于 1854 年制作。Viollet-le-Duc 在玫瑰窗的每一侧都有亚当和夏娃的雕像（由 Jean-Louis Chenillon 雕刻）。一些专家认为，亚当和夏娃的雕像将在南立面的耳堂壁龛中占有一席之地。
两座方塔高69米。您通过 422 级台阶到达他们的顶峰。四面被两个高架刺穿，拱门上装饰着香肠和绿叶钩。它们覆盖着一个由镂空栏杆接壤的铅露台。南塔建于 1220 年至 1240 年左右，北塔建于 1235 年至 1250 年之间。塔楼提供了从远处眺望巴黎市中心的独特景观。过去，他们的高度让信徒和朝圣者可以从远处找到他们的方位，因为巴黎位于盆地中。箭被认为是在 13 世纪，但从未建造过。塔楼内有铜钟和伊曼纽尔法杖。
圣母之门
根据教会的传统，圣母的门户唤起了玛丽的死亡，她进入天堂并加冕为天后。它建立在1210-1220左右。巴黎圣母院是献给玛丽的，这个门户特别献给她。圣母子和圣婴被放置在中间，在两扇门之间的 trumeau 上，践踏了蛇，撒旦的象征。左边代表四个季节，右边代表四个生命年龄。他们一进门就提醒信徒们生活的节奏。
在 trumeau 下，一个浅浮雕以三个序列代表亚当和夏娃的故事：亚当和夏娃在伊甸园（或人间天堂）、亚当的诱惑和原罪（魔鬼以莉莉丝，一个有着长长蛇尾的迷人女人）和第一批男人被逐出伊甸园。
鼓室位于两扇门的上方。在较低的门楣上，左边出现了三位先知，右边出现了三位以色列国王，手上拿着刻有圣经文本的命匣。天上的耶路撒冷被置于天篷之下。一个箱子象征着约柜，将上帝对他子民的应许具体化。玛丽被认为是新的约柜。上面的门楣代表玛丽的死，被耶稣和十二使徒包围，保罗在无花果树下，约翰在橄榄树下。两位天使抬起她的裹尸布，将她带到天堂。在圣母门户的鼓室顶部，玛丽在天堂中，坐着并被一位天使加冕。耶稣祝福她，给她权杖。神圣的天后，她坐在她儿子的旁边。周围，在门户的四个拱门中，天使，族长，
在两扇门的每一侧，都有九尊全身雕像。左边是君士坦丁大帝、一位天使、圣丹尼斯和另一位天使。右边是施洗者圣约翰、圣斯蒂芬、圣吉纳维耶夫和教皇圣西尔维斯特。圣丹尼斯、圣热纳维芙和圣马塞尔是巴黎的守护神。他们在大教堂入口处的出现让人想起他们对进入大教堂的信徒的仁慈保护。这些雕像在法国大革命后于 1793 年被毁，在 Viollet-le-Duc 的指导下于 19 世纪重建。两扇门的侧面让人联想到一年中的十二个月。在左边，黄道十二宫的标志象征着周期。在右边，月份的作品代表地球周期。
圣安妮之门
罗马式风格的 Sainte-Anne 门户是三个门户中最古老的。它讲述了基督童年时期的情节。在中心，圣母和儿童的两侧是法国国王和巴黎主教，证明了皇室与基督教之间的密切联系。Sainte-Anne 门户位于中央门户的右侧。它安装于 1200 年左右，是位于西立面的三个门户中的第一个。一些雕刻作品取自五十年前为老圣艾蒂安大教堂制作的鼓膜。这就是为什么它的罗马式风格与其他两个门户相比似乎更古老。
两扇门之间的中央 trumeau 代表 4 世纪巴黎的主教圣马塞尔。他粉碎了一条龙，这是折磨他教区的瘟疫的象征。在革命期间被肢解的原始雕像的更换发生在 19 世纪。布置在两扇门两侧的九尊全身雕像也在 19 世纪在 Viollet-le-Duc 的指导下重做。左边是国王、示巴女王、所罗门王和圣彼得；右边是圣保罗、大卫王、拔示巴和另一位国王。铰链，锻造配件，是中世纪铁制品的一个特殊例子。
这个门户是献给玛丽的母亲圣安妮的。在鼓膜下方，两个门楣在下部代表约阿希姆和安妮（玛丽的父母）的婚姻以及玛丽和约瑟夫（耶稣的父母）的婚姻。上半部分讲述了基督生平的场景：天使报喜（天使加百列向玛丽宣布）、拜访玛丽（施洗约翰的母亲伊丽莎白拜访玛丽）、耶稣诞生（基督在伯利恒），顿悟（对贤士的崇拜）。
就像中世纪的女王一样，圣母子站在宝座上，在天篷下，戴着王冠和权杖。她跪在她的儿子耶稣上，他祝福信徒并呈现律法书。圣母子的这种表现形式是罗马式风格的特征，具有神职人员的正面态度。这种风格通过连衣裙上的小褶皱从希腊拜占庭风格中汲取灵感。
代表巴黎主教（左）和法国国王（右）的人物身份仍然未知。他们可能是圣日耳曼主教和柴尔德伯特国王，他是 558 年在巴黎去世的圣日耳曼德佩修道院的创始人。或者，莫里斯·德·苏利主教和路易七世国王是大教堂的第一任赞助商。在鼓室上方的同心拱门中，天庭（天使、国王、先知和天启的长老）歌唱上帝的荣耀。
最后审判之门
最后审判的大门安装在 1220 年和 1230 年之间。根据圣马太的说法，它代表了上帝的审判，受诅者受到惩罚，受祝福者获得永生。最后审判的门户可以追溯到 1210 年代，安装在立面的其他两个门户之后。在中世纪的基督教肖像画中，它代表了死者的灵魂复活时上帝的审判。根据基督教传统，上帝“将审判生者和死者”。圣马太福音记载了耶稣的话：“你对我的一个兄弟中最小的一个所做的，就是对我所做的”。
在较低的门楣处，死者被复活并从他们的坟墓中出来。天使吹响号角。这些角色包括教皇、国王、妇女、战士和非洲男子。在上楣上，大天使迈克尔称重灵魂，两个恶魔试图打破天平。选民被引导到天堂（在基督的右边），而被诅咒、被锁链和恐惧的人被其他恶魔引导到地狱。
在鼓室，基督在威严中坐在荣耀中。他展示了他手上和侧面的伤口。两个天使拿着钉十字架的工具：一个是长矛和钉子，另一个是十字架。玛丽和圣约翰跪在两边。与其他门户一样，天庭占据了拱门：天使、族长、先知、教会医生、烈士和处女。地狱占据了拱门的右侧。“聪明的处女”（在上帝的右边）象征着获得天堂的希望。因为他们带着点着的灯，熄灭了灯的“愚蠢的处女”。在门户的中心，在两扇门之间的 trumeau 上，基督的教导站在一个基座上。
这些雕塑代表了门两侧的十二个使徒，在门口。左边是 Barthélemy、Simon、Jacques le Mineur、André、Jean 和 Pierre，右边是 Paul、Jacques le Majeur、Thomas、Philippe、Jude 和 Mathieu。1792年，革命者摧毁了这些雕像。在十二使徒脚下，奖章代表美德和恶习，这是西方玫瑰窗的彩色玻璃窗中的主题。
最后审判的门户在 18 世纪经历了两次重要的修改。第一次是在 1771 年，当时建筑师 Germain Soufflot 拆除了 trumeau 和两个门楣的中央部分，因为大主教想在游行期间方便天篷的通过。一个唤起玛丽的木制拱门，由两个天使携带的王冠增强，取代了虚空。两扇门取代了沉重的树叶，一扇雕刻着基督背着他的十字架；玛丽亚·多洛罗萨（Maria dolorosa）的另一个，玛丽为儿子的死悲痛欲绝。
第二次修改可以追溯到 19 世纪的大修复运动。然后，建筑师 Viollet-le-Duc 恢复了门户的原始状态。他重修了 trumeau，将聪明处女和愚蠢处女的雕像以及十二使徒的雕像放在门口。
北立面
北立面及其回廊由让·德·谢勒斯（Jean de Chelles）于 13 世纪中叶建造。建筑师在南立面确定了皮埃尔·德·蒙特勒伊采用的新建筑概念。
在中世纪，巴黎圣母院回廊白天可以进入。它欢迎平信徒为祭司服务。在 13 世纪中叶，牧师们决定修改大教堂的形状并增加一个溢出的横断面。它的建造早于南立面。建筑师让·德·谢勒斯一直从事这项工作，直到他于 1258 年去世。北立面形成了一个光线昏暗的长海湾。它分为三层，彼此略微后退。它毗邻一条小街道，从不享受阳光直射。后来放置在中殿周围的小教堂往往会抹去耳堂手臂的溢出。
北支撑立面与南支撑具有相同的建筑元素：山墙跨越门户，带有大玫瑰窗的天窗占据了中间部分。装饰的三角形山墙将其置于最顶端。尖峰形状的大尖峰在其每侧的底部升起。它被一朵玫瑰刺穿，照亮了北耳堂的阁楼。
圣母子的雕像被放置在门户中心的 trumeau 上。雕像逃脱了革命的蹂躏，它怀里的孩子消失了。她的容貌将是圣路易斯的妻子玛格丽特·德·普罗旺斯的容貌。圣母的态度细腻，微微摇摆。带有柔软褶皱的垂褶突出了威严的效果。她母性的微笑诠释了人性化的基督教。女人和母亲的形象占据了他们所有的重要性。
位于鼓室下部的门楣代表了基督童年的四个场景：诞生、圣殿中的展示、希律王屠杀无辜者以及逃往埃及。冷静的优雅，精致的面孔，深褶皱的窗帘是 13 世纪法兰西岛雕塑的典型特征。
鼓室上部代表提阿非罗的奇迹。年轻的神职人员泰奥菲尔嫉妒主教。为了取代他并摆脱贫困，他将自己的灵魂卖给了魔鬼。在魔鬼的帮助下，他设法羞辱了主教。然后，不知道如何摆脱这种情况，他恳求设法取消协议的玛丽。泰奥菲尔悔改表示感谢。
红门
13世纪受圣路易斯委托，红门让神父们可以直接从回廊通向大教堂的唱诗班。离 Portail du Cloître 不远，小红门因其叶子的颜色而得名。在中世纪，红色是为女性保留的颜色。在肖像画中，圣母或“圣母”身着红色连衣裙，就像在沙特尔圣母院的彩色玻璃窗中一样。从文艺复兴时期开始，玛丽通常穿着蓝色。在基督教中，红色也是与基督受难相关的颜色，并与复活节前的圣周礼拜仪式有关。白色是为教皇保留的颜色，红色是红衣主教的法衣。
红色的门打开，在合唱团的第三跨度处有一座北侧的小教堂。受圣路易斯委托，皮埃尔·德·蒙特勒伊在 1270 年左右建造了它。它允许牧师通过直接将回廊与大教堂的合唱团连接起来去办公室。圣路易斯代表在圣母左侧的鼓膜上，由一位天使加冕。圣路易斯的妻子玛格丽特普罗旺斯被放在基督的右边。4 世纪巴黎主教圣马塞尔的生活场景被描绘在鼓室框架的拱门上。
南立面和圣艾蒂安门
南耳堂入口向第一位基督教烈士斯蒂芬致敬。它唤起了巴黎第一座大教堂的名字。它建于 13 世纪，在 19 世纪进行了大规模修复。门户的鼓室以浅浮雕讲述了第一位基督教烈士圣斯蒂芬的生平。分为三个叠加的水平寄存器，鼓室的装饰从下到上，从左到右读取。在较低的登记册中，圣斯蒂芬宣扬基督教，然后他被带到法官面前。圣斯蒂芬的石刑和他的埋葬在中间登记处进行。在顶部：基督被祝福的天使包围。在两扇门之间的中央柱子上，是圣艾蒂安的雕像，这是杰弗里-德肖姆在 19 世纪重建的作品。
门的三重拱门上雕刻着二十一位被天使加冕的烈士，包括圣丹尼斯、圣文森特、圣尤斯塔什、圣莫里斯、圣洛朗、圣克莱门特、圣乔治等，身份不明。未确定。在门户的每一侧，三尊使徒雕像的历史可以追溯到 19 世纪的修复。他们取代了那些在革命期间消失的人。高处的壁龛，在天窗之上，保护着摩西和亚伦的雕像。
在圣艾蒂安大门上方，圣路易斯提供的彩色玻璃窗装饰着直径 13 米的玫瑰窗。在 19 世纪的修复工作中，建筑师 Viollet-le-Duc 注意到砖石结构的倒塌。此外，玫瑰窗在几个世纪和 1830 年起义者引发的火灾中遭受了损失。为了巩固一切，他接管了立面并将玫瑰窗在其垂直轴上旋转了 15°。玻璃大师 Alfred Gérente 修复了 13 世纪的彩色玻璃窗，并以中世纪的精神重建了丢失的奖章。
与大玫瑰窗成比例的镂空玫瑰被刺穿，山墙位于立面的顶层，玫瑰窗上方。它照亮了耳堂的屋顶。一个画廊在栏杆后面运行，这使得从东到西沿着大教堂的屋顶成为可能。山墙两侧的两个大金字塔形成了扶壁的上部。顶部装饰着三尊雕像。他们代表圣马丁和圣斯蒂芬，基督出现在圣马丁的梦中，据传说，圣马丁将他的外套送给穷人。
在立面的顶层，一个山墙从玫瑰窗上方升起。它是当时（1257 年）建造的山墙最好的例子之一。它本身被一朵镂空玫瑰刺穿，照亮了耳堂的屋顶。在玫瑰窗的档案上放置了一个带有栏杆的柱子，栏杆后面是一个画廊。这允许从大教堂东部的上层画廊到西面的画廊，这些画廊沿着屋顶延伸。因此，山墙本身在玫瑰窗后面稍稍升高，其厚度为 70 厘米。它的两侧有两个大金字塔，形成了支撑玫瑰窗的扶壁的上部。
三尊雕像装饰山墙的顶部和两个下角。顶部的那件代表基督在梦中出现在圣马丁面前，身着后者给传说中的穷人的一半斗篷。另外两尊雕像位于山墙底部的左右两侧，分别代表圣马丁和圣斯蒂芬。整体给人一种和谐的感觉。屋顶玫瑰的比例与耳堂的大玫瑰窗完美契合。根据 Viollet-le-Duc 的说法，这座建筑的伟大之美在哥特式建筑的其他地方没有被超越。
中殿的侧立面
在合唱团奉献之后，教堂中殿的建造始于 1182 年。有些人甚至认为这项工作始于 1175 年，在奉献 120 年之前。在第四个跨度后停止工作，中殿未完成，而立面的建造始于 1208 年。中殿的建造于 1218 年恢复，以支撑立面. 在 1220 年代末，圣母院的第四位建筑师承诺在建筑物上部的水平上彻底修改最初的计划。建筑师通过拆除旧的第三层，即俯瞰看台阁楼的旧建筑的玫瑰，将海湾向下延长。因此，这个阁楼被拆除，取而代之的是一个覆盖这些看台并由大板形成的露台。
随之而来的问题是雨水的疏散，随着看台的倾斜屋顶的拆除，雨水有可能停滞不前。因此，建筑师不得不在建筑中引入一个新元素，我们今天仍然是它的继承者：通过排水沟系统收集屋顶下的雨水，并通过垂直管道逐步疏散。朝着一个以长石像鬼为终点的系统，旨在将它们从建筑物中投射出来。这是用于管理建筑物顶部雨水的全新系统。必须在建筑物的上层（主船的上部）进行一系列其他修改：恢复屋顶和框架，提升排水沟墙，创建排水沟。首先，
伟大的飞扶壁是非凡的，证明了当时建筑师的天才。他们在一次长途飞行中，在侧枝上方发射，他们的头支撑着大教堂的排水沟墙壁的顶部。这些头部位于垂直管道的右侧，旨在从中殿屋顶的排水沟中疏散水。扶壁的外拱部用一条排水沟挖出，该排水沟穿过桥台的顶部并以一个长长的石像鬼结束。
这些扶壁主要不是为了支撑建筑物，而是解决雨水疏散问题，这在看台屋顶改造成露台后变得非常重要。这解释了这些弓的相对弱点。它们的构造无疑是一项壮举，这体现在它们的长度上，但也体现在它们的纤薄上。他们在支撑主船拱顶方面的作用很弱，建筑师允许自己大胆。
这些飞扶壁的跨度之大，在中世纪的哥特式建筑中是相当特殊的。事实上，在当时的建筑物中，两旁是双通道或双走道，这些巨大的飞扶壁的桥台在教堂外占据了相当大的地面。飞扶壁是两个翼板，也就是说，它们被一个中间支撑点隔开，通过分割推力，它破坏了它的部分效果，从而允许减少外部扶壁或桥台的厚度。Notre-Dame de Chartres 大教堂的飞扶壁以及亚眠合唱团的飞扶壁就是这样建造的；这最后三座建筑也有双过道或双走道。
后殿
大教堂的建造始于其后殿，呈半圆形。因此，它是圣所最古老的部分。它围绕着小教堂，对应于建筑物内部的后殿。在 14 世纪，Jean Ravy 取代了 13 世纪的旧飞扶壁。他在合唱团周围放置了十四个，范围为十五米，其中六个放在床边。与中殿的立面一样，它们的功能可以将雨水疏散到很远的地方。描绘圣母生活片段的面板装饰着后殿。
玫瑰窗
巴黎圣母院的彩色玻璃窗，尤其是三扇玫瑰窗，是大教堂最著名的特色之一。入口上方的西玫瑰窗是巴黎圣母院第一朵也是最小的玫瑰。它的直径为 9.6 米（32 英尺），大约在 1225 年制造，玻璃片镶嵌在一个厚实的圆形石框架中。原来的玻璃没有留在这个窗口中；它是在 19 世纪重建的。
与西立面的玫瑰花相比，两扇横断窗更大，玻璃比例也更高，因为新的扶壁系统使中殿的墙壁更薄更坚固。北玫瑰大约创建于 1250 年，南玫瑰大约创建于 1260 年。横断面的南玫瑰以其大小和艺术性而著称。它的直径为 12.9 米（42’）；周围环绕着克莱尔沃伊，共 19 米（62 英尺）。它是由被称为圣路易斯的法国国王路易九世送给大教堂的。
南玫瑰有 94 个纪念章，排列成四个圆圈，描绘了基督生平和见证他在世时的人们的场景。内圈有十二个纪念章，显示十二个使徒。（在后来的修复过程中，这些原始纪念章中的一些被移到了更远的圆圈中）。接下来的两个圆圈描绘了著名的烈士和处女。第四个圆圈显示了二十位天使，以及对巴黎很重要的圣人，特别是圣丹尼斯、带龙的圣母玛格丽特和圣尤斯塔斯。第三和第四圈也有一些旧约主题的描述。第三个圆圈有一些纪念章，上面有来自 12 世纪最后 25 年的新约马太福音的场景。这些是窗户上最古老的玻璃。
玫瑰窗周围角落的其他场景包括耶稣下地狱、亚当和夏娃、基督的复活。圣彼得和圣保罗在窗口的底部，玛丽抹大拉和使徒约翰在顶部。玫瑰上方是一扇窗户，描绘了坐在天空中的基督，被他的使徒包围。下面是十六个窗户，上面有先知的彩绘图像。这些不是原始窗口的一部分；它们是在 19 世纪修复期间由 Alfred Gérenthe 在 Eugène Viollet-le-Duc 的指导下根据沙特尔大教堂的类似窗户绘制的。
南玫瑰有一段艰难的历史。1543 年，它因砖石墙的沉降而受损，直到 1725 年至 1727 年才恢复。它在 1830 年的法国大革命中遭到严重破坏。暴乱者烧毁了大教堂旁边的大主教住所，许多窗格被毁。1861 年，Viollet-le-Duc 完全重建了窗户。他将窗户旋转了 15 度，使其具有清晰的垂直和水平轴，并用相同风格的新玻璃替换了损坏的玻璃片。今天的窗户包含中世纪和 19 世纪的玻璃。
在 1960 年代，经过 30 年的辩论，决定用新窗户取代 Viollet-le-Duc 设计的教堂中殿的许多 19 世纪灰色窗户。由 Jacques Le Chevallier 制作的新窗户没有人物形象，并使用抽象的灰色设计和颜色来试图重现 13 世纪大教堂内部的亮度。
塔和尖顶
这两座塔高 69 米（226 英尺），是巴黎最高的建筑，直到 1889 年埃菲尔铁塔完工。这两座塔是大教堂的最后一个主要元素。南塔建于 1220 年至 1240 年之间，北塔建于 1235 年至 1250 年之间。较新的北塔略大，从教堂正前方可以看到。北塔的碉堡或扶壁也较大。
游客可以通过楼梯进入南塔，楼梯的入口位于塔的南侧。楼梯有 387 级台阶，在玫瑰窗层的哥特式大厅停靠，游客可以在那里俯瞰帕尔维斯，欣赏大教堂历史早期的绘画和雕塑收藏。大教堂的十四座大钟分别位于南北塔楼。两座塔之间的铅屋顶蓄水池，在柱廊和走廊后面，在中殿和山墙（山墙）之前。
大教堂的flèche（或尖顶）位于横断面上方。最初的尖顶建于 13 世纪，可能在 1220 年至 1230 年之间。五个世纪以来，它在风中受到重创、削弱和弯曲，最终在 1786 年被拆除。在 19 世纪的修复过程中，Eugène Viollet-le-Duc决定重新创建它，制作一种新版本的铅覆盖橡木。整个尖顶重达 750 吨。
按照 Viollet-le-Duc 的计划，尖顶周围环绕着十二使徒的铜像——在罗盘的每个点上都是一组三人。每组前面都有一个代表四位福音传道者之一的符号：圣卢克的翅膀牛，圣马可的狮子，圣约翰的鹰和圣马太的天使。就在火灾发生前几天，这些雕像被拆除进行修复。就位时，它们向外面向巴黎，除了一个：建筑师的守护神圣托马斯雕像面向尖顶，具有 Viollet-le-Duc 的特征。
尖顶上的公鸡风向标包含三件遗物：大教堂金库中荆棘王冠的一小块，以及巴黎的守护神圣丹尼斯和圣吉纳维芙的遗物。它们于 1935 年由大主教 Jean Verdier 放置在那里，以保护会众免受雷击或其他伤害。火灾发生后不久，在瓦砾中找到了完好无损的公鸡。
铸钟
二十一个铜钟组成了巴黎圣母院的铸钟，其中穹顶是最古老的。它们敲响了教会生活或巴黎历史中的时间和关键时刻。他们都有一个名字，以纪念教会的个性。巴黎圣母院最大的钟位于南塔。在钟学中，它被称为“大黄蜂”。它在圣诞节、复活节、五旬节或万圣节等特殊场合以及在教皇去世或选举等事件期间响起。
在北塔，四个钟声确保大教堂办公室每天敲响。它们的重量在两到三吨之间。钟声敲响了信徒的生活，标志着办公室的庄严。对于所有巴黎人来说，他们会根据树叶的笔画次数来给时间，或者警告法国历史上的伟大时刻。这一传统一直延续到今天。
北塔四钟金属质量差，造成谐波不和谐，音质差。它们都在 2013 年被替换，除了 Emmanuel 圆顶，因其卓越的音质而得到认可。位于 Villedieu-les-Poêles 的 Cornille-Havard 铸造厂为荷兰皇家 Eijsbouts 铸造厂的北塔、玛丽圆顶制造钟声。
屋顶和框架
巴黎圣母院的结构是巴黎最古老的建筑之一。只有在蒙马特圣皮埃尔（1147）和圣日耳曼德佩（1160-1170）的一些元素之后。因梁数多而得名“森林”，每一根都来自不同的橡树。尺寸令人印象深刻：中殿长 100 米，宽 13 米，耳堂长 40 米，高 10 米。这个框架在 2019 年的火灾中被点燃，整个屋顶都张开，向天空敞开。
弹头的安装是中世纪的建筑创新。建筑师们想象着建造陡峭的屋顶。Notre-Dame 的倾斜度为 55°。在其建造时，清理和城市发展使重型木材稀缺。然后使用具有较小截面的木材来提升框架并突出斜坡。
第一个框架是在 1160-1170 年左右砍伐树木的大教堂合唱团中建造的。一些树木在建造时已经有三百四百年的历史，这与八世纪或九世纪的树木相对应。第一个框架已经消失，但在第二个框架中重新使用了木材，放置在 1220 和 1240 之间。
铅制屋顶位于第二个框架上，由 1326 个 5 毫米厚的桌子组成，总重 210 吨。在 9 世纪和 12 世纪，教堂的屋顶覆盖着平瓦。由于巴黎没有粘土矿床，因此首选铅盖。1196 年，莫里斯·德·萨利主教遗赠 5000 英镑用于购买铅。
合唱团和教堂中殿的框架已经存在了几个世纪。另一方面，Viollet-le-Duc 计划修复 19 世纪中叶的横断面和尖顶。根据 19 世纪的现行原则制造，它们与合唱团和教堂中殿的框架不同，因为梁的尺寸比中世纪的更有气势和间隔。
尖顶
第一个尖顶建于 13 世纪中叶，即 1250 年左右，建于横断面交叉口上方。如此高的建筑因风而弯曲并削弱其结构：尖顶缓慢变形，托梁扭曲。为了避免任何倒塌的风险，它在存在五个多世纪后于 1786 年至 1792 年间被拆除。大教堂一直没有尖顶，直到 19 世纪中叶由 Viollet-le-Duc 指导并由 Ateliers Monduit 进行修复。这支新箭由覆有铅的橡木制成，重达 750 吨。她于 2019 年 4 月 15 日在大教堂火灾中倒下。
尖顶由十二使徒和四福音传教士的雕像守卫，这些雕像由凹凸铜制成。在 2019 年的火灾中，这些雕像已不再存在，因为它们在几天前被拆除以进行修复工作。这些雕像是 Geoffroy-Dechaume 的作品，与 13 世纪的精神融为一体。使徒们都转向巴黎，除了其中一位，建筑师的守护神圣托马斯转向尖顶。这幅作品具有 Viollet-le-Duc 的特征，尖顶的建筑师转过身来，仿佛在最后一次思考他的作品。尖顶的公鸡里放着三件圣物：一小块圣冠，一件圣丹尼斯的圣物和一件圣热纳维耶夫的圣物。这些文物于1935年被放置在那里，
石像鬼和嵌合体
石像鬼是装饰元素。石像鬼被放置在排水沟的末端，以从屋顶疏散雨水，只指定排水管的末端。它们的功能是保护墙壁免受雨水径流的影响，这会改变石材的保护。他们指定排水沟的末端来疏散从远处屋顶流出的水。这就是为什么它们显得悬垂，倾斜到虚空中，基本上位于合唱团的大型飞扶壁上。
他们经常以奇妙的，甚至是可怕的动物的形式出现。它们可以追溯到中世纪。石像鬼尤其出现在合唱团的大支柱上。后殿屋顶的排水系统在飞扶壁的顶部有一个通道，然后是长的石像鬼。
嵌合体是这些奇妙的雕像，位于建筑物的顶部，立面的顶部：嵌合体画廊。这个栏杆的所有角度都可以作为恶魔、怪物和神奇鸟类的支撑或栖息地。这些元素在中世纪并不存在，在 19 世纪由 Viollet-le-Duc 以新哥特式风格添加。
内部
大教堂的内部是主教座堂的所在地。正是在这座教堂里，在最庄严的日子里，主教主持了礼仪。
中殿
中殿由位于塔下和塔之间的两个海湾组成的一种“前厅”或前厅，然后是其他八个海湾。中央中殿，在柱轴之间宽 12 米，由两个侧枝接壤，南北都有四方拱顶，只有三个门户，总共有五个中殿，这是非常特殊的。两排七座小礼拜堂，建于船的飞扶壁之间，从第四跨到第十跨，在外脉上。
海拔分为三层。第一个由通向内侧过道的大型拱廊组成。第二个对应于由三个拱廊组成的海湾通往中殿的讲台，这些拱廊位于细长的柱子上。在这些拱廊之上，这些海湾的窗饰已满。看台上摆满了小玫瑰。最后，第三层是高窗，上面有两个刺血针，上面有一个眼睛。
14 个侧面小教堂由带有四个柳叶刀的窗户照亮，这些柳叶刀成对分组，顶部是三个多叶眼。一方面，长廊很深，天窗的彩色玻璃窗很暗，另一方面，附属教堂的窗户离中殿很远，中殿的照明基本上是基于高窗户，因此相当低。中殿有几个不规则之处。第一个跨度比其他跨度窄；因此，画廊只有两个拱门，而高窗是一个简单的海湾。此外，它没有侧教堂。
由于 Viollet-le-Duc，最后一个跨度有四级高度：上部窗户较短，在上部窗户和看台水平之间形成的空间中，有一个锯齿状的轮状眼已经介绍了.. 这样的结构类似于相邻的耳堂。合唱团位于正东，相对于中央中殿略微向左偏移，中殿传统上象征着基督倒在十字架上的头。
另一个不规则之处：列。在十字路口的巨大桥墩和支撑两座塔内角的雄伟柱子之间，中殿由两组七根柱子接壤。最初的计划提供了类似于合唱团的完全圆柱形的柱子。这是在十二世纪末完成的。世纪为五对东部柱子（最靠近耳堂）。
另一方面，建于1220年左右的两对西柱则偏离了这一方案。当时的建筑师放弃了圆柱体，这是巴黎圣母院的基本特征之一，而采用了夏特兰模型（与沙特尔大教堂相关联）。然而，他避免这种差异似乎太残酷了。因此，他在第二列中添加了一个单独的接合列，以与具有四个的第一列进行过渡。
立面的背面是一个风琴画廊，位于玫瑰窗之前并隐藏了它的下部。这个是献给圣母的，被先知、恶行和美德、月份的劳作和黄道带的标志所包围。这朵玫瑰在 19 世纪大部分由 Viollet-le-Duc 重做。直到 19 世纪，教堂中殿都没有长椅，平信徒在仪式期间四处游荡。另一方面，它装满了许多祭坛和书桌、雕像、墓葬和纪念碑、覆盖墙壁或悬挂在拱廊之间的绘画和挂毯。
1965年，中殿的高窗和看台的玫瑰窗终于用彩色玻璃代替了18世纪牧师植入的灰色和无光的玻璃。非具象，它们是雅克·勒·舍瓦利埃的作品，他使用了中世纪的产品和颜色。套装以红色和蓝色为主。
Mays des Orfèvres
巴黎圣母院的“Mays des Orfèvres”是由金匠兄弟会提供给大教堂的一系列 76 幅画作，几乎每年都在 5 月 1 日（因此得名）这一天向圣母玛利亚致敬，这幅画来自1630 年至 1707 年。金匠长期以来一直在圣殿内拥有自己的小教堂。1449 年，巴黎金匠兄弟会创立了向巴黎圣母院献祭的传统。
这些梅斯是由著名画家委托制作的，他们必须将草图提交给大教堂的牧师。1648年皇家绘画和雕塑学院成立后，入选的艺术家都是后者的成员或亲属。这些委托很快成为宗教绘画比赛的一种形式。他们的主题通常取自使徒行传。在前院展示它们后，它们被悬挂在中殿或合唱团的拱廊水平。
梅斯在革命期间被分散，现在大约剩下 50 人。最重要的被大教堂收回，今天装饰着圣母院中殿的小教堂。有些存放在卢浮宫博物馆，有些则存放在一些教堂或各种法国博物馆中。
南侧祭坛
第一个祭坛（跨度4）是金匠的前教堂。自 1964 年以来，它已归还给他们。1651 年 5 月：查尔斯·勒布伦 (Charles Le Brun) 的圣斯蒂芬石刑。
第二个小祭坛也是由查尔斯勒布伦设计的圣安德鲁殉道。这是 1647 年 5 月。我们还在那里看到了圣巴塞洛缪的殉道，这是 17 世纪画家鲁宾鲍金的作品。
第三个祭坛包含 1643 年 5 月的《圣彼得受难像》，这是塞巴斯蒂安·布尔登 (Sébastien Bourdon) 的作品，他利用这一特殊的委托进行了大胆的构图（对角线网络的力量线的复杂性，创造了前所未有的巴洛克风格在艺术家的作品中充满活力）。
第四个小祭坛包含查尔斯·波森 (Charles Poerson) 绘制的《在耶路撒冷的圣彼得讲道》（1642 年 5 月）。
第五座祭坛包含 1639 年 5 月圣彼得脚下的百夫长高乃依，这是 Aubin Vouet 的作品。
第六小祭坛包含 1637 年 5 月的《圣保罗的皈依》，作者 Laurent de La Hyre。还有 Le Nain 的《圣母降生》。
第七个小祭坛包含 1635 年的 5 月，圣彼得也被 Laurent de La Hyre 治愈了他的影子。
北侧祭坛
从西到东，从正面朝向合唱团：
第一个小祭坛含根据 Viollet-le-Duc 的计划制作的洗礼池。还有 1634 年的五月，雅克·布兰查德的《圣灵降临》，以及 1585 年创作的杰罗姆·弗兰肯的《牧羊人的崇拜》。
第二个祭坛：你可以看到圣保罗使假先知巴耶苏失明，1650 年 5 月，尼古拉斯·卢尔 (Nicolas Loir)。
第三个祭坛或圣童年祭坛（或传教士童年），包含圣保罗陈烈士的圣物箱。1861 年 7 月，后者是中国辛盖主要神学院的一名中国神学院学生，他与其他三名中国基督徒一起因信仰被斩首。这四位烈士于 1909 年被教皇庇护十世封为真福品，并于 2000 年 10 月 1 日被约翰保罗二世封为圣徒。该教堂还设有 1655 年 5 月描绘的路易斯·泰斯特林 (Louis Testelin) 对圣保罗和圣西拉斯的鞭打。
第四小祭坛：1670 年的五月，加布里埃尔·布兰查德的作品，描绘了圣安德鲁看到他的苦难时高兴得发抖。小教堂还包含由 Hippolyte Lefèbvre 于 1923 年创建的红衣主教阿梅特纪念碑。
第五个小祭坛是献给墨西哥瓜达卢佩圣母的。它包含 1687 年 5 月，代表先知阿加布斯向圣保罗预测他在耶路撒冷的苦难，这是路易斯·雪龙的作品。
第六祭坛：1702 年 5 月，Sceva 的儿子们被 Mathieu Elias 打败。Sceva 的儿子是两个犹太驱魔人。您还可以看到画家兼雕刻家约瑟夫·玛丽·维恩（Joseph-Marie Vien）的画作《圣凯瑟琳的殉难》；1752 年。
最后，第七个小教堂包含佳能 Étienne Yvert 的墓碑。
合唱团
大教堂的合唱团被一个双人走道所包围。它由五个矩形或直的海湾组成，上面有两个六分形拱顶。后殿是五边形的，对应于五个辐射状的小教堂。第一开间的标高与横断面的标高相似，即有四层：在看台层和高窗层之间插入一个小玫瑰窗。另一方面，其他跨度，包括后殿的跨度，具有与中殿相似的三层标高。（大型拱廊、画廊和高窗）。在合唱团周围，画廊由带有两个柳叶刀的海湾照亮，这种结构位于高窗的水平。
合唱团的所有装饰都由罗伯特·德·科特（Robert de Cotte）重做。在 19 世纪的修复过程中，Viollet-le-Duc 希望恢复建筑的本质哥特式风格，取消了 de Cotte 当时进行的一些改造，例如用古典风格覆盖哥特式拱廊大理石柱。支撑半圆形拱门。他还拆除了德科特的高坛，回到了中世纪的祭坛。然而，从 18 世纪的合唱团开始，仍然可以看到高坛后面的摊位和雕塑。
合唱团的构筑
为了满足梵蒂冈第二届理事会定义的新天主教仪式，合唱团有所扩大，现在也占据了横断面的东半部。一个新的祭坛是由大主教让-玛丽·卢斯蒂格委托建造的，占据了这个新空间，从教堂中殿和耳堂的两个横梁上都可以清楚地看到。位于大教堂中心附近的新祭坛由青铜制成，由神圣艺术艺术家 Jean Touret 和 Sébastien Touret 于 1989 年制作。您可以看到四位福音传道者（圣马太、圣路加、圣马可和圣约翰），以及旧约的四大先知，即以西结、耶利米、以赛亚和但以理。这座祭坛在 2019 年 4 月 15 日的大火中被瓦砾和箭坠落的后果完全摧毁。
唱诗班的东边，离后殿不远，还保留着19世纪Viollet-le-Duc所创造的古老高坛，背景是18世纪初安装的精美雕像。世纪由建筑师罗伯特德科特和路易十三的愿望组成。
Nicolas Coustou 的 pietà 放在祭坛后面。它的两侧是两位国王的雕像，Guillaume Coustou 的路易十三和 Antoine Coysevox 雕刻的路易十四。一系列六尊青铜天使雕像围绕着布景，每尊雕像都带着一件基督受难的工具：荆棘冠冕、钉十字架的钉子、浸过醋的海绵、十字架上的铭文、基督用的芦苇被鞭打着，长矛刺穿了他的心脏。自 1990 年代以来，Marc Couturier 制作的 Cross and Glory 合奏已超越了 pietà。十字架是一个雕刻的木结构，上面覆盖着金箔。荣耀是十字架上方的光环物体，具有类似的构造，暗示鱼的形状，这是基督教的象征。这项工作在 4 月 15 日的火灾中幸存下来，
雕刻的木制摊位安装在合唱团的两侧。有114个。剩下78个，其中高52个，低26个。它们是在 18 世纪初由 Jean Noël 和 Louis Marteau 根据 René Charpentier 和 Jean Dugoulon 的计划制作的。摊位的高靠背装饰着浅浮雕，并由装饰有激情的树叶和乐器的壁炉架隔开。在每一边，摊位的尽头是一个大主教的摊位，顶部是一个由杜古隆雕刻的天使群的天篷。这两个摊位中的一个是为大主教保留的，另一个是为一位重要的客人准备的。右侧摊位上的浅浮雕代表圣丹尼斯的殉难，左侧是巴黎主教圣日耳曼治愈柴尔德伯特一世的作品。
合唱团周围的小祭坛
从合唱团的右侧开始，首先会遇到右侧横向的群众圣器室，其背面对应于分会回廊的西臂。下一个小祭坛位于 rue du Faubourg Saint-Antoine 的入口处，是 1848 年被杀的 Denys Affre 的坟墓。
沿着通往大教堂金库的章节圣器收藏室入口的位置。然后是包含玛丽·多米尼克·奥古斯特·西布尔 (Marie Dominique Auguste Sibour) 墓葬的 Chapelle Sainte-Madeleine。
圣纪尧姆祭坛是大教堂后殿五个辐射教堂中的第一个。这里有 Jean-Baptiste Pigalle 的 Henri Claude d’Harcourt 中将陵墓，以及 Jean Jouvenet 于 1716 年对圣母的访问，以及 Jean Jouvenel des Ursins 和他的妻子 Michelle de Vitry 的纪念碑（15 世纪） ）。1771 年 7 月 1 日，雕塑家与伯爵夫人签订的合同明确了这幅作品的主题（“夫妻重聚”）。
在下一个祭坛圣乔治祭坛，有乔治·达博伊的坟墓（1871 年与其他 30 名牧师被公社劫持为人质）、让·玛丽·博纳西厄的作品以及圣乔治雕像。从 1379 年到革命，这个教堂是鞋匠的教堂。大教堂的第三个礼拜堂或轴向礼拜堂是圣母礼拜堂或 Notre-Dame-des-Sept-Douleurs 礼拜堂，在那里我们可以找到 1602 年去世的法国元帅阿尔伯特·德·贡迪 (Albert de Gondi) 和皮埃尔·德·贡迪 (Pierre de Gondi) 的雕像，红衣主教兼巴黎主教，于 1616 年去世。
小教堂的一侧是一幅 14 世纪的壁画，描绘的是圣母和其他圣徒围绕着主教 Simon Matifas de Bucy 的灵魂。在这个轴向小教堂的入口对面，在唱诗班后面的走廊里，是西蒙·马蒂法斯·德·布西主教（卒于 1304 年）的卧式雕像。
轴向祭坛最近展出了一个红色玻璃保险箱，里面装有基督的荆棘冠冕，这是 1250 年法兰克十字军（包括 Baudouin II de Courtenay）在君士坦丁堡掠夺的遗物，由圣路易斯购买并从圣母教堂的圣礼拜堂转移。 1792 年的夫人。
第四个祭坛或圣马塞尔礼拜堂包含路易·皮埃尔·德塞纳 (Louis Pierre Deseine) 的红衣主教让·巴蒂斯特·德·贝洛伊 (Jean-Baptiste de Bellloy) 的坟墓和阿道夫·维克多·杰弗里·德乔姆 (Adolphe-Victor Geoffroi-Dechaume) 的作品 Hyacinthe-Louis de Quélen 的坟墓。
最后一个小祭坛或圣路易小礼拜堂是由 Geoffroi-Dechaume 雕刻的红衣主教 de Noailles 的坟墓。合唱团周围的最后一个小祭坛是北侧的小教堂：在圣日耳曼教堂，人们可以看到根据 Viollet-le-Duke 的计划执行的 Antoine-Éléonor-Léon Leclerc de Juigné（死于 1809 年）的坟墓. 最后，在红门前的下一个小教堂或圣费迪南小教堂，有 Christophe de Beaumont（死于 1781 年）和 Marshal de Guébriant（死于 1643 年）的陵墓。您还可以看到红衣主教莫洛特（死于 1862 年）的演讲。
耳堂
耳堂比中殿宽。它没有过道，整体的稳定性由外部支撑来保证。横断面包括横断面和三个托架的两个支架。最靠近横断面交叉口的两个海湾覆盖着一个六边形拱顶，第三个海湾覆盖着一个四边形拱顶。在前两个海湾，海拔是四层，而不是像中殿那样三层。大型拱廊通向中殿的侧面过道。第二层总是由看台组成。改变的是增加了由眼轮形成的第三阶段。最后，第四层是高窗。这些比中殿的要小，因为增加了眼睛，使它们减少了相应的高度。总共，
第三个海湾的墙壁在大拱门的水平上是坚固的。然后在南横断面有两层盲人装饰拱廊，但在北横断面只有一层。横断面的东部被大教堂的新高坛占据。
南横梁及其玫瑰窗
有一幅安托万·尼古拉斯 (Antoine Nicolas) 的画作，《La Fontaine de la Sagesse》，创作于 1648 年。在横断面十字路口的东南柱上，有一尊圣母子的雕像，名为巴黎圣母院（真正拥有此称号的雕像是回廊门的trumeau）。它的历史可以追溯到 14 世纪，来自位于 Île de la Cité 牧师的前回廊的 Saint-Aignan 教堂。它于 1818 年被转移到圣母院，并首先放置在圣母门的 trumeau 中，以取代 1793 年被肢解的 13 世纪圣母。1855 年，Viollet-le-Duc 将其放置在现在的位置。附近有一块牌匾，回忆起在巴黎圣母院大教堂进行了圣女贞德康复审判。
几乎在窗户西南柱上的圣母雕像对面，是纪念第一次世界大战期间阵亡的大英帝国百万死难者的纪念碑，其中大多数人在法国安息。在法国大革命之前，在第一个东柱上，在南侧，有一尊菲利普四世的木制骑马雕像作为前投票竖立在圣母的祭坛上，国王将他的胜利归功于蒙斯- en-Pévèle 保护玛丽。人们还可以在这个十字架上看到一块牌匾，上面写着保罗·克劳代尔在 1886 年 12 月所在的地方，当时他 18 岁，突然受到宗教启蒙的影响，皈依了天主教。
巨大的玫瑰窗，直径 13.1 米，由圣路易斯捐赠，位于耳堂端墙的顶部，仅保留了其原始彩色玻璃窗的一部分，其中一些在 1737 年的修复过程中被更换。玫瑰在 1830 年的革命期间，在附近的大主教管区发生火灾之后，窗户再次遭受重创。然后，它接受了由 Viollet-le-Duc 进行的新修复，他将其旋转了 15 度，以便为其提供坚固的垂直轴来巩固它。它是围绕占据其中心的基督组织起来的。周围代表着聪明的童女和愚蠢的童女，男女圣徒，天使，使徒。
北横梁及其玫瑰窗
人们可以在横断面交叉口的东北柱子上看到一尊圣丹尼斯的雕像，这是尼古拉斯·库斯托的作品。北十字的后墙分为三层：一扇门，顶上是一段没有装饰的墙。第二层由一个天窗组成，有九个拱形的两个柳叶刀。最后，三楼由玫瑰花结组成。与南玫瑰窗不同，北玫瑰窗几乎完整地保留了其原始的 13 世纪彩色玻璃。该中心由圣母玛利亚占据。在她周围吸引着法官、国王、以色列的大祭司和旧约的先知。
大管风琴
巴黎圣母院最早的管风琴之一，由 Frédéric Schanbantz 于 1403 年建造，在 300 年的时间里多次重建，但有 12 根管子和一些木头从这个古老的乐器中幸存下来。它在 1730 年至 1738 年间被弗朗索瓦·蒂埃里取代，后来由弗朗索瓦·亨利·克里科特重建。在 Eugène Viollet-le-Duc 修复大教堂期间，Aristide Cavaillé-Coll 使用以前乐器的管道建造了一个新的管风琴。该管风琴于 1868 年投入使用。
除了西区的大管风琴外，大教堂的教堂里还有一个中型合唱管风琴，该管风琴由 2 个手册、30 个停止和 37 个等级组成，装在一个 19 世纪 60 年代的箱子中。它因内涝而严重受损，但至少部分可重复使用。它还有一个5档单手动连音器，被消防员的水完全摧毁。
墓葬和地下室
与其他一些法国大教堂不同，巴黎圣母院最初建造时没有地下室。在中世纪时期，墓葬直接埋在教堂的地板上，或者在地上的石棺中，有些还带有墓碑。高级神职人员和一些皇室成员被埋在唱诗班和后殿中，而许多其他人，包括低级神职人员和普通人，被埋在教堂中殿或小教堂中。目前所有的墓葬都没有完整的记录。
1699 年，许多合唱团坟墓在一次重大翻修工程中遭到破坏或覆盖。被挖掘出来的遗体被重新安葬在高坛旁边的一个普通坟墓中。1711 年，在合唱团中间挖出一个尺寸约为 6 米 x 6 米（20′ x 20’）的小墓穴，如果他们没有要求被埋葬在其他地方，则用作大主教的墓穴。正是在这次挖掘中，发现了 1 世纪的船夫柱。1758 年，在圣乔治教堂又挖了三个地下室，用于埋葬圣母院的牧师。1765 年，在中殿下建造了一个更大的地下室，用于埋葬牧师、受益人、牧师、领唱员和唱诗班。1771 年至 1773 年间，大教堂的地板重新铺上了黑白大理石瓷砖，它覆盖了大部分剩余的坟墓。这防止了许多这些坟墓在革命期间受到干扰。
1858 年，合唱团的地下室被扩大到了合唱团的大部分长度。在这个项目中，许多中世纪的墓葬被重新发现。同样，中殿地下室也在 1863 年被重新发现，当时挖出一个更大的拱顶来安装拱顶加热器。许多其他墓葬也位于小教堂内。
装饰品和艺术品
纵观其历史，捐助者、富裕家庭、兄弟会向圣母院提供了祭品：圣人的遗物、圣体、讲台、挂毯……艺术家和工匠，在他们那个时代最有名的人中，为丰富这个收藏做出了贡献. 专有技术、使用的材料（黄金、宝石、丝绸）使这些物品成为真正的艺术品。
随着时间的推移，大教堂的许多原始装饰和艺术品逐渐被剥夺。然而，大教堂仍然包含一些值得注意的哥特式、巴洛克式和 19 世纪雕塑，一些 17 世纪和 18 世纪早期的祭坛画，以及基督教世界中一些最重要的遗物——包括荆棘王冠，一条条子真正的十字架和真正十字架的钉子。
雕塑
巴黎圣母院的外部雕像与大教堂的建筑同时设计。它讲述了基督教历史的情节。在里面，雕像随着时间的推移而增加。从 12 世纪开始，建筑师设计了大教堂的雕像，同时也是建筑本身。它主要位于外面的门户上。它以叙事模式设计。每个部分都讲述了圣经中的一个故事。
许多雕像随着时间的推移而消失，因恶劣天气而退化或在政治动荡时期被毁。在 19 世纪的修复过程中，一些主要在西立面以“哥特式风格”重做。在一些 13 世纪的雕像上发现的油漆痕迹证明，在中世纪，雕像的内部和外部都是丰富多彩的。
大教堂内几乎没有留下中世纪的雕像。然而，最具象征意义的是14世纪的圣母子。合唱团塔代表了一个部分保留的雕刻节目。18世纪，按照路易十三的意愿，大教堂的合唱团进行了重新设计。许多雕刻元素的添加，包括雄伟的白色大理石圣母怜子图，标志着大教堂的众多变化之一。
几个世纪以来，小教堂里到处都是祭坛、坟墓和装饰品。然而，最具代表性的是让·巴蒂斯特·皮加勒(Jean Baptiste Pigalle)的哈考特伯爵陵墓。在 19 世纪，Viollet-le-Duc 指导修复工作时，“哥特式风格”在西立面占主导地位。他在建筑物中添加了想象中的创作。因此，新的尖顶和它的十二个使徒雕像甚至在露台边缘出现了嵌合体。一些雕像来自特定的崇拜者，例如帕多瓦的圣安东尼或利雪的圣特蕾莎。
绘画
保存在巴黎圣母院的画作可以追溯到 17 世纪和 18 世纪。受巴黎最杰出画家的大教堂神父委托，他们见证了当时巴黎宗教绘画的艺术品质。在巴黎圣母院，彩色玻璃窗证明了中世纪艺术对色彩的品味。在中世纪，这些画作出现在门廊和合唱团周围的十字屏上。被恶劣的天气抹去，它们已经完全消失在大楼外。大教堂没有中世纪的画作。当时，宗教绘画主要以圣像形式存在。由于尺寸小，这些珍贵的彩绘物品易于运输。绘画也装饰箱子和帐幕。
从 13 世纪开始，许多家庭和贸易公司通过为教堂订购装饰品来证明他们对玛丽的忠诚。在 16 世纪，金匠公司养成了每年 5 月 1 日向圣母院赠送一幅画作的习惯。这一传统在 17 世纪通过名为“Les Mays de Notre-Dame”的大型画作演变而来。18 世纪初，该公司停止了年度发行。与此同时，大教堂的合唱团进行了重大翻修。因此，为了装饰这个新合唱团，当时最优秀的画家创作了八幅描绘圣母生平的大型画作，其中只有让·茹维内的探视作品留在了现场。最后，
巴黎圣母院的宝藏
1343 年和 1416 年的清单没有提到巴黎圣母院第一个金库的原始房间，这些房间在需要时用作货币储备。法国国王在危机或战争时期出售零件或将其送去熔化。国库于 1793 年被洗劫一空，从 1804 年开始重建，特别是向巴黎大主教管区交付了圣礼拜堂的遗物，然后又因章的捐赠和命令而充实。
巴黎圣母院目前的宝藏在圣器室的新哥特式建筑中展出，该建筑于 1840 年至 1845 年在 Lassus 和 Viollet-le-Duc 的领导下建造，位于大教堂合唱团的南部. 它可以通过合唱团右侧的一个小教堂进入。除周日外，公众目前每天都可以参观它。您可以看到特别有名的作品，如荆棘王冠和其他基督受难的遗物、圣体和圣物箱、巴洛克风格的大型讲台、教皇的浮雕收藏。
本章圣器收藏室
圣器收藏室通过两个平行的臂连接到大教堂，从而封闭了一个分配给小方形回廊的空间，即章节的回廊。
在 1830 年代，为战团建造新的圣器收藏室至关重要。事实上，之前的建筑，由 Soufflot 于 1755 年至 1758 年间建造，并在 1830 年 7 月 29 日的骚乱中严重受损，在 1831 年 2 月 14 日遭遇了悲惨的命运。事实上，那一天，大主教宫殿和圣器室被洗劫一空，被摧毁。这是一座混合了希腊和哥特式风格的建筑：一个带有两个坡道的楼梯通向一个圆形拱形房间，里面存放着神殿和遗物，而装饰品则放在上面的地板上。
1845 年国民议会投票通过了 2,650,000 法郎修复大教堂的预算，不仅允许修复圣殿，还允许建造这个圣器室，其中 665,000 法郎用于大工程。正如我们所看到的，后者的建造成本要高得多，非常不稳定的底土需要大约 9 米深的地基。至于风格，Viollet-le-Duc 选择了受 13 世纪启发的新哥特式风格，以使其与大教堂的后殿和谐相处。工作始于 1849 年。
本章圣器室中的彩色玻璃
彩色玻璃窗一开始就计划为白色，但 Prosper Mérimée 强调了这种没有着色的缺点，他们很快就安装了彩色彩色玻璃窗。建筑物主厅中的那些代表了 Maréchal de Metz 的一系列巴黎主教。
回廊画廊的拱廊有 18 个彩色玻璃窗，彩色玻璃窗颜色较浅，这是 Alfred Gérente 的作品，来自 Louis Steinheil 的设计。这些窗户代表了巴黎市的守护神圣热纳维芙的传奇。您可以在每个窗口的底部看到描述场景的拉丁文铭文。游客只能欣赏到圣人一生的最后六个场景。这些是通往财政部的走廊。在回廊的主天篷顶部，有一个彩色玻璃窗，代表着圣母加冕。
圣物和遗物
宝库中展出的主要作品是荆棘圣冠的圣物箱和基督十字架的碎片，以及后者的钉子。只有各种 19 世纪的捐赠者（包括拿破仑一世和拿破仑三世）向公众提供的圣物箱才会向公众展示，因为在革命期间，国库被洗劫一空，其中所包含的各种物品被分散或摧毁。
宝库的核心是帕拉蒂尼十字圣物箱。自 1828 年以来一直存在。之所以如此命名，是因为它属于 17 世纪去世的帕拉蒂娜·安妮·德·贡萨格·德·克利夫斯公主。这个圣物箱的目的是包含一块真正的十字架以及后者的一个钉子。有一个带有希腊铭文的金刀片证明该碎片属于拜占庭皇帝曼努埃尔一世科穆宁，他于 1180 年去世。
另一件极具价值的圣物是由查尔斯·卡希尔于 1804 年创建的荆棘圣冠的旧圣物箱。根据传统，荆棘王冠是法国国王圣路易斯从君士坦丁堡最后一位拉丁皇帝康特尼的鲍德温二世手中获得的。它在四旬期和圣周期间可见。在 Viollet-le-Duc 的团队进行的 1845 年修复期间，有必要为荆棘王冠创建一个新的神殿——圣物箱。这个新的圣物箱，镀金青铜和银，钻石和宝石，可以追溯到 1862 年。它高 88 厘米，宽 49 厘米。它是由金匠 Placide Poussielgue-Rusand 根据 Viollet-le-Duc 的设计制作的，为大教堂执行光之冠的人。Adolphe-Victor Geoffroy-Dechaume 合作实现了人物雕塑。宝库还包含法国国王圣路易斯的遗物：衣服（包括圣路易斯的衬衫）、他的颚骨碎片和一根肋骨。