Мода в 1750-1775 годах в европейских странах и колониальных Америках характеризовалась большим изобилием, изысканностью и утонченностью в дизайнах одежды, любимых художественными направлениями рококо периода. Французские и английские стили моды сильно отличались друг от друга. Французский стиль определялся сложным придворным костюмом, красочным и богатым украшением, которое носили такие знаковые фигуры, как Мария Антуанетта. Достигнув своего максимального размера в 1750-х годах, юбки-обручи начали уменьшаться в размерах, но по-прежнему носились с самыми официальными платьями и иногда заменялись боковыми обручами или корзинами. Прически были одинаково сложными, с высокими головными уборами отличительная мода 1770-х годов. Для мужчин жилеты и бриджи предыдущих десятилетий по-прежнему были модно. Английский стиль определялся простыми практичными предметами одежды, изготовленными из недорогих и прочных тканей, которые удовлетворяли неторопливому наружному образу жизни. Эти образы жизни также изображались через различия в портрете. Французы предпочитали внутренние сцены, где они могли продемонстрировать свою близость к роскоши в одежде и образе жизни.С другой стороны, англичане были более «эгалитарными» на вкус, поэтому их портреты имели тенденцию изображать сидящего на уличных сценах и пастырской одежде.

Покойный барокко или рококо, с его отличительной сладостью и элегантностью, возникает в архитектуре и изобразительном искусстве. Одежда имеет светлые пастельные оттенки, а затем снова оборки и аксессуары. Луи не интересуется государственными делами или бедными людьми. Его любовница, госпожа де Помпадур, влияет на моду: она женственная, игривая и воздушная. Начался век эпохи Просвещения, характеризующийся неформальным стилем одежды с аксессуарами и мотивами от природы. Есть цивилизованные разговоры, и люди много читают.

Мода Rococo была основана на экстравагантности, элегантности, изысканности и украшении.Женская мода семнадцатого века была противопоставлена ​​моде восемнадцатого века, которая была изысканной и изощренной, истинной стилистикой рококо. Это время было известно как «Просвещение», которое ценило разум над властью. Влияние искусства, культуры и моды переместило его центр от Версаля до Парижа. Богатый, игривый, элегантный стиль оформления и дизайна, который мы теперь знаем как «рококо», тогда был известен как «le style rocaille», «le style moderne», «le gout».

Robe Volante пришла в моду для женщин: довольно бесформенное платье с юбками и платье с широкой двойной (Ватто) складкой на плечах. Обычно декольте имеет площадь. Волосы привязаны назад и слегка украшены. У этого есть плотное, V-образное тело с луками и декольте, и рукава с манжетами. Юбка или пансион становится все шире и более напыщенны, а около 1765 года иногда имеет диаметр 5 метров, поэтому женщины должны идти боком через дверь. Женщины поросят свои волосы мелом или мукой. Они ненадолго носят его, с завитками вокруг головы, или мириться и покрывать плоской шляпой с подвесными лентами или букетом. Используется много порошка и румян.

Во время рококо мужская одежда будет менее существенной. У специально подобранной куртки есть расклешенная задняя панель; вырвались рубашки рубашки. Чулки получают более светлый цвет, а мужчина носит черные туфли с серебряной пряжкой. Новым является английский редезот, застегнутый застежкой длинный халат. Парики менее напудренные и белые.

Промышленная революция, начавшаяся в Соединенном Королевстве, полностью революционизировала средства изготовления одежды. До тех пор ткани и одежда были изготовлены вручную и с помощью мастерства. Создание спиннинг-дженни в 1764 году британским Джеймсом Харгривсом, а затем вращающимся мулом.

Мода менялась все чаще и чаще, но только богатые люди могли позволить себе роскошь получить последнюю тенденцию моды. Тем не менее, многие люди по-прежнему предпочитают носить одежду, сделанную мастером, когда они могут заплатить за нее. Другие люди, особенно в изолированных местах, продолжали изготавливать ткани и одежду дома.

Изменения моды в период
1750-е
Женщины: Судебное платье включало сложные и сложные стили под влиянием рококо; обруч юбки; ; корзины корсеты; юбок; остается; коническая форма торса с большими бедрами;«стандартизированные придворные тела и лица» с небольшой индивидуальностью
French: разрабатывать придворные платья, красочные, декоративные, портреты внутри
Английский: простые и практичные, недорогие прочные ткани, открытый образ жизни, портретная внешность
Мужчины: пальто; жилет: бриджи; большие манжеты; больше внимания уделяется отдельным предметам костюма; парики для официальных случаев; длинные и пушистые волосы

1760
Женщины: новые без бретелек остаются высоко подмышками; грандиозная привычка de cour или «жесткое тело»; привычка
Мужчины: пальто Frock; штаны длиной до колена установлены плотно; рукава с полной рубашкой; оригинальные макароны

1770
Женщины: халат по-французски или меховое платье; халат или лак; Брансуик; высокие волосы и головные уборы
Мужчины: Жилеты начали сокращаться; Макаронные имитаторы

Женская мода

обзор
Стиль женской одежды сохранял акцент на узком, перевернутом коническом торсе, достигаемом с костяными остатками, выше полных юбок. Юбочки обруча продолжали носить, достигая их наибольшего размера в 1750-х годах и иногда заменялись боковыми обручами, также называемыми «ложными бедрами» или корзинами. Платье суда не имело физического физического комфорта или вообще не имело физического ограничения при ограничении движения. Полные сундуки с обручами помешали сидеть и напомнили тем, кто носил их, чтобы стоять в присутствии короля. Пребывание заставляло надлежащую стоячую позу. Такие вещи нельзя было мыть часто из-за тканей, из которых они были сделаны. Просвещение вызвало обратную реакцию против законов о заимствованиях, которые утверждали застойную социальную иерархию. Во время Просвещения придворное платье оставалось почти таким же, в то время как вне придворного платья мода становилась менее экстравагантной и скорее переходила к комфорту, чем к придворному показу.

мантий
Обычная мода 1750-1775 годов — платье с низким вырезом (обычно называемое французским халатом), надетое над юбкой. У большинства халатов были юбки, которые открывались спереди, чтобы показать нижнюю юбку. Если лиф платья был открыт спереди, отверстие было заполнено декоративным устоем, приколотым к мантии над шнурками или к останкам внизу.

Близкие рукава, расположенные за локтем, были обрезаны оборками или оборками, а отдельные подрезы, называемые предметами в современном стиле, из кружева или тонкого белья, были прикреплены к внутренней стороне рукавов платья или, возможно, к сдвигу или рубашка с рукавами. Вырез был обрезан тканью или кружевной оборкой, или шейный платок, называемый фичу, можно было заправлять в нижний вырез. Женщины также иногда носят шейный платок или более формальную фигуру из кружевной ткани, особенно на платьях с низким вырезом.

В халате по-французски или в меховом платье были выпущены складки, свободно свисающие с декольте. Подложенный лиф застегивал переднюю часть платья вплотную к фигуре.

В мантии или в тесном одеянии были выложены спинки, сшитые на месте, чтобы прилегать к телу, а затем выпущены в юбку, которая будет драпирована различными способами.

Брунсвикское платье было двухкомпонентным костюмом немецкого происхождения, состоящим из куртки в виде хип-куртки с «сплит-рукавами» (выпуклые рукава с длинным рукавом и длинные узкие нижние рукава) и капюшон с носовым подобием. Он был популярен для путешествий.

Сумочное платье, грандиозная привычка дурма или «жесткое» платье сохранили стили 1670-х годов. Он отличался низким овальным вырезом, который обнажил плечи, а лиф с длинными костями зашнуровал на спинку, в отличие от мантии с передним открытием. Рукава с длинным рукавом были покрыты ярусами кружевных волов, повторяя рубашку с полным рукавом, носящуюся в оригинальном стиле.

Облегающие бедрами короткие рукавицы или постельные принадлежности из легкой хлопчатобумажной ткани были модные на утренней утренней одежде, носящие петтикоты. Со временем постельные принадлежности стали основным продуктом верхней одежды британской и американской женской рабочей одежды.

Как и в предыдущие периоды, традиционная верховая езда состояла из индивидуального пиджака, такого как мужское пальто, которое носили рубашку с высоким вырезом, жилет, юбку и шляпу. В качестве альтернативы, куртка и фальшивый жилет спереди могут быть сделаны как единый предмет одежды, а позже в этот период можно было носить более простую куртку и юбку (без жилета).

нижнее белье
Сдвиг, сорочка (во Франции) или халат имели низкие вырезные и длинные рукава, которые были полны в начале этого периода и становились все более узкими по мере продвижения века. В этот период ящики не носили.

Длинные талии с сильными костями в начале 1740-х годов с их узкой спиной, широким передним и плечевым ремнями уступили место в 1760-х годах без бретелек, которые все еще были вырезаны высоко в подмышке, чтобы побудить женщину немного встать с ее плечами назад, модная осанка. Модная форма была довольно коническим торсом с большими бедрами. Талия не была особенно маленькой. Туфли были плотно зажаты, но удобно. Они предложили поддержку для тяжелой атлетики, а женщины из бедных и средних классов смогли комфортно работать в них.

Свободные висячие карманы были завязаны вокруг талии и были доступны через карманные щели в боковых швах платья или юбки.

Шерстяные или стеганые жилеты надевали поверх одежды и под одеждой для тепла, а также нижние юбки, стеганые ватным моргнув, особенно в холодных климатах Северной Европы и Америки. В 1770-х годах началось производство, чтобы они опустились выше на женское тело.Филипп Викер жаловался: «Для позднего ввоза Туров, которые, как говорят, теперь самые модные в Лондоне, производятся вверх так высоко, что у нас не может быть никакого взгляда на всех Женских снежных божеств …»

обувь
Обувь имела высокие изогнутые каблуки (происхождение современных «каблуков») и была изготовлена ​​из ткани или кожи с отдельными пряжками для обуви. Это были либо блестящие металлы, как правило, в серебре (иногда с металлическим разрезом на ложных камнях в парижском стиле) или с пастообразными камнями, хотя были и другие типы.

Прически и головные уборы
К 1770-м годам пришла мода на стильные прически и парики. Женщины носили свои волосы высоко на головах, в больших перьях. Чтобы создать высокие экстремальные волосы, рулоны конского волоса, буксира или шерсти использовались для поднятия передней части волос.Передняя часть волос была затем вырвана, или расположена в рулонах и установлена ​​горизонтально на голове. Женщины часто завязывали свои волосы на спине. Кроме того, для увеличения высоты волос использовали поматум и ложные волосы. Поматум был пастой, которую женщины притягивали к волосам. Поматум также использовался для удержания порошка, который женщины клали в волосы. Поматум был изготовлен из многих ингредиентов, включая жир свиней, жир или смесь говяжьего масла и масла.

Галерея стиля

1-1750-52	2-1767	3 — 1755	4 — 1759	5 — 1774

1. Принцесса Генриетта Франции в придворном платье, играющем на альте-гамба, c. 1750-52, Жан-Марк Наттье
2.Лади Мэри Фокс носит серое платье с капюшоном с бриллиантами с полосатыми лентами, 1767.
3.1755 Портрет мадам де Помпадур в цветочном платье с соответствующей петтикой. Ее рукава заканчиваются воланами, надетыми на кружево. Ее студент украшен вертикальным рядом ленточных бантов.
4.1759 Портрет мадам де Помпадур показывает ее юбку, отделанную воланами, чтобы соответствовать ее платью. Она носит на шее маленький кружевной ерш.
5. С видом на платье 1774 года изображены складчатые грации и полосатые розовые розетки.

Мужская мода
обзор
На протяжении всего периода мужчины продолжали носить пальто, жилет и бриджи предыдущего периода. Однако изменения были замечены как в ткани, так и в разрезе этих предметов одежды. Больше внимания уделялось отдельным частям костюма, и каждый элемент подвергался стилистическим изменениям. Под новыми воодушевлениями для занятий спортом на свежем воздухе и загородными занятиями тщательно вышитые шелки и бархаты, характерные для «полного платья» или формального наряда в начале века, постепенно уступали место тщательно подобранным шерстяным «раздетым» одеждам на все случаи жизни, за исключением самых формальных. Этот более случайный стиль отражал доминирующий образ «беззаботности». Цель заключалась в том, чтобы выглядеть как можно более модно, казалось бы, с небольшими усилиями. Это должно было стать новым, преобладающим мышлением моды.

пальто
Юбки пальто сузились от убранных стилей предыдущего периода. Жилеты простирались до середины бедра до 1770-х годов, а затем начали сокращаться. Жилеты могут быть сделаны с рукавами или без них.

Как и в предыдущий период, на футболке, жилете и бриджах носили сыпучий, Т-образный шелковый, хлопковый или льняной халат, называемый баньяном, как домашний халат. Люди с интеллектуальным или философским наклоном были нарисованы в баньянах с собственными волосами или мягкой кепкой, а не с париком.

Пальто с широким воротником, называемое сюртуком, полученное из традиционного пальто рабочего класса, носили для охоты и других занятий в Англии и Америке.

Рубашка и шток
Рубашки рубашки были полны, собрались у запястья и опустили плечо. В рубашках с полной рубашкой были оборки из тонкой ткани или кружев, а рубашки для развязки — в обычных полосах запястья.

Бриджи, обувь и чулки
Бриджи длиной до колена были установлены плотно и имели отверстие переднего фронта.

Обувь с низким каблуком, закрепленная пряжками, носилась с шелковыми или шерстяными чулками. Сапоги носились для верховой езды. Пряжки были либо полированным металлом, как правило, серебристым (иногда с металлическим разрезом на ложных камнях в парижском стиле) или с пастообразными камнями, хотя были и другие типы. Эти пряжки часто были довольно большими, и одна из крупнейших в мире коллекций можно увидеть в Kenwood House.

Прически и головные уборы
Парики носили для формальных случаев, или волосы носили длинные и напудренные, откидывались назад со лба и забивались (завязались на затылке) черной лентой. Парики обычно были короткими, но длинные парики по-прежнему пользовались популярностью у старшего поколения. Парики были сделаны с большим количеством белого порошка.

В середине века носили широкополые шляпы, поднятые с трех сторон под названием «взведенные шляпы» (называемые трикорнами в более поздние эпохи).

Макароны
Тенденция макаронов выросла из традиций тех, кто участвовал в Гранд-туре. Элитные мужчины в 18 веке выезжали за границу по всей Европе, а именно в Италию, чтобы расширить свою культурную глубину. Эти люди приняли иностранные моды и вкусы и вернули их в Англию, где они толковали их дальше. Оригинальные макароны 1760-х годов характеризовались сложным платьем, состоящим из коротких и узких брюк, больших париков, нежных ботинок и маленьких шляп. По мере того, как общее население английских мужчин подвергалось роскошной привлекательности макаронного тренда, они начали принимать и воспроизводить тенденции, которые они видели. К 1770-м годам любой человек мог появиться так, как если бы они сами были на Гранд-тур, основываясь исключительно на внешнем виде.

Макароны и последующие имитаторы подвергались критике за то, что они были двусмысленными и женственными. Часто тенденция моды макаронов была предметом сатирических карикатур и памфлетов. Их большой костюм, такой как парики и короткие пальто, которые глубоко контрастировали с мужским британским платьем того времени, были высмеяны за их легкомыслие и, как говорили, угрожали стабильности гендерных различий, тем самым подрывая репутацию страны. Вопрос о фарсе и недостоверности вступает в игру, потому что, одеваясь как макароны, человек утверждает статус и средства элиты, которые пошли на Гранд-тур.

Хотя многие издевались над макаронами за свои внешне эксцентричные характеристики, некоторые отмечали их за их приверженность демонстрации личной идентичности. Идея уникального персонажа стала важной концепцией, которая охватывала многие типы средств массовой информации, включая книги и гравюры, поскольку Великобритания хотела отличить себя от Франции.

Галерея стиля

1-1764	2-1760	3 — 1756	4 — 1764	5 — 1764

1. Джон Хэнкок из Бостона носит пальто с воротником, жилетом и бриджами синего цвета, отделанных золотой оплеткой, 1764 год.
2. Молодой человек Джордж Ромни с флейтой носит золотой фигурный жилет под пальто. Его бриджи имеют пуговицы и пряжки в колене, 1760-е годы.
3.Портрет Джорджа Фридриха Генделя в темном красном пальто с глубокими манжетами, надетыми на длинный золотой жилет из парчи или жилет. У его рубашки полные рукава, собранные на запястьях с оборками, 1756 год.
4.Портрет лорда Уодхауза в темно-синем пальто, жилете и бриджах, 1764 год.
5.Nathaniel Sparhawk из штата Мэн носит розовый бархатный костюм с безруким пальто, 1764 год.

Детская мода
В течение большей части этого периода одежда, которую носили дети среднего и высшего класса старше, чем малыши, по-прежнему была похожа на одежду, которую носили взрослые, за исключением того, что девочки носили задние крепления и нижние юбки, а не открытые одежды. Мальчики носили платья, пока они не были обмотаны.

1 — 1754	2 — 1764	3 — 1767	4 — 1770	5 — 1762

Костюм юной девушки 1754 года.
2. Принц и принцесса фон Мекленберг носят миниатюрные версии взрослого костюма, которые были стандартными для детей старшего класса, 1764 год.
3. Американская девушка 1767 года носит розовое атласное заднее крепление на халате и черные туфли с низкими каблуками.
4. Молодой русский мальчик в сундуке, с напудренными волосами и миниатюрным мечом, c.1770.
5. Молодые ирландские девушки носят задние крепежные лифчики и ясные вышитые фартуки, 1762 год.

Одежда рабочего класса
Рабочие люди в Англии и Соединенных Штатах Англии 18-го века часто носили такие же одежды, как модные футболки, жилеты, пальто и бриджи для мужчин, а также смены, юбки и платья или куртки для женщин, но у них было меньше одежды и что они действительно были сделаны из более дешевых и прочных тканей. Люди рабочего класса также носили короткие куртки, а некоторые (особенно матросы) носили брюки, а не бриджи. Куртки были региональным стилем для мужчин, особенно для пастухов. Страновые женщины носили короткие плащи с капюшоном, чаще всего красные. Оба пола носили носовые платки или шейные платки.

Мужские войлочные шляпы носили с бриллиантами, а не взведенными или поднятыми.Мужчины и женщины носили туфли с пряжками для обуви (когда они могли себе это позволить). Мужчины, которые работали с лошадьми, носили сапоги.

1-1764	2-1750	3-1764

1. Концерт в интерьере Яна Йозефа Гореманса, младшего из Антверпена, 1764 года. Для этого периода характерны женские меховые платья и мужские пальто на длинных жилетах.
2.Портаты слуг Уильяма Хогарта (Англия, 1750-е годы)
3. Женщина рабочего класса носит короткое платье или постельное белье, лакированную и исправленную юбку и шейный платок (Англия, 1764 г.)