Мода в период 1660-1700 годов в западноевропейской одежде характеризуется быстрыми изменениями. После окончания Тридцатилетней войны и восстановления Англичанина Карла II военные влияния в мужской одежде были заменены кратким периодом декоративного изобилия, которое затем протребовалось в костюме пальто, жилета и бриджа, который будет господствовать на следующее столетие и половина. В обычном кругу моды широкий силуэт с высоким талией предыдущего периода был заменен длинной, худощавой линией с низкой талией как для мужчин, так и для женщин. Этот период также ознаменовал подъем периметра в качестве важного элемента мужской моды.

Во времена Людовика XIV, после тридцатилетней войны с 1670 года, Франция завоевала господство в Европе. Он стал лидером в области науки и искусства, а с точки зрения обычаев и моды суд в Версале задал тон почти для каждой страны.

Первоначально женщины перевешивали опухшие юбки, свободные плечи, широкие рукава и развевающиеся локоны. Мужчины носили над открытым рывком морщинистую юбку и плащ, а брюки принимали форму юбкой-штаны, так называемый Рейнграфенхоз. В последующие годы мода становилась все более жалкой. Главной особенностью этого развития был мощный парик для мужчин. Одежда также становилась все более жесткой. Теперь джентльмены носили длинную, плотно облегающую юбку (Justaucorps) с широкими манжетами и потрепанными боковыми карманами; также связанный шарф с короткими концами, брюки, связанные ниже коленного сустава, тройная пернатая шляпа, а также туфли с конической пяткой, пряжкой и языком.

Элегантная дама в это время носила Манто, одежду, которая вздымалась на спине и упала как поезд. Например, тяжелая золотая и серебряная парча вошли в моду как ткани. Глубокие вырезы позволяют талии скользить вниз. Напротив, чтобы сохранить декольте, стрижка, поддерживаемая лентами, стремительно поднималась вверх. Этот так называемый «Фонтанж» был женским коллегой с длинным шеей джентльмена. Это было приписано герцогине Фонтанж, любовнице Людовика XIV и проведенной до начала 18 века.

В то время после Людовика XIV стрижки изменились; бюджетный парик заменил сумку для волос с 1730 года или с 1750 года оплеткой. Из боковых частей парика для губки осталось всего два кудри; на лбу волосы поглаживались в красиво изогнутой линии, задние волосы застряли в сумке для волос.

Среди мужчин была длинная юбка с большими манжетами, карманами и заслонками, а также ботинки для пряжки до Людовика XV. плащ больше не существовал у знати. Джинкер был открыт сверху до середины сундука, чтобы показать жабо, кружевную отделку рубашки на шее и груди; Штаны были туго затянуты и были привязаны к колену над чулками. Шляпу, которую нужно было носить под руку из-за порошка, теперь превратилось в трикорн и получило вместо перьев обрезку на краю. Для женщин вернулась юбка обруча вместе с кружевом и горизонтально вырезанным контушем (халат), элегантно падающим на спину. Прическа была ниже, украшена перьями или луками; в спину длинное колечко упало на плечо. Этот костюм сохранился как гала-костюм до конца века, но исчез с 1760 года, мешок для волос и коса стали короче.

Женская мода

обзор
Широкий, с высокой талией вид предыдущего периода постепенно вытеснялся длинной вертикальной линией с горизонтальным упором на плечо. Полные, свободные рукава заканчивались чуть ниже локтя в середине века и становились длиннее и крепче в соответствии с новой тенденцией. Тело было плотно корсетное, с низким широким вырезом и опустившимся плечом. В последующие десятилетия перевернутая рубашка была оттянута назад и приколота, чтобы показать нижнюю юбку, которая была сильно украшена.

Романтическая небрежность
Смелая новая мода возникла из-за того, что портрет раскрашен в раздевание, нося свободно завязанное платье, называемое ночной рубашкой над объемной рубашкой, с взъерошенными кудрями. Стиль воплощен портретами Питера Лили, которые проистекают из романтизированного стиля, созданного Энтони ван Дейком в 1630-х годах. Одежда в этих портретах не отражает того, что носилось на улице или при дворе.

Мантуя
Мантуя или манто были новой моде, возникшей в 1680-х годах. Вместо того, чтобы вырезать отдельно лиф и юбку, мантуа, свисающая с плеч на пол (в виде платьев более ранних периодов), начиналась как женская версия мужского баньяна, который носил для «раздетых» износ. Постепенно он превратился в драпированное и складчатое платье и, в конце концов, превратился в платье, которое носило петлю и накидывалось поверх контрастной юбки и стукача. Мантуа-и-stomacher привел к высокому квадратному вырезу в отличие от широкого вышитого выреза за плечо ранее в моде. Новый взгляд был более скромным и сдержанным, чем предыдущие моды, и решительно суетливый, с луками, оборками, лентами и другой отделкой, но короткая цепочка из жемчуга и жемчужных серег или эрдропов, которые носили с 1630-х годов, оставались популярными.

Одежда для охоты и верховой езды
В записи дневника в июне 1666 года Самуэль Пепис описывает «Почетных горничных» в своих привычках катания манниш-пальто, дуплетов, шляп и перивиг », так что только для длинной юбки, тянущейся под мужским пальто, никто не мог взять их для женщин в любом случае ».Для верхового бокового седла костюм имел длинную нижнюю юбку или юбку. Это было бы зациклировано или заменено юбкой длиной до лодыжки для стрельбы или ходьбы.

Прически и головные уборы
В начале этого периода волосы носились в булочке на затылке с кучей завитушек, обрамляющих лицо. В 1650-е годы кудри становились более сложными, а затем дольше, пока кудри изящно висели на плече. В 1680-х годах волосы были расставлены в центре с высотой над висками, а в 1690-х годах волосы были распущены, с рядами завиток, уложенными высоко над лбом.

Галерея стиля

1-1667-69.	2-1670	3- 1655	4 — 1659	5 — 1670

1. Сусанна Гюйгенс носила длинный, плотный белый атласный лиф со стеклянными рукавами, выложенными в розовом цвете и подходящей петтикой. Ее волосы носят в массе плотных кудрей, и она носит жемчужные украшения и жемчужное ожерелье. 1667-69.
2.Портрет Барбары Вилье, любовницы короля Карла II, написанной Джоном Майклом Райт в.1670 в романтическом стиле.
3. Шведская графиня Беата Элизабет фон Кёнигсмерк носит белое шелковое платье с длинным узким лифом, плоской юбкой, широкими двойными пышными рукавами, голыми плечами и глубоким декольте. Платье украшено синими лентами и синей шалью, обернутой вокруг груди. У нее есть жемчуг, и ее волосы заплетены в узел в спину, но надеты на рыхлые кудри на уши.
4. Инфанта Маргарита из Испании показана, когда восемь лет, нося колесо фартингалей, 1659 год.
5.Мария Тереза ​​Испании носит огромные плечи, голые плечи, большой жемчуг, большое перо и имеет массу рыхлых волн.

Мужская мода

обзор
С окончанием Тридцатилетней войны мода 1650-х и начала 1660-х годов имитировала новое мирное и более спокойное чувство в Европе. Военные сапоги уступали место обуви, и мания для мешковатых штанов, коротких пальто и сотен ярдов ленты установила стиль. Бриджи (см. Бриджи из петтикота) стали настолько мешковатыми, что Самуил Пепис написал в своем дневнике: «И между прочим, встретился с мистером Таунсендом, который на днях рассказал о своей ошибке, чтобы положить обе ноги через одно из своих колени бриджи, и так весь день.(Апрель 1661). Широкие бриджи, которые допустили такую ​​ошибку, вскоре собрались у колена: Пеприс отметил, что 19 апреля 1663 года «этот день надел мой нагрудный цветной костюм, который с новыми чулками цвета с поясом , и новый меч с золотым рукояткой, очень красивый ». Эта эпоха также была одной из больших вариаций и переходов.

Пальто и жилет
В 1650-х годах продолжалась негодная легкая подгонка 1640-х годов. В 1650-е годы рукава располагались сверху вниз под локтем. Рукава могут быть разрезаны, не наклеены или разделены на две части и застегнуты вместе. Длина пальто достигла талии, но к концу 1650-х годов и в начале 1660-х годов пальто стало очень коротким, только достигнув дна клетки грудной клетки, подобно болиро-куртке. В течение 1660-х годов рукава много варьировались от длины локтя до рукавов. Пальто можно было носить с открытым или застегнутым спереди.Одним из распространенных факторов было много ярдов ленточных петель, расположенных на плечах и нижних частях рукавов.

Рубашка, воротник и галстук
Белая рубашка с длинными рукавами оставалась единственной константой в течение всего периода, хотя меньше ее видели с появлением жилета.

В начале и середине 1650-х годов в моде был довольно небольшой падающий воротник. Это увеличилось в размерах и охватило большую часть плеч к 1660 году. В начале 1660-х годов (вначале с падающим воротником) начали одеваться шквалы и жалоб вокруг шеи. К середине 1660-х годов воротник исчез только с оставшимся галстуком, иногда связанным маленьким бантом с лентой. Красный цвет был самым распространенным для лука, хотя были использованы розовый, синий и другие цвета. К 1670-м годам лук с лентами увеличился в размерах, а в 1680-х годах лук с лентами стал очень большим и сложным с множеством петель ленты. К середине 1690-х годов очень большой лук лент был отброшен. Кроме того, появился новый стиль галстука в 1690-х годах, Steinkerk (названный в честь битвы при Стинкерке в 1692 году). Раньше галстук всегда носился по сундуку; Галстук Штайкерка прорезал петлю пальто.

Бриджи и чулки
В предыдущее десятилетие испанские бриджи были самыми популярными. Это были жесткие бриджи, которые упали выше или чуть ниже колена и были довольно умеренно приспособлены. К середине 1650-х годов, в Западной Европе, самыми популярными стали гораздо более рыхлые, неподписанные бриджи, называемые петтикотскими бриджами. По мере того как 1650-ые годы прогрессировали, они становились все более крупными и более рыхлыми, что очень напоминало юную нижнюю юбку. Обычно они были украшены множеством ярдов ленты вокруг талии и вокруг необработанного колена на внешней стороне ноги. Наряду с петличными бриджами также были надеты собранные, но все еще свободные галстуки, называемые rhinegraves. К началу 1660-х годов их популярность превзошла петтикотские бриджи. Их обычно носили с наддувом над ними. Оверскирт был сильно украшен лентой на талии и нижней частью юбки. Его длина, как правило, чуть выше колена, но также могла простираться за колено, так что нигде не могли быть видны низины и только нижняя часть чулок была видна.

Обувь и аксессуары
Обувь снова стала самой популярной обувью в течение 1650-х годов, хотя сапоги оставались в использовании для занятий верховой ездой и на открытом воздухе. Скелет, первоначально из полотна с кружевными манжетами и надетой поверх тонких шелковых чулок, чтобы защитить их от износа, остался в моде, даже когда сапоги потеряли свою популярность. В середине 1660-х годов бугот продолжал существовать, прикрепленный прямо под там, где были собраны рингреваны под коленом, или модно сшитые и расстегнутые. Обувь с 1650-х годов до 1670-х годов имела тенденцию быть квадратной и слегка длинной. Обычно туфли были привязаны лентой и украшены луками. К 1680-м годам обувь стала немного более приспособленной;пятка увеличивалась в высоту (красные пятки очень популярны, особенно для посещения в суде), и только небольшая лента, если она осталась.

причесок
В течение всего периода мужчины носили свои волосы с длинными локонами за плечами.Банги (бахрома) обычно расчесывались вперед и позволяли немного течь по лбу. Хотя мужчины носили парики в течение многих лет, чтобы скрыть истончение волос или облысение, популярность парика или periwig в качестве стандартного гардероба обычно приписывается королю Людовику XIV из Франции. Луис начал лысать в относительно молодом возрасте и должен был прикрыть его облысение париками. Его ранние парики очень имитировали то, что было прическами дня, но они придавали более толстый и более полный вид, чем натуральные волосы. Из-за успеха париков, другие мужчины начали носить парики, а также. К 1680 году часть в середине парика стала нормой. Волосы с обеих сторон части продолжали расти в 1680-х годах, и к 1690-м годам на лбу развивались две очень высокие выраженные точки.Кроме того, в течение 1680-х годов парик был разделен на три части: спереди, включая центральную часть, и длинные завитки, которые хорошо падали за плечи, заднюю часть головы, расчесанную довольно близко к голове, и массу завитки, которые стекали по плечам и назад. Кудри парика в течение 1660-х годов до 1700 года были довольно рыхлыми. Более плотные завитки не появятся до 1700 года. Любой естественный цвет парика был возможен.Людовик XIV склонялся к коричневому парику. Его сын, монсеньер, был хорошо известен тем, что носил светлые парики.

Шляпы и головные уборы
В этот период шляпы сильно различаются. Шляпы с очень высокими коронами, полученными из более раннего капотаина, но с плоскими коронками, были популярны до конца 1650-х годов.Брызли тоже изменились. Шляпы были украшены перьями. К 1660-м годам среди французских придворных была популярна очень маленькая шляпа с очень низкой короной, небольшим краем и большим количеством перьев. Позже в 1660-х годах стали популярны очень большие доски и умеренные коронки. Иногда поднималась одна сторона поля. Они продолжали модно и в 1680-х годах. С 1680-х годов до 1700 года различные стили и комбинации перевернутых вершин были в моде, от одного края до трех перевернутых краев (трикорн). Даже угол, на котором располагались крайники на голове, менялся. Иногда с трикорном точка встречалась бы над лбом, или она была бы установлена ​​под углом 45 градусов со лба.

Галерея стиля

1-1678	2-1654-1660	3-1674	4-1699	5-1690s

1. Элегантный джентльмен носит пальто, жилет и бриджи. Лифский женский лиф с длинными талией, а ее узкая мантуа задрапирована и закреплена сзади, голландская, 1678
2. Карл X Густав (1626-1660), король Швеции 1654-1660, носит взъерошенные рукава, броню, маленький галстук и плоский кружевной воротник.
3. Влияние Пуритана задерживалось в Новой Англии. Этот торговец Бостона носит свои длинные волосы, а не парик. Плоский кружевной воротник с изогнутыми углами, который пришел в моду в 1660-х годах, носится поверх простого темного пальто и жилета 1674 года.
4.Архист Александр-Франсуа Опордес в охотничьем костюме. Его синий жилет имеет широкие петли, и он носит собственные волосы для активного отдыха. Автопортрет, 1699.
5. Разработанный парик 1690-х годов

Детская мода
Молодые мальчики носили юбки с дублетами или задние крепежные лифчики, пока их не обрезали в шесть-восемь. Они носили более мелкие версии мужских головных уборов над косами или шапками. Маленькая детская одежда показала ведущие струны у плеча.

1-1653	2-1658	3-1656	4-1670	5-1682

1.Infante Afonso Португалии, 1653
2.Child с ведущими строками, 1658
3. Две английские сестры и их брат (справа), c. 1656
4.Русские мальчики, 1670
Девушка 5.Swiss, 1682

Одежда рабочего класса

1-1661	2-1662	3-1662	4-1673

1. Рыболовный продавец рыбы и домохозяйка, 1661
2. Учитель школы и детей, 1662
3. Проверка на вши, 1662
4.Дуты жители деревни, 1673