Выставка Young Groping 2014, проходящая в Национальном музее современного и современного искусства Gwacheon, знакомит с экспериментальным духом и оригинальными работами молодых художников. На этой выставке, которая отмечает 18-летие в этом году, восемь финалистов отобраны в областях живописи, корейской живописи, инсталляции, видео и перформанса, и вы можете насладиться около 40 работами.
Выставка «Молодая щупальца» является старейшей регулярной выставкой Национального музея современного искусства. Она открылась как выставка «Молодой художник» в Художественном музее Deoksugung в 1981 году и с 1990 года переименовывается в выставку «Young Groping». Увеличивая шансы представить новых художников. В течение последних 33 лет выставка «Молодые люди» представляла ориентированный на будущее взгляд на современные тенденции корейского современного искусства, открывая и взращивая новое поколение новых художников с выдающимся экспериментальным духом и потенциалом.
Финалисты, отобранные на этой выставке, были отобраны новыми художниками отбора из различных областей для художественных отделов музея, и отобрали восемь финалистов через несколько заседаний внутренней отборочной комиссии. Вместо того, чтобы давать вопиющий подход к реалистическим событиям или абсурдным социальным структурам, они склонны использовать уникальное воображение и реальность художника в обход, как жестокая сказка.
Ким Ха-Янг (1983-) фокусируется на влиянии быстро развивающейся современной науки и техники на современных людей в обществе. Он изображает тщеславие человеческой жизни, потери личности и жизни в искусственном ландшафте, с красочными цветами и простыми изображениями.
Ким До-хи (1979-) Критикует реальность через онтологические записи и осведомленность людей в быстро меняющейся реальности. Ночной энурез, который выглядит как гигантский облачный пейзаж, несколько раз окрашивает мочу ребенка в средствах массовой информации и указывает на события, которые были скрыты и необъяснимы в реальности, поскольку кошмар ребенка выводится с мочой.
Roh Sang-ho (1986-) сделал вымышленную историю, основанную на историях и изображениях, собранных из повседневной жизни, и перетащил «Merchen Wagon», сделанный путем ремоделирования задней машины, на улицы, чтобы распространять историю нелинейно, рисуя, рисуя , производительность и т. д. Расширить до среднего
Джо Сонг (1983-) начинается с написания коротких заголовков и прикрепления заголовков, и воображение художника добавляется, чтобы создать вымышленную историю. Воображение художника снимает тяжесть серьезности, рисуя темные и мрачные образы темной внутренней стороны человека, такие как эгоизм, желание, ревность и относительное превосходство, которые преобладают в повседневной жизни и обществе.
Yoon Hyang-ro (1986-) фокусируется на популярной культуре, которая представляет отношение и образ жизни для поколений, живущих в современную эпоху, объединяя образы и создавая новые значения, полученные из разрыва.
Ohmin (1975-) наблюдает за повторяющимся сознанием, повседневными моделями и т. Д., Основываясь на личном опыте, и отмечает довольно неудобный баланс, возникающий из-за этих правил.
Юн-Джу Квон (1977-) Создает огромный искусственный водопад, используя оставленные побочные продукты, такие как дешевые строительные материалы и строительные отходы. Водопад — это способ выживания человека в обществе и его следы.
Ким Вунг-Ён (1982-) смешивает, аранжирует и редактирует такие элементы фильма, как аудио, видео, вырезка и так далее.
Чтобы пробудить социальную осведомленность, участвующие художники пытаются разрешить социальную напряженность и конфликты, воспринимаемые в их повседневной жизни, или визуализировать сцены повседневной жизни, а не показывать их напрямую. В рамках этой выставки мы рассмотрим работы, которые предполагают возможность различных интерпретаций с богатым воображением молодого поколения. Также есть надежда, что будет форум для прогнозирования и обсуждения формирующих дискурсов этой эпохи.
Национальный музей современного искусства, Гвачхон, Южная Корея
Национальный музей современного искусства, Гвачхон, был спроектирован в 1986 году архитектором Ким Тэ Су.
Это музей для семейного отдыха, который гармонизирует традиции и современность, применяя корейский метод пространственной композиции к современным функциям.
Gwacheon — это художественный музей, ориентированный на посетителей, который состоит из восьми выставочных залов, в которых используются знания в каждой области, такие как архитектура, ремесла, фотография, живопись, скульптура, средства массовой информации, а также детский художественный музей для обучения детей.
Вы можете познакомиться с произведениями природы в открытом скульптурном зале и оставить драгоценные воспоминания в Национальном музее современного искусства в Гвачхоне, где вы можете познакомиться с корейским современным искусством, живущим в крытом выставочном зале.