塞维利亚圣玛丽亚大教堂的建筑历史

自1172年阿尔莫哈德(Almohad)工厂成立以来,塞维利亚圣玛丽亚大教堂(SantaMaríaCathedral)的历史已有6个多世纪。由于不断的扩建,这座寺庙将成为世界上最大的哥特式大教堂。在1182年开幕的宏伟的Almohad清真寺中,保存了通往该遗址的Giralda,Patio de los Naranjos天井和Puerta delPerdón。

卡斯蒂利亚的费尔南多三世(Fernando III)于1248年11月23日征服了这座城市,从而拉开了圣殿历史的新篇章。最大的清真寺成为该市的大教堂,国王下令加建皇家礼拜堂,阿方索十世,比阿特丽斯·德·苏比亚和费尔南多国王本人也被埋葬在那里。

在十四世纪末期,清真寺的残破状态成为将其拆除并建造一座哥特式寺庙的借口。 1401年7月8日,大教堂分会下令建造一座新教堂,因为1356年的地震严重破坏了圣殿的结构。重建工作一直持续到1506年。塞维利亚哥特式大教堂是西班牙最豪华的教堂,也是欧洲最著名的大教堂之一。法国人启发,它的第一位建筑师可能是法国的CarlesGaltésde Ruan。它的七艘船令人印象深刻,其高大的高度和近百个窗户。它是交错的中殿的结构,外部由众多的飞壁和以尖峰为冠的壁支撑。

然而,仅在哥特式神庙的建造完成二十年后,便决定以文艺复兴时期的风格添加一系列依存关系。建立了圣杯圣器和雪花石膏教堂。吉拉达(Giralda)的工程于1593年完成,也进行了翻新。

从17世纪开始,人们提出了根据主流艺术风格对大教堂进行翻修的需求。在1618年至1663年之间,Iglesia del Sagrario以巴洛克风格建造。早在18、19和20世纪,大教堂的作品就旨在修复和完成作品。费尔南多·德·罗萨莱斯(Fernando de Rosales)指导着1762年至1797年之间的第一次修复工作。 1825年开始了一个过程,直到1928年才结束,该过程专门用于修复当时在塞维利亚大教堂中造成的所有损坏。这些作品由罗萨莱斯(Rosales)开始,由哈维尔·德卢克(Javier de Luque)和德米特里·德洛斯里奥斯(Demetrio de losRíos)继续。

哥特式大教堂

主祭坛
居住在主教堂的长老院,该教堂位于中央教堂中殿,占据了教堂主教堂中殿发生交叉处最严峻的部分。

它被认为是基督教世界上最大的建筑,也是当时最壮观的彩色木结构之一。这是一个历时近一个世纪的阶段性工作,始于佛兰德雕刻家彼得·丹卡特(Pieter Dancart)的遗迹,他在1482年获得了一个高约30米,高约20宽的祭坛像,四个身高加上长凳,水平和七个街道。

1497年,另一位老师出现在作品的最前线,也是佛兰芒血统,直到1505年才得到照顾。从这一刻起,记录了雕刻家佩德罗·米兰(PedroMillán)的干预,而后者后来被乔治·费尔南德斯·阿莱曼(JorgeFernándezAlemán)取代,他的兄弟阿莱霍(Alejo)帮忙的他俩都负责这项工作,直到1529年,这一年可以指出,祭坛的第一个建造阶段结束了。第二阶段始于1550年,当时决定在卡比尔多(Cabildo)添加两条与主战线成直角的横向街道。 Roque Balduque,Juan BautistaVázquez和Pedro de Heredia介入了这些工作,并在1564年完成了整个建筑群。

祭坛上有一组四十四个浮雕和两百多个圣人,这些圣人被布置在与祭坛相连的壁柱上。在由八角形手杖组成的宽阔的机盖上方,横梁的中央布置了一块横梁,两侧是一个单齿的虔诚,这是豪尔赫·费尔南德斯(JorgeFernández)的作品。整个建筑群由14世纪的一座巨大的哥特式受难象加冕,从此保存下来,并决定完成整个祭坛。

传统上,主持Cal髅地的耶稣受难像以百万基督的名字命名,因为在流行时期,塞维利亚人民获得了一百万的恩典。祭坛长椅上的浮雕是坛上的旧画,代表了三个道者的场景。还可以欣赏塞维利亚和大教堂的景色。在它的中心,有一个宏伟的哥特式哥特雕塑,见于维尔京群岛。

在祭坛的第一个身体从右到左出现,圣华金和圣安妮的怀抱,圣母的诞生,天使报喜,基督的诞生,无辜者的屠杀,割礼和国王的崇拜。第二部分包括圣殿中儿童的介绍,基督的洗礼,拉撒路的复活,圣母的升天,基督进入耶路撒冷,圣晚餐和花园中的祈祷。在第三身体中,去往Cal髅地和Expolio的路上抓住了基督,鞭打了荆棘,加冕了荆棘,复活了Ecce Homo。在第四具尸体中,是基督的葬礼,坟墓中的玛丽,坟墓,复活的基督脚下的抹大拉的肉,升天,基督降临到灵波,以马us斯的晚餐和圣灵的降临。在祭坛的侧面,从下到上分别是夏娃的创造,逃往埃及,医生中间的基督,变身和抹大拉的膏抹基督脚的代表。右边是原罪,最后的审判,饼和鱼的繁衍,商人从圣殿被逐出和圣保罗的conversion依。代表以色列和犹大国王的八个浮雕出现在构筑整个祭坛的柱子上。有了所有这些信息,我们就完成了塞维利亚伟大的大教堂祭坛的回顾。

合唱
它占据了圣殿中央教堂的一部分,就在游轮区主教堂的前面。它的前部装饰有石雕墙壁,前部则装饰有独特的文艺复兴时期的格栅,即弗雷·弗朗西斯科·萨拉曼卡(Fray Francisco de Salamanca)的作品,创作于1518年至1523年之间;它的顶部饰有代表其Getsé树的中央图案的峰顶。

合唱团内部有一个由两具尸体组成的摊位,其中布置了117个雕刻木座;它们以Mudejar哥特式风格制成,并以旧约和新约的景象代表圣人和浮雕雕塑。巨大的兴趣在于摆在摆布上的装饰性合奏,其中出现了许多寓言化的邪恶行为,体现了各种邪恶的寓言。

在国王的椅子上,饰有卡斯蒂利亚·莱昂(Castilla yLeón)的盾牌,出现了雕刻家努夫罗·桑切斯(NufroSánchez)的签名和1478年的日期,从而记录了雕刻工作。然而,从1479年开始,雕塑家Pyeter Dancart继续从事方石的装饰工艺,直到16世纪才最终完成。合唱团中央的巨大手枪是文艺复兴时期的作品,由木头和青铜制成。 1562年至1565年间,几位雕塑家参加了该雕塑的创作。青铜浮雕由BartoloméMorel铸造。

在结束本评论之前,我们首先要指出精妙的双重管风琴与合唱团档位的正式结构之间的精通与和谐。

正面

假设门
它位于“西”或主立面的中心,其比例和庄重性比侧面的相邻立面要大。

它专用于圣母升天,这是鼓膜的主题,其名称由此而来。几百年来一直未完工,直到1827年枢机主教Cienfuegos y Jovellanos决定结束它。

这些作品由建筑师费尔南多·罗萨莱斯(Fernando Rosales)指导,他在建筑元素的配置中保持了哥特式风格,并在1833年达到了顶点。

雕塑装饰是数年后完成的,委托里卡多·贝弗(Ricardo Bellver)进行,后者用人造石制作了装饰圣人的图像,还像我们已经提到的那样,在门的鼓膜上放置了圣母升天像。

宽恕之门
它是清真寺的基本元素之一,当时通过它可以进入Almohad大院的内部,并从那里排成中殿和mihrab。

它的入口拱形仍然保留着尖头的马蹄形拱形,保留了其原始外观。 BartoloméLópez于1522年制作了覆盖有饰板的石膏花纹装饰。

这扇门的前部在1520年进行了翻新,由雕塑家米格尔·弗洛伦特(MiguelFlorentín)用烧制的粘土制成的雕塑合奏进行装饰,后者使圣彼得和圣保罗的形象出现在侧面,圣母子和圣加布里埃尔大天使在前面的那些中发现,并且在门的拱门正上方的商人驱逐的极大缓解。

当前对应于寺庙文化艺术之旅的离开。

构想门
封面位于变音节的北侧,可通往los naranjos天井。在圣殿建造的最初过程中,这项工作尚未完成,一直持续到1887年,这一年由建筑师AdolfoFernándezCasanova设计完成。

在其中,作者适应了建筑物其余部分的哥特式风格,因此,尽管它的年代很晚,但仍与上个世纪建造的建筑物完美地融为一体。门的正面镶有耶稣作为祭司的形象,并附有使徒。大型的侧肢apilastrados来自十六世纪初期。

普遍将其称为红色,是因为多色性将红色覆盖在其内部以作为图案装饰。

风铃草的门
它位于皇家教堂投影左侧的大教堂顶部,是哥特式风格的门口,装饰有文艺复兴时期的雕塑。

根据其鼓室的装饰,它专门用于基督进入耶路撒冷的入口,对应于米格尔大师在1520年左右雕刻的由烧制粘土制成的雕塑群,他还制作了出现在门框上的先知雕塑。

这种盖通常被称为钟的门,因为在大教堂的建造过程中,开始工作时叫工人的钟就位于那里。

圣米格尔门
主立面右侧的封面专用于基督的诞生,也是布列塔尼(Lottazo)的洛伦佐·梅卡迪坎特(Lorenzo Mercadante)的作品。在门框中,也由同一位艺术家用陶土烧制而成,四位福音传教士与圣劳雷亚诺和圣赫尔梅尼吉尔多一起出现。位于档案馆中的小雕塑是佩德罗·米兰(PedroMillán)的作品。

王子之门
掩盖位于神殿的南臂,目前可单独访问寺庙的文化和艺术参观。它的建造是相对较新的,尽管在实现过程中,建筑师FernándezCasanova坚持了建筑物其余部分的哥特式风格。封面上有两个16世纪的大型apilastrados。

洛斯纳兰霍斯露台

清真寺的旧露台或Sahn已通过其连续的修复进行了翻新,但即使是由支撑尖头马蹄形拱门的柱子构成的原始结构也可以看到。

在它的中心是一个现代喷泉,它取代了古代的圣剑。但是,上面的杯子是西哥特风格的,与原来的Almohad喷泉是同一杯子,这就是为什么在进入清真寺之前对塞维利亚穆斯林进行洗礼的原因。院子最初拥有的三个画廊中,只有两个保留,因为出现在西侧的一个画廊消失了,因为它已被拆除以建造萨格拉里奥教堂。

这些画廊或仓库已经失去了原有的屋顶,而今天经过改革和改造后仍然保留下来。今天发现的四合院中有许多橘子树,它们的树坑通过绘制几何图形的通道网络连接起来,至今仍用于水流。天井有两扇向外敞开的门,另外两扇可通往大教堂的相邻围墙。

哥伦比亚图书馆
1552年,唐·赫尔南多·科隆(Don HernandoColón)图书馆开始通过塞维利亚伟大的西班牙藏书家和人道主义者的遗嘱来增加塞维利亚教会理事会图书馆的资金。尽管章节数量更多,但哥伦拜因的名称在历史上很盛行,并且众所周知,它涵盖了所收集的两个库。

首府和哥伦比亚图书馆被认为是塞维利亚市最重要的图书馆;可以区分两种类型的基金:头几个世纪以来由西班牙裔教会收集的10万多笔资金组成的首付款,以及哥伦比亚号,这是从海军上将儿子的巨大遗产中获得的。

这最后一支基金的存货约有6,000份,其中940份是无名之书和一千份手稿。它位于大教堂蜥蜴中殿的一部分中,位于大教堂中的附属物中,该附属物安装在构成中天宫los Naranjos东北角的两个中殿的顶层,并且最近经过了翻新。

自1284年开始使用Alfonso X“ el sabio”以来,章节内容一直存储在建筑物的各个房间中。 1543年,他们搬到了圣克莱门特教堂(San Clemente)或旧庙的萨格拉里奥(Sagrario)的教堂,从那里,由于在皇家教堂进行的工作,他们搬到了天井的上层画廊之一,在那里到目前为止,哥伦比亚体积的整合以及对围绕1562年布置的围护结构的改造工作一直到现在。

吉拉达
它具有Almohad宣礼塔的经典结构,并将继续在大多数Mudejar钟楼中使用几个世纪。

它由一个带有方形底座的中央棱镜组成,被四个外墙包围。在这两个结构之间是坡道,在此塔的情况下,由于其较大的尺寸,甚至允许骑马。

外部装饰基于各种Biphor或有竖框的窗户,具有半圆形或多叶马蹄形拱门,四周由阿尔法兹(Alfiz)环绕,并由另一个大的尖角弧形拱门(胆小)支撑。在小巷中,有远处看似钻石网络的墙拱。宣礼塔的高高使其与众不同,以垂直条纹影响其装饰,使其具有特殊的透气性。

在钟声中,我们可以欣赏到大窗户的宏伟作品,在这里,哈里发血统的拱门和首府显得格外醒目。阿尔曼哈德(Almohad)塔的最后一具尸体被埃尔南·鲁伊斯(HernánRuiz)在文艺复兴时期的拍卖中所取代,后者在16世纪遭受了恶化,在该拍卖会上,一座高约四米的青铜女雕像代表着“胜利的信念”,被称为吉拉尔迪略(Giraldillo)。塔。

文艺复兴时期的拓建

皇家教堂
Real Chapel占据了寺庙的头部,取代了旧的哥特式后殿被拆除以建造新的围墙。它形成一个宽阔的方形围墙,由一个半圆形的后殿封闭,并由一个庄严的圆顶覆盖。

两侧开有两个带有各自圣餐的小教堂。在这些教堂的外面是朝廷。 Vicente Menardo在1574年制造的两块彩色玻璃窗经过了多次后续修复,为机柜的照明做出了贡献。这个教堂的工作是由建筑师马丁·德·盖因扎(Martínde Gainza)从1551年开始设计和指导的。

1556年,这位建筑师去世,除圆顶外,所有工作均已完成,而圆顶由建筑师埃尔南·鲁伊斯二世(HernánRuiz II)于1568年完成。冲天炉的外部用酪蛋白隔开,其中包括国王的头颅。

圆顶灯笼在1754年下沉,由塞巴斯蒂安·范·德·伯奇(Sebastian van der Borch)重建。教堂后殿外的雕塑装饰采用Plateresque风格,由艺术家制成,在教堂入口拱门中出现的国王雕像,装饰后殿饰面的天使和周围的fr带都由艺术家制作而成。教堂。两侧是壁1,内有1571年至1574年之间制作的雕塑。

位于侧壁开放壁ni中的坟墓保留着明智的阿方索十世和他的母亲比阿特丽斯·德·苏亚维亚的遗骸。这些坟墓的框架也采用Plateresque风格,并于1570年左右制成,君主的雕塑是更现代的作品。

礼拜堂由路易斯·奥尔蒂斯·德·瓦尔加斯(Luis Ortiz de Vargas)于1646年左右制作的祭坛主持,该祭坛在主要壁n和银色树冠下供奉着国王处女的画像,这是13世纪哥特式法国血统。

在这个祭坛的两侧,都有与地下室相连的阶梯,地下室用作皇家万神殿,是西班牙王室成员的遗体,例如卡斯蒂利亚的佩德罗一世和他的妻子玛丽亚·德帕迪拉的遗体。在教堂的左侧内部,有一个小的祭坛,您可以从那里一起进入大厅,那里有几个陈列柜,这些陈列柜保存着与圣费尔南多有关的贵重物品,包括他的妻子,还包括完成此珍宝的贵重金属制品。

墙上挂着17世纪晚期的各种绘画作品。在该教堂出现的论坛里是安东尼奥·奥丁·卡尔维特(Antonio Otin Calvete)于1807年制造的新古典主义器官。右边是一个围栏,里面装有合唱摊位和手枪,这是18世纪的作品,由卡洛斯四世捐赠。从1638年起,圣安东尼奥便有了一个祭坛,还有一系列绘画,经过现代化改造后可以进入小教堂,并于17世纪末至20世纪第一季度出现在小教堂的圣礼室中。十八世纪。

在内部,教堂的入口被塞巴斯蒂安·范·德·博尔(Sebastiánvan der Borh)设计的宏伟的格栅封闭,该格栅由国王卡洛斯三世(Carlos III)购得,放置于1771年。在格栅的顶部,有圣费尔南多雕塑,上面放着马匹。马背。 JerónimoRoldán的作品塞维利亚的钥匙。

枢机室
从前厅可以通过弯曲的走廊进入西班牙文艺复兴时期建筑最令人钦佩的区域之一,即大教堂的章房子,其建造过程一直持续到16世纪中叶,直到建筑师埃尔南·鲁伊斯二世和建筑师介入为止。结束它的前田。

围墙的空间采用椭圆形设计,在大教堂分会的会议中,所有成员都享有完美的视野,其中表达并讨论了圣殿的精神和物质管理问题。椭圆形的布置及其整体式拱顶也有助于声音的完美扩展,其声学效果极佳。

同时,由于全体教会的聚会所带来的视听需求得到了解决,因此,本章厅通过其墙壁装饰暗示了一个复杂的肖像程序,注定要提升他们所必须拥有的美德那些聚集在那里的人,以便他们之间可以和谐地进行思想和观点的交流;这样,教规在各章会议上应遵循的墙壁上就形成了道德规范。

该程序是由佳能弗朗西斯科·帕切科(Canon Francisco Pacheco)制定的,在其中插入了一系列雕塑和绘画作品,并附有暗示图像内容的拉丁文铭文。所有这些装饰都出现在房间的第二个主体中,首先要注意的是通过女性人物拍摄的美德柱形图代表的基座,其中一些还代表圣诞老人,并且从客厅任何角度都可以完美看到。这些画作由巴勃罗·德·塞斯佩德斯(Pablo deCéspedes)于1592年创作。柱子之间出现的大型垂直浮雕是1582年左右由胡安·包蒂斯塔·巴斯克斯·维耶霍和迭戈·德·维拉斯科制作的。

矩形版画的浮雕在1590年左右由马科斯·卡布雷拉(Marcos Cabrera)制作。在金库中,有穆里略(Murillo)于1667年委托卡比尔多(Cabildo)委托画家的一系列作品。在圆形画布上作画的是一组八个完全可识别的塞维利亚圣人,并以一个宏伟的雕刻人物框架主持了整个展览。最高的作品《完美无瑕》(Immaculate)的背景被认为是艺术家以此主题创作的最美丽的作品。

雕刻家迭戈·德·贝拉斯科(Diego de Velasco)雕刻于1592年的精美桃花心木椅子主持了整个房间的基座,秘书椅子,同一位艺术家的作品以及精美的设计都衬托了整个房间。

大祭司
Sacristía市长的内部是一个庄严的空间,位于中央楼层,形成了一个带有很小武器的希腊十字架。它的空间上覆盖着一个悬垂在圆顶上的圆顶。

立面由立柱组成,柱子上贴有半圆柱和壁柱,刻有雕琢精美的轮廓,并饰有板刻花纹。首都有精美的装饰,带有奇形怪状的花环。十字架的手臂上覆盖着扇形的拱顶,拱顶位于装饰有扇贝的倒角上。

圆顶上装饰着浮雕,分三圈,分别代表最后的审判和天朝的舞台。在下环,该死的。使徒和主教的形象出现在金库中。在圣器圣殿的墙壁上,保留了每个教堂中三个祭坛的地基,并于19世纪拆除。在这些基金会中,有一些小的雕塑作品和一些遗物。

中央教堂的前面是佩德罗·德·坎帕纳(Pedro deCampaña)的大画,是基督的后裔。围墙的墙上有大量的图片集,其中突出了1655年制造的San Isidoro和San Leandro de Murillo,突出了分别以不同的态度表现出来的圣徒的庄严。应该注意的是,这些墙上还挂着许多其他高质量的绘画作品,其中一些在本网站的绘画部分中特别提到。

我们继续指出在这个圣器收藏室中暴露出来的各种雕塑,最重要的是圣费尔南多雕塑,它出现在头部的一根柱子旁边,是卡比尔多(Cabildo)在这位国王封圣之际委托创作的。在对面的支柱是圣母无原罪。

会场上展示的银器合奏非常重要,突出了塞维利亚Plateresque的杰出代表Custodia grande de Arfe。我们将得出结论,这个空间以及其他类似建筑时期的空间,从历史上就将大教堂建筑逐步转变为一系列展览空间,因为将近200年以来一直致力于这一功能。

巴洛克时期的拓建

在17世纪初,位于圣殿(Puerta delPerdón)和著名的蜥蜴教堂中殿之间的旧会幕被认为不足以满足礼拜需要,并没有足够的毛孔在其中存放圣礼。

卡莫纳的MateoVázquezde Leca,Hispano和Archdeacon Canon捍卫了建立更大规模和规模的新庙宇的倡议。经双方同意,主教佩德罗·德·卡斯特罗·基尼翁斯主教为这座圣克莱门特神庙奠下了第一块石头。

它具有高层建筑,内部融合了古典主义气息和旺盛的巴洛克式装饰。它有一个抽屉计划,里面有一部分内部支撑,包括两侧敞开的小教堂。

在其立面上,主门户打开,并在托座上托斯卡纳顺序的双槽圆柱两侧,呈石状。它的顶部是一个三角形饰钉,上面饰有带有大教堂符号的雕饰,上面可以看到两个寓言人物。这是通常使用的主要通道,尽管该教堂还有另外两扇门,一个在脚下,另一扇与Perdón的门连通,这两个门都是PedroSánchezFalconete绘制的。

内部,圣殿守护着真正的遗产宝藏。在这些宝藏中,我们可以重点介绍胡安·马丁内斯·蒙塔涅斯(JuanMartínezMontañés)在1606年雕刻的儿童耶稣和16世纪的拿撒勒人王冠基督(Christ of the Crown),复活节在复活节前夕进行。但是,有一件作品脱颖而出,它是主要的祭坛画,来自旧金山失踪女修道院的比斯坎诺斯教堂。塞维利亚艺术的瑰宝来自17世纪下半叶,其建筑结构是弗朗西斯科·迪奥尼西奥·德·里瓦斯(Francisco Dionisio de Rivas)的作品,而雕塑和浮雕则应归功于佩德罗·罗丹(PedroRoldán),无疑是他精湛收藏中的佼佼者。

中心场景回应了传教士的传世故事。最后,Duque Cornejo创作了San Clemente雕塑。简而言之,会幕教堂本身具有足够的价值,可以认为它是一个巨大的纪念性建筑群,在充满景点的巨大街区中,它是其中的一部分。

新古典时期的拓建

Office Pavilion的历史可以追溯到18世纪初,当时大教堂的西南角有一系列房屋,分别对应于出租单元,谷仓和其他仓库。

结构的不稳定使卡比尔多提议根据哥特式工厂的类别建造附属建筑。新工作将与建筑物那个角落中的现有工作保持一致。

大约在1770年,由于该部门的破旧状态,工程开始了,不久后由于缺乏经济资源而瘫痪了。在19世纪,塞维利亚被指定为伊比利亚美洲展览的场地之后,从思想上和经济上做出了最后的推动以完成这项工作。提出了新的项目,放弃了最初打算建造第二层的想法;根据弗朗西斯科·哈维尔·卢克(Francisco Javier Luque)的想法对幕墙进行了改革,并改变了比例,并于1928年完成了作品。

高程的清洁显示了一个内部空间,该内部空间布置在堆叠的空间中,构成了一系列竖起砖墙的房间。这些具有深厚基础的支柱是用灰泥制成的,它们所占的巨大比例(包括拱门)表明从未进行过第二层的施工。

我们将以肯定的结论得出结论,展馆的建设意味着通过拆除围墙和与其相连的结构来植入这一部门的新组织,不仅要维持哥特式时期开始的大教堂附属物的存在,而且还要因为并且一直持续到今天,为有关大教堂的空间又安排了一个很棒的展览和组织室。

塞维利亚大教堂
真视之圣玛丽大教堂位于塞维利亚。它是哥特式风格。它是世界上最大的大教堂。联合国教科文组织于1987年宣布拥有皇家阿尔卡萨(Alcázar)和印度历史档案馆(Archivo de Indias),并于2010年7月25日宣布具有杰出普遍价值的商品。根据传统,该建筑始于1401年,尽管直到1433年才有开始该建筑的书面证据。该建筑是在塞维利亚的老阿贾玛清真寺拆除后留下的,该清真寺的尖塔是La Giralda)和天井(patio de los Naranjos)仍被保留。

最早的作品大师之一是来自法国诺曼底的卡林大师(查尔斯·加尔特),他曾在其他欧洲哥特式大教堂里工作,后来抵达西班牙,据说正逃避百年战争。在1506年10月10日,最后一块石头被放置在圆顶的最高部分,象征性地完成了大教堂的建造,尽管实际上整个世纪以来工作都在不间断地进行,包括室内装饰,例如增加新房间或巩固和恢复由于时间的流逝或特殊情况而造成的破坏,其中值得一提的是1755年的里斯本地震,尽管烈度很大,但仅产生了很小的破坏。建筑师圣地亚哥·德里亚诺(Diego deRiaño),马丁·德·盖恩萨(Martínde Gainza)和前田森(Asensio de Maeda)介入了这些作品。同样在这个阶段,海南·鲁伊斯(HernánRuiz)建造了吉拉达(Giralda)的最后一具尸体。大教堂及其附属建筑于1593年建成。

大都会卡比尔多(Cabildo)维持日常的礼拜仪式,并庆祝国王的科珀斯,圣母无染原罪和维京庆祝活动。这最后一天,即8月15日,也是圣塔玛丽亚·德·亚松森或德拉·塞德神庙的名义节日,并以庄严的第三和崇高游行来庆祝。

这座寺庙拥有克里斯托弗·哥伦布(Christopher Columbus)和几位卡斯蒂利亚国王的遗体:佩德罗·伊·克鲁尔(Pedro I el Cruel),费尔南多·三·桑托(Fernando III el Santo)和他的儿子阿方索·萨尔比奥(Alfonso X el Sabio)。

最后一项重要的工程于2008年进行,其中包括更换576个方石,这些方石是支撑圣殿的重要支柱之一,并用具有相似特征但阻力更大的新石块代替。这项艰巨的工作之所以得以实现,是由于使用了创新的技术系统,该系统表明该建筑物由于其材料的膨胀而每天遭受2 cm的振动。