Женская мода в Западной Европе в 1600-1620

Мода в период 1600-1620 годов в западноевропейской одежде характеризуется исчезновением ерша в пользу широких кружевных или льняных воротников. Талии возросли в течение периода как для мужчин, так и для женщин. Другие заметные моды включали полные, разрезанные рукава и высокие или широкие шляпы с краями. Для мужчин шланги исчезли в пользу бриджи.

Силуэт, который по существу был близок к телу с плотными рукавами и низкой, заостренной талией примерно до 1615 года, постепенно смягчался и расширялся. Рукава стали очень полными, и в 1620-х и 1630-х годах их часто обматывали или разрезали, чтобы показать объемные рукава рубашки или сорочки внизу.

Испанская мода оставалась очень консервативной. Гром долгое время оставался в Испании и Нидерландах, но сначала он исчез для мужчин, а затем для женщин во Франции и Англии.

В первые десятилетия века тенденция поэтов и художников к принятию модной позы меланхолии отражается в моде, где характерные черты – темные цвета, открытые воротники, расстегнутые одежды или дублеты и вообще растрепанный вид, сопровождаемый портреты устаревших позах и печальных выражений.

Женская мода
С наступлением 17-го века распространилась устойчивость к жесткой испанской природе.Стремление к свободе и естественности проявлялось в моде одежды во время Тридцатилетней войны.

В эти десятилетия женщины носили морщинистую одежду с изящными, узкими рукавами, на ней был камзол с подвесными рукавами, кружевные манжеты на платье, воротник или кружевной воротник, украшенная перья фетровая шляпа с перевернутым краем.

Платья, лиф и юбки
В первые годы нового века модные лифы имели высокие вырезы или чрезвычайно низкие округлые вырезы и короткие крылья на плечах. Иногда иногда можно было использовать отдельные закрытые колесики с колесиком, с постоянным воротником, поддерживаемым маленькой проволочной рамой или опорой, используемой для более случайного износа и более распространенной позже. Длинные рукава носили с глубокими манжетами, чтобы соответствовать ершу. В 1613 году в фешенебельной Англии колесо обрушилось колесо.

К середине 1620-х годов стили расслаблялись. Ruffs были отброшены в пользу проводных воротников, которые назывались rebatos в континентальной Европе, а затем широкие плоские воротнички. К 1630-м и 1640-м годам ошейники сопровождались платочками, подобными льняным платкам, которые носили женщины среднего класса в прошлом веке; часто воротник и платок были отделаны соответствующими кружевами.

В начале века лифчики были длинными, но талии неуклонно росли до середины 1630-х годов, прежде чем снова начали падать. Во втором десятилетии 17-го века, короткие накладки были разработаны на нижней части лифа, охватывающего бум-ролл, который поддерживал юбки.Эти выступы росли дольше в течение 1620-х годов и носились со стохателем, который заполнял промежуток между двумя передними краями лифа. К 1640 году длинные язычки почти исчезли, и более длинная, гладкая фигура стала модной: талия вернулась к нормальной высоте сзади и бокам с низкой точкой спереди.

Длинные, плотные рукава начала XVII века становились все короче, полнее и слабее. Общим стилем 1620-х и 1630-х годов был рукав virago, полный, разрезанный рукав, собранный в два затяжки лентой или другой отделкой над локтем.

Во Франции и Англии легкие яркие или пастельные сатиновые ткани заменяли темные тяжелые ткани. Как и в другие периоды, художники склонны избегать трудностей покраски полосатых тканей; из инвентаря ясно, что они являются общими. Короткие струны жемчуга были модными.

В одежде с короткими рукавами или без рукавов на ногах и юбке были надеты неоплаченные халаты (называемые ночными рубашками в Англии) с длинными рукавами, с короткими открытыми рукавами или без рукавов. В Англии 1610-х и 1620-х годов на ночной рубашке часто носили свободную ночную рубашку, которая называлась жилетом и контрастной вышитой юбкой без фартингаля. Черные халаты носились в самых официальных случаях; они упали из моды в Англии в 1630-х годах в пользу халатов в соответствии с лифом и юбкой, но оставались важным предметом одежды на континенте.

По крайней мере, в Нидерландах открытая вышивка или влигер была строго зарезервирована для замужних женщин. До брака вместо этого носили «платье с подогнанным лифом и юбкой, которая была закрыта повсюду»; это было известно в Англии как «голландское» или «круглое платье».

Юбки могут быть открыты спереди, чтобы показать нижнюю юбку или нижнюю юбку примерно до 1630 года или закрыть все вокруг; закрытые юбки иногда носили или носили зацикленными, чтобы показать юбку.

Корсеты были короче, чтобы соответствовать новым лифам, и, возможно, они были очень жесткими в центре, простирающимися до глубины уха. Юбки были в надлежащей форме с набитым рулоном или французским фартингалем, держа юбки в округлой форме на талии, падая мягкими складками на пол. Барабан или колесо farthingale носили на английском суде до смерти Анны Дании в 1619 году.

Прически и головные уборы
Примерно к 1613 году волосы носились пернатым высоко над лбом. Женатые женщины носили свои волосы в льняной рубашке или колпачке, часто с кружевной отделкой. Высокие шляпы, подобные тем, которые носили мужчины, были приняты для наружной одежды.

В характерном стиле 1625-1650 года волосы носились в рыхлых волнах на плечах по бокам, а остальные волосы были собраны или заплетены в большую булочку на затылке. В этом стиле можно носить короткую бахрому или челки. Очень модные замужние женщины бросили льняную кепку и носили прическу или шляпу.

Галерея стиля 1600-1620

1 – 1602
2 – 1605
3 – 1609
4 – 1610-е годы
5 – 1612
6 – 1614-18
7 – 1618-20
8 -1620

Неизвестная женщина Хиллиарда 1602 года носит типичный пуританский стиль ранних лет века. Ее высокая черная войлочная шляпа с закругленной короной называется капотаном и носится над льняной крышкой. Она носит черное платье и белый студент над сорочкой с черной отделкой эмбриона; ее декольте заполнена льняным парлетом.
2.Анна Дании носит лиф с низким круглым вырезом и плотным рукавом, с соответствующей петтикой, приколотой к воланам на барабане или колесике фартингале, 1605. Высокорослая прическа была ненавязчиво модной.
3. Изабелла Клара Евгения Испания, регент Нидерландов, носит колесики с колесами и широкие плоские оборки на запястьях. Ее платье с расщепленным рукавом по-испански модно с широкими полосами из косы или ткани, 1609.
4.Mary Radclyffe на очень низком закругленном вырезе и закрытом колесе с колесом c.1610.Черные шелковые струны на ее украшениях проходили мимо.
5. Одна из Дании носит траур для своего сына, Генри, принца Уэльского, 1612 года. Она носит черный колпачок и черное кружево.
6. Англичанка (традиционно называемая Дороти Кэри, Позже Виконтесс Рочфорд) носит вышитую льняную куртку с ленточными галстуками и вышитую юбку под черным платьем с подвесными рукавами, выложенными серым цветом. Ее кружевной воротник, манжеты и капюшон окрашены желтым крахмалом.
Молодая женщина Фрэнс Халс носит цепной пояс над ее черным влигером с открытым фасадом, предназначенным для замужних женщин, и удлиненный лиф с подходящими плотно облегающими рукавами и юбкой. На ней есть проложенный рулон, чтобы держать юбку в модной форме. Голландский, 1618-20.
8.Elizabeth, Lady Style of Wateringbury носит вышитый пиджак-лиф и юбку под красным бархатным платьем. Она носит чистый кусочек над вышитой рубашкой с высоким вырезом, c.1620.

Галерея стиля 1620s

1 – c. 1620
2 – 1620-21
3 – 1620-е годы
4 – 1625
5 – 1623-26
6 – 1623-26
7 – 1626
8 – 1629-30

1.Маргарет Латон носит черное платье поверх вышитой льняной куртки, заправленной в недавно модный сандалий с высокой талией в. 1620. Она носит чистый фартук или перевернутую рубашку, падающий ерш и вышитую шапочку с кружевной отделкой. Сама куртка более длинная, чем в предыдущее десятилетие.
2.Мари де Медичи в вдовстве носит черный с черной проволочной шапкой и вуалью, c. 1620-21.
3.Anne из Австрии, королева Франции, носит открытый лиф поверх рукава и рукава virago с закрытым ершем. Обратите внимание на ослабленные манжеты. C. 1621-25.
4.Susanna Fourment носит открытую рубашку с высоким горлом, красные рукава, завязанные ленточными точками, и широкополую шляпу с перьями 1625 года.
5.Элизабет де Франс, королева Испании, носит свои волосы в популярном стиле на испанском дворе, c. 1625.
6. Изабелла Брандт носит черное платье с золотым лифом и рукавами и полосатой юбкой, 1623-26.
7.Paola Adorno, Marchesa Brinole-Sale носит черное платье и чистый ерш с большими, мягкими фигурами из восьми складок, замеченных в итальянских портретах этого периода. Ее волосы застряли в цилиндрической шапочке или в виде жемчуга. Генуя, ок. 1626.
8.Мари-Луиза де Тассис носит платье с коротким поясом с поясом на листе с накладками с длинным ушами и подходящими петухами и рукавами virago, c. 1629-30.

Моды под влиянием королевских судов
Ткань и узоры
В этот период все еще видны фигурные шелка с утонченным рисунком из граната или артишока, особенно в Испании, но более легкий стиль прокручивания цветочных мотивов, сплетенных или вышитых, был популярен, особенно в Англии.

В этот период произошло большое расцвет иголок. Геометрическая ретикелла, полученная из режущего инструмента, была разработана в настоящую игла или punto в арии (названная в Англии «point lace»), которая также отражала популярные цветочные орнаменты прокрутки.

В Англии вышитые льняные шелковые куртки, скрепленные ленточными галстуками, были модно для мужчин и женщин из c. 1600-1620, как и ретикалия, окрашенная желтым крахмалом.Мужчины и женщины носили перевязочные изделия с разделенными рукавами (часто обрезанными горизонтальными рядами косы).

С 1620-х годов поверхностный орнамент выпал из моды в пользу цельноцветных сатинов, а функциональные ленточные луки или очки стали сложными массами розетки и обрезанной петлей.

Портреты и фэнтези
В Англии с 1630-х годов, под влиянием литературы и особенно придворных масок, Энтони ван Дейк и его последователи создали моду для того, чтобы портрет был написан в экзотическом, историческом или пасторском платье или в упрощенном современном стиле с различными шарфами, плащами, мантиями , и драгоценности, добавленные, чтобы вызвать классическое или романтическое настроение, а также не допустить появления портрета в течение нескольких лет. Эти картины являются предшественниками моды в конце 17-го века за портрет, нарисованный в раздевание, и не обязательно отражают одежду, как она на самом деле носилась.

Моды под влиянием королевских судов

Простота платья
В протестантских и католических странах предпринимались попытки упростить и реформировать экстравагантность одежды. Людовик XIII из Франции издал законы о культах в 1629 и 1633 годах, которые запрещали кружево, золотую отделку и щедрую вышивку для всех, кроме высочайшего дворянства и ограничивающих затяжки, косые черты и пучки ленты.Последствия этого усилия по реформе изображены в серии популярных гравюр Авраама Боссе.

Платье пуританское
Пуританы выступали за консервативную форму модного наряда, характеризующегося грустными цветами и скромными порезами. Платья с низким вырезом были заполнены с вышитыми сундуками и широкими воротниками. Женатые женщины прикрывали свои волосы льняной крышкой, над которой они могли носить высокую черную шляпу. Мужчины и женщины избегали ярких цветов, блестящих тканей и чрезмерного орнамента.

Вопреки распространенному мнению, большинство пуритан и кальвинистов не носили черных для повседневной жизни, особенно в Англии, Шотландии и колониальной Америке. Черная краска была дорогой, быстро поблек, и черная одежда была зарезервирована для самых официальных случаев (включая портретный портрет), для старейшин в общине и для более высокого ранга. Более богатые пуританы, как и их голландские кальвинистские современники, вероятно, часто носили его, но в шелке, часто с рисунком. Типичные цвета для большинства были коричневые, мурены (тутовые, коричневато-бордовые), тусклые зеленые и рыжеватые цвета. Шерсть и бельё были предпочтительнее шелка и атласа, хотя женщины-пуританские ранги носили скромное количество кружев и вышивок, подходящих для их установки, полагая, что различные звания общества были божественно рукоположены и должны отражаться даже в самом скромном платье. Уильям Перкинс писал: «… эта одежда необходима для Ученого, торговца, земляка, джентльмена, который не только защищает свои тела от холода, но и относится к месту, степени, призванию и состоянию их все »(Случаи Совести, 1616).

Некоторые пуритане отвергли длинные, скрученные волосы как женоподобные и предпочитали более короткий стиль, который привел к прозвищу Roundheads для приверженцев английской парламентской партии, но вкус к щедрому или простому платью обрушился на обе стороны в английской гражданской войне.