Тюдоровский период был одним из необычных отрывков от европейских тенденций в Англии. С фактическим исчезновением религиозной живописи в Реформации и небольшим интересом к классической мифологии до самого конца периода портрет был самой важной формой живописи для всех художников Тюдорского двора, и единственный, кто выжил в любых числах. Портреты отличались от неформальной миниатюры, почти неизменно нарисованной от жизни в течение нескольких дней и предназначавшейся для частного созерцания, к более поздним крупномасштабным портретам Елизаветы I, таким как «Радужный портрет», наполненный символической иконографией в одежде, драгоценностях, фон и надпись.

Две традиции портрета возникли в Тюдоровском суде со времен отца Елизаветы Генриха VIII. Портретная миниатюра развивалась из освещаемой традиции рукописи. Эти небольшие персональные образы почти всегда окрашивались из жизни в течение нескольких дней в акварели на веллуме, застыв от приклеивания к игровой карте. Панельные картины в маслах на подготовленных деревянных поверхностях основывались на подготовительных рисунках и обычно выполнялись по размеру жизни, как и на холсте маслом.

Самыми впечатляющими моделями, доступными английским портретистам, были многочисленные портреты Ханса Гольбейна Младшего, выдающегося северного портретиста первой половины столетия, который совершил два длительных визита в Англию и был придворным художником Генриха VIII. Гольбейн приучил английский суд к полноразмерному портрету в натуральную величину, хотя ни один из его оригиналов не выжил. Его великая династическая роспись в дворце Уайтхолл, разрушенная в 1698 году и, возможно, другие оригинальные большие портреты, была бы знакома элизабетским художникам.

Большая часть энергии также была потрачена на декоративную роспись светильников и фитингов, часто очень временную. Теоретически «сержантские художники» короля, более низкого ранга живописца, сделали большую часть этого, вероятно, по проектам более возвышенных «королевских художников» (или королевы), но ясно, что они тоже проводили время на этом , как и придворные художники по всей Европе. Был также Мастер Ревелов, чей Офис отвечал за фестивали и турниры, и, без сомнения, обратился за помощью к художникам и художникам Сержанта.

Тейт Британия

Тейт Британия является исполнительным вневедомственным общественным органом и освобожденной благотворительностью. Его миссия состоит в том, чтобы увеличить общественное наслаждение и понимание британского искусства с 16-го века до наших дней и международного современного и современного искусства

Tate Britain — национальная галерея британского искусства с 1500 года по сегодняшний день. Таким образом, это самая полная коллекция такого рода в мире.

Основные выставочные площади показывают постоянную коллекцию исторического британского искусства, а также современную работу. В нем есть комнаты, посвященные произведениям одного художника.