Originally posted 2019-04-27 16:54:03.
Музейная библиотека Виктора Балагера, расположенная в муниципалитете Виланова-и-ла-Жельтру, была основана в 1884 году Виктором Балагером. Балагер хотел создать универсальный храм знаний, открытый для всех, чтобы способствовать образованию и культуре. Это одно из старейших и наиболее новаторских культурных объектов в Каталонии, поскольку оно было первым общественным зданием в стране, которое выполняло библиотечные и музейные функции. С 2000 года музей является частью Национального художественного музея Каталонии и библиотечной секцией Библиотеки де Каталонии. Его нынешний директор — Мирейя Росич.
здания
В настоящее время музейная библиотека им. Виктора Балагера занимает 2 здания в Виланова и ла Гельтру. Оригинальное здание учреждения (которое, в свою очередь, включает в себя Casa de Santa Teresa) и Casa Marqués de Castrofuerte, где расположены консультационные услуги библиотеки и офисов центра.
Главное здание
Главное здание было построено на некоторых землях, которые железнодорожная компания зачисляла по символической цене. Первый камень был заложен 1 января 1882 года и открыт 26 октября 1884 года. Здание является работой архитектора Jeroni Granell i Mundet и находится в центре Виланова и Ла-Жельтру, в окружении других для железнодорожного вокзала, Высшая политехническая школа инженерии Виланова и Ла Гельтру де ла СКП и библиотека этого университета. Он был задуман специально для размещения библиотеки и музея, чего-то необычного в то время. С неогреческими и неогрегальными украшениями, типичными для эклектической архитектуры конца девятнадцатого века, незадолго до модернизма, для которой характерно слияние эстетики историзма с современными техниками, то есть декоративными элементами, извлеченными из прошлого, но Технология в строительных системах была вершинами.
В отделке экстерьеров использовались детали в классическом стиле (acroteris, fronton, atrium) и египетские (стилизованные листья в капителях колонн, схематизация растения папируса), что довольно необычно в «архитектуре Granell, но это связано с общим интересом, существовавшим в Древнем Египте, особенно в результате новых археологических открытий, открытия Суэцкого канала (1869 г.) или успеха оперы Верди «Аида» (1871 г.).
Здание имеет сходство с Barceloní Palau d’Exposicions de Belles Arts. Окна-близнецы, разделенные небольшими колоннами, прикрепленные пилястры модулируют фасады, симметричная планировка с удлиненными растениями, центральный доступ через портик с фронтоном, поддерживаемым двумя колоннами, и имена классических художников и современников, зачисленных на фризе, являются некоторыми из композиционные особенности, общие для обоих зданий.
На фасаде здания находится скульптура архиепископа Таррагонского Франческа Армании и еще одной работы поэта Мануэля де Кабаньяса, который был выдающимся Виланова XIX века. На входе вы можете прочитать девиз Surge et ambula (встань и иди, на латыни). Сад девятнадцатого века также выделяется, который окружает здание. В 2009 году были отмечены 125-летние акты и восстановлены фасады здания. Работы включали ручную санацию поврежденных участков, как на искусственных каменных участках, так и в восстановленных приходских известковых стойлах. Лакокрасочное покрытие было выполнено с использованием велюра, нанесенного в различных пропорциях в соответствии с элементами здания: искусственный камень, сграффито или известковая штукатурка.
иностранные
В отделке экстерьеров использовались детали в классическом стиле (acroteris, fronton, atrium) и египетские (стилизованные листья в капителях колонн, схематизация растения папируса), что довольно необычно в архитектуре Granell, но это связано с общим интересом, который был в Древнем Египте, особенно в результате новых археологических открытий, открытия Суэцкого канала (1869 г.) или успеха оперы Верди «Аида» (1871 г.).
Крыльцо: входное крыльцо, с колоннами и тимпаном, следует той же схеме, что и масонские ложи, увенчано надписью Surge et ambula (встань и иди), крик о прогрессе и прогрессе. Сам Балагер выбрал эти слова как девиз Учреждения. Они символизируют переход от тьмы к свету, понимаются как знания и связаны с ароматическим духом самооценки.
Оценка: Сетка, которая окружает здание, была сдана в эксплуатацию Земле и Морскому Машинисту.
Сад: Во время строительства учреждения особое внимание было уделено саду здания, в котором, среди прочего, были посажены акации (связанные с масонской символикой), пальмы, эвкалипт и розы. Дизайн — работа мастерского садовника Джоан Пьера.
Скульптуры: главная дверь здания в окружении двух статуй. Скульптурное изображение архиепископа Армании было размещено в 1887 году, работа Мануэля Фукса. Скульптура поэта Мануэля де Кабанья обосновалась шесть лет спустя работой Жозепа Кампени. Виктор Балагер прибыл в город в 1900 году. Оба были восстановлены по случаю 125-летия.
Сграффити: Здание задумывалось как целое заявление о намерениях. 18 граффити, которые украшают фасад, работали как элементы информативности и дани. Они были сделаны Хосепом Мирабентом и Гателлом (1831-1899), художником и престижным декоратором интерьера, который выделялся своими работами в оформлении зала Университета Барселоны и потолка Театра дель Лисеу. Граффити изображают символические сцены искусства и науки, и некоторые из них интерпретируются масонским способом. Виктор Балагер был каменщиком, принадлежал к одному из двух Великих Востока Шпайнсайтинга и получил степень 33 Верховного Великого Главного Инспектора, согласно Шотландскому Обряду и Мемфису. Они были сделаны из смеси извести и мраморного песка и расположены в прямоугольных пространствах, ограниченных пилястрами. Набор представлял эволюцию гуманистических дисциплин, организованных в четыре блока: искусство, наука, технология и литература. Последующее перемоделирование привело к тому, что эсграфиадос более позднего фасада были утрачены, что относилось к истории искусства, примененного в промышленности или искусстве роскоши. В настоящее время видны только двенадцать сграффити. Восемь на главном фасаде, по одному на каждой стороне и два на заднем фасаде рядом с библиотекой. Будки сохранились в натуральном размере этих граффити. За эти годы граффити заметно испортились, и благодаря реставрационным работам они смогли снова восстановиться.
Главный фасад (история великого искусства):
Египетское искусство. На сцене изображены три египетских персонажа, которые символизируют изобразительное и скульптурное искусство. Двое — скульпторы, а третий, кажется, рисует.
Греческое искусство: Fídies вырезает знаменитую Atenea (Minerva от римлян) из золота и слоновой кости для Парфенона, а молодой человек вырезает фрагмент крыльца. Fídies (V aC) считается одним из лучших скульпторов всех времен.
Христианское искусство: фра Анджелико де Беола появляется, рисуя девственницу, молодого человека, работающего на столице и скульптуре. Средневековая эпоха — это момент максимального величия союзов, ответственных за передачу мастерства.
Искусство Ренессанса: Микель Анхель представлен созерцанием его статуи Моисея и скульптора во время работы в столице. У его ног появляются основные инструменты скульптора: молоток и зубило. Это может быть представление его мастерской.
Главный фасад (История наук):
Египет: есть три египетских астронома, у одного из них есть компас, измерительный прибор для геометрических и численных расчетов. Компас является частью официальной символики мачо и связан с его происхождением у строителей средневековья. Также можно сослаться на построение вселенной, чтобы для масонов была совершенная и гармоничная работа. Помимо компаса астрономы также использовали квадрат, также масонский символ. Солнце и луна, из циклов которых были разобраны первые меры времени, также имеют свою масонскую символику и руководят ложей, потолок которой украшен созвездиями и звездами, символами совершенства, среди которых Полярная звезда. Сцена может символизировать усилия по преодолению знаний.
Греция: появляется говорящий на греческом, который дает людям уроки. Сцена подчеркивает важность перехода знаний между учителем и учеником. Эта связь также существует в каменной кладке, которая структурирована в строгом иерархическом порядке.
Современная эра: Гравюра, в которой мы находим, что Христофор Колумб спорит с богословами Саламанки.
Современная эра: представлен ряд современных изобретений, и Гутенберг, создатель печатного станка, находится в предпочтительном месте. Механика представлена паровым двигателем, навигацией, железной дорогой и т. Д. В качестве последних изобретений того времени появляются молниеотводы, лампочка и гальванический набор. Композиция представляет собой сборник балагеровской мысли, в частности, и либеральной, в целом, всегда тесно связанной с идеей прогресса и современности.
Приборы радиоизмерительные:
Северная сторона: время венчает клепсидра. Фигура в окружении двух крылатых персонажей египетского персонажа, одного классического персонажа, другого.
Южная сторона: время, ведущее к современным дневным часам, которое удается распространить на двух других гениев христианской и ренессансной природы; пальмы, ладони и кроны выдающимся, победителям или поклонникам
Поздний фасад (литература и поэзия)
В происхождении они показали сцены из истории литературы и поэзии. Из-за последовательных расширений здания, в настоящее время сохраняются только сцены Данте Алигьери, рассказывающие Флоренции свои песни толпе, и изображения Сервантеса, Кальдерона де ла Барсы и Шекспира как представителей современной литературы и поэзии.
Имена: Помимо сцен, имена писателей в крыле для библиотеки и художников также вписаны на фасадах музея. Сектор библиотеки: Сервантес, Дескло, Гарсиласо, Аусиас Марч, Фейжу, Рамон Лулль, Капмани, Альфонсо X и Хайме I. В музее представлены Арнау де Виланова, Веласкес, Али-Бей, Берругете, Кампени, Эррера. Виладомат, Мурильо и Фортуны.
Интерьеры
Технологический прогресс в интерьере, в конструкции крыши, выполненной из железных сводов. В оригинальном здании своды опущены, поддерживаются фермы металлическим изогнутым периметром. Позже, в последовательных расширениях использовались металлические лучи ревности.
Пинакотека: главное пространство, где выставлены широкоформатные картины и скульптуры.
Сало Мария: Расширение 1892 года для покрытия нижней части скульптуры. В этой комнате находились работы, которые каталонские скульпторы XIX века передали музею, а также другие работы, которые основатель добился для своего учреждения. Некоторые из них были большого объема, и для их перевозки потребовалось шесть человек. Имейте в виду, что в конце 19-го века скульптура была эпохой великолепия. С перестройкой городов она стала одним из главных элементов в отделке общественных мест. И в то же время он служил почитанию исторических деятелей или идей. Оригинальный контент комнаты изменился. Со временем коллекция декоративно-прикладного искусства была перенесена (каталонская плитка и стекло, монеты и медали), заменявшие скульптуры изначально, до 2008 года ставшие экспозицией танка в стиле барокко с картинами испанского и фламенко дель Прадо.
Зал Изабель: расширение 1898 года, первоначально приветствовал коллекцию керамики, валюты, медали и египетскую коллекцию, среди других. Вначале собрана коллекция египетского искусства, которую Эдуард Тода подарил музею в 1886 году. Это была первая коллекция Египта, выставленная в Каталонии. Несомненно, предметом, который привлек наибольшее внимание к этой коллекции, была мама 5-летнего мальчика, известного как мама Неси. Сегодня египетская коллекция имеет свой размах, а комната Изабель предназначена для временных выставок.
Sala Silvela: Расширение 1919 года, выполненное Font i Gumà и JFRàfols. За художественное оформление потолка отвечал Франсеск Гарсия Эскарре. Вначале он собирал коллекцию декоративно-прикладного искусства, позже он собирал старую коллекцию живописи и кресло зала заседаний. В настоящее время, после переупорядочения 2008 года, в зале представлен небольшой образец фармацевтической плитки, стекла и горшков, а также этнологическая коллекция предметов из доколумбовой, азиатской и филиппинской Америки.
Ротонда: У входа в здание есть кольцевая развязка, которая действует как распределитель между библиотекой и залами музея, и, кроме бюста Виктора Балагера, вы можете увидеть портреты нескольких выдающихся Вилановиных: Мануэль де Кабаньес, Жоан Серафи Видаль, Франчес де Саль Видаль, Себастьян Антон Паскуаль, Франческ Арманья, Хосеп Феррер Видаль, Сальвадор Сама и Маги Перс и Рамона. Эти портреты стали началом прославленной Вилановинской галереи, которая выставлена на доске зала заседаний. На стенах четыре эскиза иконографий: история и поэзия на углу библиотеки и живопись и архитектура для музея. Пространства, подобные этим, организованы после предоставления символических защитных элементов, типичных для масонства.
Зал заседаний: в зале заседаний хранится кадис с именами членов совета директоров, и каждый юбилей Балагер добавляет портрет выдающейся личности социального, литературного, экономического, религиозного или политического сектора Вилановой.
Библиотека
Дом Санта-Тереза
Это изолированное здание, расположенное рядом с музейной библиотекой Виктора Балагера и окруженное большим садом, построенное в 1890 году как частный дом Виктора Балагера. Он обязан своим именем своей матери и Санта-Тереза, бюст которой находится на фасаде с одним из его стихов. Я живу, не живя во мне. Здание имеет прямоугольную планировку и состоит из подвала, цокольного этажа, приподнятого относительно пола, пола и крыши, где поднимается лестница. Композиция фасадов практически симметрична, с прямоугольными окнами и очень оторванными дугами, быками и трибунами. Плинтус по периметру декоративно разделяет пол первого этажа. Здание увенчано карнизом и перилами балясины и представляет собой украшение из горизонтальных полос, имитирующих кирпичи. На одном из фасадов установлен бюст Святой Терезы, воздвигнутый в память о матери Виктора Балагера, Тереза Сирара. Он был спроектирован муниципальным архитектором Бонавентурой Поллес и Виво, и его строительство было завершено в 1889 году. В начале здание было построено рядом со зданием библиотеки-музея Виктора Балагера для размещения Виктора Балагера в отеле Your Your in Vilanova. Позже, когда не хватало места в библиотеке-музее, оно использовалось как иждивенчество этого заведения. В 1915 году государство организовало отделение библиотеки от музея.
Casa Marquès de Castrofuerte
Дом маркиза Кастрофуэрте — это здание, внесенное в список охраняемых памятников как культурный объект местного интереса. Это большое кантонское здание прямоугольной планировки, состоящее из первого этажа, двух этажей и плоской крыши. У этого есть боковое тело первого этажа слева от фасада c / Monturiol. Главный фасад симметричен. Первый этаж, в настоящее время модифицированный, представляет в качестве оригинального элемента входную дверь, ограниченную ветвями, которые имитируют колонны с капителями. На двух верхних этажах есть балконы с железными перилами и две разные ракеты, которые расположены поочередно. Венцом здания является карниз, поддерживаемый кронштейнами, и гладильные перила с центрированным фронтоном, на котором показана дата 1883 года. Самыми замечательными орнаментальными элементами являются сграффити, в горизонтальных полосах и медальонах, карнизы кронштейнов и пальм.
Библиотека
Задуманный с целью публикации через все объекты и документы всех знаний, его основатель предоставил книги, журналы и документы всех видов. Намерение основателя состояло в том, чтобы он был открыт для любого гражданина, без исключения из экономического или социального типа, таким образом продвигаясь в первые публичные библиотеки в Каталонии. В дополнение к книгам, после последовательных пожертвований и обменов публикациями, в библиотеке были рукописи, фотографии, гравюры, карты, пергаменты и другие выдающиеся документы. Как и в случае с музеем, здесь также поступают пожертвования большой важности, такие как Библиотека Мануэля Перса и Фонтаналса, чилийского инженера Франца Люча и Рафекаса, коллекция меню доктора Тебуса, Эдуарда Тоды, поэт Жозефа Массанес, Мария Агило … и даже обмен дубликатами был установлен с Sociedad Científica de Aude в Швеции. Отношения, которые Балагер поддерживал с интеллектуалами того времени, также способствовали появлению библиографического материала различного международного происхождения. В 1884 году в библиотеке уже было газовое освещение благодаря близости завода Индустриального союза.
Джоан Олива и Мила отвечала за разработку каталога библиотеки. Это, благодаря желанию Балагера и способу обучения, посетили главные библиотеки Франции и Англии, чтобы научиться ремеслу по европейским канонам. Тщательная и кропотливая работа, проделанная Оливой по каталогизации коллекции, сделала Библиотеку эталонным пространством для консультаций и изучения. Переехали многие деятели каталонской культуры, такие как Антони Элиас де Молинс, Фелип Педрелл и Франсеск Масия. Библиотека, однако, была не эксклюзивным пространством для интеллектуалов, но и, прежде всего, для рабочих и людей. Он пытался открыть культуру и знания для всех. Длинный мраморный стол, заполненный современной прессой, был одной из лучших рекламаций. До 1965 года это была единственная публичная библиотека в Vilanova i la Geltrú.
В настоящее время он насчитывает около 50 000 книг и почти 2000 наименований периодических изданий 18 и 20 веков. Кроме того, мы должны принять во внимание коллекцию около 50 000 писем и различных литературных и политических рукописей Виктора Балагера. Все это делает его одной из самых богатых библиографических коллекций 19-го века в Каталонии.
Он также имеет документы, личные и / или художественные архивы таких личностей, как Энрик Кристофор Рикарт, Джоан Алемани и Моя и Эдуард Толдра, а также личную библиографическую коллекцию Джоан Риус и Вилы, Хосе Крусет или гастрономического Джоан Энрик Роиг Сантакана. другие. В читальном зале Библиотеки Виктора Балагера находятся бюсты Данте, Кальдерона де ла Барки и Сервантеса как значительных представителей универсальных букв.
музей
Музей Виктора Балагера имеет эстетику XIX века. Экспонаты, выставленные в настоящее время, соответствуют тому, что в то время считалось современной живописью, то есть тому, что делалось в то время. Был также старый раздел живописи. Хронологический веер перешел от барокко к началу 19 века. Большинство из них были портретами, пейзажами и живописью. Имейте в виду, что в 1884 году в Каталонии не было открыто ни одного музея, открытого для постоянных работ. Балагер создал каталонскую художественную галерею с такими репрезентативными именами, как Марти Альсина, Хоаким Вайреда, Рамон Касас и Сантьяго Русиньоль, в том, что касается живописи, и Дамиа Кампени или братья Вальмитьяна в том, что касается скульптуры. Первый макет музея был дан Жозепом Феррером и Солером, одним из членов правления.
Как и бывшие коллекционеры девятнадцатого века, коллекция разделена на несколько коллекций из-за междисциплинарного интереса Балагера. Хотя большая часть коллекции была передана тем же Балагером, на протяжении многих лет музей включал и обогащал свои коллекции различными приобретениями и пожертвованиями. В 2011 году художественная коллекция музея состояла из более 7000 различных предметов. Со времени основания музея, в музей Прадо было передано несколько работ, которые периодически обновляются. Часто этот вклад состоит из кастильской, валенсийской и андалузской живописи XVI-XVIII веков, в том числе произведений известных художников, таких как Эль Греко, Гойя или Рибера, других. В музее также хранится коллекция городской каталонской живописи 19-го века, которая до 1996 года экспонировалась в Кастель-де-ла-Жельтру.
Барочная живопись
В так называемой Сала-Прадо (бывшая Сало-Мария) есть важный барочный набор живописи из хранилища музея Прадо. С такими работами, как «Святое семейство Эль Греко» и картинами Луки Джордано, Бартоломе Эстебан Мурильо, Рубенса, Риберы, Гойи и т. Д. Здесь представлены кастильская и андалузская школы и, в меньшей степени, фламандская и итальянская. Картины распределены по четырем основным тематическим областям: религиозная живопись, портрет, мифология и природа, в которую также входят мертвые натуры.
Живопись и скульптура 19 века
Пинакотеки были большими залами изобразительного искусства, в которых они смешали живопись и скульптуру без хронологического или тематического порядка. Сильно отличается от диспозиции, которая в настоящее время представляет произведения в залах Музеев. Комната в значительной степени поддерживается, как это также происходит в библиотеке, первоначальный аспект периода. Сала де ла Пинакотека включает в себя одну из лучших коллекций каталонской живописи 19-го века, среди которых работы Сантьяго Русиньола, Рамона Касаса, Хоакима Вайреды, Марти Альсины, Пау Карбонелла и Дионса Байкераса, среди которых, в основном, представлена оригинальная коллекция Основатель и картины, подаренные музею самими художниками. Работы экспонируются в хронологическом порядке, чтобы вспомнить римскую школу каталонского искусства XIX века. Выделяется картина «Защита парка Монтелеон-де-Соролья», широко известная как Эль-Дос-де-Майо, собственность музея Прадо.
Живопись и скульптура ХХ века
Картины и скульптуры ведущих художников первой половины 20-го века выставлены в залах первой половины 20-го века, таких как Сантьяго Русиньоль, Рамон Касас, Англада Камараса, Хоаким Мир, Исидре Нонелл, Франсеск Доминго или Ксавье Ногэс, среди прочих. Многие из этих картин являются произведениями небольшого формата, которые были привезены в Учреждение в 1956 году, году, который дал название Legacy 56. В связи с местной историей здесь есть комната с картинами » Старое кафе Фоменто и краткий раздел с работами Вилановской школы.
Также на этом этаже находится коллекция современного искусства 1950-х и 1960-х годов, в том числе картины Рафолса Казамады, Эрнандеса Пиюана, Таррата, Гуиноварта, Антонио Сауры … и скульптуры Анхеля Ферранта и Андреу Альфаро, среди прочих. Большинство работ в этой коллекции принадлежат основанию первого Музея современного искусства в Барселоне, основанного в 1960 году, который был передан Библиотечному музею через четыре года после его закрытия в 1963 году. Таким образом, предотвращается рассеивание этого важного набора. Считается неофициальной коллекцией произведений искусства более полной Каталонии. В музее также есть временный выставочный зал.
Египетская коллекция
В коллекции есть египетская комната, где хранятся подлинные предметы времен Древнего Египта. Он выделяется благодаря своей уникальности, маленькой мумии пятилетнего ребенка по имени Неси, одной из единственных пяти мумий, которые в настоящее время хранятся в каталонских музеях. Египетская коллекция Музея является первой, которая прошла обучение в Каталонии, и была пожертвована в 1886 году Эдуардом Тодой и Гуэллом, дипломатом и писателем, а также близким сотрудником Виктора Балагера в движении Renaixença. Некоторые из частей набора происходят из гробницы Сеннеджема в Дейр-эль-Медина (Западные Тебы), в открытии которого участвовал Эдуард Тода. Библиотека также получила важное пожертвование книг, фотографий, открыток от Всего, что собралось в ее поездках в качестве дипломата по всему миру.
Доколумбовская коллекция
В доколумбовой коллекции собраны предметы из самых значительных районов Мезоамерики, особенно с плато Мексики, Центральной Америки и Южной Америки. Многие из экспонатов коллекции были подарены музею дипломатами и выдающимися деятелями, которые посетили этот район и в некоторых случаях участвовали в археологических раскопках. Одним из людей, внесших вклад в этот фонд, была баронесса Уилсон Эмилия Серрано (1834-1922). Присутствие в Каталонии предметов доколумбовой культуры началось в 19 веке, когда моряки и торговцы, известные как индейцы, возвращаясь домой, приносили раритеты, собранные или купленные в Америке.
Филиппинская коллекция
Коллекция состоит из предметов повседневного обихода, войн и предметов религиозного культа, из международных выставок, таких как Антропологический научный конкурс в Париже в 1878 году или Общая выставка Филиппин в Хрустальном дворце садов на пенсии Мадрида, 1887 Этот Виктор Балагер, тогдашний министр иностранных дел, сумел сохранить некоторые объекты образца для своего проекта.
Восточная коллекция
Восточная коллекция состоит из трех значительных пожертвований: Эдуарда Тоды, Франческа Абеллы и Хуана Менкарини. Все они персонажи, которым нравятся их отношения с Виктором Балагером. Из набора этой уникальной коллекции необходимо выделить нумизматический фонд, предоставленный Хуаном Менкарини, чиновником императорской таможни Китая. Созданный для его прямой покупки в Китае и представлявший почти все династии китайского имперского прошлого, он был дан в 1888 году.
Археологическая коллекция
Археологическая коллекция состоит из двух больших блоков. Пожертвования на основание из разных частей страны и раскопки билетов на территорию, особенно в графствах Гарраф, Альт Пенедес и Бакс Пенедес. Основными представленными отделами являются Darró, Solicrup, Masia Nova, Cova Verda и Cova de Can Sadurní. Внутри блока, соответствующего основополагающим пожертвованиям, выделяются две группы: пожертвования в жизни Виктора Балагера и пожертвования после Балагера до 1939 года. Кроме того, фигура Эдуарда Тоды и Гуэля является одним из главных покровителей учреждения в коллекцию египтологии он подарил коллекцию стекла и римской и пунической керамики.
Декоративное искусство
Эта коллекция представляет собой коллекцию других небольших коллекций (стекло, керамика и металл), которые дают более округлое представление о страсти Виктора Балагера к коллекционированию. Небольшие образцы, но с исключительными объектами, такими как мозарабский раствор из 12-го века.