Выставка «Неопределенность, связь и сосуществование» продемонстрирует изменения новой парадигмы и изменение топографии современного искусства, представив в общей сложности 15 масштабных инсталляционных работ 13 художников из Кореи и из-за рубежа.

Участвующие артисты: Ким Санг Джин, Ким Чжи Су, Ким Чанг Гём, Мун, Ан Сунг Сок, Ян Мин Ха, Ли Фон, Ли Чанг Вун, Лим Сон Йи, Чон Джи Гил, Юнг Кванг -хва, Саймон Уэтхэм, Сонг-Мин Анг

Неопределенность, связь и сосуществование направлены на пересмотр современного контекста и задач, представляя движущийся мир через различные произведения искусства. Тема выставки заключается в том, что именно неуверенность характеризует сегодняшнюю эпоху после постидеологии, а это означает, что мир движется относительно других как относительных существ или внешних объектов. Тема выставки заключается в том, что изменение мира вызывает цепную реакцию, связывая одну проблему с другой. Глобальное потепление, экономическая неопределенность, ядерные и террористические опасности приводят нас к неопределенности, которую никто не может себе позволить. Эта выставка метафорически перестраивает эти явления сегодня с помощью произведений искусства. Из естественных экологических проблем окружающей среды, таких как изменение климата, с которыми мы сталкиваемся, экология города, экология человека и т. Д. Делятся на отношения с другими, анонимность и отчужденность города, память о перекрывающихся пространствах, виртуальности и реальности и т. д. Показать. Выставка показывает, что глобальные проблемы в конечном итоге связаны с экологическими циклами.

Важно помнить, что на выставке мы хотим показать, что неопределенность не является отрицательным значением, но отношения между другим и субъектом постоянно меняются. Работы в конечном итоге выражают то, что мы можем сделать в неопределенном мире «связь и сосуществование» через сочувствие и разделение. Современное искусство — это «показывать и исследовать процесс, который приводит к значению», вместо того, чтобы стремиться представить законченный объект. На этом этапе художники, приглашенные на выставку, покажут свою внешность в качестве «навигаторов изображений» при доступе к работам.

Экспозиция в значительной степени разделена на три подтемы. В выставочном зале произведения, выражающие синестезию, в основном представлены на тему анонимности города. На тему экологии такие проблемы, как глобальное изменение климата, в основном показаны в выставочном зале 2. 3 Выставочный зал состоит из работ, отражающих нашу меняющуюся природу в связи с быстрой модернизацией темы памяти сообщества. Зал участников также оборудован видео-работами, чтобы посетители могли расслабиться и насладиться работой.

Сувон Сити I-Парк Художественный музей

Художественный музей Suwon I-Park — это проход, который естественным образом встречает протяженный участок города между дворцом Хвасон Хенгунг, горой Палдал, воротами Палдалмун и воротами Джанганмун. Он разработан, чтобы почувствовать гармонию между современностью и природой, заимствуя сосновый рисунок на основе бетонной конструкции.

Наиболее отличительной чертой здания является наклонный профиль, и выставка выделяется на основе дизайна ахроматической концепции, где чёрное и белое пересекаются на сером фоне бетона.

Поскольку это художественный музей, который вошел в историческое место, окружающие пейзажи придают большое значение гармонии, чтобы его можно было удобно использовать в качестве убежища для граждан.