Коллекция текстиля: Летающие ковры, Музей прикладного искусства в Вене

Ковры иллюстрируют высокую степень культурных связей между Европой и Азией. Производимые на Ближнем и Среднем Востоке ковры были востребованными товарами. Мобильные и простые в транспортировке, они продавались на международном рынке как предметы роскоши. Миграция техник, материалов и мотивов иллюстрирует взаимодействие не только в исламском мире, но и с Европой. Основная задача презентации – представить эти межкультурные связи с использованием ковров.

Презентация всемирно известной коллекции ковров от MAK дает представление об истории развития ковров между Индией и Европой с конца 15-го до 18-го века. Список следует за временем происхождения ковров и мест их изготовления. Показаны как ковры из придворного производства, так и ковры, которые были изготовлены для торговли. Хотя они были импортированы в Европу с Востока в течение длительного периода времени, европейские производители начали их производство в 17 веке. Под влиянием восточных моделей европейские ковры очень быстро разработали собственный язык дизайна.

Музей собирает ковры с самого начала. Около 1907 года инвентарь австрийского Музея Торговли КК также перешел в МАК. Самые важные ковры были переданы императорской семье Габсбургов в 1922 году. Основное внимание в коллекции уделяется классическим коврам XVI и XVII веков Ближнего и Среднего Востока, а также районам современного Египта, Турции и Ирана. Вдохновленная идеей кокона шелкопряда, пространственная концепция Майкла Эмбахера символизирует взаимную сеть; ковры связаны стальными тросами.

Художественное вмешательство Фюсун Онура, живущего и работающего в Стамбуле, рассказывает о переменах времен в западных и восточных образах, таких как культурные и религиозные миры. Художник позволяет эфемерному ангелу, объединяющему или вопрошающему символу, парить над музейной коллекцией.

Коллекция текстиля и ковров
Коллекция текстиля и ковров MAK является одной из самых ценных и обширных в своем роде. Он сочетает в себе предметы от поздней античности до наших дней, от европейского до восточного и восточно-азиатского текстиля. Его уникальный характер основан на необычном временном и местном разнообразии предметов, которые попали в музей благодаря целенаправленной коллекции коллекций и снова и снова благодаря значительным пожертвованиям. Основное внимание в коллекции уделяется средневековым тканям, восточным коврам, кружевам, бидермейеру, текстилю примерно с 1900 года и ранней приобретенной группе коптов, то есть позднему антиквариату, текстилю.

Одним из основных моментов является коллекция тканей от Wiener Werkstätte. Художники из Коломана Мозера и Йозефа Хоффмана, основавшие Wiener Werkstätte в 1903 году, с 1910 года производили весьма успешные инновационные ткани, в основном печатную продукцию для моды и интерьера. MAK принадлежит имуществу Wiener Werkstätte, и около 20 000 образцов тканей от около 100 художников имеют почти полную документацию этого производства.

Коллекция восточных узловатых ковров от MAK, насчитывающая почти двести предметов, является одной из самых известных и ценных в мире. Основное внимание уделяется уникальным персидским и мамлюкским коврам 16-17 веков, которые считаются основными достопримечательностями восточных ремесел, в том числе знаменитого шелкового охотничьего ковра (Кашан, Средняя Персия, первая половина 16 века) и мира Единственный сохранившийся шелковый мамлюкский ковер (Египет, Каир, около 1500 г.). Большинство из этих всемирно известных произведений принадлежали бывшей австрийской императорской семье до окончания Первой мировой войны и были официально переданы государственной администрации по искусству в 1919 году. Другой источник – ковры и фрагменты ковров, купленные в 1907 году у бывшего австрийского к.к. Музей торговли.

Драгоценная вышивка характеризует запасы первоклассного средневекового текстиля, благодаря чему МАК очень богат исключительно хорошо сохранившимися «ранними» церковными облачениями, так называемыми параметрами. Одним из самых выдающихся объектов здесь является «Gösser Ornat» (созданный около 1260 года и приобретенный в 1908 году в бенедиктинском монастыре Гесс), единственный ансамбль текстильных параметров, который полностью сохранился с того времени. Наилучшие авуары также включают в себя колокольню из Санкт-Пауль-им-Лавантталя (около 1260 г.), так называемую рану Мелкера (около 1320 г.) или Зальцбургский антепендиум (около 1230 г.)

Ренессанс задокументирован в текстильной коллекции преимущественно из итальянского шелка 15-го века, образец которого восходит к стране происхождения ткацкого шелка – Китаю. High Renaissance представлял собой драгоценный бархат с характерным гранатовым рисунком, также от итальянских производителей. Ткани и ткани в стиле барокко в стиле рококо представлены в коллекции в виде листов, фрагментов и обработаны в костюмах или интерьерных тканях.

Чрезвычайно высококачественная и разнообразная коллекция кружев MAK объединяет около 2000 сшитых и бобинных кружев с 16 по 20 века из центров производства кружева в Италии, Франции и Нидерландах. Коллекция Берты Паппенхайм (1859–1936), которая имеет культурное и историческое значение, занимает особое место в главной коллекции и посвятила ее музею в 1935 году. Берта Паппенхайм, которая вошла в историю психоанализа как «Анна О.» часто цитируется Зигмундом Фрейдом как «Анна О.» Италия, Франция, Бельгия, Скандинавия, Палестина, Россия или Польша с 16 по 20 века.

Другое внимание уделяется образцам ткани первой половины 19 века, бидермейер. Этот текстиль взят из коллекции, которую Император Франц I начал в 1806 году. Ежегодно экспонируется как экспонат промышленного прогресса монархии, он точно датирован и содержит имена производителей и информацию об их использовании. Ткани, костюмы и аксессуары из всего 19-го века, доступные на MAK, дают впечатляющий обзор разнообразия текстильных рисунков и их применения в эту эпоху, который основан не в последнюю очередь на новых, промышленных методах производства.

До и вскоре после 1900 года МАК также владел обширной коллекцией английских текстильных изделий из художественного и ремесленного движения. Он систематически собирался директором музея Артуром фон Скала (1897-1909), и ткани часто закупались непосредственно у производителя. К ним относятся оттиски моделей Уильяма Морриса (1834–1896), настенные ковры Чарльза Фрэнсиса Аннесли Войси (1857–1941) или шторы сэра Артура Ласенби Либертиса (1843–1917).

Группа из примерно 1200 предметов, включающих коптский, то есть поздний античный текстиль, найденный в египетских могильниках, является одной из самых ранних музейных коллекций такого рода. Музей приобрел основной фонд коллекции MAK в 1883 году. Алоис Ригль (1858–1905), руководитель текстильной коллекции музея с 1885 года и профессор университета в Вене с 1894 года, работал над ней с научной точки зрения.

В дополнение к этим центральным запасам, текстильная коллекция MAK имеет чрезвычайно высококачественные османские седельные ткани, шелковые ткани и вышивки 16 и 17 веков, почти неизвестную коллекцию отделки (отделки, кисточки, ленты), высококачественную коллекция так называемых кашмирских платков, индийских оригиналов и европейских вариантов из Франции, Англии и Вены; Большое количество красочных, в основном европейских вышивок, в основном вырезанных из костюмов, которые были особенно популярны у художников Сецессиона, было приобретено музеем после 1900 года.

Самые важные новинки в коллекции – это модные ткани от компании Rhomberg из Дорнбирна, современные гобелены, мода от 1960-х годов до наших дней. Проекты были представлены инновационными художниками из разных направлений, в том числе Tone Fink и Stephan Hann.

Франц Граф (Ренессанс Барокко Рококо) и Фюсун Онур (ковры) создали художественные интервенции в выставочных залах, в которых выставлены выдающиеся предметы из текстильной коллекции, в соответствии с фокусами коллекции.

Музей прикладного искусства, Вена
МАК – Музей прикладного искусства является одним из самых важных музеев в своем роде во всем мире. Основанный как Императорский королевский австрийский музей искусства и промышленности в 1863 году, сегодняшний музей – с его уникальной коллекцией прикладного искусства и первоклассным адресом современного искусства – может похвастаться несравненной индивидуальностью. Коллекция MAK, изначально созданная в качестве образцового источника, продолжает символизировать необычайный союз прикладного искусства, дизайна, современного искусства и архитектуры.

МАК – это музей и лаборатория прикладного искусства на стыке дизайна, архитектуры и современного искусства. Его основной компетенцией является работа с этими областями по-современному, чтобы создать новые перспективы на основе традиций дома и исследовать приграничные районы.

Просторные залы Постоянной Коллекции в великолепном здании Рингштрассе Генриха фон Ферстеля были позже перепроектированы современными художниками, чтобы представить избранные основные моменты из Коллекции MAK. MAK DESIGN LAB расширяет наше понимание дизайна – термин, который традиционно используется в 20-м и 21-м веках – за счет включения предыдущих веков, что позволяет лучше оценить концепцию дизайна сегодня. На временных выставках МАК представляет различные художественные позиции из областей прикладного искусства, дизайна, архитектуры, современного искусства и новых медиа, причем взаимосвязь между ними является постоянно подчеркиваемой темой.

Он особенно привержен соответствующему признанию и позиционированию прикладного искусства. MAK развивает новые взгляды на свою богатую коллекцию, которая охватывает различные эпохи, материалы и художественные дисциплины, и тщательно развивает их.