Обзор Венецианской биеннале архитектуры 2014, Италия

14-я Международная архитектурная выставка была открыта для публики с 7 июня по 23 ноября 2014 года в Джардини и Арсенале. Тема Архитектурной биеннале под названием «Основы» Рем Колхас описывает выставку «Основы», состоящую из трех основных компонентов:

65 Национальных участников выставлялись в исторических павильонах Джардини, Арсенале и Венеции. Среди них 10 стран участвовали в выставке впервые: Коста-Рика, Доминиканская Республика, Объединенные Арабские Эмираты, Индонезия, Кот-д’Ивуар, Кения, Марокко, Мозамбик, Новая Зеландия и Турция.

22 официальных сопутствующих мероприятия, одобренных Директором Международной выставки и проводимых международными организациями, проводят свои выставки и инициативы в различных местах города.

Впитывающая современность 1914-2014
«Поглощение современности» 1914–2014 гг. Было предложено в качестве вклада для всех павильонов, и они тоже участвуют в значительной части общего исследовательского проекта, названного «Основы». История прошедших столетий является прелюдией к секции «Элементы архитектуры», расположенной в Центральном павильоне, где куратор предлагает современному миру те элементы, которые должны служить ориентирами для дисциплины: для архитекторов, но также и для ее диалога с клиентами. и общество.

Изучите ключевые моменты столетия модернизации. Вместе презентации начинают раскрывать, как различные материальные культуры и политические среды превратили типичную современность в особую. Страны-участницы демонстрируют, каждая по-своему, радикальный раскол современности в столетие, когда процесс гомогенизации глобализации, казалось, был главным повествованием.

Изюминка национальных павильонов

Павильон Антарктиды: Антарктопия
На выставке представлены спекулятивные и построенные работы, относящиеся к территории Антарктики, в том числе проекты ведущих архитекторов, таких как Заха Хадид, Юрген Майер Х и Александр Бродский.

Павильон Австрии: Дополненная Австралия 1914-2014 гг.
Австрийский павильон — это интригующий вид на национальные залы власти или здания парламента. Расположенные в виде сетки на стенах павильона, 196 миниатюрных макетов этих могущественных мест предлагают захватывающий взгляд на эту архитектурную типологию.

Павильон Бахрейна: фундаменталисты и другие арабские модернизмы
Павильон Королевства Бахрейн представляет обзор современных архитектурных моделей, навязанных арабскому миру европейским колониализмом. От генерального плана Алжира до влияния Советского Союза на городские преобразования Дамаска и архитектуры Деко, построенной из глиняных кирпичей в Багдаде; Архитектура в современном стиле воспринималась как чужеродный элемент, хотя в какой-то мере адаптировалась к местным традициям 1950-х и 1970-х годов.

Павильон Бельгии: интерьеры, заметки и цифры
Бельгийский павильон — это работа кураторской группы, состоящей из Себастьяна Мартинеса Барата, Бернара Дюбуа, Сары Леви и Джудит Виландер. Выставка посвящена внутреннему интерьеру бельгийских домов, чтобы рассказать о народном языке страны прошлого века. Посетили 260 домов по всей стране, используя свои находки, чтобы воссоздать минималистичную домашнюю архитектуру в рамках своей Венецианской биеннале. Отмечает повседневную и обыденную жизнь в быту. Экспозиции представляют собой красивую абстрактную интерпретацию реальных бельгийских домов.

Павильон Бразилии: современность как традиция
Бразильский павильон предлагает подробный взгляд на эволюцию бразильской архитектуры за последнее столетие. Все организовано в архитектурные типологии — жилье, общественные здания, образование, ландшафтный дизайн — и, в ответ на тему Колхаса, исследует модернизм в бразильской архитектуре.

Павильон Канады: Арктическая адаптация: Нунавут, 15 лет
Канадский павильон погружает зрителя в ледяной север, чтобы увидеть, каким образом традиционная современность была поставлена ​​под угрозу культурой и климатом на просторах двух миллионов квадратных километров Нунавута. Выставка посвящена 15-летию основания Нунавута и показывает, как архитектура может повторно взаимодействовать с сообществами на этой удаленной, но красивой территории.

Павильон Чили: споры о монолите
Monolith Controversies прослеживает путь страны к массовому производству жилья с упором на сборные железобетонные строительные системы. Выставка, дополненная моделями, фотографиями и тщательной реконструкцией типичной квартиры с использованием системы KPD, демонстрирует разветвления отношения к дому как к машине для жизни.

Павильон Хорватии: подходящая абстракция
«Подходящая абстракция» демонстрирует способы, которыми модернизм укрепил существующую культуру дизайна, которая расширила свои исторические траектории до наших дней. Павильон демонстрирует восемь основных атрибутов хорватской архитектурной культуры, которые сохраняются в качестве решающих качеств на протяжении столетнего периода, создавая платформу для эффективного формирования идентичности. Он исследует, как архитектура через свою дисциплинарную автономию отреагировала на жесткие условия глобально надвигающейся современности.

Павильон Франции: современность: обещание или угроза?
Эту остроумную интерпретацию современного образа жизни павильон противопоставляет мрачным документальным фильмам об отчуждении конкретных пригородов страны. Расположен вокруг эффектной модели Виллы Жака Лагранжа Арпель, созданной по мотивам фильма Жака Тати «Мон Онкл». Также включены изящно спроектированные (но в конечном итоге неудачные) видения Жана Пруве и исследование современного дома в послевоенной Франции.

Павильон Германии: Бунгало Germania
Bungalow Germania — это сочетание архитектуры и национальной идентичности. Стиль павильона меняется на более эгалитарный, прогрессивный модернизм. Грандиозная инсталляция, которая полностью заполняет строгий неоклассический павильон, создавая ощущение пространства идеологических контрастов.

Павильон Великобритании: Заводной Иерусалим
«Заводной Иерусалим» — это путешествие по тайным подводным течениям британской архитектуры. Такие образы, как Баллард, места бомбардировок, Банхэм, Барбара Джонс или Барбакан, объединяются, чтобы создать обширную семиотическую страну чудес, повествование, объединяющее все, что дает определенный смысл одержимости Великобритании утопией руин.

Павильон Италии: Innesti / прививка
Grafting отслеживает слияние итальянского модернизма с обширными и разнообразными архитектурными традициями страны. В сочетании с крупномасштабной демонстрацией некоторых из самых известных новых зданий в Италии, Grafting представляет собой любопытный гибрид исторического обзора и празднования размахивания флагом.

Павильон Японии: в реальном мире
В реальном мире мы углубляемся в архитектурные исследования, шоу поразительного богатства, собирая 100-летние исследованные рисунки, модели и фотографии. Выставка отражает реакцию японских архитекторов на их родной язык, а со временем — на идеи и эстетику растущей модернистской сцены.

Павильон Кореи: вид «Вороний глаз»: Корейский полуостров
Награда Золотой лев за лучший павильон
Crow’s Eye View — концептуальное исследование того, как этот разделенный полуостров может когда-либо снова объединиться и какую роль должна играть архитектура. Представленная в виде множества отдельных элементов выставка включает в себя увлекательную коллекцию северокорейских пропагандистских плакатов и обзор западных фотографических приемов, связанных с Пхеньяном.

Павильон Косово: заметность (навязанная современность)
Инсталляция башни шкэмби, сделанная из 720 шкэмби, традиционного табурета, название которого также означает камень, подчеркивает восстановление памяти как необходимый шаг на пути к прогрессу Косово.

Павильон Кувейта: обретая современность
Кувейтский павильон способствует расширению понимания архитектурного наследия, которое включает модернистские структуры, в унисон с усилиями по реконструкции, начатыми в апреле 2014 года между NCCAL и Pace, чтобы реанимировать в настоящее время недостаточно используемое здание.

Павильон Мексики:… condenados a ser modernos
Мексиканский павильон представляет богатую архитектурную продукцию в ярком эллипсе, в котором проецируются многочисленные архитектурные произведения, интервью и исторические события. На эллиптическом экране, размещенном в центре зала, запланированы видеоролики с более чем 70 работами, интервью и исторические события.

Павильон Nordic Pavilion (Норвегия, Финляндия, Швеция): Формы свободы. Независимость Африки и скандинавские модели
В сотрудничестве с Музеем финской архитектуры, Шведским центром архитектуры и дизайна и архитектурной практикой Space Group выставка исследует роль скандинавской архитектуры в оказании помощи Восточной Африке на протяжении 1960-х и 1970-х годов (в частности, Танзании, Кении и Замбии). включали городское планирование, инфраструктуру и промышленность.

Павильон России: Достаточно ярмарки: прошлое России — наше настоящее
Под названием «Достаточно ярмарки», столетие архитектурных экспериментов было перепрофилировано в торговую ярмарку, с любовью собранной с яркой графикой, контрастирующими цветами и стандартной системой отображения кабинетов.

Павильон Сербии: 14-14
Сербия представлена ​​проектом под названием «14-14», наполненный дневным светом интерьер выставочного пространства стал основой для сотен значительных архитектурных проектов в период с 1914 по 2014 год, а окрестности посвящены проекту Музея революции. народов и народностей Югославии хорватского архитектора Вьенчеслава Рихтера.

Павильон Испании: Интерьер
Испанский павильон, ориентированный на архитектуру интерьеров, выделяет пространства в 12 испанских зданиях. Эти проекты, в основном завершенные в течение последних трех лет, служат особо важными примерами реконструкции и возрождения архитектурного наследия Испании. Выставка представляет собой исследование не только самой архитектуры, но и культурного материала, породившего определенные формы. Посредством масштабных фотографий и фрагментов каждого из представленных пространств «Интерьер» ищет «место, где разворачивается жизнь, центральная тема архитектуры».

Павильон Швейцарии: Люциус Буркхардт и Седрик Прайс. Прогулка по веселому дворцу
Место для разговоров и исследований вокруг ретроспектив Люциуса Буркхардта и Седрика Прайса. Последний, британский бунтарь, наиболее известный своими незастроенными городскими видениями, представлен реконструкцией его обширного архива. Тем временем швейцарский социолог Буркхардт вносит свой вклад в свои работы об архитектуре и планировании. Тексты и рисунки поддерживаются двумя инсталляциями Herzog & de Meuron и Atelier Bow-Wow.

Павильон Турции: места памяти
Павильон использует звук, фотографии и модели для исследования трех районов Стамбула, уделяя особое внимание пространствам и местам, которые часто упускаются из виду, но которые, тем не менее, дают четкое определение этого исторического города.

Павильон Объединенных Арабских Эмиратов: чтобы мы не забыли: структуры памяти в Объединенных Арабских Эмиратах
Павильон ОАЭ представляет основополагающие результаты более крупной инициативы по архивированию истории архитектурного и городского развития в ОАЭ за последнее столетие. Выставка исследует, как общественная и жилая архитектура, построенная в быстро расширяющемся городском контексте, сформировала недавно созданную федерацию и подготовила основу для ее появления на мировой арене.

Павильон Соединенных Штатов Америки: OFFICEUS
Павильон США показывает инсталляцию, как следует из названия, в виде офиса. В павильоне также есть открытая площадка для мероприятий, лекции, семинары и коллективное рабочее пространство с художественной стеной с архитектурной документацией 1000 зданий и 200 офисов.

Элементы архитектуры
Элементы архитектуры рассматривают под микроскопом основы наших зданий, используемых любым архитектором в любом месте и в любое время: пол, стена, потолок, крыша, дверь, окно, фасад, балкон, коридор, камин, туалет, лестница, эскалатор, лифт, пандус.

Выставка представляет собой подборку наиболее показательных, удивительных и неизвестных моментов из новой книги «Элементы архитектуры», воссоздающей глобальную историю каждого элемента. Он объединяет древние, прошлые, настоящие и будущие версии элементов в комнатах, каждая из которых посвящена одному элементу. Чтобы создать разнообразный опыт, мы воссоздали множество очень разных сред: архив, музей, фабрику, лабораторию, макет, симуляцию…

Потолок
Первое пространство за парадным крыльцом Центрального павильона отведено под потолок, сочлененный двух типов: сплошной и пустотелый. Полость находится в подвесном потолке и обычно скрытой инфраструктуре воздуховодов и других услуг. Символическое значение уступает место чистой механике. Это первое пространство в Центральном павильоне устанавливает дихотомию шоу EOA, историческое и современное, а также то, как элементы хирургическим путем раскрываются и технически обсуждаются.

Вступительная комната
За восьмиугольным залом, посвященным потолку, находится центральное пространство Центрального павильона, в котором находится введение в остальную часть выставки. Он намекает посетителю, что выставка ориентирована не только на архитекторов, но и на профессионалов, не ограничивая экспозицию вещами, доступными только архитекторам.

Окно
Небольшая коллекция из тысяч старых окон в обширной Национальной коллекции Брукинга покрывает одну стену в комнате слева от центрального пространства. Деревянные рамы, заостренные арки и отдельные светильники резко контрастируют с остальной частью комнаты, что представляет собой странный набор того, что входит в создание современных окон. В центре помещения находится заводское оборудование бельгийского производителя оконной фурнитуры Sobinco.

Коридор
Ранее открытые пространства потолка, входа и окна уступают место разделенной комнате, посвященной коридору. Коридоры пересекают квадратную комнату по диагонали, иногда образуют лабиринт, напоминающий конфигурации. При такой планировке повсюду размещены указатели выхода, некоторые из которых выступают на полу. В одном из концов основного коридора находятся мониторы, на которых отображаются пять симуляций эвакуации «Исход из здания» от One Simulations, одна из которых фактически посвящена Центральному павильону в его нынешнем виде.

Пол
В конце диагональных коридоров находятся лестницы, ведущие в антресольный этаж, покрытый единым фальшполом; система часто используется в офисных зданиях, чтобы обеспечить гибкую маршрутизацию электроэнергии, данных и другой инфраструктуры. Некоторые из них, если квадраты пола убраны или застеклены, чтобы показать роботизированный пылесос, пробивающийся через скрытый в других отношениях подземный мир, который Колхас называет пространством пола.

Балкон
Балкон насыщен изображениями и цветом; оранжевая лестница, соединяющая два помещения, намекает на это еще до входа. Хотя балкон не так необходим, как пол для стояния или окно для проникновения света и воздуха, балкон представлен как в политическом, так и в архитектурном элементах. Традиционная машрабия, выступающая в центральное пространство, теперь видна с другой стороны, напротив современного балкона в стиле Баухаус, который окрашен в оранжевый цвет и многое открывает за своими тонкими перилами.

Фасад
Фасад по большей части отражает современные элементы. Полномасштабные макеты озелененных, сборных, дождевых и других фасадов находятся в центре комнаты, а на стенах висят вырезки из исторических газет с историями, касающимися исторической застройки фасада. Исследование фасада проводится с Алехандро Заэра Поло из Принстонского университета, который описывает установку, как нацеленную на понимание динамической экологии материалов и технологий, их распространения, применения и адаптации к окружающей среде.

Камин
Камин как один из многих элементов, претендующих на статус архитектора, но не обязательный элемент в большинстве новостроек. Эта часть показывает, что доисторический EOA изображен как «частично реальный, частично поддельный» очаг 228000 лет назад; напечатанная на 3D-принтере версия дизайна Пиранези изображает аристократический камин 19 века; последний из триумвирата указывает на будущее в лаборатории MIT SENSEable Cities Lab «Локальное потепление», где датчики и потолочные панели обеспечивают целенаправленное тепло всем, кто идет ниже.

стена
Стена — вертикальный элемент, определяющий размеры помещений, делится на два типа: несущая стена и перегородка. В этом зале сочетание конструкции и ограждения первого видно в одном конце помещения в остатках голландского дома 17-го века, разрушенного в результате авиакатастрофы. В другом конце комнаты находится стена из кинетической кожи, спроектированная немецкой компанией Barkow Leibinger, где двигатели приводят в движение телескопические стержни, которые толкают и тянут поверхность ткани и делают прогулку по ней иногда интимным опытом. Между ними расположены параллельные стены, которые постепенно переходят от несущей к перегородке, от тяжелой к легкой, от твердой к прозрачной, от статической к кинетической.

Туалет
Эта комната показывает ряд киосков, соответствующим образом прослеживая историю «эвакуации» в туалетной комнате, где прозрачное стекло и матовые стеклянные перегородки выражают переход от общего / социального к частному / личному на протяжении истории. Представленные туалеты простираются от уборной с колесницей в римских банях в Каракалле до умного туалета с подогреваемым сиденьем, звуковыми эффектами, функциями дезодорирования и даже возможностью Wi-Fi.

Эскалатор
Эскалатор как единственное устройство, которое больше всего изменило наши города, оно изменило нашу архитектуру, наш урбанизм, нашу инфраструктуру, наши движения и, в конечном итоге, наше сознание. В этой комнате соответственно представлены аксонометрические карты пешеходных дорожек, соединенных эскалаторами в Гонконге из великой книги «Города без земли», показывающие городское значение эскалатора, а также высокодетализированные секции эскалатора в натуральную величину на стенах, раскрывающие его точную механику.

Лифт
Лифт играет важную роль, обеспечивая небоскреб и его разнообразные вертикальные слои многоярусных этажей. Скудную комнату в Центральном павильоне занимает прототип робототехники Эйндховенского технологического университета, который может перемещаться как горизонтально, так и вертикально. Капсула, спасшая захваченных чилийских шахтеров в 2010 году, закрепила один угол комнаты, напоминая промышленный лифт. происхождение.

Лестница
Лестницы возвращаются в помощь фитнесу; На ум приходят многочисленные недавние проекты, которые поощряют использование лестниц над лифтами благодаря их дизайну и расположению, например, здание Cooper Union в Морфосисе и Casa Da Musica, принадлежащее OMA. Об исследовании лестницы выставки свидетельствуют рисунки, макеты, натурные модели и фильм.

Рампа
Пандус как спекулятивный трамплин, постоянно срываемый реалиями. В комнате показаны два аспекта пандуса: дизайнерские идеи и реалии кода, которые выражаются через натурные конструкции по обе стороны комнаты. «Жизнь на наклонных плоскостях» Клода Родителя занимает одну сторону, приглашая посетителей отдохнуть на мягких поверхностях.

Крыша
Зал демонстрирует продолжение усилий Колхаса на прошлогодней Биеннале Би-Сити в Шэньчжэне, Китай, попытки получения моделей из синей пены, которые подвешены в комнате. Помимо современного межкультурного перевода традиционных форм, некоторые параметрические конструкции иллюстрируют недавние формы, смоделированные, спроектированные и изготовленные с помощью компьютеров.

Дверь
Комната посвящена дверям, внутри комнаты ждут новые порталы в виде натурных макетов дверей из архитектурных трактатов, возведенных из пенопласта. Одна сторона комнаты посвящена «диораме службы безопасности аэропорта», возведенной параллельными слоями пенопласта.

Monditalia
В момент решающих политических изменений мы решили рассматривать Италию как «фундаментальную» страну, совершенно уникальную, но также символизирующую глобальную ситуацию, когда многие страны балансируют между хаосом и полной реализацией своего потенциала. Arsenale представляет сканирование Италии, основанное на 82 фильмах, 41 архитектурном проекте и слиянии архитектуры с секциями танцев, музыки, театра и кино биеннале. Каждый проект в Monditalia связан с уникальными и конкретными условиями, но вместе они образуют исчерпывающий портрет принимающей страны.

Раздел Monditalia в Corderie с 41 исследовательским проектом напоминает нам о сложности этой реальности без самоуспокоенности или предубеждений, что является парадигмой того, что происходит в других частях мира; сложности, которые должны сознательно восприниматься как источники возрождения. Танцы, музыка, театр и кино с программами наших режиссеров (Вирджилио Сиени, Иван Феделе, Алекса Ригола и Альберто Барбера) участвуют в жизни секции, с дебатами и семинарами на протяжении шести месяцев выставки.

Сопутствующие события

По городам Китая — Пекин
Arsenale Nord, T Организация: Пекинская неделя дизайна
На протяжении веков стратегическое воображение китайских правителей формировало политическую культуру, отдававшую предпочтение местности и гибкости, где децентрализация и самоуправление поощрялись как канал к системе контролируемых автономий, расширяющейся от центра к периферии. Через китайские города — Пекин — это исследование пространственной программы столицы, вплетенное в ее «другой современный» проект (Hay, Double Modernity, Para-Modernity, 2008). Выставка помещает его следы, рассматривая исторический район Дашилар в качестве примера, и в то же время резонирует с осадочными знаниями об архетипическом и архитектурном прошлом города начала 1600-х годов.

Приспособление
Palazzo Zen, Организация: EMG • ART Foundation
Адаптация фокусируется на том, как китайские архитекторы преодолевают ограничения, накладываемые контекстом, клиентами и капиталом. Их работа склонна к изменениям, раскрывая новое понимание ремесел и строительных культур, навязанное современными интерпретациями традиционных пространственных концепций, возрождением промышленного наследия и реакцией на отдаленные географические районы. С помощью моделей, фотографий и короткометражных фильмов «Адаптация» представляет профессию, развивающуюся из поколения в поколение. Куратор выставки Marino Folin & MovingCities, выставка проходит в Palazzo Zen, культурном центре EMG • ART.

Air Fundamental: столкновение надувной лодки и архитектуры
Arsenale Nord, Организация: Scuola di Architettura di Siracusa SDS, Università di Catania
Инсталляция Air Fundamental — это «пневматическая архитектура», реализованная студентами после серии исследований, проведенных на территории Ортиги при участии всего сообщества Syracuse School of Architecture. Этот проект исследует возможности регулирования гибкого пространства (надувного), размещенного внутри уже существующих архитектур. Благодаря этому случаю здание школы превратилось в поле для экспериментов, мгновенно активировав зоны, необходимые для временных мероприятий (шоу, выставок, конференций …) или даже некоторых семинаров.

По сути, Гонконг? ДЕЛЬТА ЧЕТВЕРТАЯ 1984-2044 гг.
Арсенале, организация: Гонконгский институт архитекторов; Совет по развитию искусств Гонконга
Гонконг и соседняя дельта Жемчужной реки, возможно, являются одним из самых сложных, противоречивых и современных пространственных событий в истории и сегодня. Одиннадцать компактных городов стремительно соединяются друг с другом, образуя единую «часовую жилую зону». Четыре короткометражных фильма о путешествиях через границу и пересечение, сушу и воду, дом и общину, брак и отъезд, рассказывают истории и актеров, которые живут и перемещаются между этими новыми местами и системами. В Венеции и за ее пределами мы приглашаем мировую мудрость и воображение к новым возможностям архитектуры, практике социальных инноваций.

Готардский пейзаж — неожиданный вид
Palazzo Trevisan degli Ulivi, Организация: ETH Zurich — Департамент архитектуры; AAM Accademia di architettura Mendrisio, Università della Svizzera italiana
Две архитектурные школы представляют мероприятие при поддержке Pro Helvetia. Научно обоснованное присвоение ландшафта. Проект представляет собой переход от традиции, ориентированной на факты и территорию в Альпах, к принципу виртуальной территории, основанному на научном присвоении ландшафта. Таким образом, наше собственное ландшафтное видение Альп дематериализуется и приобретает визуальный характер интерактивной цифровой скульптуры. Прозрачность и «сжижение» территориальной реальности за счет цифровизации облака точек приглашает нас к совершенно новому взгляду. Его виртуальный характер — прозрачная «техническая» окраска топологической поверхности вызывает необыкновенное художественное и эстетическое очарование.

Привитая архитектура. Каталония в Венеции
Кантьери Навали, Организация: Institut Ramon Llull
Прививка: 1 1 об. Тр. Вставить (прививку) в ветку или ствол другого дерева; размножить путем вставки в другое подвое; также, чтобы вставить трансплантат. Casa Bofarull Хосепа Марии Джухоля (Таррагона, 1879 — Барселона, 1949) является отправной точкой для понимания архитектурного подхода, присутствующего во многих зданиях, где архитектор сталкивается с уже существующей особенностью (физической или иной) и смешивает новое и старое. слои, чтобы породить новую архитектуру, способную их гармонично сочетать. Предложение показывает процесс и восприятие серии примеров каталонской архитектуры, которая начинается с работ Жужоля.

«Happiness Forecourt» = «Largo da Felicidade» = «????»
Арсенал, Организация: Культурный институт провинции РАЭ в Макао (ICM)
Выставка обращается к уникальной культурной гибридизации в Макао, слиянию Востока и Запада и многим аспектам, отражающим динамичные смешанные культуры. Городская морфология «привокзальной площади» с ее различными идиоматическими версиями направлена ​​на то, чтобы передать гармоничное сосуществование двух противоположных культур, португальской и китайской, которое можно наблюдать в его уникальных условиях жизни, архитектурных особенностях, которые воплощают идею культурный симбиоз и проявляется в совместных усилиях обеих стран по поддержанию сбалансированного и прочного партнерства во времени.

Поднимая занавес: центральноевропейские архитектурные сети
Officina delle Zattere, Организация: Польский фонд современного искусства (PMAF)
Выставка исследует роль центральноевропейских межнациональных архитектурных сетей и кругов в разные поворотные моменты 20-го века. Он предлагает новый взгляд на эволюцию модернизма через отображение акторов и различные трансферы через множество границ, раскрывая динамические обмены, выходящие за рамки как западных нарративов формирующейся национальной современности и территориальных границ холодной войны, так и все более устоявшегося архитектурного дискурса постсоциалистических стран. . Выставка является первой частью долгосрочного исследовательского проекта, проводимого пятью центральноевропейскими архитектурными центрами.

M9 / Преобразование города
Fondazione di Venezia, Организация: Fondazione di Venezia
Выставка представляет исполнительный проект и начало работ по строительству городского квартала M9, национальную и международную модель, сочетающую культурное производство, музейную деятельность и инновационные стратегии розничной торговли. M9 занимает площадь 9 200 кв.м. в центре Местре и включает в себя: новый музей, первый в Европе, полностью посвященный истории и культуре 20 века; восстановленный женский монастырь 17 века; административное здание 60-х гг. Реконструкция, разработанная Sauerbruch Hutton Studio, задуманная и полностью продвигаемая Fondazione di Venezia, установила новый уровень городского совершенства и стала катализатором городского возрождения венецианской материковой части.

Сделано в Европе
Palazzo Michiel dal Brusà, Организация: Fundació Mies van der Rohe; Европейская комиссия (программа Creative Europe)
Предложение Премии Европейского Союза в области современной архитектуры — мероприятие «Премия Миса ван дер Роэ» «Сделано в Европе» рассматривает историю как конструкцию данных с определенным размером часов. Выставка представит выбор из 150 моделей и визуализацию 2500 предложений, которые соответствуют наградам за четверть века, представляя тщательно отобранный отбор произведений архитектуры высочайшего качества в Европе. Концепция претендует на то, чтобы подчеркнуть количество, количество и качество подавляющих данных. Игра с идеей о том, что данные, не подчиненные построению исторического дискурса, свободны для любого чтения или уточнения.

Масеньи
Бывшая церковь Сан-Лоренцо, организация: The Building Center Trust
Замечательный и изношенный кирпичный фасад церкви Сан-Лоренцо выглядит как вечный проект, постоянно ожидающий своей каменной облицовки. Он возвышался над кампо на протяжении пяти веков и сегодня является печально известным примером постепенного упадка Венеции. Внутри этой необычайно разрушенной церкви находится Масеньи, инсталляция, которая затрагивает темы сохранения, сохранения и заброшенности, распространенные в Венеции. Предлагаемая для Масеньи «стена» высотой восемь метров дает абстрактное и фрагментарное представление о том, как мог бы выглядеть завершенный фасад Сан-Лоренцо.

Структура намекает на постоянную борьбу за поддержание тонущего города. Стена ненадежно и асимметрично разделена на две самонесущие части, создавая коридор, через который могут пройти посетители, такой же узкий и неудобный, как типичный венецианский переулок. Эта инсталляция дает возможность исследовать интерьер этого великолепного исторического здания через выставку, спроектированную Roz Barr Architects — посетителям разрешили войти в церковь и ощутить масштаб этого интерьера изнутри этой искусно созданной стены высотой восемь метров.

Михаил Рогинский. За красной дверью
Ca ‘Foscari Esposizioni, Организация: Фонд Михаила Рогинского
Мероприятие представляет собой ретроспективную выставку выдающегося русско-французского художника Михаила Рогинского (1931-2004). Пример конкретной творческой эволюции дает возможность представить широкую картину основных тенденций модернизма, воспринимаемых через индивидуальный опыт художника. Основная цель проекта — привлечь внимание к фундаментальной составляющей живописного искусства, основанной на преимуществе присущих ему понятий: цвета, формы и конструкции.

Москва: Городское пространство
Istituto Santa Maria della Pietà, Организация: Комитет по архитектуре и градостроительству Москвы
Проект представляет прошлое и настоящее московской архитектуры, демонстрируя ее самобытность и четко очерчивая траекторию ее развития. В то время как облик города двадцатого века во многом определялся архитектурой его зданий, сегодняшняя городская особенность основана на «соединительной ткани» его общественных пространств, которые стали не менее важными факторами идентичности современных мегаполисов. Поэтому сегодняшний день российской столицы иллюстрируется проектом нового культурного центра и центральным ландшафтом парка «Зарядье», а также фрагментом этого общественного пространства в натуральную величину.

Однажды в Лихтенштейне
Палаццо Тревизан дельи Уливи, Организация: Министерство иностранных дел, образования и культуры Лихтенштейна
Резкое преобразование, которое претерпел Лихтенштейн за последние 100 лет, привело к созданию фонда зданий, который почти полностью состоит из типологий и стилей, возникших под иностранным влиянием. Следствием этого является стилизация современной и постмодернистской архитектуры, которая, как ансамбль, может быть (ошибочно) истолкована как местная строительная культура. Эта выставка и связанные с ней мероприятия направлены на размышление о том, как распространенные во всем мире типы зданий были адаптированы к конкретным местным условиям, и выявить, как этот трансформационный процесс сформировал фундаментальные принципы и ценности, которые заключаются в современной (и будущей) архитектурной идентичности Лихтенштейна. .

Planta
Консерватория музыки Бенедетто Марчелло ди Венеция, Организация: Fundació Sorigué
Planta — это кульминация желания отдавать, возвращаться через сбалансированное противоречие между искусством, учреждениями, знаниями, экологией и производством. Planta — это не только здание, но и концепция, перекресток идей и идей, воплощение личности и видения и, таким образом, путеводитель на будущее. Выкопанный и построенный на том самом месте, которое он занимает, Планта представляет собой фиксированную точку отсчета среди постоянно меняющегося буквального и абстрактного ландшафта. Это воплощение ценностей, которые сформировали процессы внутри и вокруг Planta.

«Salon Suisse»: следующие 100 лет — сценарии для альпийского города-государства
Палаццо Тревизан дельи Уливи, Организация: Швейцарский художественный совет Pro Helvetia
Salon Suisse — это программа, сопровождающая Швейцарский павильон на Венецианской биеннале. Вот уже третий год, как Salon Suisse, программа переговоров и мероприятий, предлагает платформу для обмена мнениями о современной архитектуре и мыслях в непринужденной атмосфере. Salon Suisse 2014 курируют архитекторы и урбанисты из Цюриха Хироми Хосоя и Маркус Шефер, основатели Hosoya Schaefer Architects, которые составили амбициозную программу мероприятий, посвященных вопросам городского развития в Швейцарии и растущему давлению урбанизации во всем мире.

Оставшееся пространство: серия «Руины Яо Цзюй-Чуна»
Институт Санта-Мария-делла-Пьета, Организация: Тайваньский национальный университет искусств.
Выставка затрагивает загробную жизнь зданий не с точки зрения их создателей, пользователей или поставщиков, а с точки зрения читателя. Плодотворный писатель, критик, фотограф, художник и видеохудожник, Яо Цзюй-Чунг (1969-) занимается этим проектом «Руины» с начала 1990 года. Из впечатляющего корпуса черно-белых фотографий Яо, как ярких, так и поэтических, несколько основных Были отобраны серии и одно видео, показывающие остатки построек коренных народов, жилые дома ханьских китайцев, образцы архитектуры в западном стиле XIX века, знаковые промышленные руины, а также послевоенную архитектуру на острове-тюрьме для политических диссидентов.

Проект Еникапы
Zuecca Project Space, Организация: Zuecca Project Space
Zuecca Project Space с гордостью представляет невероятное видение транспортного пункта Йеникапы и археологического парка в Стамбуле, разработанного Питером Эйзенманом совместно с его фирмами Eisenman Architects и Aytaç Architects. Проект исторического места включает парк, археологический музей и транзитное здание, примыкающее к новому узлу подземной железной дороги, при строительстве которого были обнаружены важные артефакты римской и даже неолитической эпох. Эта выставка подчеркивает торговые связи между Венецией и бывшим портом Феодосия в Еникапи, которому 1600 лет, и где останки 35 кораблей были выставлены в качестве главного экспоната Археологического музея. Район Еникапы на Историческом полуострове помогает соединить европейскую и азиатскую части города.

Время Пространство Существование
На выставке представлены архитекторы с 6 континентов, собранные в необычном сочетании. Он показывает текущие события и мысли в международной архитектуре, представляя архитекторов с разным культурным прошлым и находящихся на разных этапах своей карьеры, то есть известных архитекторов рядом с архитекторами, чьи работы могут быть менее известны. Что их объединяет, так это их преданность архитектуре в самом широком смысле их профессии, представляя архитектуру через акцент на концепциях Время, Пространство и Существование.
Палаццо Бембо, Сан-Марко, Организация: GlobalArtAffairs Foundation

Township of Domestic Parts: Сделано в китайском Тайване
Палаццо делле Приджони, Организация: Китайский национальный тайваньский музей изящных искусств (NTMoFA)
Выставка Township of Domestic Parts: Made in Chinese Taiwan представляет собой коллекцию из девяти небольших домов, каждый из которых имеет одну программу. Разбросанный внутри Палаццо делле Приджони, он образует внутренний городок из несоответствующих частей. В качестве привязки к Основам и поглощения современности этот проект рассматривает усиленное чувство разделения внутренних программ, в котором мы журналистски выделяем каждую элементарную часть как ее собственную особенность, такую ​​как Дом сна, Дом работы и т. Д. вперед. Поскольку дома образуют внутренний урбанизм, возможно, мы получим более глубокое понимание плана как рисунка.

Молодые архитекторы в Африке
CA ‘ASI, Palazzo Santa Maria Nova, Организация: CA’ ASI
Представляя проекты архитекторов, а также народную архитектуру, выставка «Молодые архитекторы в Африке» подчеркивает важную роль, которую сегодня играет африканский мир, как это видно в его современной архитектуре. По случаю 14-й Международной архитектурной выставки La Biennale di Venezia CA ‘ASI открывает свои двери для молодых африканских архитекторов, чтобы подчеркнуть креативность и оригинальность новой африканской архитектуры и помочь ей получить всемирное признание. AS.Architecture-Studio создала CA ‘ASI для развития диалога между архитектурой, современным искусством и посетителями Биеннале.

Z Club о деньгах, космосе, постиндустриализации и…
Палаццо Тревизан дельи Уливи, Организация: Цюрихский университет искусств (ZHdK)
Z Club открывается, когда в Венеции садится солнце: каждый день / ночь с 21:00 в Palazzo Trevisan degli Ulivi проводится программа, которая в течение семи вечеров предлагает профиль Цюрихского университета искусств. Дискурс встречает выступления, концерты встречаются с действиями; и о вашем физическом комфорте всегда заботятся. Темы «деньги», «космос» и «постиндустриализация» — общие темы на протяжении всей недели.

Проекты

Программа «Биеннале Сессии» для вузов
Проект «Биеннале сессий» проводится пятый год подряд. После необычайного успеха предыдущих выпусков, биеннале 14-го выпуска предлагает программу «Сессии биеннале», ориентированную на университеты, академии изящных искусств, исследовательские и образовательные учреждения в области архитектуры, изобразительного искусства и другие ассоциации. Целью «Сессий биеннале» является поощрение посещения выставки группами не менее 50 студентов и преподавателей, которым была оказана помощь в организации их поездки и пребывания. Они смогли организовать семинары в помещении, которое им бесплатно предоставила биеннале.

«Встречи по архитектуре»
В этом году «Встречи по архитектуре», организованные биеннале, за шесть месяцев выставки обогатились широким календарем событий, которые оживляют Арсенал семью этапами. Программа «Специальные предложения выходного дня» задумана как часть секции Monditalia и представлена ​​в нескольких формах: документальный фильм, семинар, конференция, дебаты и перформанс.

Национальное участие сочетается с присутствием своих павильонов с серией живых выступлений, дебатов и демонстраций фильмов. Свой вклад в календарь этого года вносят также директора секторов танцев, музыки, театра и кино Биеннале. Они разрабатывают часть своих программ фестивалей и колледжей во время выставки, чтобы показать основные элементы того, как архитектура может пересекаться с реальной жизнью и сложными пространствами.