变形艺术（Anamorphosis）是一种扭曲的投影或视角，要求观看者使用特殊设备或占据特定的有利位置（或两者）来重建图像。光学变形是一种称为仿射变换的数学运算的可视化。艺术家们用极端变态的过程来掩饰漫画，色情和分散的场景以及其他一些偶然观众的偷窥，同时向知识丰富的观众展现出一幅不失真的形象。

变形是使用光学系统（例如曲面镜）或数学变换的图像的可逆变形。变形也被称为使用光学或电子系统的电影或电视节目的图像的变形，以使其适应计算机或电视屏幕（变形的宽格式，格式4/3或16/9）。这个词来源于希腊语“anamorphoein”，“变形”。

由这个过程创造的一些艺术家从预先建立的角度重塑了作品。历史上，变形是Piero della Francesca的作品（†1492）的应用之一。事实上，视觉的合理化导致了投影技术的系统化，其变形是结果之一。阿尔布雷希特·丢勒（AlbrechtDürer）的“秘密视角艺术”在建筑，错视和功利用途方面有很多应用。他的第一个理论家是Jean-Louis Vaulezard（十七世纪）。法国最后一座长长的墙（8米长）位于艾克斯普罗旺斯圣心大教堂的耶稣会教堂。

有两种主要类型的变形：透视（斜）和镜（反射）。可以使用变形的镜头，镜子或其他光学变换来设计更复杂的变形。

透视变形的例子可以追溯到文艺复兴早期（15世纪）。镜像变形的例子最早出现在文艺复兴晚期（十六世纪）。

随着镜子变形，在绘图或绘画上放置圆锥形或圆柱形镜子，以将平坦的变形图像变换成可从多个角度观看的明显不失真的图像。变形后的图像被绘制在镜子周围的平面上。通过观察镜子，观察者可以看到未变形的图像。

统计映射中使用变形图来显示给定现象的重要性：这种类型的图通常被称为图表。地图不再代表地理现实，而是现实的现实。例如，如果一个公社的失业人数多于其他人的平均数，那么这个公社就会比其他公司扩大。

变形图也用来感知运输网络的影响，例如法国的铁路运输网络。对于交通扭曲空间：地理位置，距离马赛有到巴黎的佩里格，但由于我们可以快速的TGV线走得更快马赛，这个城市将被放置在地图上更接近巴黎。因此，如果我们考虑人的流动性，空间可以有不同的感知。

最后，变形可以用来突出一些重要的细节。例如，对于城市地图或路线图，道路（街道，公路）的规模要比规模大，而路线的长度则要缩小。

莱昂纳多之眼（达芬奇，约1485年）是现代最早已知的视角变形的明确例子。拉斯科的史前石窟绘画也可以使用这种技术，因为从观察者的角度来看，洞穴的倾斜角度会导致扭曲的图形。

年轻的汉斯·霍尔拜因（Hans Holbein the Younger）以他的画作“大使”（The Ambassadors）而闻名。在这件艺术品中，扭曲的形状斜着穿过框架的底部。从锐角观看，将其转化为人类头骨塑像，这是一种象征性的纪念品。在十七世纪，巴洛克式的错视壁画经常使用变形来将实际的建筑元素与虚幻的绘画元素结合在一起。当访客从特定位置观看艺术作品时，建筑与装饰画融为一体。安德烈·波佐（Andrea Pozzo）绘制的罗马圣伊格纳齐奥教堂（Church of St. Ignazio）的圆顶和拱顶代表着幻觉的巅峰。由于邻居僧侣抱怨光线不佳，波佐被委托将天花板漆成穹顶的内部，而不是建造一个真正的穹顶。由于天花板是平坦的，只有一个地方的幻想是完美的，穹顶看起来没有扭曲。

17世纪意大利和中国出现了镜像变形。耶稣会传教士是进口还是出口技术仍然不确定。

变形可用于隐藏图像，以保护隐私或人身安全。邦尼王子查理（现在在苏格兰西部高地博物馆举行）的一个秘密肖像是以扭曲的方式涂在托盘上，只有当抛光的圆柱体被放置在正确的位置时才能被识别。拥有这样一个形象在1746年库洛登战役之后会被视为叛国。

在十八世纪和十九世纪，变形图像已经逐渐成为儿童游戏而不是美术。在二十世纪，一些艺术家想要更新变形技术。马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）对变形感兴趣，他的一些装置是变形的“视觉释义”（参见她的学士新娘被剥光，即使是大玻璃）。 Jan Dibbets的概念作品，所谓的“视角修正”就是“线性”变形的例子。在二十世纪后期，镜像变形作为儿童玩具和游戏而复活。

超现实主义画家萨尔瓦多·达利（SalvadorDalí）在他的绘画和作品中使用了极端的透视和变形，并在他的工作室旁边的一个房间里安装了一个玻璃地板，以便从上面和下面进行激进的视角研究。他在西班牙菲格雷斯的达利剧院和博物馆展出了一个三维变形的客厅装置，从某个角度看，它具有定制家具的外观，看起来像湄西的脸。

变形改善了从远处看到的消息或符号的可读性。在这种情况下，由观察者所看到的锐角所表示的图案所经受的光学畸变对他的理解是有害的。由于变形使得可以恢复令人满意的光学比例以良好地感知消息，所以可以规避这种缺点。

自20世纪90年代以来，广告主利用一些运动场作为广告空间。这个过程在美国出现在使用合成表面（例如美式橄榄球）或镶木地板（例如篮球）的运动中。这种做法在欧洲已经实施了用草领域，特别是英式橄榄球运动，但拍摄掠角相机广播扭曲徽标和电视游戏也显得很长。因此，变形已被应用于广告商的视觉效果，以便以与标志的原始外观一致的方式出现在屏幕上。

从1967年开始，荷兰艺术家Jan Dibbets创作了一系列题为“透视矫正”的摄影作品。瑞典艺术家汉斯·汉姆伦（Hans Hamngren）在20世纪60年代和70年代制作并展出了许多镜像变形的例子。日本艺术家福田茂夫在上世纪七八十年代设计了两种类型的变形。 Patrick Hughes，Watanabe，William Kentridge，IstvánOrosz，Felice Varini，Matthew Ngui，Kelly Houle，Nigel Williams和Judy Grace是创造变形图像的艺术家。

从2006年开始，艺术家Jonty Hurwitz开创了使用数学技术和3D打印的变形雕塑领域。他的作品在2013年初成名，当时艺术评论家克里斯托弗·乔布森（Christopher Jobson）在他的Webby获奖网站Colossal上发表博客，在网上收到3000万次观看。 Savoy酒店聘请Hurwitz作为居住的艺术家，为他们的River Room，为一家名为Kaspars的餐厅提供变形的作品。

2010年，荷兰艺术家Leon Keer在三维街头绘画活动FringeMK上制作了带有真人大小镜筒的光学幻影作品。

另一种形式的变形艺术通常被称为“倾斜艺术”。例如Kurt Wenner和Julian Beever的人行道粉笔画，粉笔画，人行道和建筑环境都成为幻觉的一部分。这种风格的艺术可以通过拍摄一个物体的照片或设置在一个尖锐的斜角，然后把一个网格在照片上。另一个拉长的网格基于特定的视角被放置在人行道上，并且一个视觉元素被转录成另一个，一次一个网格。

2011年11月，史密森杂志网站上发表的一篇文章质疑法国艺术家FrançoisAbélanet在法国巴黎市政厅前的一场变形花园工作，名为“Qui croire”的酒店。 （“谁相信？”）实际上是“世界上最伟大的新作品？”，引用了一个在线视频。

直接在地面上绘制的道路标志也使用这种方法，以便道路使用者在远处时对图像或文字具有不失真的视野。在许多国家，变形是用来表示一个自行车道，一辆自行车在地上画，看起来从上面看时伸展。

一些包是由柔性版（2 m，包含薄膜作为plastiques9袋样橡皮图章，这使得印刷多种颜色和大，高达1.3米×）打印。矩阵上的图必须在滚动的方向上拉伸，因此是变形的。

同样，在线轴类型或更复杂形状的圆柱形支撑体上印刷需要在基体10上具有变形图案。许多包装是变形的聚合物片材（热成型，吹塑），例如以得到托盘。

在二十世纪，艺术家们开始通过绘制“不可能的物体”来玩弄视角。这些物体包括总是上升的楼梯，或者后面与前面相接的立方体。这些作品被艺术家M.埃舍尔和数学家罗杰·彭罗斯推广。尽管被称为“不可能的对象”，但是像Necker Cube和Penrose三角形这样的对象可以通过使用变形幻象在3D中进行雕刻。从某个角度来看，这种雕塑就是所谓的不可能的物体。

Cinemascope，Panavision，Technirama和其他宽屏格式使用变形来从更窄的电影框架投射更宽的图像。 IMAX公司采用更加极端的变形转换，将平面胶片框架上的运动图像投射到半球形穹顶内部的“Omnimax”或“IMAX Dome”工艺中。

变形投影的技术在道路上以非常平坦的角度书写的文字（如“公交专用道”或“儿童穿越道路”）上很常见，这使得司机很容易读懂，否则，接近文本;当车辆几乎在文本之上时，可以看到其真正异常拉长的形状。同样，在许多体育场馆，特别是在澳大利亚的橄榄球足球场上，它被用来宣传涂在比赛场地上的公司品牌;从电视摄像机的角度来看，文字表现为在场地内垂直站立的标志。

在商店橱窗上写的很多东西原则上是变形的，因为它是在窗玻璃的内侧镜面反射的。

自1993年以来，Myrna Hoffman的公司OOZ＆OZ一直为儿童制作镜像变形艺术包和活动，如“Morph-O-Scopes”套件。霍夫曼的工具包已经赢得了二十多个国家的玩具奖。

里克·韦克曼（Rick Wakeman）1976年的专辑“No Earthly Connection”（No Earthly Connection）展示了镜头变形的前后封面照片。原来的乙烯释放包括一个镜像聚酯薄膜可以卷曲成一个圆筒观看图像。

在2007年的侦探电影Anamorph，情节线围绕着可怕的变形扭曲图像的解决方案。

欧洲的一些0.5升Sprite瓶子印有似乎是额外的“条形码”。当饮用时瓶子向嘴边倾斜，由于斜视，条码解析为书写。

2009年的电子游戏“蝙蝠侠：阿卡姆疯人院”（Batman：Arkham Asylum）拥有经典蝙蝠侠对手Riddler所提出的一系列谜语，其解决方案基于视角变形。

2013年，本田发布了一个基于变形的幻想系列的商业广告。