Струнное искусство, или штифт и искусство нити, характеризуется расположением цветной нити, натянутой между точками, с образованием геометрических узоров или репрезентативных конструкций, таких как паруса корабля, иногда с другим материалом художника, содержащим оставшуюся часть работы. Нить, проволока или нить наматываются вокруг сетки гвоздей, забитых в покрытую бархатом деревянную доску. Хотя прямые линии формируются струной, несколько разные углы и метрические положения, при которых пересекаются струны, дают вид кривых Безье (как в математической концепции огибающей семейства прямых). Квадратичная кривая Безье получается из строк на основе двух пересекающихся сегментов. Другие формы струнного искусства включают в себя Spirelli, который используется для картографии и скрапбукинга, а также сшивание кривых, в которых строка прошивается через отверстия.
Нить — это метод, который характеризуется использованием цветных проводов, нитей или натянутых проводов, которые обернуты вокруг набора гвоздей, чтобы сформировать геометрические фигуры, абстрактные или другие типы представлений. Эта процедура обычно выполняется на окрашенной или мягкой деревянной базе, и с ней можно воспроизвести любую идею. Как правило, хотя фигуры образованы прямыми линиями, различные углы и положения, в которых пересекаются нити, могут дать вид кривых Безье. Другие формы этого струнного искусства включают стиль Spirelli, обычно используемый для создания карточек и альбомов для вырезок, между прочим.
Технология графической графики нитей, потоки сбора изображений на картоне или другой твердой основе. Чертеж рисунка также иногда называют изографикой или вышивкой на картоне. Иногда в качестве основы иногда используется бархатная (бархатная бумага) или толстая бумага. Нитки могут быть обычным шитьем, шерстяные другие. Вы также можете использовать цветные шелковые нити.
Ввиду того, что эта техника и вид творчества имеют педагогический эффект и относительно недороги, студенческие ассоциации (круги, мастерские, клубы) «Изонит» получили широкое распространение в учреждениях дополнительного образования для детей, а также в школах. Известны временные ассоциации (круги) для обучения дизайну нитей даже в оздоровительных лагерях.
Этот метод позволяет приучить вашего ребенка к усердию, кропотливому ручному труду и активно развивать двигательные навыки. Цели занятия нитяной путем рисования младших школьников на уроках технологии:
1. Дает понятие разных углов: размер, длина сторон, окружность, аккорд разной длины; осуществлять количественный и порядковый учет; фиксировать знание направлений: сверху, снизу, слева, справа; дает понятие середины, центра, вершины, края
2. Разрабатывает восприятие цвета: концепции холодных и теплых цветов, научит вас, как выбрать цвет фона, научит вас отличать толщину нити, спины и лицевой стороны продукта
3. Развивает абстрактное мышление
4. Научите детей владеть иглой, шилом, нитью, научить их, как работать с трафаретом
5. Развивает мышцы руки, глаза, остроту зрения, координацию движений рук под контролем глаз
6. Повышает усердие, терпение, внимательность, трудолюбие
7. Внедряет новый вид художественной деятельности, прививает способность использовать приобретенные знания в других видах и трудовой деятельности
8. Развивает активную и пассивную лексику детей; разрабатывает пояснительную и показательную речь
Струнное искусство берет свое начало в деятельности «кривого стежка», изобретенной Мэри Эверест Бул в конце XIX века, чтобы сделать математические идеи более доступными для детей. Он был популяризирован как декоративное ремесло в конце 1960-х годов через наборы и книги.
Термин «стиль струн» был придуман в начале 1990-х годов швейцарским текстильным художником Урсулой Стирниманн.
Слово URDIRAÑA, воссозданное поэтом Риохи Марией Аргуэлло, связывает понятия основы (ткацкого станка и ткани, которые делает паук). Техника возникла, когда в 1968-1969 годах, с одной стороны картонной коробки: булавки, зигзагообразная нить и формируя фигуру, чтобы затем поставить булавку рядом друг с другом, и таким образом начать пересекать нить для достижения крестов и, когда выбранная фигура дана телом. Это один из способов подчеркнуть художественный импульс, свойственный человеческому состоянию; что с самого начала человечества люди оставляли на себе отпечаток этого способа быть всей утварью и предметами, которые они используют в своей повседневной жизни. Таким образом, стремление украсить все вещи ведет нас к осознанию нашего маленького мира. В каком искусстве есть кодирование определенных языков с целью красоты. Нить является необычным объектом для получения визуального объекта; глубокой и мощной красоты, ее управление в рамках параметров, полностью включающих пластик. Это открытое, универсальное и латиноамериканское творение.
Географически изображения струнных искусств в основном различаются между Дальним Востоком (Китай), американским континентом и Европой. В то время как в Китае в основном шелковые нити обрабатываются в миниатюры, например, индийцы из Уйчола в Мексике полагаются на относительно грубые и крепкие хлопковые нитки. В Европе, с другой стороны, используются синтетические, шелковые и мерсеризованные хлопчатобумажные пряжи. Изображения со струнным изображением часто выглядят очень красочно и выразительно.
Нитьяная графика, как своеобразное декоративное и прикладное искусство, впервые появилась в Англии в XVII веке. Английские ткачи разработали особый способ ткать нитки. Они забивали гвозди в доски и в определенной последовательности натягивали на них нити. В результате были изготовлены кружевные кружевные изделия, которые использовались для украшения дома. (Была версия, что эти работы были своего рода эскизами для узоров по тканям). Теперь это искусство очень знаменито, оно используется во многих странах для украшения дома и жизни.
Техника: Искусственные, шелковые или хлопчатобумажные нити приклеены к основанию, обычно деревянной панели. В то время как индийцы Huichol используют специально подготовленные древесные смолы, современные промышленные клеи используются в Европе в качестве связующего агента. На соответствующих подготовленных деревянных панелях нити пряжи укладываются и закрепляются индивидуально вручную.
Происхождение изображений пряжи точно неизвестно. С одной стороны, утверждается, что Китай является отправной точкой, с другой стороны, предполагается, что миссионеры однажды представили эту технику в Мексике.