Театр Сэдлер-Уэллс, Лондон, Великобритания

Уэллс театра Sadler является исполнительское искусство место в Клеркенвелл, Лондон, Англия находится на Розбери проспекте. Современный театр является шестым на месте с 1683. Он состоит из двух мест работы: в 1500 мест главного зала и Лилиан Baylis Studio, с обширными репетиционных помещений и технических средств также размещены в пределах сайта. Уэллс Сэдлера известен как один из ведущих мировых танцевальных площадок. А также в качестве сцены для посещения компаний, театр также производит дом, с рядом ассоциированных художников и компаний, которые производят оригинальные произведения для театра. Уэллс Sadler также несет ответственность за управление Павлина театра в Вест-Энде.

Уэллс Sadler является мировым лидером в области современного танца представляя яркий круглый год программу танца любого рода — от танго до хип-хопа, балет фламенко, Болливуд к ультрасовременной современного танца — привлечение лучших международных и британского танца зрителям в наших трех театрах в Лондоне. Мы также эксплуатацию и производить оригинальную новую работу для наших туров и тур его основных видов искусства по всему миру. С 2005 года мы помогли привлечь 80 новых танцевальных произведений на сцене. Наша цель состоит в том, чтобы расти удовольствия общественности и понимание танца, делая танец актуальным, значимым и обогащает. В то же время мы стремимся развивать художественную форму, поддерживая художников и создание захватывающей новой работы. Наш главный театр расположен на историческом месте в Розбери авеню в Ислингтоне.

Ричард Сэдлер открыл «Мьюзик Дом» в 1683 году, второй общественный театр вновь открылся в Лондоне после реставрации, первый из которых Друри-Лейн. Имя Сэдлер Уэллс берет свое начало от его имени и переоткрытии монастырских источников на его имущество. Вода хорошо прослыть обладает лечебными свойствами, Сэдлер был предложено утверждать, что пить воду из колодцев будет эффективным против «водянки, желтухи, цинги, зеленой болезни и других смут, к которому женщинам несут ответственность — язва, подходит к матери , девственницы лихорадки и ипохондрическая смута «.

В 1698 Томасе Гидотт, доктор Physick, который популяризировал воду ванны, писал, что он назвал «Истинный и точный учет Сэдлерс Ну, или, новая минеральной-вода в последнее время обнаружено при Ислингтоне лечения его природы и добродетели: вместе с перечислением начатков заболеваний, которые это хорошо для, и против которого оно может быть использовано, и способом и порядком принятия его «.

Это привело к целебным свойствам минеральных вод национального внимания и аристократическая клиентура вскоре была привлечена от вокруг страны. Таким образом, это все еще довольно сельская местность стала известна как воду, так и для музыки, но больше скважин были вырыты и исключительность Уэллса Sadler снизилась, так же качество развлечений, при условии, — наряду с качеством клиентов, которые были охарактеризованы как «вредители обучен до виселицы» современника, в то время как, по 1711, Уэллс Сэдлер был охарактеризован как «питомник разврата».

К середине 18-го века, существование двух «театров Royal» — в Ковент-Гарден и Друри-Лейн — серьезно ограничивает возможности других лондонских театров выполнять любые драмы в сочетании с музыкой, и Уэллс Сэдлер продолжил движение вниз.

Поскольку театры Royal ограничившись работает в осенне-зимний период, Уэллс Sadler заполнил пробел в рынке развлечений с летнего сезона, традиционно запущенного в Пасхальный понедельник. Томас Росоман, менеджер от 1746 до 1771, создан родословный Уэллса для производства оперы и курировал строительство нового каменного театра, всего за семь недель — по цене £ 4225; он был открыт в апреле 1765 года.

Во второй половине 18-го века театр представил широкий спектр производств. Были патриотические пьесы и театрализованных, такие как «фиговым для французского», который был подготовлен для повышения национального боевого духа после тяжелого поражения в британском морском сражении офф Гренады в руках французских и испанских флотов. Перемешивания, зрелище отражает падение Бастилии выиграло от ранее враждебного газеты Public рекламодателя восторженного отзыва: «… тонкие сцены большего эффекта не были произведены в любом театре на протяжении многих лет».

В первые годы 19-го века, многие известные актеры появились в театре, в том числе Эдмунд Кин, а также популярных комиков, таких как Джозеф Гримальди, который за все его подарки, как драматический актер, лучше всего запоминаются как создатель «Джоуи в Клоун»в комплекте с румяна полумесяцев по обе щеки. Тем не менее, период характеризовались большим количество общественного пьянства и неотесанным поведением, а также сельская местность побудила управление, чтобы обеспечить сопровождение для патронов после наступления темноты, чтобы провести их в центре Лондона.

При строительстве большого резервуара, затопленном из соседнего Нью-Ривер, водной театр был использован на сцену экстравагантных морские мелодрам, такие как Осада Гибралтара. Театр также представлены успешные адаптации популярных романов того времени, такие как A Christmas Carol, The Old Curiosity Shop, которая проходила в январе 1841 года.

Подобно тому, как Уэллс Sadler, казалось, на самом низком уровне, неожиданный чемпион прибыл в форме актера-менеджера Самуэль Фелпс. Его появление совпало с принятием театров Закон 1843, который сломал дуополии в драме театров Royal и так Фелпс смог внедрить программу Шекспира в Уэллсе. Его произведения (с 1844 по 1862 г.), в частности, Макбет (1844), Антоний и Клеопатра (1849) и Перикла (1854), были восхищались. Хорошо известная актриса Изабелла Глина сделала свой первый заметный внешний вид, как леди Макбет на этом этапе.

В последней части 19-го века маятник качнулся назад к мелодраме 1860-х года. Этот период истории театра любовно изображен в пьесе Пинеро в Трелони из «Уэллса» (1898), который изображает Уэллс Сэдлера, как устаревший новой мода для реализма. Театр отказался, пока, к 1875 г., планирует превратить его в баню были предложены и, на некоторое время, новое увлечение роликовых коньках было обслуживали, как театр был преобразован в роликовый каток, а позже приз бой арена. Театр был осужден как опасные структуры в 1878 году.

После повторного открытия в театре в 1879 году, он стал музыкальный зал и признакам исполнителей, включая Мари Ллойд и Гарри Чемпиона. Рой Редгрейв, основатель театральной династии также появился там.

В 1896 году театр был преобразован в кино. Патроны были поражены движущимися картинами Theatregraph с фильмом хурмы победы в Дерби и дерзкий виньетка под названием «Солдат и его возлюбленная раскладывая на место».

После череды управлений в 20-м века, театр стал более ветхим и закрыт в 1915 году.

К 1925 году владелец театра Old Vic, Лилиан Бейлис считает, что ее оперные и драматические спектакли для расширения. В том же году. она пригласила герцог Девоншира сделать публичное обращение за средства, чтобы создать благотворительный фонд, чтобы купить Уэллс Сэдлера для нации. Апелляционный комитет вошли такие разнообразные и влиятельные фигуры, как Уинстон Черчилль, Стэнли Болдуин, Г. К. Честертон, Джон Голсуорси, Дама Этель Смит и сэр Томас Бичем. Это не было задолго до того, достаточно денег было накоплено купить фригольдом.

Кроме того, в 1925 году, Бейлис начал сотрудничать с учителем балета Ninette де Валуа, бывший танцор с Сергея Дягилева балета. В то время де Валуа преподавал в своей школе танцев, Академии хореографического искусства, но связался Бейлис с предложением сформировать репертуар балетной труппы и школы. Таким образом, в 1931 году, когда Уэллс Сэдлер был вновь открыт, де Валуа была выделена репетиционные залы в театре и создал Wells Ballet Школу Сэдлера и балета Вик-Уэллс. Балетная труппа выступала на Уэллсе и Old Vic театрах как в Садлер. Компания росла, как школа обучения новых танцоров присоединиться к компании. Первые главные танцоры балета Вика-Уэллс были Алисий Марков и Антон Долин и основатель хореограф был Фредерик Эштон, все три из которых работали с балетным клубом Мари Рамбер.

Разработанное КОИЙ канцлер Мэтча & Co, новый театр открыт 6 января 1931 с производством Двенадцатой ночи и гипсом во главе с Ральфом Ричардсоном, как сэр Тоби Белч и Джоном Гилгуд, как Мальволио. В начале руководства Бейлиса в Уэллсе Сэдлера, предполагались, что два театр должен каждое предложение чередующихся программ драмы и оперы. Это произошло за короткое время, но вскоре стало ясно, что это не только нецелесообразно, но и сделал сомнительный коммерческий смысл: драма процветала в Олд Вик, но отставал от оперы и танца в популярности на Уэллса. Вик-Уэллс опера была название оперной труппы во время выступления на Wells Садлер. К 1933/34 сезона драма компания под Тайрон Гатри включал ряд актерский талант в том числе Чарльз Лоутон, Пегги Эшкрофт, Флора Робсон, Афина Зейлера,

С 1940 года, в то время как театр был закрыт во время Второй мировой войны, балетная труппа гастролировала по всей стране, и на его возвращении изменила свое название на Wells Ballet в Садлер. Точно так же, оперная труппа гастролировала вернуться в Wells Opera Company Садлер, и он вновь театр с премьерой Бенджамина Бриттена Питер Граймс.

В 1946 году при повторном открытии в Королевском оперном театре Ковент-Гарден, балетная труппа была приглашена стать компанией-резидентом там. Де Валуа решил, что вторая компания была необходима, чтобы продолжить выступления артистов балета в Уэллсе Sadler, и поэтому Уэллс балета в Sadler был сформирован, с Джона Филда в качестве художественного руководителя. Компания The Sadler Уэллс позже переехал в Ковент-Гарден, где она была включена в устав Королевского балета в 1956 году, став The Royal Ballet Touring Company. После нескольких лет в качестве гастрольной группы, он вернулся в Уэллс Sadler в 1976 году, став Садлерс Wells Royal Ballet. В 1987 годе Бирмингем Ипподром и Бирмингем Сити Совет предложили Сэдлер Wells Royal Ballet передислоцировать в Бирмингем. Это было сделано в 1990 году и изменила свое название на Birmingham Royal Ballet. После ухода из компании,

Оперная труппа переехала из Уэллса театра Садлера в лондонском Колизей в 1968 году и позже была переименована в Английской национальной опере. Уэллс театр Садлерса затем стал временным домом как для иностранных компаний, и те, в Великобритании ищет столичную витрину. Кроме того, Уэллс Сэдлер, стратегически рядом, но не в Уэст-Энде, был замечен как идеальный стартовой площадкой для художников в самом начале своей карьеры. На протяжении 1970-х годов богатое разнообразие аттракционов появились в Уэллсе Сэдлера, отвоевать что-то его бывшей эклектики. Продукция колебалась от Handel оперы в Черный театр в Праге, в театре танца Нидерланды с его противоречивой наготы. Кроме того, появляются в этот период были Мерс Каннингем, Марсель Марсо, Кабуки театр, театр танца Гарлема и Kodo барабанщики из Японии.

Кратко, в 1980-х годах, театр создал компанию Нового Сэдлера Wells Opera играть Гилберт и Салливан и другую оперетту. Компания имела некоторый успех в течение нескольких лет и сделала несколько уважаемых записи, а затем разорвала свои отношения с театром вокруг 1986 года и стала гастролью компанией. Это, наконец, вышел из бизнеса в 1989 году.

Первые выступления Мэтью Борна Лебединое озеро — который однозначно включал все мужчины бросание лебедей — прошла в главном доме в ноябре 1995 года, прежде чем приступать к турне по Великобритании, то играл в Вест-Энде.

Baylis театр Лилиан был открыт в октябре 1988 года, и оказалось, что постоянная труппа может появиться, но это было ограничено трудностями финансирования.

В 1994 году Ян Альбери стал главным исполнительным Уэллса Sadler и председательствовал планирования и последующего восстановления театра. С 30 июня 1996 года, последнее выступление было дано в старом театре перед бульдозерами приближались. В День Святого Валентина в следующем феврале более необычная церемония имела место, когда Альбери закопали капсулу времени под центром киосков нового здания.

В настоящее время театра открылся 11 октября 1998 с выступлением Рамбертой пляской Иоланты с декорациями Джармны и Laurence Беннеттой. Проект 54000000 £ был один из первых проектов, получающих финансирование из Национальной лотереи — что способствовало 42000000 £. Новый дизайн дал этап, который был шире и глубже, и в состоянии вместить гораздо больше компаний и производств, чем тот, который это заменяло. Новый макет в зрительном зале размещены больше мест. Расширение на стороне здания, при условии, новая кассы и холлов поднимающихся на всю высоту театра, при условии, легкий доступа аудитории всех уровней и включенных бары, кафе и выставочных площади. А также 1500 мест главного зала, Уэллс Sadler также имеет базу в Павлиньего театре возле Aldwych в центре Лондона. Уэллс перестроенного Садлерса сохраняет список Grade II, приложенный к бывшему театру в 1950 году и сохраняет доступ к остаткам исторических скважин, которые до сих пор лежат под театром. Архитектором был Aedas RHWL, акустический консультант был Arup Acoustics.

В 2001 году Уэллс Сэдлер вступил в содружестве с режиссером Random Танца Wayne McGregor. 10-я юбилейная часть Nemesis просуществовала до 2001 года.

Когда Ян Альбери покинул пост исполнительного директора в октябре 2002 года он сменил Жан Люк Choplin, который недавно работал в Диснейленде в Париже и Лос-Анджелесе, и в свое время работал с Рудольфа Нуреева в качестве управляющего директора балета Парижской оперы. Несмотря на то, что его контракт просуществовала до 2007 года, в январе 2004 года Choplin объявил, что он будет принимать до поста в театре Шатле, Париж в 2006 году и покинул вскоре после этого.

Под художественным директорством Алистер Сполдинг с 2004 годом Уэллс Sadler расширился, чтобы стать производством дома, а также получать дом, хостинг выступления, посетив компанию из Великобритании и по всему миру. В 2013 году Уэллс Танец Дом Садлерс, книга Сара Кромптон (Arts главный редактор в Daily Telegraph) была опубликована Oberon Books. Он охватывает период 2005-2013 в истории театра.

Для того, чтобы отразить этот новый дух, в 2005 году Spalding объявил пять ассоциированных художников, создавая для них возможности работать бок о бок друг с другом и другими сотрудниками в разработке новой работы. Оригинальные пяти художников были BalletBoyz Майкл Нанн и Уильям Тревитт, Мэтью Борна Новых приключений, Акрам Хан, Jonzi D и Уэйн Макгрегор. Еще одиннадцать художников было объявлено, в результате чего общее число Партнеров до шестнадцати: Расселл Малифант (2005), Гиллем (2006), Jasmin Vardimon (2006), Кристофер Wheeldon (2007), Сиди Ларби Шеркауи (2008), Хофеш Шечтер (2008 ), Майкл шелуха (2010), Кейт Принц (2010), Нитин Сохня (2010), Майкл Киган-Долан (2012) и Кристалл Pite (2013).

Конвенция Breakin, Международный фестиваль хип-хоп театр танца ежегодно производится Уэллса Sadler с 2004 года.

ноль градусов, сотрудничество между танцевальными художников Акрам Хан и Сиди Ларби Шеркауи, визуальный художник Энтони Гормли и композитор Нитин Сохней и PUSH, программа работы сделаны Расселл Малифант для себя и Гиллем, являются двумя наградами производств, появившихся от новых скважин Садлер.

В марте 2009 года Уэллс Сэдлер начал Global Dance Contest — онлайн конкурс, чтобы найти новый танец талантов со всего мира. Конкурс будет проходить в течение четырех лет, с победителем получает денежный приз и возможность выступить на Садлер колодцев, дегустатор уикэнд, который каждый январь демонстрирует огромный диапазон танца можно увидеть в течение всего года в театре. Первым победителем стал Шу-Yi Chou, 26-летний хореограф из Тайваня. Его работа [1875] Равель и Bolero проводили в Уэллсе Sadler на 30 и 31 января 2010 года на основе Великобритании Джеймс Уилтона выиграла конкурс в 2011 году с Днем кратчайшего. В 2012 году швейцарская британский хореограф Ихсан Рустем стал победителем с государством Материи.