Женская мода в Западной Европе в 1630-1650

Мода в период 1630-1650 годов в западноевропейской одежде характеризуется исчезновением ерша в пользу широких кружевных или льняных воротников. Талии возросли в течение периода как для мужчин, так и для женщин. Другие заметные моды включали полные, разрезанные рукава и высокие или широкие шляпы с краями.

Примерно в 1630 году, когда война стала интенсивной в разных местах, в 1640-е годы начинают теряться корсеты и юбки, а надувные юбки складываются, а легкая мода с туфлями под названием Panthuru становится основной. Корсет становится нежным, как в сочетании с лифом.

Как его полярная область, примерно с 1650-х годов мода олицетворяет юбку для завивки, которая выглядит почти как юбка с лентой, украшенной бегством (Petty Court Bricits на английском языке, наполовину брюки, такие как юбка).

Женская мода
С наступлением 17-го века распространилась устойчивость к жесткой испанской природе.Стремление к свободе и естественности проявлялось в моде одежды во время Тридцатилетней войны.

Примерно в середине XVII века костюм женщин изменился. Хотя платье сохранило форму Vertugade, но укоротила рубашку и рукава и упала на юбку. Верхний слой также оставался открытым сверху вниз. Под ним было нанесено несколько слепок разных цветов. Верх платья был вырезан, обнаженные плечи. За вырезом последовал воротник, так что он граничил с верхним покровом одежды.

Платья, лиф и юбки
В первые годы нового века модные лифы имели высокие вырезы или чрезвычайно низкие округлые вырезы и короткие крылья на плечах. Иногда иногда можно было использовать отдельные закрытые колесики с колесиком, с постоянным воротником, поддерживаемым маленькой проволочной рамой или опорой, используемой для более случайного износа и более распространенной позже. Длинные рукава носили с глубокими манжетами, чтобы соответствовать ершу. В 1613 году в фешенебельной Англии колесо обрушилось колесо.

К середине 1620-х годов стили расслаблялись. Ruffs были отброшены в пользу проводных воротников, которые назывались rebatos в континентальной Европе, а затем широкие плоские воротнички. К 1630-м и 1640-м годам ошейники сопровождались платочками, подобными льняным платкам, которые носили женщины среднего класса в прошлом веке; часто воротник и платок были отделаны соответствующими кружевами.

В начале века лифчики были длинными, но талии неуклонно росли до середины 1630-х годов, прежде чем снова начали падать. Во втором десятилетии 17-го века, короткие накладки были разработаны на нижней части лифа, охватывающего бум-ролл, который поддерживал юбки.Эти выступы росли дольше в течение 1620-х годов и носились со стохателем, который заполнял промежуток между двумя передними краями лифа. К 1640 году длинные язычки почти исчезли, и более длинная, гладкая фигура стала модной: талия вернулась к нормальной высоте сзади и бокам с низкой точкой спереди.

Длинные, плотные рукава начала XVII века становились все короче, полнее и слабее. Общим стилем 1620-х и 1630-х годов был рукав virago, полный, разрезанный рукав, собранный в два затяжки лентой или другой отделкой над локтем.

Во Франции и Англии легкие яркие или пастельные сатиновые ткани заменяли темные тяжелые ткани. Как и в другие периоды, художники склонны избегать трудностей покраски полосатых тканей; из инвентаря ясно, что они являются общими. Короткие струны жемчуга были модными.

В одежде с короткими рукавами или без рукавов на ногах и юбке были надеты неоплаченные халаты (называемые ночными рубашками в Англии) с длинными рукавами, с короткими открытыми рукавами или без рукавов. В Англии 1610-х и 1620-х годов на ночной рубашке часто носили свободную ночную рубашку, которая называлась жилетом и контрастной вышитой юбкой без фартингаля. Черные халаты носились в самых официальных случаях; они упали из моды в Англии в 1630-х годах в пользу халатов в соответствии с лифом и юбкой, но оставались важным предметом одежды на континенте.

По крайней мере, в Нидерландах открытая вышивка или влигер была строго зарезервирована для замужних женщин. До брака вместо этого носили «платье с подогнанным лифом и юбкой, которая была закрыта повсюду»; это было известно в Англии как «голландское» или «круглое платье».

Юбки могут быть открыты спереди, чтобы показать нижнюю юбку или нижнюю юбку примерно до 1630 года или закрыть все вокруг; закрытые юбки иногда носили или носили зацикленными, чтобы показать юбку.

Related Post

Корсеты были короче, чтобы соответствовать новым лифам, и, возможно, они были очень жесткими в центре, простирающимися до глубины уха. Юбки были в надлежащей форме с набитым рулоном или французским фартингалем, держа юбки в округлой форме на талии, падая мягкими складками на пол. Барабан или колесо farthingale носили на английском суде до смерти Анны Дании в 1619 году.

Прически и головные уборы
Примерно к 1613 году волосы носились пернатым высоко над лбом. Женатые женщины носили свои волосы в льняной рубашке или колпачке, часто с кружевной отделкой. Высокие шляпы, подобные тем, которые носили мужчины, были приняты для наружной одежды.

В характерном стиле 1625-1650 года волосы носились в рыхлых волнах на плечах по бокам, а остальные волосы были собраны или заплетены в большую булочку на затылке. В этом стиле можно носить короткую бахрому или челки. Очень модные замужние женщины бросили льняную кепку и носили прическу или шляпу.

Стиль галерея 1630s

1 — 1630
2 — 1630
3 — c. 1632
4 — 1632
5 — 1632
6 — 1633
7 — 1635
8 — 1635
9 — 1638

1. Большие ерши оставались частью голландской моды долго после того, как они исчезли во Франции и Англии. Темное платье имеет короткие надутые рукава и надевается поверх плотных нижних рук и розовой петтикой, отделанной рядами косы на подоле. На фартуке с кружевным краем показаны складки от крахмала и глажения 1630 года.
2.Портрет неизвестной женщины, носящей неформальную английскую моду яркого лифа и юбки без перевязки. Ее лиф имеет глубокие лапки на талии и рукава virago, 1630 год.
3. Хенриетта Мария как божественная красавица в масках Темпе Реставрация носит рубашку с высоким горлом, кружевной воротник и драгоценную кепку с перьями 1632 года. Маскировочные костюмы, такие как этот, спроектированный Иниго Джонсом, часто встречаются в портретах этого периода.
4. Хенриетта Мария носит формальный английский придворный костюм платья с короткими открытыми рукавами на соответствующем лифе с рукавами virago и простой петтикой, 1632 год.
5. Хенриетта Мария носит белый сатинированный лиф с длинными рукавами, обтянутый серебряной оплеткой или кружевом и подходящей петтикой. Лиф застегивается на коралловую ленту поверх уха. Соответствующая лента установлена ​​в V-образной форме на ее передней талии и привязана носом к одной стороне. Она носит крученый кружевной халат или паркет с широким квадратным воротником. 1632 г. украшала лента и жемчужина.
Костюм для верховой езды Хенриетты Марии состоит из куртки-лифа синего атласа с длинными юбками с подкладкой и соответствующей длинной юбкой. Она носит широкополую шляпу с страусовыми перьями, 1633 год.
7. Леди из испанского двора носит элегантное черное платье. Его простота является свидетельством аскетичности испанского суда; однако ее высокие волосы довольно модные, а также масса кудри по обе стороны от ее лица. c. 1635.
8.Sara Wolphaerts van Diemen носит двойной колесик, который оставался популярным в Нидерландах за этот период. Она носит черное платье с парчинским узором и рукавами вираго и белой льняной кепкой, 1635 год.
9. Хелена Чендмент носит черный халат, лиф и нижнюю юбку, носящую рубашку с открытой горловиной с широким накрахмаленным кружевным воротником, серые сатиновые рукава, связанные с розовыми лентами, и широкополая черная шляпа, взведенная с одной стороны и украшен шлемом и шлейфами, 1638 год.

Галерея стиля 1640s

1 — 1640
2 — c. +1640
3 — 1641
4 — 1640-е годы
5 — 1643
6 — 1645
7 — c. 1648
8 — c. 1648

1. Элизабет, леди Капель носит ярко-голубой лиф и юбку с желтыми ленточками и кружевной платок, приколотый к ее шее. Ее дочери Мэри и Элизабет носят золотые лифы и юбки, 1640 год.
2.Портрет Генриетты Марии в стиле Ван Дейк показывает ее в пламенем атласное платье без воротника или платка. Она носит меховой кусок, накинутый через плечо, 1640 год.
3.Agatha Bas носит остроконечный студент под черным платьем с длинным талией. Ее подходящий льняной платок, воротник и манжеты обрезаны кружевами, и она носит рубашку с высоким вырезом или паркет, Нидерланды, 1641 год.
4. Жесткий костюм Традесканта обрезается кружевом в соответствии с ее станцией, но она носит закрытую льняную кепку или кофту, высокую шляпу, невыразительный вырез и трезвые цвета, одобренные пуританами, c. 1645 год. Ее длинноволосый лиф и открытая юбка — консервативная мода в этот день.
Моды 5.Dutch 1640-х годов отличаются скромными, с высокими горлышками, широкими полотняными воротниками с соответствующими косынками и глубокими манжетами, а также щедрым использованием кружева для бобины.
6.Регистрация Сесилии Ренаты, королевы Польши в костюме верховой езды (дублет, юбка и шляпа), 1645 год.
7.Claudia de ‘Medici как вдова, в траурном платье (черная шапка, вуаль и плащ) c. 1648.
8.Архитезы Изабелла Клара носит свой кружевной воротник или салак с плечом.

Женское платье
Улучшение одежды девочек постепенно прогрессирует у мальчиков примерно через 10 лет в 1630-х годах. Первое, что угасло, — это полумесяц, который с торжественным выражением подтянул рамку юбки и фюзеляж, но в то время женщины в то время не привыкли внезапно сдувать юбки, широко распространившиеся в каркасе юбки или временно плавающее колесо тип Мода, которая попадает в талию и дает юбку верхней части талии, видно, что она видна. В конце концов, объем юбки был сохранен, уложив три великолепных юппа (нижняя юбка), которые дали вышивку и так далее. Рубашка для ношения — лиф и юбка с драпировкой, но это реакция испанской моды, чтобы скрыть выпуклость сундука или чуть более соска льняной ткани, покрывающую рыбу (шарф), чтобы покрыть Это становится возможным открыть вырез в трапеции. Как и ботинки, подходящие для мужских легко перемещаемых сапог, тип скольжения (туфли, которые носят, чтобы скользить по верхней части стопы как веревка, кнопка или пряжка, чтобы не исправить ноги), как «Loafer», Pantouful «Это было распространено. В 1650-х годах Call Balléne, похоже, сделал камыши в лифе и исправил форму тела, а рукав был укорочен примерно до семи минут, украшенный манжетами, наложенными на «Angajant», jupps были в два раза стали мейнстримом.

Вопреки тому, что мужские складки рухнули рано, так как испанская мода все еще была в моде с 1620-х годов, когда некоторые люди перестали склеиваться, фразы девочек выжили до 1660-х годов и великана. Это было видно до перелома. Когда человек гордился линией ноги даже с телятами у теленка, дама также пыталась сделать грудь тоньше и больше сундука, используя корсет, который был под огнем.

Одежда простых людей
У женщины был небольшой капот, шарф, соломенная шляпа Хако, в дешевом шерстяном лифчике с длинными рукавами, юбке и наряде над юбкой и затягивании фартука. Некоторые из них носят лиф или лиф или верхнюю одежду в стиле куртки с верхней части лифчика с длинными рукавами, но они носят обувь, как черные бездельники, которые равномерно украшены.

Общая женская одежда примерно в 1650-х годах, когда голландская мода, зажатая среди граждан, была замечена в жанровых художниках Felmail того времени и произведениях Джона Стен. Общие цвета бледно-красного, светло-голубого, коричневого и синего цвета, в центре — светло-желтый. Темно-синий цвет когда-то был дорогим, чтобы считаться символом королевской семьи, но когда импорт индийского индиго, который легко затемняет темный яркий синий цвет, начинается во второй половине 1640-х годов, европейский Taisei может только когда-либо быть превзойденным Это было сделано. Горничная носит небольшой белый воротник, заполненный воротником на простом черном платье, которое легко работать, и это резко контрастирует с тем, что женщина-восходящая гражданина открывает большой сундук.

Верхняя одежда гражданина
Длинные перчатки и муфты появятся в 1640-х годах. Общая женская одежда примерно в 1650-х годах, когда голландская мода, зажатая среди граждан, была замечена в жанровых художниках Felmail того времени и произведениях Джона Стен. Общие цвета — это светлые оттенки, такие как светло-красный или светло-голубой, с бледно-желтым цветом. Рамка исчезла в юбке, тащилась на пол, и все тело не было затянуто корсетом, поэтому весь силуэт кажется футуристическим с XVI века. Ткани также популярны с легким атласом, как глянцевым, а не тяжелым и роскошным Brocade. Причина, по которой юбка постепенно распространяется, состоит в том, что три юппа (нижняя юбка) складываются, а во Франции это «La Modesto (ashidi)» «La Fri Ponne (Omiba)» «Я назвал это с другим именем от» Screlet (секретный) ». Буксировка грудной клетки возродилась из-за не затягивания фюзеляжа, широко раскрыла шею в трапециевидной форме, чтобы показать сундук.

Втулку не было трудно переместить, сделал несколько надувных чучел, которые были типичными в рукаве Медичи, которые были популярны в первой половине семнадцатого века, и длинный рукав с слегка расслабленными сезонами был обычным я. Я носил свободную куртку, которая до тех пор, пока она покрывала ее бедра как пальто, но в основном была меховая оправа. В инвентаре имущества Вермеера осталось «пальто желтого атласа десяти краев края», которое, кажется, надеты на модель, и один куплен художником для жанровой живописи, отражающей эпидемию в то время. , В качестве ношения одежды в Нидерландах в особенно богатых гражданах высокого ранга преобладало платье в стиле кимоно «Япон» (иногда настоящая богатая дама, полученная из Японии у очень богатой женщины). В дополнение к редкости иностранных вкусов и проявлению богатства, это была самая высокая роскошь, чтобы носить высококачественный шелк, который был еще дорогим, как платье. В Великобритании и Франции, где торговля с Японией невозможна, люди высшего класса скроали подобную мантию с индийским подарком и назвали ткань «Andyenne». Я сделал мои волосы завитыми рядом с моим ухом, заплетал мои волосы назад, а затем привязал к Синьону на моей голове.

Share