Романтизм в испанской литературе

Романтизм – революционное движение во всех жизненных областях искусства, он ломается со схемами, изложенными в неоклассицизме, защищая фантазию, воображение и иррациональные силы духа. Неоклассицизм по-прежнему сохраняется у некоторых авторов, но многие, которые начали в неоклассицистской позиции, стали страстно обращены к романтизму, как герцог Ривас или Хосе де Эспронседа. Другие, однако, были с самого начала убеждены в любви.

Романтизм наступил поздно и продолжался лишь в течение короткого, но интенсивного периода, поскольку во второй половине XIX века он был вытеснен Реализмом, природа которого была противоположна природе романтической литературы.

Традиционный и революционный романтизм
Романтизм считается сложным и запутанным, с большими противоречиями, которые варьируются от мятежных революционных идей до возвращения католической и монархической традиции. Что касается политической свободы, некоторые понимали ее лишь как восстановление идеологических, патриотических и религиозных ценностей, которые рационалисты 18-го века пытались подавить. Они возвеличили христианство, трон и страну как высшие ценности. В этом «традиционном романтизме» лагерь помещал Вальтера Скотта в Шотландии, Шатобриан во Франции и герцога Риваса и Хосе Зоррильи в Испании. Он был основан на идеологии восстановления абсолютной монархии в Испании, которая возникла после падения Наполеона Бонапарта и защитила традиционные ценности, представленные Церковью и государством. С другой стороны, другие романтики, как свободные граждане, боролись со всем установленным порядком в религии, искусстве и политике. Они провозглашали права человека над обществом и законом и против него. Они представляли «революционный» или «либеральный» романтизм, а их наиболее заметными членами были лорд Байрон, в Англии, Виктор Гюго во Франции и Хосе де Эспронседа в Испании. Три основные идеи движения были: поиск и оправдание «иррационального» понимания, причина которого отрицает, гегелевская диалектика и историзм.

костумбризм
Костумбризм фокусировался на современной жизни, в основном с точки зрения «простых» людей, и выражался в чистом, правильном языке. Главным автором в стиле Костумбриста был Рамон де Мезонеро Романос, расположенный на окраине романтизма и в ироническом положении по отношению к нему. Костумбризм, родившийся из романтизма, но как проявление ностальгии по ценностям и обычаям прошлого, способствовал декадансу романтического движения и возникновению реализма, поскольку он стал буржуазным и превратился в стиль описания.

Исторический контекст
Романтический период охватывает первую половину XIX века, время высокой политической напряженности. Консерваторы защищали свои привилегии, но либералы и прогрессисты боролись, чтобы вытеснить их. Это открыло путь для мирян и масонства, чтобы насладиться большим влиянием. Традиционные Католическая мысль защищала себя от вольнодумцев и последователей немецкого философа Карла К.Ф. Краузе. Рабочий класс развязал протестные движения с анархистскими и социалистическими тенденциями, сопровождаемыми забастовками и насилием. В то время как Европа испытала значительное промышленное развитие и культурное обогащение, Испания представила образ несколько отсталой страны, которая всегда отличалась от остальной Европы.

Характеристики романтизма
Отказ от неоклассицизма. Столкнувшись с скрупулезной строгостью и порядком, с которыми соблюдались правила в XVIII веке, романтические писатели объединили жанры и стихи отдельных СМИ, время от времени смешивая стихи и прозу; в театре было презирано правило трех единств (действие, место и время), и они чередовали комикс с драматическим.

Субъективизм. Какая бы ни была работа, страстная душа автора вливала в нее все свои чувства неудовлетворенности миром, который ограничивал и расстраивал выражение его стремлений и забот по отношению к любви, обществу и стране. Они отождествляли природу с духом и выражали ее как меланхолию, мрачность, тайну и темноту, в отличие от неоклассиков, которые едва проявляли интерес к естественному миру. Ненасытная тяга к страстной любви, счастью и владению бесконечным вызвала у романтиков уныние, огромное разочарование, которое иногда приводило их к самоубийству, как в случае с Мариано Хосе де Ларрой.

Притяжение ночного и таинственного. Романтики находили свои печальные и разочарованные чувства в таинственных или меланхоличных местах, таких как руины, леса и кладбища. Точно так же они были привлечены к сверхъестественному, что ускользает от логики, таких как чудеса, явления, видения из-за могилы, дьявольское и колдовство.

истоки
Романтизм пришел в Испанию через Андалусию и Каталонию.

В Андалусии прусский консул в Кадисе Хуан Николас Бёл де Фабер, отец романиста Фернана Кабальеро, опубликовал серию статей между 1818 и 1819 годами в Diario Mercantil (Mercantile Daily) Кадиса, в которых он защищал испанский театр Сигло де Оро, и был широко атакован неоклассистами. Против него были Хосе Хоакин де Мора и Антонио Алькала Галиано, которые спорили с традиционалистической, антилиберальной и абсолютистской точки зрения. Идеи Бёля де Фабера были несовместимы с их (поскольку они все еще были привязаны к эпохе Просвещения), несмотря на то, что они представляли европейский литературный модернизм.

В Каталонии El Europeo был журналом, опубликованным в Барселоне с 1823 по 1824 год двумя итальянскими редакторами, одним англичанином и молодыми каталонцами Бонавентура Карлесом Арибау и Рамоном Лопес Солером. Эта публикация защищала умеренный традиционалистский романтизм по примеру Бёля, полностью отвергая достоинства неоклассицизма. Экспозиция романтической идеологии появилась впервые на ее страницах в статье Луиджи Монтеггии под названием «Романтизм».

поэзия
Романтические поэты создавали свои работы в разгар ярости эмоций, формируя стихи из того, что они чувствовали или думали. Критики нашли в своих работах лиризм великой державы, но в то же время вульгарный, скучный стих.

Некоторые из особенностей романтической поэзии:

Я, внутреннее я. Хосе-де-Эспронседа, устроив в своей Песне Терезу болезненное признание любви и разочарования, умело переводил свои чувства в поэзию.
Страстная любовь, с ее внезапной и полной сдачей и быстрым отказом. Агония и экстаз.
Вдохновение историческими и мифическими сюжетами.
Религия, хотя часто это происходит через восстание против последовательного сострадания, вплоть до возвышения дьявола.
Социальное оправдание, ценность для маргинализованных людей, таких как нищие
Природа, проявленная во всех ее проявлениях и вариациях. Романтики часто давали свои стихи таинственным настройкам, таким как кладбища, штормы, бушующее море и т. Д.
Сатира, часто связанная с политическими и литературными событиями.
Это было также признаком того, что новый дух вдохновлял создание стихов. В отличие от монотонного неоклассического повторения песен и текстов поэты провозглашали свое право использовать все существующие вариации на метре, адаптировать их к другим языкам и вносить новшества там, где это необходимо. В этом отношении, как и в других, романтизм предвосхитил модернистские настроения конца века.

Хосе де Эспронеда
Espronceda родился в 1808 году в Пахарес-де-ла-Вега, недалеко от Альмендралехо, Бадахос. Он основал тайное общество Лос numantinos, целью которого было «уничтожить абсолютистское правительство». Из-за его причастности к этому обществу Эспранседа был заключен в тюрьму. В 18 лет он бежал в Лиссабон и присоединился к группе либеральных ссыльных. Там он встретил Терезу Манча, женщину, с которой он жил в Лондоне. После акта политической агитации он вернулся в Испанию в 1833 году. Он прожил рассеянную жизнь, полную инцидентов и приключений, из-за которых Тереза ​​Манча оставила его в 1838 году. Он собирался жениться на другом любовнике, когда в 1842 году он умер в Мадриде.

Espronceda работал в главных литературных жанрах, таких как исторический роман, с Санчо Салданой о Эль Кастеллано де Куэльяр (1834) и эпической поэмой с Эль Пелайо, но его самой важной работой была его поэзия. Он опубликовал Poesías в 1840 году после возвращения из ссылки. Это сборник стихов разных типов, в котором собраны его юношеские неоклассические стихи с другими, более интенсивными романтическими произведениями. Эти последние были самыми важными и поднятыми маргинализованными типами: «Каньон дель пирата» («Песнь пирата»), «Эль-вердуго» («Палач»), «Эльмендиго» («Нищий») и «Канто дель-косак» («Песнь казака»). Его самыми важными работами были El estudiante de Salamanca (1839) и El diablo mundo:

El estudiante de Salamanca (1839): эта композиция состоит из двух тысяч стихов разной длины. В нем рассказывается о преступлениях дона Феликса де Монтемара, чей любовник Эльвира умирает от сердечности, когда он покидает ее. Однажды ночью он видит свой призрак и следует за ним по улицам и созерцает свое собственное захоронение. В доме мертвых он женится на трупе Эльвиры и умирает.
El diablo mundo: Эта работа никогда не заканчивалась. Он состоит из 8 100 стихов разных метров, и, похоже, это эпос человеческой жизни. Вторая песня (Canto a Teresa) занимает большую часть стихотворения, и в ней он вызывает свою любовь к Терезе и жалуется на ее смерть.

Другие поэты
Несмотря на короткий период, в течение которого романтическая лирическая поэзия процветала в Испании, возникли другие известные поэты, которых заслуживают упоминания, такие как Барселонан Хуан Аролас (1805-1873), галисийский Никомед Пастор Диас (1811-1863), Гертрудис Гомес де Авельянеда (1814-1873) и Пабло Пиферр (1818-1848). Пифррр, несмотря на то, что писал только на испанском языке, был одним из предшественников романтического движения в Каталонии.

Гертрудис Гомес де Авельянеда
Гертрудис Гомес де Авельянеда и Артеага (23 марта 1814 года – Мадрид, 1 февраля 1873 года) был кубинским писателем и поэтом XIX века. Хотя кубинцы, она прожила большую часть своей жизни в Испании. Она писала различные стихи, пьесы и романы. Ее самая известная работа – роман антивозраста Саб (роман).

Каролина Коронадо
Особого упоминания заслуживает Каролина Коронадо (Альмендралехо, 1823-Лиссабон, 1911). Она провела большую часть своего детства в сельской местности Эстремадурана и с самого раннего возраста проявила талант к поэзии. Она вышла замуж за американского дипломата и жила в разных зарубежных странах. Семейное несчастье побудило ее искать уединения и отступить в Лиссабоне, где она умерла в 1911 году. Ее самая важная работа – Поэсиас (1852).

Проза
В романтический период был большой интерес к литературной фантастике, в частности, к приключениям и тайным романам; однако испанский выпуск этого типа был скудным, ограниченным переводами зарубежных романов. Более тысячи переводов распространялись в Испании до 1850 года в исторических, романтических, рыцарских и мелодраматических жанрах, представляющих таких писателей, как Александр Дюма, Пер, Шатобриан, Вальтер Скотт и Виктор Гюго. Испанская проза по существу состояла из новой научной, научной или научной прозы, журналистики и интенсивного развития costumbrismo.

В течение первой четверти века развивались четыре разных типа романов: моральные и воспитательные романы, романсы, ужасные истории и антиклерикальные романы. Самый чисто романтический из них – антиклерикальный роман. Тем не менее, романтическое влияние сформировало бы, главным образом, исторический роман.

Исторические романы
Исторический роман, разработанный в подражание Уолтеру Скотту (80 из его работ были переведены), автор Уэверли, Айвенго и других романов о приключениях, установленных в шотландском и английском прошлом. Испанские исторические романы делятся на две категории: либеральные и умеренные. В либеральной школе существовали как антиклерикальные, так и популистские течения. С другой стороны, умеренная школа создавала, порой, романы, возвышающие традиционные и католические ценности. Наиболее известными испанскими авторами являются:

Энрике Гил Карраско (Villafranca del Bierzo), 1815-Berlín 1846. Адвокат и дипломат, он был автором El señor de Bembibre, лучшего испанского исторического романа, написанного подражанием Вальтеру Скотту.

Франсиско Наварро Виллослада (1818-1895), который написал серию исторических романов, когда романтический жанр находился в упадке, и реализм пришел в себя. Его романы были вдохновлены баскскими традициями и были установлены в средневековую эпоху. Его самая известная работа – Амая, o los vascos en el siglo VIII (Амайя или баски 8-го века), в которой баски и вестготы объединяются против мусульманского вторжения.
Также стоит упомянуть вклад в исторический жанр, сделанный Мариано Хосе де Ларрой, Серафином Эстебанесом Кальдероном и Франциско Мартинесом де ла Росой.

Ученое письмо
Большинство этих работ было основано на обсуждениях в Ассамблее, на которых была принята Конституция Кадиса. Наиболее представительными авторами были Хуан Доносо Кортес (1809 † 1853) и Хайме Бальмес Урпия (1810 † 1848):

Хуан Доносо Кортес пришел из либеральной школы, хотя позже защищал католические и авторитарные идеи. Его самая важная работа – Ensayo sobre el catolicismo, el liberismo y el socialismo («Трактат о католицизме, либерализме и социализме»), опубликованный в 1851 году. Его стиль имеет торжественный, но убедительный тон и вызвал оживленные дебаты.

Костюмные виньетки
Между 1820 и 1870 годами Испания разработала литературную costumbrista (литературу манер), которая проявилась в куадро де costumbres, или виньетка повседневной жизни, короткая статья прозы. Эти работы обычно ограничивались описательным текстом, сохраняя до минимума аргумент. Они описывали образ жизни эпохи, популярный обычай или личный стереотип. Во многих случаях (как в статьях Ларры) статьи содержат значительную сатиру.

Costumbrismo (или costumbrism) возникло из романтического желания подчеркнуть разные и своеобразные, вдохновленные французской близостью к одному жанру. Тысячи статей такого типа были опубликованы, что ограничило развитие романа в Испании, поскольку в этом жанре преобладали повествование и отдельные персонажи, в то время как костюмированные виньетки были ограничены родовыми описаниями типов личности (тореадор, продавец каштана, водный носитель и т. Д. .). Были собраны большие антологии таких виньет, таких как Los españoles pintados por sí mismos (испанцы, написанные сами по себе) (опубликованные в двух томах в 1843-1844 гг., Перепечатанные в одном томе в 1851 году). Известными авторами, представленными в этой работе, являются Madrileño Ramón de Mesonero Romanos и Андалузский Серафин Эстебанес Кальдерон.

Рамон де Мезонеро Романос
Рамон Месонеро Романос (1803-1882) родился и умер в Мадриде. Он принадлежал к испанской академии и был нежным буржуа. Его идеи были анти-романтическими, и он был большим наблюдателем жизни вокруг него. Он был известен под псевдонимом El curioso parlante («Говорящий»).

Его основное литературное произведение было в традициях costombrist; однако он написал Memorias de un setentón (Воспоминания о 70-летнем возрасте), намек на людей и события, которые он знал в период с 1808 по 1850 год. Его работы по костюмированию были собраны в томах «Панорама материнства» и «Эскенас».

Серафин Эстебанес Кальдерон
Кальдерон (1799-1867) родился в Малаге и умер в Мадриде. Он был известен как El solitario (одиночный) и занимал высокий политический пост. Хотя он известен своим консерватизмом, в молодости он был либералом. Он опубликовал различные стихотворения и исторический роман «Cristianos y moriscos» (христиане и мавры), хотя его самая известная работа – коллекция костюмированных виньетков «Эскулас аналузас» (сцены Андалузяна) (1848), в которых представлены такие описания, как «Эль болеро», «La feria de Mairena» , Un baile en Triana и Los Filósofos del figón.

Журналистика: Мариано Хосе де Ларра
В течение всего XIX века роль газеты имеет решающее значение. В издании в Барселоне El Europeo (The European) (1823-1824) были опубликованы статьи о романтизме, и благодаря публикации Испания узнала имена Байрона, Шиллера и Вальтера Скотта. Тем не менее, пресса была также оружием политической борьбы. В этом смысле мы должны подчеркнуть политическую сатирическую прессу Триенио Либерала (Эль-Цурриаго, Ла-Манопла), где появились не только социальные темы, но и контуры назидания, которые были явными прецедентами производства Ларры.

Мариано Хосе де Ларра, «Малый хобби» Мариано Хосе де Ларра (мадридский, 1809 † id., 1837), сын либеральной ссылки, вскоре завоевал известность как журналист. Его характер был менее приятным. Месонеро Романос, его друг, говорил о «своем врожденном мордасидаде, который нес несколько симпатий». В двадцать он женился, но брак не удался. С полным успехом писателя, в возрасте 27 лет, Ларра покончила жизнь самоубийством с пистолетом в голове, похоже, для женщины, с которой он поддерживал незаконную любовную интригу.

Статьи газеты Ларры

Ларра написал более 200 статей за фасадом разнообразных псевдонимов: Андресом Нипоресасом, Эль-побретито-халадором и, прежде всего, Фигаро. Его работы можно разделить на три группы: обычаи, литературные статьи и политические статьи.

В статьях, посвященных обычаям, Ларра сатирировал форму испанской жизни. Он почувствовал сильную боль для своей несовершенной материнской страны. Акцент должен быть сделан на Vuelva usted mañana («Возвращение завтра» – сатира публичных должностных лиц), «Corridas de toros» («Бычья гонка»), Casarse pronto y mal («Жениться скоро и плохо», с автобиографическими оттенками) и El castellano grosero («Грубый кастильский», против грубости сельской местности).

В его политических статьях четко отражено его прогрессивное, либеральное образование, с враждебными статьями об абсолютизме и традиционализме. В некоторых из них Ларра раскрывает свое революционное ликование, как в статье, в которой говорится: «Asesinatos por asesinatos, ya que los ha de haber, estoy por los del pueblo» («Убийства убийствами, поскольку мы должны иметь их, я за людей “).

театр
Неоклассический театр не очень сильно повлиял на испанский вкус. В начале 19 века работы из Сигло-де-Оро стали популярными. Эти работы были презираемы неоклассистами за то, что они не соблюдали правила трех частей (действия, места и времени) и для смешения комических и драматических аспектов. Тем не менее, эти работы были успешными за пределами Испании, именно потому, что они не соответствовали неоклассическому идеалу.

Романтизм восторжествовал в испанском театре с La conjuración de Venecia (Венецианский заговор), Франциско Мартинес де ла Роса, Эль Тровадор («Трубадор»), Антонио Гарсиа Гутьеррес и Лос-амантес де Теруэль («Влюбленные Теруэла»), Хуана Эухенио Хартценбуш. Но ключевым событием было в 1835 году, когда у него была премьера «Дон Альваро о ла Фуэрза дель сино» (Дон Альваро, или Сила судьбы), герцог Ривас.

Драма была самой развитой из театральных жанров. Все работы содержали лирические, драматические и фантастические элементы. Свобода правил во всех аспектах театра:

Структура: исчезло правило трех единств, наложенное на испанскую литературу Просвещения. Например, драмы могут иметь пять актов в стихах, или в прозе и смешанном стихе, с переменным метром. Если в неоклассических работах наступательные направления были неприемлемыми, это не преобладало в романтизме, где они происходили часто. Монолог приобрел новое значение, став главным средством выражения внутренней борьбы персонажа.

Настройка: Театральное действие получило динамизм, используя различные настройки в одном и том же произведении. Авторы задавали свои работы в местах, типичных для романтизма, таких как кладбища, руины, одиночные страны, тюрьмы и т. Д. Природа соответствовала чувствам и состояниям персонажей.
Сюжет: Романтический театр, как правило, имеет сюжеты с легендарными, авантюрными, рыцарскими и историко-национальными темами, с любовью и свободой как типичные элементы. Частыми мотивами были ночные сцены, поединки, теневые, таинственные персонажи, самоубийства и проявления галантности или цинизма. События происходили с головокружительной скоростью. Цель драмы заключалась не в том, чтобы просвещать, как предполагали неоклассицисты, а скорее для движения.

Персонажи: количество символов в игре увеличилось. Мужественный герой обычно был храбр и таинственен. Героиня была невинной и верной, но с сильной страстью. Но оба были отмечены роковой судьбой; смерть – это освобождение. Большее значение придавалось динамизму действия, чем психологии персонажей.

Анхель де Сааведра, герцог Ривас
Анхель де Сааведра и Рамирес де Бакедано (Кордова, 1791 † Мадрид, 1865) боролись против французского вторжения в качестве молодого человека и получили политическую известность как прогрессист. Он был приговорен к смертной казни за свои либеральные взгляды, но сумел убежать в Англию.

Анхель де Сааведра занимал ряд важных государственных должностей. Как и многие современные писатели, он начал с принятия неоклассической эстетики в лирическом (Poesías, 1874) и драматических жанрах (Lanuza, 1822). Он постепенно включал в свою работу романтические элементы, которые можно увидеть в таких работах, как El desterrado. Его обращение стало завершенным в романах Históricos.

Хосе Зоррилья
Родился в Вальядолиде в 1817 году и умер в Мадриде в 1893 году. Он начал свою карьеру в литературе, читая стихи на похоронах Ларры, благодаря чему он заслужил большую славу. Он женился на вдове на шестнадцать лет моложе его, но брак не удался, и, убежав от нее, он отправился во Францию, а затем в Мексику в 1855 году, где император Максимилиано назвал его режиссером Национального театра. Вернувшись в Испанию в 1866 году, он был встречен с энтузиазмом. Он снова женился, и с постоянными денежными пристрастиями у него не было другого средства, кроме как продать свои работы, как Дон Хуан Тенорио. Суды предоставили ему пенсию в 1886 году.

Работает

Литература Зоррильи плодовита. Его поэзия достигает зенита с чтениями, которые представляют собой небольшие драмы, исполняемые в стихах. Самым важным из этих чтений является Маргарита ла Торнера и Хороший судья, лучший свидетель.

Однако его признание больше связано с его драматическими работами. Драмы, которые выделяются, включают Сапожника и Короля, о смерти короля дона Педро; Предатель, Исповедник и Мученик, о знаменитом пекаре Мадригала, который прошел через дона Себастьяна, короля Португалии; Дон Хуан Тенорио (1844), самый известный из его работ, представляет традицию во многих испанских городах в начале ноября. В нем обсуждается тема знаменитого шутника Севильи, о котором ранее писал Тирсо де Молина (17 век) и других национальных и зарубежных авторов.

Другие авторы

Франциско Мартинес-де-ла-Роса, писатель переходного периода (писатель перехода)
Мартинес де ла Роса (1787 † 1862), родился в Гранаде. Как политик, он энергично вмешался в Кортес-де-Кадис. Из-за его либеральных идеалов он страдал от лишения свободы. Он эмигрировал во Францию ​​и был назначен главой правительства в 1833 году по возвращении в Испанию. Его политика «правильных средств» потерпела неудачу среди экстремистов слева и справа. Его современники дали ему прозвище «Rosita la pastelera» (Rosita the baker), хотя он был заключен в тюрьму, сослан и подвергнут нападению в его борьбе за столь желанную свободу.

Антонио Гарсиа Гутьеррес
Гутьеррес родился в Чиклана, Кадис, в 1813 году, и умер в Мадриде в 1884 году. Из семьи ремесленников он посвятил себя словам и, коротко о ресурсах, зачислен в армию. В 1836 году он выпустил «El trovador» («Трубадор»), работу, которая вызвала восторженный ответ со стороны общественности, хотя он обязывал его проститься с его нынешней ситуацией, установив в Испании эффективный обычай из Франции. Благодаря его успеху он мог подняться над экономическими трудностями, с которыми он жил. По взрыву «Глориозы» он присоединился к революционерам, с гимном против «Борбоне», который стал очень популярным.

Хуан Эухенио Хартценбуш
Хартценбуш родился и умер в Мадриде (1806-1880). Сын немецкого краснодеревщика и анатомической матери, он посвятил себя сначала профессии своего отца, но позже посвятил себя театру, где получил уверенный успех со своей самой известной работой, Лос-Амантес де Теруэль («Любители Теруэля», ) (1837). Он продолжал публиковать рассказы, стихи и статьи для наставников.

Мануэль Бретон де лос Эррерос
Эррерос родился в Квеле, Логроньо, в 1796 году и умер в Мадриде в 1873 году. Он принял литературную судьбу в очень молодом возрасте, с такими произведениями, как «А-а-а-а-а-а-о-оиз» («Древней оспе») Умрите, и вы увидите ») и El pelo de la dehesa (« Волосы рощи »). Он сатирировал романтизм, хотя некоторые его характеристики появляются в его комедиях, как в Muérete y verás.

Postromanticism
Во второй половине девятнадцатого века ранее существовавшие интересы движения в истории и легенде вступили в новый этап, и поэзия стала более сентиментальной и интимной. Это изменение было вызвано влиянием немецкой поэзии и новым популярным интересом к испанской поэзии. Постмамантическая школа значительно отходила от других европейских современников, за исключением немецкой поэзии Генриха Гейне.

Поэзия продолжала быть романтичной, а проза и театр больше привязывались к реализму. Романтическая поэзия медленно теряла часть своей популярности из-за ее концентрации на эмоциональных силах. Повествование сократилось в пользу лиризма, а стихи стали более личными и инициативными. Риторика стала более скудной по мере увеличения лиризма, и общие темы были любовью и страстью к миру во всей его красоте. Романтики начали экспериментировать с новыми метрическими формами и ритмами. Однородность, которой наслаждалась романтическое движение, превратилась в множество поэтических идей. В целом пост-романтизм представлял собой переход между романтизмом и реализмом.

Густаво Адольфо Беккер
Родившийся в Севилье в 1836 году, Беккер был осиротевшим и воспитан крестной матерью. Он мечтал стать матросом, но нашел свое призвание в качестве писателя. В 18 лет он переехал в Мадрид, где испытывал трудности, пытаясь добиться литературного успеха. В 21 году он заболел туберкулезом, который в конечном итоге перенесет его в могилу. Он отчаянно влюбился в Элиза Гильен, и она вернула свои чувства, но пара вскоре разделилась на процесс налогообложения для поэта. В 1861 году он женился на Касте Эстебан и работал обозревателем с политически консервативным уклоном. Позднее он получил ежемесячный доход в размере 500 песет (большая сумма на время), работая в качестве нового критика, но он потерял работу в революции 1868 года. Он отделился от своей не-верной жены, разочаровался и жил грязный и богемский образ жизни. В 1870 году умер его неразлучный спутник и брат Валериано. Беккер примирился с Кастой, но умер через несколько месяцев в 1870 году в Мадриде и был похоронен вместе со своим братом в Севилье.

Розалия де Кастро
Рожденный в Сантьяго-де-Компостела в 1837 году, де Кастро был ублюдочным ребенком незамужних любовников, что вызвало в ней неизлечимую горечь. Живя в Мадриде, она познакомилась и позже вышла замуж за галисийского историка Мануэля Мургуи. Пара жила в разных местах на Кастилии, но Розалия никогда не чувствовала себя привязанной к региону и в конечном итоге сумела уладить семью в Галиции. Брак не был счастлив, и пара пережила экономические трудности, когда они воспитывали шестерых детей. Она умерла от рака в Ирие Флавии в 1885 году, а ее останки были захоронены в Сантьяго-де-Компостела, подходящем месте для любителя Галиции.

Хотя де Кастро не был плодовитым в прозе, она достигла известности с Эль-Кабальеро-де-лас-ботас-азул (сине-сапог-кавалер), который имел философский и сатирический согнутый характер. Она в основном признана за ее поэтический вклад в испанскую литературу. Ее первые книги: «La flor» («Цветок», 1857) и «Ми мадр» («Моя мама», 1863), обладают некоторыми романтическими особенностями с эсперансианскими стихами. Три ее самых запоминающихся произведения:

En las orillas del Sar: Многие критики считают эту работу вершиной поэзии Розалии. Это единственный из трех основных романов, написанных на испанском языке на кастилии. В то время это считалось низким почитанием за пределами галисийской территории, но поколение 98 вернуло стихи в центр внимания. В Лас-Орильяс-дель-Сар она признает свою личную жизнь, любовь и боль, человеческую несправедливость, веру, смерть, вечность и т. Д.
Антиромантические поэты
Эти поэты можно было бы также считать приверженцами реализма, учитывая упадок романтического движения и их противоположную позу к нему.

Рамон де Кампоамор
(Навиа, Астурия, 1817-Мадрид, 1901), идеологическая умеренная, была губернатором и парламентарием. В своей книге «Поэтика» он заявил о своем намерении прийти к «искусству идей». Таким образом, стихотворение будет иметь четко определенный аргумент. Он также пытался реализовать такие идеи в Юморадах, в Долорах и в поэмах Пекенса. Юморады («witticisms») были короткими стихами, написанными для альбомов и поклонников его друзей. Один из них:

Гаспар Нуньес де Арсе
(Вальядолид, 1834-Мадрид, 1903). Он также был губернатором и парламентом, а также министром. Он написал пьесу El haz de leña (The bundle of woods), сюжет которой посвящен таинственной смерти дона Карлоса, сына короля Испании Филиппа II. Его наиболее заметные поэтические произведения: «La última lamentación de lord Byron» (последнее причитание лорда Байрона), долгий монолог о страданиях мира, существование высшего, всемогущего существа, политика и т. Д., И «La visión de Fray» Мартин (видение Фраяра Мартина), в котором Нуньес де Арсе изображает Мартина Лютера, созерцающего со скалы народы, которые последовали за ним.

Tags: