Устойчивое искусство

Выражение «устойчивое искусство» в последнее время пропагандируется как художественный термин, который можно отличить от экологического искусства, которое согласуется с ключевыми принципами устойчивости, которые включают экологию, социальную справедливость, отказ от насилия и низовую демократию.

Устойчивое искусство также можно понимать как искусство, которое производится с учетом более широкого воздействия работы и ее приема в связи с ее средой (социальной, экономической, биофизической, исторической и культурной).

история
По мнению современных искусствоведов и кураторов Майи и Рубена Фоукса, истоки устойчивого искусства можно отнести к концептуальному искусству конца 1960-х и начала 1970-х годов, в котором подчеркивается дематериализация и постановка вопроса о функционировании художественной системы. Они также связывают подъем концепции устойчивости с окончанием «холодной войны» в 1989 году и появление нового осознания глобального характера экологических и социальных проблем. Устойчивое искусство принимает, по мнению этих авторов, критическую позицию по отношению к некоторым ключевым практикам в движении сухопутного искусства 1960-х годов, которые мало заботятся об экологических последствиях, например, рассматривая пейзаж как гигантский холст с бульдозером для кисти. Они поставили под сомнение полемическое разделение между «автономным» и «инструментальным» искусством, происходящим от модернизма, утверждая, что «автономия дает искусство, а также художникам как социальным субъектам, потенциал быть свободным и способным предлагать альтернативы доминирующим идеологическим парадигм «.

С 2005 года существует биеннале по устойчивому искусству, работающая в Ihlienworth Гамбург , Германия , куратор немецкого концептуального художника и куратора Сэмюэля Дж. Флейнера. Существует ряд интерпретаций относительно отношений между искусством и устойчивостью, помимо термина «устойчивое искусство», продвигаемого Пуо и Рубеном Фоуксом: Другие авторы предпочитают более широкие понятия «искусство устойчивости» или «искусство и устойчивость» (например, Kagan and Kirchberg ). Третьи явно отвергали использование термина «устойчивое искусство», ссылаясь вместо этого на «художественную работу, которая вдохновляет нас думать об устойчивости» (Margot Käßmann).

Профессиональное обсуждение отношений современного искусства с концепциями устойчивости расцвело по всей Европе в начале 2000 года, например, конференцией Немецкого общества политической культуры (Instituts für Kulturpolitik der Kulturpolitischen Gesellschaft eV), в январе 2002 года в Академии искусств Берлине и «манифестация Тутцингера». В марте 2006 года в Центрально-европейском университете в Будапеште (Венгрия) состоялся Международный симпозиум по устойчивому и современному искусству. Это был первый в серии международных симпозиумов, организованных Maja и Reuben Fowkes, в которых приняли участие современные художники, философы, экологические науки и (2008), «Жесткие реалии и новая материальность» (2009) и «Искусство, пост-фордизм и экокритика» (2010). В марте-апреле 2007 в Университете Leuphana Lüneburg, Сеть исследований искусств Европейской социологической ассоциации сосредоточила свое внимание на последних движениях и подходах к «искусству и устойчивости» на своей двухгодичной конференции.

Ключевыми текстами в формирующейся области устойчивого искусства являются «Культур – Кунст – Нахальтигкейт» (2002) Хильдегард Курт и Бернд Вагнер, «Принципы устойчивости в современном искусстве» (2006) Маджи и Рубен Фоукс и «Искусство и устойчивость» (2011) Саши Каган. Сборник междисциплинарных анализов искусств и культур с увязкой с устойчивостью доступен в разделе «Устойчивость: новый рубеж для искусства и культуры» (2008) под редакцией Саши Каган и Фолькера Кирхберга.

Выставки, специально посвященные «устойчивому искусству», включают, например, «За пределами зеленого: на пути к устойчивому искусству» на Умная музей в Чикаго в ноябре 2005 года. Для анализа конфликтной политики устойчивости и двусмысленности термина «устойчивость» (который колеблется между «экологической устойчивостью» и «экономическим устойчивым развитием», см. TJ Demos, «Политика устойчивости: искусство и экология» ( 2009). Недавний отчет о многогранной роли современного искусства в освещении экологических проблем, выражении критики в отношении неустойчивых факторов в обществе и предлагающих образные решения для достижения устойчивости, см. В статье Маджи и Рубена Фоукса «Искусство и устойчивость» «Достаточно для всех навсегда» (2012).

Современные Устойчивые Художники
Современные устойчивые художники включают художников, которые используют нетоксичные, устойчивые материалы в своей практике искусства, а также интегрируют концептуальные идеи устойчивости в свою работу.