Stockholm Furniture & Light Fair проходила с 6 по 10 февраля 2018 года. Stockholm Furniture & Light Fair — крупнейшее в мире место встречи скандинавской мебели и светового дизайна. Внутренние и иностранные посетители найдут самый полный выбор скандинавской мебели, офисной мебели, дизайна, текстиля, освещения и другой внутренней отделки как для дома, так и для общественных мест.

Stockholm Furniture & Light Fair значительно расширилась за последние несколько лет. Он стал гораздо более интернациональным, и поэтому для нас, скандинавских дизайнеров, участие в нем становится еще более важным. Чтобы встретиться с единомышленниками и вдохновиться последними новинками скандинавского дизайна, с легким доступом как для дизайнеров, так и для лиц, принимающих решения, получите обзор всего нового и будущего в области скандинавской мебели и дизайна освещения.

Stockholm Furniture & Light Fair продолжает расти и укреплять свои позиции в качестве крупнейшего в мире места встречи скандинавской мебели и светового дизайна. Стокгольмская выставка мебели и света (SFLF) 2018 года привлекает покупателей, архитекторов, дизайнеров и журналистов из более чем 100 стран. Ярмарку посетили 31 процент зарубежных посетителей, представляющих рекордное количество из 100 стран. Большинство посетителей были из Норвегии, Финляндии, Дании и Великобритании.

Stockholmsmässan, крупнейший выставочный и конгресс-центр Скандинавии, организовал свою первую мебельную ярмарку в 1951 году. С тех пор ярмарка превратилась в одну из двух первоклассных мебельных ярмарок в Европе, второй — Salone del Mobile. в Милане. Сегодня ярмарка привлекает около 40 000 посетителей из более чем 60 стран и более 1100 представителей средств массовой информации каждый год, и около 750 компаний представляют свою мебель, освещение и текстильные изделия. Крупнейшими странами-экспонентами, помимо Швеции, являются Дания, Финляндия и Норвегия, и обычно около 80 процентов всех экспонентов прибывают из Скандинавии.

Stockholm Furniture & Light Fair — ведущее событие в мире, посвященное скандинавской мебели и дизайну освещения. Внутренние и иностранные посетители найдут самый полный выбор скандинавской мебели, офисной мебели, дизайна, текстиля, освещения и другой внутренней отделки как для дома, так и для общественных мест. На выставках ярмарки представлено много дерева, и посетители могли послушать лекции со всего мира. признанные дизайнеры и архитекторы.

Во время Stockholm Furniture & Light Fair 70 000 квадратных метров Stockholmsmässan были заполнены последними инновациями в области дизайна интерьера и освещения как для жилых, так и для общественных пространств. Новые продукты, новые материалы, новые знания, новые тенденции, новый бизнес, новые контакты и новые экологические и технологические решения представлены в информативной и вдохновляющей манере. Выставки проходят на высшем уровне, а программа семинаров обширна. Первые дни ярмарки открыты только для профессиональных посетителей, в то время как заключительная суббота также открыта для широкой публики.

Ярмарка переполнена последними инновациями в области дизайна интерьера и освещения как жилых, так и общественных пространств. Новые продукты, новые материалы, новые знания, новые тенденции и новые экологические и технологические решения представлены в информативной и вдохновляющей манере. На той же неделе, что и Stockholm Furniture & Light Fair, пройдет Stockholm Design Week, на которой будет представлено более 200 высококлассных дизайнерских мероприятий на различных площадках по всему городу.

Тенденции
Скандинавский дизайн всегда в тренде. В этом году выставка вызвала большой интерес и представила много нового. Классический дизайн получил огромное признание и возродился. Юбилеи оригинальных дизайнов. Бренды выпускают новинки, которые изначально были разработаны дизайнером. В том числе классический дизайн с отделкой из новых материалов. Уважение к этим дизайнерам-новаторам 1930–60-х годов унизительно и вдохновляет.

Традиционно скандинавский стиль был бледным и светлым; однако в этом году мы увидели более глубокие, смелые оттенки и яркие акцентные цвета. Цвет был особенностью некоторых дизайнов. При взгляде на минималистский дизайн, цвета были теплыми, земляно-коричневыми, дубовыми, ореховыми, ржавыми и бежевыми.

Искусство привело дизайн. От освещения, плинтусов, мебели до огромных абстрактных картин. Вдохновленные художниками или даже сотрудничавшие с ними, существует множество компаний, создающих эту эстетику. Подлинность, индивидуальность и владение становятся все более актуальными. Были также демонстрации фирменного стиля. Стильные выставочные стенды, отражающие историю бренда. Также исторические ссылки, акцент на материалы, мастерство и ссылки на их флагманские магазины.

Пристрастие к современной мебели середины века не ослабевает, и в этом году в Стокгольме были вновь представлены несколько предметов классического дизайна и винтажных предметов. В соответствии с растущей тенденцией к созданию более мягких и естественных интерьеров, в этом году на ярмарке возродилась тенденция к тканым текстурам и ярким тактильным эффектам.

По мере того как дизайн становится более экологически ориентированным, бренды начинают искать способы уменьшить свое воздействие на окружающую среду и минимизировать количество отходов. Индустрия освещения переживает период серьезных изменений, поскольку энергосберегающая светодиодная технология создает возможности для новых решений, которые раньше было невозможно реализовать. Наши дизайнеры теперь могут создавать совершенно новые формы для наших продуктов, и теперь мы можем контролировать не только интенсивность света, но и его цвет.

Энергоэффективность светодиодных ламп также избавляет нас от угрызений совести по поводу воздействия на окружающую среду. Если также новый светодиодный светильник может заменить лампу, в которой используется старая технология, это, безусловно, пойдет на пользу окружающей среде.

Особенности
Стокгольмская мебельная ярмарка демонстрирует последние тенденции и инновационные продукты в дизайне и выступает в качестве плавильного котла для покупателей, архитекторов, дизайнеров, прессы и влиятельных лиц со всего мира. New Nordic, Old Nordic, Soft Nordic и Nordic Minimalism получили площади на крупнейшем мероприятии, посвященном скандинавскому дизайну, мебельной выставке, которая до сих пор представляет скандинавское мастерство.

Эта ежегодная выставка мебели и освещения является крупнейшей в Скандинавии, на ней представлены сотни экспонентов, включая бренды. Выставочная платформа Greenhouse, демонстрирующая прототипы инновационных продуктов, приглашает неизвестных и начинающих дизайнеров и школы дизайна со всего мира. Ярмарка также совпадает с Неделей дизайна в Стокгольме, в рамках которой по всему городу проводится более 400 мероприятий, связанных с дизайном.

Почетный гость: Паола Навоне
Одним из ярких моментов ярмарки является Почетный гость, уважаемый международный дизайнер или дизайнерская группа, которой предлагается создать инсталляцию в вестибюле ярмарки. Другими яркими моментами являются секция Greenhouse, где новым талантам предоставляется возможность продемонстрировать свои прототипы и встретиться с производителями из мебельной промышленности, а также Stockholm Design & Architecture Talks, форум ярмарки для знаний и дискуссий, касающихся дизайна. Тема предстоящих Стокгольмских переговоров по дизайну и архитектуре — «Визионерское мышление».

Почетного гостя в этом году практически невозможно определить профессионально. Разносторонне одаренная итальянка Паола Навоне плавно переключается с ее многочисленных ролей архитектора, дизайнера, художественного руководителя, дизайнера интерьеров, критика, учителя, организатора мероприятий и куратора выставок. Это беспрепятственное преодоление границ отражает то, как она пересекает границы между различными странами и культурами мира. Космополит в прямом смысле этого слова.

Бар дизайна — Ratatouille Arena
Одним из основных изменений в этом году является то, что бар Design Bar перемещается в Victoria Hall, где он был интегрирован со Stockholm Design & Architecture Talks, образуя совершенно новую площадку для дискуссий, еды и встреч. Бар Design Bar, который представляет собой смесь выставки и первоклассного ресторана, образует общую зону вместе со Stockholm Design & Architecture Talks.

Общая площадь объединенной столовой и дискуссионной площадки в Victoria Hall составляет 2000 м2, из которых ресторанная часть составляет 600 м2. На декор совершенно не влияют преобладающие цветовые тенденции, белая основа дополнена элементами из натуральных материалов. Лука Ничетто объясняет, что он изучил, какие архитектурные элементы могут создавать пространство, используя только пол.

Теплица
Вдохновляйтесь в Greenhouse, где растут семена и процветают дикие идеи. Это одна из самых популярных и обсуждаемых площадок Стокгольмской ярмарки мебели и света. Здесь школы дизайна и перспективные молодые дизайнеры со всего мира соревнуются за возможность представить свои работы и встретиться с будущими партнерами, производителями и средствами массовой информации.

Чтобы обеспечить этот захватывающий раздел для молодых и подающих надежды дизайнеров с более четко определенной обстановкой и объединить все воедино, весь раздел в этом году был перемещен в зал C. Новая теплица представляет собой привлекательную зону внимания и создать позитивную динамику во всем зале.

Greenhouse — это арена Стокгольмской ярмарки мебели и света для независимых дизайнеров и студентов. В этом году в выставке принимают участие 39 независимых дизайнеров и 27 школ дизайна из 17 стран. Жюри, которое выбрало участников этого года из числа претендентов на участие в конкурсе дизайнеров и школ, состояло из Ани Себтон, архитектора и дизайнера интерьеров, Йенса Фагера, дизайнера, Джона Лёфгрена, дизайнера, и Моники фон Шмалензее, архитектора.

Выставка трендов EN – AW 6062
На выставке трендов EN – AW 6062 Кристиан и Руксандра Халлерод привлекают внимание к теме, которая является предметом обсуждения в отрасли: поддельные материалы. Возрастает интерес к основным, аутентичным материалам, таким как дерево, металл, стекло и кожа, а также к мастерству работы с этими материалами. В то же время, однако, этих «аутентичных» материалов начинает не хватать, или их использование становится неоправданным с этической точки зрения. Суть в том, что их нужно заменить искусственными имитациями.

На выставке EN-AW 6082 Кристиан и Руксандра иллюстрируют эти тенденции, показывая материал в монументальных объектах, исследующих эти темы. Выставка является результатом сотрудничества с Библиотекой материалов.

Всплывающий магазин
Многие посетители ценят возможность приобрести на ярмарке предметы дизайна. Pop-up Shop в этом году принадлежит Лизе Карлссон, uMe projects. Сорая имеет многолетний опыт работы дизайнером интерьеров и стилистом в Стокгольме, а также владеет винтажным магазином в столице. Лиза долгое время работала в сфере розничной торговли и в настоящее время управляет магазином uMe в Умео.

Дизайн Студия Зона
Design Studio Area — это платформа, посвященная мелкосерийному производству и разовой продукции. Цель состоит в том, чтобы способствовать разнообразию в отрасли и поощрять собственные мелкосерийные производственные линии дизайнеров. Design Studio Area — это район, наполненный выставками и продюсерами, ориентированными на контрактный рынок / дизайн для общественных пространств. Экспоненты Design Studio Area в первую очередь ориентированы на дизайн для общественных пространств. Зона открыта для всех заинтересованных дизайнерских студий со всего мира. Чтобы квалифицироваться как экспонент, дизайн-студии должны быть активны в отрасли не менее трех лет.

Награды:
Премия «Выбор редакции»
Награда Stockholm Furniture & Light Fair — Выбор редакции — вручается третий год подряд. В состав жюри входят главные редакторы нескольких важнейших дизайнерских форумов Европы. В состав жюри 2018 года входят Маркус Фэйрс, Дезин; Аделина Зайдель, Stylepark; Донателла Боллани, Домус и Костас Вояцис, Яцер.

Обладатель премии Editors ‘Choice Award Джин Курамото представил экологически безопасный продукт с инновационным использованием ткани в качестве структурного материала, выраженный в новой форме.

Награда за лучший стенд
Неизменная привлекательность скандинавского дизайна часто объясняется его простотой, минималистическим подходом и качеством материалов. Тем не менее, устойчивые методы производства, которые являются неотъемлемой частью скандинавского образа жизни, доказали, что защита природных ресурсов — это формула успеха.

Победитель конкурса «Лучший стенд» компания Tarkett представила интеллектуальный трехмерный способ отображения двухмерного продукта и грамотное архитектурное использование пространства.

Семинары:
Форум ярмарки, посвященный знаниям и дискуссиям в области дизайна и архитектуры, посещают влиятельные гости, которые слушают рынок, разговаривают со знающими людьми в рамках своего бизнеса и черпают вдохновение у ведущих представителей отрасли. Ярмарка продолжает развивать наши вложения в знания и навыки. Stockholm Design & Architecture Talks, форум для обмена знаниями и обсуждениями, был продлен с четырех до пяти дней. Тема этого года — «Визионерское мышление». Форум переговоров открылся в новом зале Victoria Hall.

Пит Хайн Ик
Пит Хайн Ик основал свою собственную студию в 1992 году и построил свой бизнес на повторном использовании старых материалов. Творения Ика — это реакция на преобладающий потребительский спрос на безупречную мебель массового производства. Он хочет показать, что объекты, созданные с очевидными недостатками, могут быть как привлекательными, так и функциональными. Он достигает этого, обращая вспять современные методы производства: начиная с обилия выброшенных материалов, используя простые методы производства и вкладывая как можно больше труда в творческий процесс, он создает предметы мебели, которые являются совершенно уникальными. По мнению Иека, выброшенная, покрытая шрамами древесина имеет свою собственную красоту, и его обои основываются на этой эстетике, просто накладывая доски на бумагу.

Рейульф Рамстад
Рейульф основал Reiulf Ramstad Architects (RRA) в 1995 году с целью создания архитектурной практики, которая превратит концептуальные исследования и практические знания в движущие силы устойчивого проектирования. RRA заработала репутацию за инновационную архитектуру и отказ от стандартных решений. RRA — независимая архитектурная фирма из Осло с сильным концептуальным подходом. На протяжении многих лет RRA реализовала широкий спектр инновационных и новаторских проектов. Он заработал репутацию создателя смелой, простой архитектуры, прочно связанной со скандинавским контекстом.

Индия Махдави
Индия Махдави живет в Париже, где в 1999 году она основала собственную студию. Эта студия стала известна своими многочисленными международными проектами, посвященными архитектуре, интерьерам, сценографии, мебели и предметному дизайну. На стыке архитектуры, моды и искусства Индия Махдави в настоящее время работает с жилищными и общественными проектами по всему миру. Ее подпись стала знаком успеха известных отелей и ресторанов, таких как Condesa DF в Мексике, Rivington в Нью-Йорке, Monte Carlo Beach Hotel в Монако и The Gallery в ресторане Sketch в Лондоне.

Крис Прехт
В 2013 году Крис Пречт и Дайонг Сан основали компанию Penda с философией, согласно которой архитектура может служить мостом, соединяющим природу, культуру и людей, для повышения качества жизни. Опираясь на разные точки зрения западной и восточной архитектурной истории, Пенда ищет основы архитектуры.

Рейнир де Грааф
Нам нравится верить, что архитектура — это возвышенная форма искусства, которая формирует мир по своему усмотрению. «Четыре стены и крыша» бросает вызов этому понятию, представляя откровенный отчет о том, каково на самом деле работать архитектором. Де Грааф делится своими взглядами на сложности взаимоотношений архитектуры с разработчиками, политиками, бюрократами и консультантами, а также своим трагикомическим опытом в этой области, от пригорода Нью-Йорка до руин северного Ирака.

Фрэн Эджерли и Джеймс Биннинг
Архитектурный коллектив Assemble, получивший премию Тернера, базируется в Лондоне и работает в области искусства, архитектуры и дизайна. Практика работы Assemble направлена ​​на устранение типичного разрыва между публикой и процессом создания мест.

ВНУТРИ — дискуссия с Оке Аксельссоном, Йонасом Болином и Матсом Тезелиусом
На выставке, которую модерировала Суне Нордгрен, обсуждались возможности интерьеров создавать вдохновляющую или расслабляющую, комфортную или вызывающую, удивительную или гостеприимную среду для всех. Выставка INSIDE была открыта с 3 февраля по 11 марта в Королевской академии изящных искусств. На ней представлены три ведущих интерьерных архитектора страны: Оке Аксельссон, Йонас Болин и Матс Тезелиус. Они демонстрируют свои лучшие дизайны для полного спектра интерьеров, а также некоторые из своих самых знаковых предметов мебели.

Преодоление разрыва — от студента-дизайнера до профессионального дизайнера
Дискуссия с дизайнерами Йенсом Фагером, Ульрикой Стол Йоханссон, управляющим директором Ламмхульц и Верой Клеппе и Ошильдом Ките, Vera & Kyte, о процессе от студента до профессионального дизайнера. Чего сегодня ждут от профессионального дизайнера и как вы, будучи студентом, можете подготовиться к профессиональному миру?