Романтическая литература на английском языке

Романтизм был художественным, литературным и интеллектуальным движением, которое возникло в Европе в конце 18-го века. Различные даты даны для романтического периода, но здесь публикация Лирической Баллады Уильяма Вордсворта в 1798 году принимается за начало и коронация королевы Виктории в 1837 году как ее конец. Романтизм прибыл позже в другие части англоязычного мира, такие как Америка.

Романтический период был одним из основных социальных изменений в Англии из-за депопуляции сельской местности и быстрого развития переполненных промышленных городов, которые имели место в период примерно с 1798 по 1832 год. Движение стольких людей в Англии было результат двух сил: Сельскохозяйственная революция, связанная с ограждением земли, вынудила рабочих покинуть землю и Промышленную революцию, которая обеспечивала им работу, «на заводах и фабриках, управляемых машинами, управляемыми паровой энергией». Действительно, романтизм можно рассматривать отчасти как реакцию на индустриальную революцию, хотя это был также восстание против аристократических социальных и политических норм эпохи Просвещения, а также реакция против научной рационализации природы. Французская революция была особенно важным влиянием на политическое мышление многих людей в это время.

Особенности английского романтизма
Подобно литературной эпохе викторианства, английский романтизм стремится развивать тесно связанную, но независимую форму символического взаимодействия с областями напряженности, которые были вызваны описанным выше процессом модернизации.

Эстетическая современность в более широком смысле, которая сейчас возникает, определяется прежде всего столкновением индивидуалистических культурных или литературных творений и преобладающей социальной реальности. Литературная культура больше не воспринимает себя как выражение господствующего социального класса и идеологии, а прежде всего как своего решающего противника или его фундаментальной альтернативы.

Таким образом, в романтической английской поэзии индивидуальность и равенство очень хорошо становятся поэтическими объектами или принципами выражения, но с той разницей, что поэтический индивидуализм явно понимается как поэтическая форма дизайна или предмета, но не как абстрактное экономическое мировоззрение. Природа и ландшафт настолько тесно связаны с английскими романтиками, потому что они особенно переживают Лондон, мегаполис, как воплощение отчуждения и разрушения восприятия. Подобное резкое различие находится в принципе рационализации: в поэзии 18-го века, например, в «Временах года» Джеймса Томсона, механическое мировоззрение Исаака Ньютона. С другой стороны, механика и причинность – это лишь неадекватные источники знания для английского языка романтики, которые не позволяют получить доступ к скрытой внутренней духовной жизни. С этой точки зрения требуется творческое воображение и символическое видение, которое само по себе позволяет воображаемому взаимопроникновению и познанию индивида и, следовательно, конкретного и противоположного.

Обращаясь как к прошлому, так и к будущему, становится очевидным отсутствие программного единства английских романтиков. Характерным для этой открытости, помимо сентиментального предпочтения прошлого, экзотического и примитивного, является одновременный интерес к пейзажу, отношениям и переживаниям одиноко медитирующего субъекта. Характерной особенностью романтической поэзии Англии является желание как бы противостоять болезненным переживаниям быстро развивающегося индустриально-урбанизированного мира с образными контр-проектами, в которых гармонично формируются отношения между человеком и природой, чтобы исправить такие кризисы идентичности.

Несмотря на всю напряженность, необычайно сильное влияние английского романтизма со своими главными актерами, такими как Вордсворт, Кольридж, Китс, Шелли или Байрон, доказывает появление совершенно новой литературы, которая в то же время принимает революционный, -революционная ориентация.

Как синтез и реинтеграция современной фрагментации способность воображения, вызванная романтиками, безусловно, предоставляет возможности компенсации, а иногда и утопические смысловые горизонты; Однако, подчеркивая эстетическую автономию и инаковость поэзии, она также отражает логику процесса дифференциации, характерного для модернизации.

В недавних литературно-научных дискуссиях старый вопрос о целесообразности или полезности конкретного эпохального термина для английского романтизма рассматривается частично. Для культурно-научного или дискурсивного подхода, который не ограничивается высокой литературой или даже лирикой, такие термины, как романтизм или романтический возраст, вряд ли применимы, поскольку они являются темами или дискурсами, например, по женскому вопросу, рабство, капитализм, политическая экономия или скрыть эволюцию наук.

Литературная история, английский Романтизм во многом является результатом развития, начавшегося в начале XVIII века. В отличие от Франции, где неоклассицизм на основе абсолютистского или авторитарного политического порядка сформировал очень жесткий, догматический набор правил, который окончательно рухнул внезапно, прекрасная литература в Англии была гораздо более универсальной или открытой и гибкой.

Таким образом, в эпоху просвещения английского языка неоклассицизм, литературные формы стремятся выразить эмоции и чувства относительно рано и установить естественный, спонтанный и примитивный против «скучной» и «поверхностной» элегантности придворной культуры. Эти литературные нововведения, которые в конечном счете сливаются в английском романтизме, включают, в частности, сентиментальный эпистолярный роман Самуила Ричардсона и его эпигоны, роман ужасов, поэзию о ночной и смерти Эдуарда Янга («Жалоба» или «Ночные мысли о жизни, смерти и Бессмертие, 1742-45), а также печать природы и баллада «Фолк». Всюду в этих литературных произведениях ищут эмоциональный язык, который призван преодолевать риторические схемы, классические фразы или стереотипные языковые шаблоны, чтобы достоверно выражать людей и ситуации.

Однако чувствительные самопредставления и наблюдения за природой лирического эго в дорелигиозной поэзии не могут быть полностью отделены от стереотипов и общих лингвистических фраз или способов восприятия. Фактическое субъективное разложение языка происходит только в романтизме, в котором поэты принимают классическое понятие фиксированного Отказаться от порядка и вставить человека в общепризнанную как действительную иерархическую культуру.

Вместо этого, романтический эгоизм стремится найти источник порядка и счастья в собственном воображении и собственных чувствах. Романтическая поэтическая индивидуальность не нацелена на личность буржуазной свободы и не стремится к реализации естественного закона, гарантированного избирательным правом. Освобождение от феодальных группировок остается слишком абстрактным и механическим для подавляющего большинства английских романтиков; они видят особенного и человека человека в своей собственной человеческой душе. Согласно романтическому взгляду, поэтому смысл естественного существования следует за собственной индивидуальностью и собственной душой. Характерно, что эта поэтическая индивидуальность для английских романтиков реализуется прежде всего в медитативных, гармоничных отношениях с природой, не характеризующихся ограничениями повседневного мира действия или диктата разума, особенно в ситуации одиночного характера. Согласно этой самооценке, романтическая литература или искусство – это естественное выражение души художника,

Прекрасным примером этого романтического индивидуализма является Жан-Жак Руссо, чья работа с необычайной уверенностью в себе претерпевает традиции поэтики власти. Таким образом, в автопортрете Вордсворта «Прелюдия» (1805/1850) или «Паломничество Байрона» Чародея Герольда (1812/1816/1818) эго поэта как подлинный источник истины. Соответственно, романтические теоретики едва ли различают личность поэта и его поэзию как произведение. Фокус поэтического интереса переходит от подражания древним узорам к образному самовыражению; Смещение фокуса с риторически рассчитанного формального дизайна работы на человека поэта должно служить для соединения людей, чтобы противостоять надвигающейся профессионализации и фрагментации культуры.

В стихотворениях Вордсворта лирическое эго находит свое совершенное счастье в согласии себя и природы в социально отдаленном одиночестве; В банальной повседневности естественной красоты душа или воображение поэта открывает царство вечности и бесконечности. Восприятие природы в творческом воображении поэта служит самоисцелению и относится к тому, как человек впервые достигает своей истинной человечности как поэтической. Лирическое эго находит свое собственное на языке, который позволяет избежать обычных формулировок языка и приносит повседневные фразы или обстоятельства в поэтически эффективный контекст посредством метафорических передач, воссоединений, повторений и ритмического потока.

Религиозные идеи и чувства также передаются от романтических поэтов к миру природы и литературы. В мистико-спасительной истории единства с Богом и природой, разделением Бога и природы и восстановлением первоначального единства, воображение поэта создает примирение; В романтической мысли поэт, таким образом, играет выдающуюся роль барда и пророка. Научный натурализм и природа, охарактеризованные математикой и механистическим мышлением, становятся, таким образом, ремартированным натурализмом или натурализованным мифоположением. Например, Кольридж проявляет творческую жизнеспособность против механистической философии и подчеркивает гармонию человека и природы в метафизическом фоне.

Эта романтическая религия природы основана на разных источниках: в дополнение к размышлениям Монтень о дикарях здесь приходит примитивистский поток мысли, который был усилен в 18 веке, переживая разрешительные культуры Южных морей и идею превосходства первобытной природы над цивилизованной культурой. Соответственно, обширный, безграничный характер, кипящее море или Альпы, чтобы быть романтичным топоним превосходством, которое, однако, только с эстетикой возвышенного (возвышенного воли) представления и наслаждения способным.

Сила воображения, существенная наряду с поэтическим индивидуализмом и культом природы, создает основы романтического контр-движения для процессов рационализации современной модернизации. Воображение подавляет рациональность Просвещения в иерархии человеческих способностей: оно не просто имитирует мир мимически, а скорее означает способ восприятия, который в процессе восприятия и творческого воображения трансформирует или переделывает образ внешнего мира во внутреннее зрение. Этот провидческий элемент настолько ярко выражен, особенно в Блейке, что воображение влияет на мифологически разработанную одухотворение природы, в которой Бог после Фаллия теперь вездесущ в человеческом воображении.

Англия

Предшественники 18-го века
Романтическое движение в английской литературе начала 19 века уходит корнями в поэзию 18 века, готический роман и роман чувствительности. Это включает в себя поэтов-кладбищ, которые представляли собой несколько до романтических английских поэтов, написанных в 1740-х годах и позже, чьи работы характеризуются их мрачными размышлениями о смертности, «черепами и гробами, эпитафиями и червями» в контексте кладбища , К этому добавили более поздние практикующие чувство «возвышенного» и сверхъестественного, а также интерес к древнеанглийским поэтическим формам и народной поэзии. Они часто считаются прекурсорами готического жанра. Поэты включают Томаса Грея (1716-71), чья Элегия, написанная на Стране-кладбище (1751), является «самым известным продуктом такого рода чувствительности»; Уильям Каупер (1731-1800); Кристофер Смарт (1722-71); Томас Чаттертон (1752-70); Роберт Блэр (1699-1746), автор «Могилы» (1743), «который празднует ужас смерти»; и Эдвард Янг (1683-1765), чья жалоба или ночные мысли о жизни, смерти и бессмертии (1742-45) – еще один «отмеченный пример жанра кладбища». Другими предшественниками романтизма являются поэты Джеймс Томсон (1700-48) и Джеймс Макферсон (1736-96).

Сентиментальный роман или «роман чувствительности» – это жанр, который сложился во второй половине XVIII века. Он празднует эмоциональные и интеллектуальные концепции чувств, сентиментализма и чувствительности. Сентиментализм, который следует отличать от чувствительности, был модой как в поэзии, так и в прозаической фантастике, которая началась в 18 веке в ответ на рационализм эпохи Августа. Сентиментальные романы полагались на эмоциональный отклик, как от их читателей, так и от персонажей. Они показывают сцены бедствия и нежности, и сюжет устроен так, чтобы продвигать эмоции, а не действовать. Результатом является валоризация «тонкого чувства», отображающая символы как модель для изысканного, чувствительного эмоционального эффекта. Считалось, что способность проявлять чувства демонстрирует характер и опыт, а также формирует социальную жизнь и отношения. Среди самых известных сентиментальных романов на английском языке – Памела Самуэля Ричардсона, или «Награда добродетели» (1740), «Викарий Оливера Голдсмита» Уэйкфилда (1766), Тристрам Шанди из Лоуренса Стерна (1759-67), «Сентиментальное путешествие» (1768), «Дурак» Генри Брук Качество (1765-70), Генри Маккензи «Человек ощущения» (1771) и «Замок Ракрента» Марии Эджворт (1800).

Значительными иностранными влияниями были немцы Гете, Шиллер и Август Вильгельм Шлегель, французский философ и писатель Жан-Жак Руссо (1712-78). Еще одно важное влияние – философское исследование Эдмунда Берка «Происхождение наших идей возвышенного и прекрасного» (1757). Изменение ландшафта, вызванного промышленными и сельскохозяйственными революциями, с расширением города и депопуляцией сельской местности, стало еще одним влиянием на рост романтического движения в Британии. Плохое состояние рабочих, новые классовые конфликты и загрязнение окружающей среды привели к реакции на урбанизм и индустриализацию и новый акцент на красоте и ценности природы.

В конце 18-го века роман Горация Уолпола 1764 года «Замок Отранто» создал жанр готической фантастики, в котором сочетаются элементы ужаса и романтики. Новаторский готик-романист Энн Рэдклифф представил задумчивую фигуру готического злодея, которая превратилась в героя Байроника. Ее самая популярная и влиятельная работа «Тайны Удольфо» (1795) часто упоминается как архетипический готический роман. Ватек (1786) Уильяма Бекфорда и «Преподобный» (1796) Мэтью Льюиса были еще более заметны в ранних работах как в жанрах готики, так и в литературе ужасов. Первые рассказы в Соединенном Королевстве были готическими сказками, такими как «замечательный рассказ Ричарда Камберленда» «Отравитель Монтремос» (1791).

Романтическая поэзия
Физический ландшафт является заметным в поэзии этого периода – романтиков, и особенно Вордсворта, часто называют «поэтами природы». Однако эти «стихотворения природы» имеют более широкую озабоченность тем, что они часто являются медитациями на «эмоциональную проблему или личный кризис».

Поэт, художник и печатник Уильям Блейк (1757-1827) был ранним писателем такого рода. Вообще говоря, Блейк в значительной степени был непризнанным в течение своей жизни, но теперь он считается первозданной фигурой в истории поэзии и изобразительных искусств эпохи романтики. Считая себя безумцем современников за его индивидуальные взгляды, Блейк высоко ценит более поздние критики за его выразительность и творчество, а также за философские и мистические подводные течения в его творчестве. Среди его наиболее важных работ – «Песни невиновности» (1789) и «Песни опыта» (1794) », а также глубокие и трудные« пророчества », такие как« Видения дочерей Альбиона »(1793 г.),« Первая книга Уризена »(1794 г.), Милтон (1804-111) и «Иерусалим: эманация гигантского Альбиона» (1804-20?).

После Блейка среди самых ранних романтиков были Лейк-Поэты, небольшая группа друзей, в том числе Уильям Вордсворт (1770-1850), Самуэль Тейлор Кольридж (1772-1834), Роберт Сути (1774-1843) и журналист Томас де Квинси (1785) -1859). Однако в то время Вальтер Скотт (1771-1832) был самым известным поэтом. Скотт добился немедленного успеха благодаря своему длинному повествовательному стихотворению «Слово последнего менестреля» в 1805 году, за которым последовала полная эпическая поэма «Мармион» в 1808 году. Оба были установлены в далеком шотландском прошлом.

Ранние романтические поэты принесли новую эмоциональность и самоанализ, и их появление отмечено первым романтическим манифестом в английской литературе, «Предисловие» к Лирическим балладам (1798). В нем Вордсворт обсуждает то, что он видит как элементы нового типа поэзии, основанный на «реальном языке людей», и который избегает поэтической дикции многих стихов 18-го века.

Второе поколение
Второе поколение романтических поэтов включает лорда Байрона (1788-1824), Перси Биши Шелли (1792-1822) и Джона Китса (1795-1821). Однако Байрон все еще находился под влиянием сатириков 18-го века и был, пожалуй, наименее «романтичным» из трех, предпочитая «блестящий остроумие Папы в том, что он назвал« неправильной поэтической системой »своих романтических современников». Байрон достиг огромной славы и влияния во всей Европе благодаря работам, использующим насилие и драму их экзотических и исторических условий. Гете называл Байрона «несомненно величайшим гением нашего века». Поездка в Европу привела к первым двум песням паломничества Чайлд-Гарольда (1812), ложно-героической эпопеи приключений молодого человека в Европе, а также острой сатире против лондонского общества. Стихотворение содержит элементы, которые считаются автобиографическими, поскольку Байрон создал часть сюжета из опыта, накопленного во время его путешествий между 1809 и 1811 годами. Однако, несмотря на успех Чайлда Гарольда и других произведений, Байрон был вынужден покинуть Англию навсегда в 1816 году и искать убежища на континенте, потому что, между прочим, его предполагаемого кровосмесительного дела со своей сводной сестрой Августа Ли. Здесь он присоединился к Перси Биши и Мэри Шелли со своим секретарем Джоном Уильямом Полидори на берегу Женевского озера в течение «года без лета». Полидори The Vampyre был опубликован в 1819 году, создавая жанр литературного вампира. Этот рассказ был вдохновлен жизнью лорда Байрона и его поэмы «Гьяур» (1813). Между 1819 и 1824 годами Байрон опубликовал свою незавершенную эпическую сатиру Дон Жуан, которая, хотя первоначально была осуждена критиками, «очень восхищалась Гете, который перевел часть его».

Шелли, пожалуй, наиболее известен такими стихами, как Озимандиас, Ода западному ветру, «Скайларк», «Музыка», «Когда мягкие голоса умирают», «Облако», «Маска анархии» и «Адонаи», элегия, написанная о смерти Китса. Ранняя профессия Шелли по атеизму в трактате «Необходимость атеизма» привела к его изгнанию из Оксфорда и заклеймила его как радикального агитатора и мыслителя, установив раннюю модель маргинализации и остракизма из интеллектуальных и политических кругов своего времени , Точно так же в эссе Шелли 1851 года «Оборона поэзии» был представлен радикальный взгляд на поэзию, в которой поэт выступает как «непризнанные законодатели мира», потому что из всех художников они лучше всего воспринимают подчиненную структуру общества. Однако его тесный круг поклонников включал самых прогрессивных мыслителей того времени, в том числе его будущего тестя, философа Уильяма Годвина. Работа, такая как королева Маб (1813), раскрывает Шелли, «как прямой наследник французской и британской революционной интеллигенции 1790-х годов. Шелли стала кумиром следующих трех-четырех поколений поэтов, в том числе важных поэтов-викторианцев и прерафаэлитов как Роберт Браунинг и Данте Габриэль Россетти, а также позже ВБ Йитс. Влиятельное стихотворение Шелли «Маска анархии» (1819) требует ненасилия в протестах и ​​политических действиях. Возможно, это первое современное заявление о принципе ненасильственного протеста. Пассивное сопротивление Ганди оказало влияние и вдохновило стихи Шелли, и Ганди часто цитировал стихотворение огромным аудиториям.

Хотя Джон Китс разделял радикальную политику Байрона и Шелли, «его лучшая поэзия не политическая», но особенно отмечена его чувственной музыкой и образами, а также заботой о материальной красоте и скоротечной жизни. Среди его самых известных работ: «Канун Святой Агнес», «Ода для Психеи», «Ла Белла Дам без Мерси», «Ода соловей», «Ода на греческом урне», «Ода на меланхолии», «Осень» и неполное Гиперион, «философское» стихотворение в пустых стихах, которое было «задумано на модели« Потерянного Района Милтона ». Письма Китса «являются одними из лучших на английском языке» и важны «для обсуждения его эстетических идей», в том числе «отрицательной способности». Китса всегда считали главным романтиком », а его рост как поэта неуклонно рос через все изменения моды ».

Другие поэты
Еще одним важным поэтом в этот период был Джон Клэр (1793-1864), Клэр была сыном фермера, который стал известен своими праздничными представлениями о сельской местности Англии и его плачем за изменения, происходящие в сельской Англии. Его поэзия подверглась серьезной переоценке в конце 20-го века, и его часто считают одними из самых важных поэтов XIX века. Его биограф Джонатан Бате утверждает, что Клэр была «величайшим поэтом рабочего класса, который когда-либо производила Англия». Никто никогда не писал более сильной природы, сельского детства и отчужденного и нестабильного я ».

Джордж Крэбб (1754-1832) был английским поэтом, который в романтический период писал «внимательно наблюдаемые реалистичные портреты сельской жизни в героических куплетах эпохи Августа». Лорд Байрон, который был поклонником поэзии Крэбба, назвал его «самым суровым художником природы, но лучшим». Современный критик Фрэнк Уайтхед сказал, что «Крэбб в своих стихотворных книгах, в частности, является важным, действительно, крупным поэтом, чья работа была и остается серьезно недооцененной». Работы Крэбба включают «Деревня» (1783), «Стихи» (1807), «Город» (1810) и его сборники стихов «Сказки» (1812) и «Рассказы о зале» (1819).

Женщины-поэты
Женщины-писатели все активнее играли во всех жанрах на протяжении всего 18-го века, а в 1790-х годах женская поэзия процветала. Известные поэты позже в этот период включают Анна Летиция Барбаулд, Джоанна Бейли, Сюзанна Бламир, Ханна Море. Среди других поэтов-женщин – Мэри Алькок (1742-1798) и Мэри Робинсон (1758-1800), оба из которых «подчеркнули огромное расхождение между жизнью для богатых и бедных», а Фелисия Хеманс (1793-1835) автор девятнадцати отдельные книги в течение ее жизни, и которые продолжали переиздаваться широко после ее смерти в 1835 году.

В последние годы больше интереса к Дороти Вордсворт (1771-1855), сестре Уильяма, которая «скромно относилась к своим способностям к написанию», она сочинила собственные стихи, а ее журналы и рассказы о путешествиях, несомненно, послужили источником вдохновения для ее брата ».

В последние десятилетия была проведена значительная научная и критическая работа над женщинами-поэтами этого периода, как путем их публикации в печати, так и в Интернете, а во-вторых, для оценки их и определения их в литературной традиции.

Романтический роман
Мэри Шелли (1797-1851) запомнилась как автор Франкенштейна (1818). Считается, что этот сюжет произошел от мечты о бодрствовании, которую она имела, в компании Перси Шелли, лорда Байрона и Джона Полидори, после беседы о гальванизме и возможности возвращения тела или собранных частей тела в жизнь и на опытах естествоиспытателя 18-го века и поэта Эразма Дарвина, который, как говорили, оживил мертвый вопрос. Сидя вокруг бревенчатого огня на вилле Байрона, компания также порадовала себя чтением немецких рассказов о призраках, побуждая Байрона предложить каждому из них написать свою сверхъестественную сказку.

Работы Джейн Остин критикуют романы чувствительности второй половины XVIII века и являются частью перехода к реализму 19-го века. Ее сюжеты, хотя и в основном смешные, подчеркивают зависимость женщин от брака, чтобы обеспечить социальное положение и экономическую безопасность. Остин выявляет трудности, с которыми сталкиваются женщины, которые обычно не наследовали деньги, не могли работать и где их единственный шанс в жизни зависел от человека, которого они вышли замуж. Она раскрывает не только трудности, с которыми женщины сталкивались в свое время, но и то, что ожидалось от мужчин и их карьеры, за которыми они должны были следовать. Это она делает с остроумием и юмором и с концами, где все персонажи, хорошие или плохие, получают именно то, что они заслуживают. Ее работа принесла ей небольшую личную известность и лишь несколько положительных отзывов за всю ее жизнь, но публикация в 1869 году «Мемуара» ее племянника Джейн Остин познакомила ее с более широкой публикой, и к 40-м годам она стала признана крупным писателем. Во второй половине 20-го века наблюдалось распространение стипендии Остина и появление культуры фанов джанитов. Работы Одена включают в себя «Чувство и чувствительность» (1811), «Гордость и предубеждение» (1813), «Мэнсфилд Парк» (1814), «Эмма» (1815), аббатство «Нортэйнджер» (1817) и «Убеждение» (1817).

драма
Байрон, Китс и Шелли все писали для сцены, но с небольшим успехом в Англии, с Шелли «The Cenci», возможно, была лучшая работа, хотя это не игралось в публичном театре в Англии до века после его смерти. Поэты Байрона, наряду с драматизацией его стихов и романов Скотта, были гораздо более популярны на континенте, и особенно во Франции, и через эти версии несколько были превращены в оперы, многие из которых все еще исполняются сегодня. Если бы современные поэты не имели большого успеха на сцене, этот период был легендарным для выступлений Шекспира и каким-то образом восстановил его оригинальные тексты и удалил им «улучшения» Августа. Величайший актер этого периода Эдмунд Кин восстановил трагический финал короля Лира; Кольридж сказал, что «Видеть, как он действует, было похоже на то, чтобы читать Шекспира вспышками молнии».

Уэльс
Уэльс имел свое романтическое движение, особенно в валлийской литературе (которая редко была переведена или известна за пределами Уэльса). Сельская местность и история Уэльса оказали влияние на романтическое воображение британцев, особенно в путешествиях и поэзии Вордсворта.

«Поэзия и бардистское видение» Эдварда Уильямса (1747-1826), более известное своим бардистским именем Иоло Морганг, несут отличительные черты романтизма. «Его романтический образ Уэльса и его прошлое оказали далеко идущее влияние на то, как валлийцы предусмотрели свою национальную идентичность в девятнадцатом веке».

Шотландия
Джеймс Макферсон был первым шотландским поэтом, получившим международную репутацию. Заявив, что нашел поэзию, написанную древним бардом Оссианом, он опубликовал «переводы», которые приобрели международную известность, провозглашенную как кельтский эквивалент классических эпосов. Фингал, написанный в 1762 году, был быстро переведен на многие европейские языки, и его оценка естественной красоты и лечения древней легенды была приписана больше, чем любая отдельная работа, с появлением романтического движения на европейском, и особенно в немецкой литературе , благодаря его влиянию на Иоганна Готфрида фон Гердера и Иоганна Вольфганга фон Гете. Он также был популяризирован во Франции цифрами, которые включали Наполеона. В конце концов стало ясно, что стихи не являются прямыми переводами из гэльских, но цветочными адаптациями, выполненными в соответствии с эстетическими ожиданиями его аудитории. У Роберта Бернса (1759-96) и Уолтера Скотта (1771-1832) большое влияние оказал цикл Оссиана. Роберт Бернс (1759-1796) был пионером романтического движения, и после его смерти он стал культурной иконой в Шотландии. Помимо написания стихов, Бернс также собирал народные песни со всей Шотландии, часто пересматривая или адаптируя их. Его стихи, главным образом в шотландском диалекте, были опубликованы в 1786 году. Среди стихотворений и песен Бернса, которые по-прежнему хорошо известны во всем мире, «Auld Lang Syne»; «Красная, красная роза»; «Человек-мужчина для этого»; «Вшей»; «К мыши»; «Битва при Шеррамуире»; «Tam o ‘Shanter» и «Ae Fond Kiss».

Важнейшим британским писателем в начале начала 19-го века был сэр Вальтер Скотт, который был не только очень успешным романистом, но и «самым большим единственным влиянием на художественную литературу в XIX веке европейской фигурой». Романская писательская карьера Скотта была запущена в 1814 году с Уэверли, которую часто называли первым историческим романом, а за ним следовал Иванхо. Романы Уэверли, в том числе «Антиквар», «Старая смертность», «Сердце Мидлотиана» и чей предмет – шотландская история, в настоящее время обычно рассматриваются как шедевры Скотта. Он был одним из самых популярных романистов эпохи, и его исторические романсы вдохновили поколение художников, композиторов и писателей по всей Европе, в том числе Франца Шуберта, Феликса Мендельсона и Дж. М. Тернера. Его романы также вдохновили многих опер, из которых самыми известными являются Лючия ди Ламмермур (1835) Доницетти и Бизе, «La jolie fille de Perth», «Fair Maid of Perth» (1867). Однако сегодня его современник Джейн Остин широко читается и источник фильмов и телесериалов, в то время как Скотту пренебрегают. Он также вдохновил французских авторов, таких как Флобер, с мадам Бовари и Хьюго в «Горбуне Нотр-Дама».

Америка
Европейское романтическое движение достигло Америки в начале 19 века. Американский романтизм был столь же многогранен и индивидуализирован, как и в Европе. Как и европейцы, американские романтики демонстрировали высокий уровень нравственного энтузиазма, приверженность индивидуализму и разворачиванию себя, акцент на интуитивном восприятии и предположение о том, что естественный мир был по своей сути хорош, а человеческое общество было наполнено коррупцией. Романтизм стал популярным в американской политике, философии и искусстве. Движение обратилось к революционному духу Америки, а также к тем, кто стремится освободиться от строгих религиозных традиций раннего урегулирования. Романтики отвергали рационализм и религиозный интеллект. Он обратился к тем, кто выступает против кальвинизма, который включает в себя убеждение, что судьба каждого человека предопределена.

Романтическая готическая литература появилась на ранней стадии с «Легендой о сонной лощине» (1820) и «Рип Ван Винкль» (1819) Вашингтона Ирвинг. В эссе Вашингтона Ирвинг и особенно его путевых книгах есть живописные элементы «местного цвета». С 1823 года плодовитый и популярный писатель Джеймс Фенимор Купер (1789-1851) начал публиковать свои исторические романы о границе и индийской жизни, чтобы создать уникальную форму американской литературы.Купера лучше всего помнят за его многочисленные морские истории и исторические романы, известные как «Кожаные сказки», с их акцентом на героической простоте и их пылким пейзажным описаниям уже экзотической мифической границы, населенной «благородными дикарями», примером которой является Ункас, от Последний из могикан (1826) показывает влияние философии Руссо (1712-78). Рассказы Эдгара Аллана По о жутких, которые впервые появились в начале 1830-х годов, и его балладная поэзия были более влиятельными во Франции, чем дома.

К середине 19-го века превосходство литературы с Британских островов стало оспариваться писателями из бывших американских колоний. Это включало одного из создателей нового жанра короткой истории и изобретателя детективной истории Эдгара Аллана По (1809-49). Важнейшим влиянием на американских писателей в это время был романтизм. Романтическое движение породило Трансцендентализм Новой Англии, который изображал менее ограничительные отношения между Богом и Вселенной. Публикация эссе Ральфа Уолдо Эмерсона 1836 года «Природа» обычно считается переломным моментом, когда трансцендентализм стал основным культурным движением. Новая философия представила человеку более личные отношения с Богом. Трансцендентализм и романтизм обратились к американцам аналогичным образом,как привилегированное чувство над разумом, так и индивидуальная свобода выражения над ограничениями традиции и обычая. Это часто сопровождалось восторженным откликом на природу. Это поощряло отказ от жесткого, жесткого кальвинизма и обещало новый расцвет американской культуры.

Романтический американский роман развился в полной мере с Натаниэлем Хоторном (1804-1864) «Алое письмо» (1850), суровой драмой женщины, изгнанной из ее общины за прелюбодеяние. Художественная литература Хоторна оказала глубокое влияние на его друга Германа Мелвилла (1819-1891). В Моби-Дике (1851) авантюрное промысловое путешествие становится средством изучения таких тем, как одержимость, природа зла и борьба человека с элементами. Однако к 1880-м годам психологический и социальный реализм конкурировали с романтизмом в романе.