Наскального искусства

В археологии наскальные рисунки – это искусственные маркировки, размещенные на натуральном камне; это в значительной степени синоним париетального искусства. Глобальное явление, наскальное искусство встречается во многих культурно разнообразных регионах мира. Это было произведено во многих контекстах на протяжении всей истории человечества, хотя большинство наскальных рисунков, которые были записаны этнографически, были созданы как часть ритуала. Такие произведения искусства часто делятся на три формы: петроглифы, вырезанные на поверхности скалы, пиктограммы, нарисованные на поверхности, и земные фигуры, сформированные на земле. Древнейшее из известных наскальных рисунков датируется периодом верхнего палеолита, найденным в Европе, Австралии, Азии и Африке. Археологи, изучающие эти произведения, считают, что они, вероятно, имели магико-религиозное значение.

Археологическая субдисциплина изучения наскального искусства впервые возникла в конце 19-го века среди франкоязычных ученых, изучающих наскальные рисунки верхнего палеолита, обнаруженные в пещерных системах Западной Европы. Наскальное искусство продолжает быть важным для коренных народов в различных частях света, которые рассматривают их как священные предметы и важные составляющие их культурного наследия. Такие археологические памятники также являются важными источниками культурного туризма и используются в популярной культуре за их эстетические качества.

Обычно встречающийся в грамотных культурах, рельеф или вырезанный в скале рельеф представляет собой рельефную скульптуру, вырезанную на твердой или «живой скале», такой как скала, а не на отдельном куске камня. Они являются категорией наскального искусства, а иногда встречаются в сочетании с высеченной на скале архитектурой. Тем не менее, они, как правило, опускаются в большинстве работ по наскальному искусству, которые концентрируются на гравюрах и картинах доисторических народов. Несколько таких работ используют природные контуры скалы и используют их для определения изображения, но они не составляют искусственных рельефов. Горные рельефы были сделаны во многих культурах, и были особенно важны в искусстве Древнего Ближнего Востока. Каменные рельефы, как правило, довольно большие, так как они должны быть, чтобы оказать влияние на открытом воздухе. У большинства есть цифры, которые превышают в натуральную величину, и во многих числах они кратны в натуральную величину.

Стилистически они обычно относятся к другим типам скульптуры из соответствующей культуры и периода, и, за исключением хеттских и персидских примеров, они обычно обсуждаются как часть более широкой темы. Вертикальный рельеф является наиболее распространенным, но встречаются и рельефы на по существу горизонтальных поверхностях. Термин, как правило, исключает рельефную резьбу внутри пещер, как природных, так и искусственных, которые особенно часто встречаются в Индии. Природные скальные образования, превращенные в статуи или другие скульптуры в круге, наиболее известные в Великом Сфинксе в Гизе, также обычно исключаются. Рельефы на больших валунах, оставленных в их естественном месте, такие как рельеф Hittite İmamkullu, могут быть включены, но меньшие валуны могут называться стелами или резными ортостатами.

терминология
Термин «наскальное искусство» появляется в опубликованной литературе еще в 1940-х годах. Это также было описано как «наскальные рисунки», «наскальные рисунки», «наскальные рисунки», «наскальные надписи», «наскальные рисунки», «наскальные рисунки», «наскальные рисунки», «каменные скульптуры»,

Фон
Отличительной чертой наскального искусства является то, что оно размещено на поверхностях из натурального камня; таким образом, он отличается от произведений искусства, установленных на построенных стенах или на отдельно стоящей скульптуре. Таким образом, наскальная живопись является формой ландшафтного искусства и включает в себя рисунки, которые были размещены на каменных и скалистых поверхностях, стенах и потолках пещер, а также на поверхности земли. Наскальное искусство – это глобальное явление, встречающееся во многих регионах мира.

Существуют различные формы наскального искусства. К ним относятся пиктограммы, которые были нарисованы или нарисованы на панели (поверхность скалы), петроглифы, которые были вырезаны или выгравированы на панели, а также фигуры земли, такие как формы земли, инталии и геоглифы. Некоторые археологи также рассматривают ямы и углубления в скале, известные как чашки, кольца или купулы, как форма наскального искусства.

Хотя есть исключения, большинство наскальных рисунков, чьи творения были записаны этнографически, были созданы во время ритуалов. Таким образом, изучение наскального искусства является составной частью археологии религии.

Рок-арт служит нескольким целям в современном мире. В некоторых регионах оно остается духовно важным для коренных народов, которые рассматривают его как важный компонент своего культурного наследия. Он также служит важным источником культурного туризма и, следовательно, экономическим доходом в некоторых частях мира. Таким образом, изображения, сделанные из пещерного искусства, появились на памятных вещах и других артефактах, проданных как часть туристической индустрии.

методы
Наскальное искусство характеризуется использованием нескольких техник:

травление (и надрез пикета): художники бьют по каменистому носителю твердым камнем. Эта техника была широко распространена. В данном случае мы говорим о петроглифах.
роспись: использовались цветные порошки – измельченные минералы. Благодаря тростнику или полой кости они взорвали порошковые краски, чтобы представить гривы, шерсть, шерсть животных.

Типы

Пиктограммы
Пиктограммы – это картины или рисунки, которые были размещены на скале. Такие произведения искусства, как правило, были сделаны с использованием минеральных земель и других природных соединений, обнаруженных в большинстве стран мира. В основном используются цвета красный, черный и белый. Красную краску обычно получают с помощью молотой охры, в то время как черная краска обычно состоит из древесного угля или иногда из минералов, таких как марганец. Белая краска обычно создается из натурального мела, каолиновой глины или диатомовой земли. Как только пигменты будут получены, они будут размолоты и смешаны с жидкостью, такой как вода, кровь, моча или яичный желток, а затем нанесены на камень в качестве краски с помощью кисти, пальцев или штампа. С другой стороны, пигмент мог наноситься на сухую поверхность, например, с помощью древесного угля. В некоторых обществах сама краска имеет символическое и религиозное значение; Например, среди групп охотников-собирателей в Калифорнии, торговля красками разрешалась только шаманам, тогда как в других частях Северной Америки слово «краска» было таким же, как и слово «сверхъестественный дух».

Одной из необычных форм пиктограмм, найденных во многих, хотя и не во всех культурах, производящих наскальные рисунки, является ручной рисунок. Есть три формы этого; первый включает в себя покрытие руки влажной краской и затем нанесение ее на камень. Второй включает в себя рисунок на руке, который, в свою очередь, добавляется к поверхности. Третий – это то, что сначала руку кладут на панель, а затем на нее через трубку выдувают сухую краску, что сродни аэрографии или распылению. Полученное изображение является негативным отпечатком руки и иногда описывается как «трафарет» в австралийской археологии.

Петроглифы
Петроглифы – это гравюры или резные фигурки в скале. Они созданы с использованием твердого молоткового камня, который разбит о поверхность камня. В некоторых обществах сам выбор молоткового камня имеет религиозное значение. В других случаях наскальная живопись вытесняется через косвенную перкуссию, поскольку вторая скала используется как долото между молотом и панелью. Третья, более редкая форма гравюры наскального искусства была через надрез или царапину на поверхности камня с помощью литической чешуйки или металлического лезвия. Мотивы, созданные с использованием этой техники, тонкие и часто трудно различимы.

Земные фигуры
Земные фигуры – это крупные рисунки и мотивы, которые создаются на поверхности камня. Они могут быть классифицированы по их методу изготовления. Инталии создаются путем соскоба пустынных тротуаров (галька покрывает землю), чтобы выявить негативное изображение на скале внизу. Самым известным примером такого глубокого наскального искусства является линия Наска Перу. Напротив, геоглифы являются положительными изображениями, которые создаются путем накопления камней на поверхности земли, что приводит к видимому мотиву или дизайну.

Мотивы и панно
Традиционно отдельные маркировки называются мотивами, а группы мотивов – панелями. Последовательности панелей рассматриваются как археологические памятники. Этот метод классификации рок-искусства, однако, стал менее популярным, поскольку навязанная структура вряд ли имела какое-либо отношение к создателям искусства. Даже слово «искусство» несет в себе множество современных предрассудков о назначении функций.

Наскальное искусство можно найти в широком географическом и временном распространении культур, возможно, для обозначения территории, для записи исторических событий или историй или для помощи в принятии ритуалов. Некоторое искусство, кажется, изображает реальные события, тогда как многие другие примеры, по-видимому, полностью абстрактны.

Доисторические наскальные изображения не были чисто описательными. Каждый мотив и дизайн имели «глубокое значение», которое не всегда понятно современным ученым.

Интерпретация и использование

Религиозные интерпретации
Во многих случаях создание наскального искусства было само по себе ритуальным актом. Некоторое наскальное искусство интерпретируется как предполагаемое культурное поведение. Общими чертами в наскальном искусстве, которые связаны с изображением шаманов, были кости и другие останки скелета на их пальто. Одной из причин костей было бы то, что они использовались как тип брони для защиты шамана в его путешествиях по разным мирам. Девлет, автор «Наскального искусства и материальной культуры сибирского и среднеазиатского шаманизма», подчеркивает: «Другая интерпретация этих элементов костюма скелета объясняет их как представления о шамане, возвращенном к жизни после расчленения, которое происходит во время процесса инициации: изображенные кости, таким образом, относятся к собственному скелету владельца »(43). Концепция смерти и возрождения часто ассоциируется с шаманами и тем, как их изображают. Кости обычно были на спине шаманской куртки или использовались на нагруднике.

В Центральной Азии духовные практикующие были изображены в бахромой ткани. Существуют различия в длине полосы и в том месте, где на шамане расположена полоса. В наскальной живописи бахрома обычно представляла собой длинные одиночные нити, прикрепленные к различным частям тела шамана. Символику бахромы можно интерпретировать несколькими способами. Одним из примеров является то, что «бахрома на шаманской шубе является важным элементом, который отмечает его или ее орнитоморфную природу (то есть способность превращаться в птицу или приобретать ее способности, такие как способность к полету)» (Девлет 44). Понятие «бахрома», связанное с полетом, в основном использовалось в наскальном искусстве в Алтайском, Тувинском и Монгольском регионах.

Более важной характеристикой является обнаружение ритуального барабана шамана. Несмотря на то, что на шаманском барабане нарисованы различные типы, формы и изображения, это ясно изображено в наскальном искусстве. Диапазон декораций, используемых на барабанах, варьировался от упрощенного до тщательно продуманного. Сходство замечательно иллюстрируется: «В Алтайском крае изображения, изображенные на исторических шаманских барабанах, демонстрируют поразительное сходство с тем, что изображено на наскальных рисунках» (Девлет 47).

Региональные вариации

Европа
В верхнем палеолите Европы наскальные рисунки создавались внутри пещерных систем народами-охотниками-собирателями, населявшими континент. Самый старый известный пример – пещера Шове во Франции, хотя были обнаружены и другие, в том числе Ласко во Франции, Альта Мира в Испании и Крезуэлл Крэгс в Британии и Гротта дель Дженовезе на Сицилии.

Позднее доисторическое наскальное искусство Европы было разделено археологами на три региона. В Атлантической Европе, на прибрежном побережье на западе континента, которое простирается от Иберии до Франции и охватывает Британские острова, было создано множество различных наскальных рисунков от неолита до позднего бронзового века. Второй областью континента, которая содержит значительные традиции наскального искусства, была Альпийская Европа, где большинство произведений искусства сосредоточено на южных склонах горного региона, в том, что сейчас является юго-восточной Францией и северной Италией.

Финский рок-арт
Knowth
Лох-Крю
Ньюгрейндж
Наскальные рисунки в Валькамонике (объект Всемирного наследия)
Гротта дель Дженовезе (Сицилия)
Список наскальных рисунков в Норвегии
Наскальные рисунки на Альте (объект Всемирного наследия)
Палеолитическое искусство долины Коа (объект Всемирного наследия)
Пещера Альтамира и палеолитическое пещерное искусство Северной Испании (объект Всемирного наследия)
Наскальное искусство Иберийского Средиземноморского бассейна (объект Всемирного наследия)
Танум (объект всемирного наследия)
Tanums hällristningsmuseum, Научно-исследовательский центр наскального искусства и Архив всемирного наследия, расположенный в Тануме, Швеция.

Африка
Сайты в Африке с изображением наскального искусства включают в себя:

Сахарское рок-искусство:
Южный Оран в Алжире.
Tadrart Acacus в Ливии – объект всемирного наследия.
Tassili n’Ajjer в Алжире – национальный парк и объект всемирного наследия, известный своими 10000-летними картинами.
Пещера пловцов – это пещера на юго-западе Египта, недалеко от границы с Ливией, вдоль западного края плато Гильф-Кебир в центральной части Ливийской пустыни (Восточная Сахара). Он был обнаружен в октябре 1933 года венгерским исследователем Ласло Альмаси. Сайт содержит наскальные рисунки человеческих фигур, которые, кажется, плавают, которые, по оценкам, были созданы по крайней мере 6000-7000 лет назад. Пещера зверей в 10 км к западу обнаружена в 2002 году.
Джебель-Увайнат, большая гора из гранита и песчаника, а также прилегающие меньшие массивы Джебель-Аркену и Джебел-Киссу на сходящихся тройных границах Ливии, Египта и Судана, питают одну из самых богатых скоплений доисторического наскального искусства во всей Сахаре. Наскальные рисунки здесь в основном состоят из скотоводческих культур неолита, а также ряда более старых картин из обществ охотников-собирателей.
Сабу-Джадди рок-арт сайт в Северном Судане.

На Африканском Роге:
Дорра и Бальо в Джибути – наскальные рисунки с изображением антилоп и жирафа.
Кундудо в Эфиопии – горный комплекс с плоской вершиной с наскальным рисунком в пещере.
Лаас Джил в Сомали. В различных местах по всей стране можно найти множество наскальных рисунков и петроглифов. Одним из наиболее ярких примеров этого является наскальное искусство в Лаас-Гиле, Дамбале, Гаанлибе и Каринегане.

В южной части Африки:
Наскальные рисунки найдены во всех частях Южной Африки, у которых есть выступы скалы с гладкими поверхностями. Среди этих мест – пещерный песчаник Натала, Апельсиновое Свободное государство и северо-восточный мыс, гранитный и уотербергский песчаник Северного Трансвааля и столовая гора песчаника Южного и Западного мыса.

UKhahlamba Drakensberg Park в Южной Африке – На сайте есть картины, датированные около 3000 лет, которые, как полагают, были нарисованы людьми Сан, которые поселились в этом районе около 8000 лет назад. Наскальное искусство изображает животных и людей и, как полагают, представляет религиозные убеждения.
Холмы Цодило в Ботсване – объект мирового наследия с наскальным искусством
Гора Брандберг (Дауреб) в Намибии – это одна из самых важных наскальных местностей на африканском континенте. Большинство посетителей видят только приют “Белая леди” (в котором нет ни белых, ни леди, на известной сцене, вероятно, изображен молодой мальчик на церемонии посвящения), однако в верховьях горы есть места с доисторическими картинами, некоторые из которых занимают место среди лучших художественных достижений предыстории.
Пещера Бамбата, Зимбабве. Предполагается, что возраст животных от 2 000 до 20 000 лет.
Мвела и прилегающая территория Рок Арт Сайт, Замбия

В африканских Великих озерах:
Nyero Rockpaintings, Уганда, объект Всемирного наследия, доисторические картины были замечены до 1250 года нашей эры.

Северная и Южная Америка
Наскальная живопись коренных американцев недалеко от Дугласа, штат Вайоминг, США. Одна из возможных интерпретаций этой картины такова: с левой стороны изображена группа солдат армии США с различными знаками отличия, а с правой стороны изображены коренные американцы
Старейшее в Америке рок-искусство с достоверной датировкой известно как «Возбужденный человечек». Это петроглиф, изображающий фигурку с огромным фаллосом, вырезанную в Лапа-ду-Санту, пещере в центрально-восточной Бразилии. Наиболее важным местом является Национальный парк Серра-да-Капивара в штате Пиауи. Это объект всемирного наследия ЮНЕСКО с самой большой коллекцией на американском континенте и одним из наиболее изученных.

Наскальные рисунки или пиктограммы расположены во многих районах Канады. Есть более 400 мест, приписываемых оджибвею от северного Саскачевана до реки Оттавы.

Пещеры Помье, Доминиканская Республика
Над Туник, Гватемала
Наскальные рисунки Сьерра-де-Сан-Франциско, Нижняя Калифорния, Мексика
Сьерра-де-Гуадалупе наскальные рисунки, Нижняя Калифорния, Мексика
Pictograph Cave Complex, Биллингс, Монтана, США
Каньон Пинтадо, Колорадо, США
Национальный исторический парк культуры Чако, Нью-Мексико, США
Рок-арт Chumash, Калифорния, США
Coso Rock Art District, Калифорния, США
Девятимильный Каньон, Юта, США
Quail rock art art, Юта, США
Окрашенные скалы, Аризона, США
Национальный памятник Петроглиф, Нью-Мексико, США
Национальный парк Серра-да-Капивара, Пиауи, Бразилия
Национальный парк Вале до Катимбау, Пернамбуку, Бразилия.
Localidad Rupestre de Chamangá, Уругвай
Парк для письма на камне, Альберта, Канада
Куэва-де-лас-Манос, провинция Санта-Крус, Аргентина
Уэрфано Бьютт, Аризона, США

Азия
Ангонские петроглифы, Филиппины
Петроглифы Bangudae, в Южной Корее
Рок Бир Хима Петроглифы и Надписи
Горные убежища Бхимбетка (объект Всемирного наследия), Мадхья-Прадеш, Индия с наскальным искусством от мезолита до исторических времен
Пещеры Эдаккал, Керала, Индия
Гавали, Удупи
Гобустанский национальный парк в Азербайджане
Прокат Бенакал, Карнатака
Баличакра, город Яджир в штате Карнатака, Индия
Наскальные рисунки Тамил Наду, в Индии (несколько сайтов)
Kaimur район, Бихар, Индия (несколько сайтов)
Наскальные рисунки Андхра-Прадеш, в Индии (несколько сайтов)
Петроглифы Арпа-Узень, Казахстан
Пещера Петтакере, Южный Сулавеси, Индонезия – картины с ручной печатью
Pha Taem в Таиланде
Наскальное искусство в регионе Хаиль в Саудовской Аравии
Наскальные рисунки горы Хуа в Китае
Сийпантош Наскальные рисунки в Узбекистане
Сонда, Карнатака
Зарауцкая наскальная живопись в Узбекистане
Наскальные рисунки были обнаружены в декабре 2016 года недалеко от Хомейна, Иран, что, возможно, является самым старым обнаруженным рисунком с одним скоплением, возможно, 40 000 лет. Точные оценки были недоступны из-за санкций США. Посмотрите наскальное искусство в Иране.

Австралазия
Искусство коренных народов Австралии представляет собой древнейшую непрерывную традицию искусства в мире. Самая старая, датированная твердостью наскальная живопись в Австралии – это рисунок углем на фрагменте скалы, найденном во время раскопок скального убежища Наварла Габарнманг на юго-западе Земли Арнем в Северной Территории. Датированное 28 000 лет, это одно из древнейших известных произведений наскального искусства на Земле с подтвержденной датой. Nawarla Gabarnmang считается одной из самых обширных коллекций наскального искусства в мире и предшествует искусству пещер Ласко и Шове – самое раннее известное искусство в Европе – как минимум на 10 000 лет.

В 2008 году на северо-западном побережье Кимберли было обнаружено наскальное искусство с изображением тилаколео. Поскольку считается, что Thylacoleo вымерли 45000–46000 лет назад (Roberts et al. 2001) (Gillespie 2004), это говорит о том, что подобный возраст связан с наскальными рисунками Брэдшоу. Археолог Ким Акерман, однако, полагает, что мегафауна, возможно, сохранилась позже в рефугиумах (более влажных областях континента), как предположил Уэллс (1985: 228), и предположил, что картины были намного моложе. Пигменты из «картин Брэдшоу» Кимберли настолько стары, что стали частью самой породы, что делает невозможным углеродное датирование. Некоторые эксперты предполагают, что этим картинам около 50 000 лет, и они могут даже предшествовать поселению аборигенов.

Национальный парк Какаду в Северной Территории имеет большую коллекцию картин охры. Охра не является органическим материалом, поэтому углеродное датирование этих картин невозможно. Иногда приблизительную дату или хотя бы эпоху можно угадать по содержанию.
В районе Сиднея есть важные наскальные изображения.
Гора Гренфелл Историческое место около Кобара, западный Новый Южный Уэльс, имеет важные древние наскальные рисунки.
По оценкам, в районе Муруджуга (полуостров Бурруп) в Западной Австралии, недалеко от Карраты, находится от 500 000 до 1 миллиона отдельных гравюр.
Кимберли регион Западной Австралии. Археолог-любитель Грэхем Уолш, который исследовал наскальные рисунки Брэдшоу в этом регионе с 1977 года до своей смерти в 2007 году, создал фотобазу из 1,5 миллионов наскальных рисунков Брэдшоу. Многие из наскальных рисунков Брэдшоу сохраняют яркие цвета, потому что они были колонизированы бактериями и грибами, такими как черный гриб Chaetothyriales. Первоначально применяемые пигменты могли инициировать постоянную симбиотическую связь между черными грибами и красными бактериями.

В Новой Зеландии, Северном Отаго и Южном Кентербери есть “богатый выбор” раннего маориского наскального искусства.

Рок Арт Исследования
Археологическая субдисциплина, посвященная исследованию наскального искусства, известна как «исследования наскального искусства». Специалист по наскальному искусству Дэвид С. Уитли отметил, что исследования в этой области требуют «комплексных усилий», которые объединяют археологическую теорию, метод, полевые работы, аналитические методы и интерпретацию.

история
Хотя французские археологи предприняли много исследований в области наскального искусства, англоязычная археология в течение десятилетий в значительной степени игнорировала эту тему.

Дисциплина изучения рок-искусства стала свидетелем того, что Уитли назвало «революцией» в 1980-х и 1990-х годах, когда все больше археологов в англоязычном мире и Латинской Америке обратили свое внимание на эту тему. При этом они признали, что наскальное искусство можно использовать для понимания символических и религиозных систем, гендерных отношений, культурных границ, культурных изменений и истоков искусства и веры. Одной из наиболее значительных фигур в этом движении был южноафриканский археолог Дэвид Льюис-Уильямс, который опубликовал свои исследования наскального искусства Сан из Южной Африки, в которых он объединил этнографические данные, чтобы раскрыть первоначальную цель произведений искусства. Льюис-Уильямс прославился за то, что поднял исследования наскального искусства до «теоретически сложной исследовательской области» Уитли. Тем не мение,

Международные базы данных и архивы
В 2011 году Рабочая группа Всемирного архива наскального искусства ЮНЕСКО собралась для обсуждения базовой модели Всемирного архива наскального искусства. Хотя на сегодняшний день не было получено никакого официального результата, различные проекты по всему миру, такие как, например, The Global Rock Art Database, стремятся сделать информацию о наскальном искусстве более доступной и более наглядной, чтобы помочь с вопросами осведомленности о наскальных искусствах, их сохранности и сохранности.