Ирландский павильон на 56-й Международной художественной выставке La Biennale di Venezia представляет новую работу Шона Линча под названием «Приключение: Столица». Работа Шона Линча «Как трансцендентное путешествие по истории и мифам, от Гобана Саора до скрытой минималистской скульптуры. Этнографическая методология Линча игриво бросает вызов гегемонистским структурам и переплетенным потокам капитала, миграции и формирует исключительно уникальную форму сложного нарратива, опосредованного через фильм и объект ».

Adventure: Capital, объединяющий скульптуры, видео и архивные элементы. Работа живет в духе, похожем на Гобана Саора, легендарного резчика по камню и первого архитектора Ирландии. Прослеживая путешествие от мифа бронзового века к современным формам минимализма вокруг Ирландии и Великобритании。

«Приключение: Капитал» рассказывает альтернативную историю, состоящую из упущенных фрагментов, слухов и слухов. Посетителей «Приключения: Столица» отправит в круговое путешествие фигура странствующего резчика по камню — начиная с карьера в Корнуолле и путешествуя по финансовому центру Лондона. Обнаружение улыбающихся греческих речных богов на оборотной стороне банкнот Ирландского Свободного Государства инициирует путешествие через общественное искусство в аэропортах и ​​заброшенные скульптуры, которые завершаются на кольцевой развязке на юго-востоке Ирландии.

Приключение: капитал следует за этой блуждающей фигурой, поскольку он сталкивается с гегемонистскими структурами и переплетенными потоками капитала, миграции и неолиберальной пространственности.

биография
Шон Линч (род. 1978) — современный ирландский художник. Линч изучал искусство в Städelschule и получил степень магистра истории искусств в Университете Лимерика.

Линч представлял Ирландию на Венецианской биеннале в 2015 году. Он также проводил выставки с EVA International (2006), галереей Хью Лейна (2012–15), Modern Art Oxford (2014), Королевской академией Хиберниана (2016), Charles H Галерея Скотта (2016), Музей искусств Розы (2016) и Галерея Дугласа Хайда (2017). В 2019 году он создал выставку о йоркширском фальсификаторе Флинте Джеке для художественной выставки Yorkshire Sculpture International 2019, представленной в Институте Генри Мура.

В 2019 году он был приглашенным профессором скульптуры в школе искусств Карнеги-Меллона, Питтсбург.

Музейные проекты
«Лунатики» (2012–1515) в галерее Хью Лейна, которую курировали Майкл Демпси и Логан Сислей, были двухлетним проектом, в котором шесть художников были приглашены использовать ресурсы музея, раскрыть свой художественный процесс и сотрудничать друг с другом в это «необычный эксперимент в выставочном производстве». Кульминацией этого процесса стало то, что каждый художник создал персональную выставку в галерее Хью Лейна и публикацию. Выставка Линча называлась «Рассказ об ударе по камню» в Оксфорде и проходила в июле — сентябре 2013 года.

Выставка
Adventure: Capital — результат творческого исследования Линча, возрождающего забытые культурные и социальные наследия Ирландии и представляющего их в новой антропологической линзе. Его художественная практика напоминает лирическую культуру, которая проходит через его родину, отмечая его коллекцию фотографий, проекций и скульптурных инсталляций как современное возрождение ирландской традиции бардов.

Практика Линча основана на тщательно изученном, археологическом подходе к аспектам большей части недавней истории культуры. Эта практика охватывает письменные, визуальные и текстовые документальные материалы, оригинальные предметы и восстановление утраченных предметов. Это часто включает край институциональной критики, побуждая нас подвергать сомнению культурные и эстетические предположения.

Приключение: Капитал, объединяющий то, что обычно было бы несколькими отдельными проектами.

Линч тяготеет к историческим странностям и аномалиям. Здесь центральное 17-минутное титульное видео ставит своей целью связать разные нити повествования в манере seanchaí, рассказывающей о меандрирующей сказке. Видео включает ссылки на лечебные камни в неолитических общинах, судьбу выброшенной публичной скульптуры покойного Джона Бёрка, памятники и их отсутствие в аэропортах Джона Леннона и Джорджа Беста, богов греческих рек, финансового района Лондона и многих других. ,

Амбициозно, постоянная метафора работы потока и застоя охватывает рождение и рек и камня; развитие обществ и городов; и достижение и затмение ручного труда, поскольку свободное обращение капитала подавляет ценность человеческого труда и эгалитарных устремлений. Это, по крайней мере, одна правдоподобная линия интерпретации. Если что-то есть слишком много, чтобы интерпретировать. Видео, хотя и не менее чем захватывающее, беспокойно перепрыгивает от темы к теме и напрягается, чтобы вместить их всех в один пакет.

«Приключение: Столица» стало возможным благодаря дополнительной поддержке: Посольство Ирландии / Ambasáid na hÉireann; Городская галерея искусств Лимерика; Технологический институт Лимерика, Школа искусств и дизайна Лимерика; EVA International — Ирландская биеннале; Модель, Слайго; Галерея «Золотая нить», Белфаст; Морис Уорд Арт Хендлинг; Городской отдел искусств Лимерика и Совета графства; Лимерик Национальный Город Культуры 2014; Совет округа Уэксфорд; Британский совет Северной Ирландии; Галерея Рончини, Лондон; ArtReview; Перони; Аскеатон Современное искусство; Ирландская проволочная продукция.

После презентации на La Biennale di Venezia, «Adventure: Capital» будет гастролировать по всей Ирландии в течение 2016 года.

Венецианская биеннале 2015
Арт-биеннале 2015 года завершает своего рода трилогию, которая началась с выставки, организованной Bice Curiger в 2011 году, Illuminations, и продолжилась Энциклопедическим дворцом Массимилиано Джиони (2013). В рамках программы «Все будущее мира» La Biennale продолжает свои исследования полезных рекомендаций для эстетических суждений о современном искусстве, что является «критической» проблемой после окончания искусства авангарда и искусства, не относящегося к искусству.

Через выставку, куратором которой является Okwui Enwezor, La Biennale возвращается, чтобы увидеть взаимосвязь между искусством и развитием человеческой, социальной и политической реальности, под воздействием внешних сил и явлений: способов, которыми, то есть, напряженность внешнего Мир вызывает чувства, жизненные и выразительные энергии художников, их желания, движения души (их внутренняя песня).

La Biennale di Venezia была основана в 1895 году. Паоло Баратта был ее президентом с 2008 года, а до этого — с 1998 по 2001 год. La Biennale, стоящая на переднем крае исследований и продвижения новых тенденций современного искусства, организует выставки, фестивали и исследования. во всех его специфических секторах: искусство (1895), архитектура (1980), кино (1932), танцы (1999), музыка (1930) и театр (1934). Его деятельность документирована в Историческом архиве современного искусства (ASAC), который недавно был полностью отремонтирован.

Отношения с местным сообществом были укреплены благодаря образовательным мероприятиям и организованным поездкам с участием все большего числа школ из региона Венето и за его пределами. Это распространяет креативность на новое поколение (3000 учителей и 30 000 учеников, задействованных в 2014 году). Эти мероприятия были поддержаны Венецианской торговой палатой. Налажено сотрудничество с университетами и исследовательскими институтами, которые организуют специальные туры и пребывания на выставках. За три года, с 2012 по 2014 год, 227 университетов (79 итальянских и 148 международных) присоединились к проекту биеннале сессий.

Во всех секторах появилось больше возможностей для исследований и производства, адресованных молодому поколению художников, непосредственно контактирующих с известными учителями; это стало более систематическим и непрерывным благодаря международному проекту Biennale College, который сейчас работает в секциях танцев, театра, музыки и кино.