Обзор Salone del Mobile.Milano 2011, Неделя дизайна в Милане, Италия

Salone del Mobile Milano, самое ожидаемое международное событие в сфере мебели и дизайна, пройдёт с 12 по 17 апреля 2011 года в павильонах Rho Milan Fairgrounds. Милан уже давно считается одной из международных столиц промышленного и современного дизайна, а также одним из самых влиятельных городов в мире моды. Salone del Mobile — бесценный инструмент для индустрии, а также непревзойденный рекламный инструмент.

В этом году отмечается 150-летие объединения Италии и 50-летие Salone del Mobile Milano. В 1961 году Salone del Mobile приветствовал 12 000 посетителей на 11 000 квадратных метров выставочной площади и 328 экспонентов. В этом году ярмарка посетила более 300 000 человек на выставочной площади более 200 000 кв.м и собрала более 2 500 экспонентов.

Salone del Mobile является глобальным эталоном для сектора товаров для дома. Еще раз Милан – окно в мир дизайна, как город творчества, качества и перемен. Среди ключевых отраслевых игроков более 2500 экспонентов, демонстрирующих свой ассортимент, и более 300 000 посетителей, дизайнеров, архитекторов, критиков, интеллектуалов и охотников за трендами в течение недели, полной эмоций, инноваций, дизайна, технологий и достопримечательностей, чтобы сделать это событие одним из лучших. мировой опыт для профессионалов.

Богатая история дизайна Милана делает его одним из самых важных центров творчества в мире. Salone del Mobile Milano стал ключевым событием в календаре предметов роскоши, где производители мебели и люксовые бренды стремятся продемонстрировать свое творчество и инновации, а самые влиятельные дизайнеры, журналисты и профессионалы мира собираются, чтобы обсудить и проанализировать новейшие технологии, материалы и тенденции.

Неделя дизайна в Милане, одно из самых важных событий, связанных с миром дизайна и архитектуры на международном уровне. Salone del Mobile — это больше, чем событие в области дизайна, это культурное заявление, где каждый год представляют современное искусство дизайна и где профессионалы могут получить новую информацию о новинках. Salone del Mobile — это место, где ежегодно запускаются новые продукты, и это ежегодное отраслевое мероприятие, которое обязательно нужно посетить, постоянно подтверждая роль Милана как столицы дизайна.

Как крупнейшая и наиболее важная мебельная ярмарка в мире, Salone del Mobile является ключевым событием недели дизайна в Милане 2011 года. Недельная программа включает в себя специальные мероприятия, выставки и презентации продуктов, на которые приезжают все, кто имеет отношение к международной мебельной и производственной арене. вместе, чтобы наблюдать и быть в курсе последних событий в отрасли.

Salone Salone del Mobile.Milano, впервые появившийся в 1961 году, был создан для продвижения итальянской мебели и аксессуаров для мебели на экспортном рынке, и он продолжает делать это безупречно, гарантируя, что качество итальянской мебели известно на всех четырех углах. земли, и продолжает это делать, причем половина всех его посетителей приезжает со всего мира. Salone Salone del Mobile.Milano как ведущие компании мебельного сектора впервые собрались в одном коммерческом выставочном пространстве.

Salone del Mobile Milano, демонстрирующий совершенство дизайна, качество и инновации, отмечая последние тенденции и инновации в дизайне, Salone del Mobile Milano предлагает платформу для изучения передовых инноваций и замысловатого итальянского мастерства, обмена идеями и получения удовольствия от самой последней мебели, продуктов, и технологии дизайна интерьера. Качество и инновации, наряду с крупными сопутствующими мероприятиями и обширным ассортиментом товаров, являются составляющими, которые делают Salone событием, которое нельзя пропустить.

Salone del Mobile оживил Неделю дизайна в Милане, еще раз подчеркнув центральную роль города в таких темах, как культура дизайна и важность бренда «Сделано в Италии» во всем мире. Salone del Mobile гордится тем, что его считают столицей дизайна, и стремится сохранить свое превосходство, снова продемонстрировав в этом году, что это идеальный контекст для события такой важности. Потому что Милан, вместе с Salone, может выделить и представить весь сектор, от талантливых молодых дизайнеров до великих международных имен, от инновационных стартапов до исторических компаний.

Сила Salone del Mobile.Milano тесно связана с уникальностью цепочки поставок мебели, широко распространенной экосистемой промышленных и культурных ценностей. Это необыкновенный сюжет, который объединяет творчество, изобретательность и трудолюбие, что делает итальянский дизайн силой, имеющей стратегическое значение для всей итальянской системы. Это одна из лучших визитных карточек, которые Милан, всегда умел интерпретировать свое время в интернациональном духе, может показать миру.

В этом году Салон снова привлекает внимание к центральному Милану, который продолжает собирать международное признание и признание, а также к творческим способностям и щедрости духа промышленной сети, лежащей в его основе, которая работает, чтобы предложить миру превосходство. Salone del Mobile.Milano предлагает эмоциональное и интеллектуальное участие всех своих участников, чтобы выйти за рамки того, что было достигнуто до сих пор, закрепить ту лидирующую роль, которую выставка и город завоевали за эти годы, и привлечь больше и больше больше, новые проекты и таланты.

Каждый год во время Недели дизайна в Милане город претерпевает гораздо более драматические преобразования, чем во время Недели моды в Милане: художественные галереи и мебельные магазины остаются открытыми допоздна, инсталляции и временные показы развлекают любопытных прохожих, а приезжающих дизайнеров или покупателей со всего света. В центре Милана самые крутые районы оживают благодаря событиям, мероприятиям и вечеринкам.

И в последние годы еда становится все более актуальной на этой неделе, посвященной дизайну. Есть несколько инициатив и мероприятий, посвященных еде в качестве центральной темы, которые дарят своим посетителям момент веселья.

Особенности
Неделя дизайна в Милане объединяет инновационные продукты и решения для современной жизни, представляя выдающиеся продукты и решения для современной жизни с осознанным взглядом на будущее, которые сочетают в себе дизайн, технологии, гибкость и устойчивость. Огромное количество экспонатов позволяет заглянуть в будущее домашнего дизайна и наружного пространства. В рамках более крупной ярмарки также проходят различные более мелкие мероприятия, в том числе Международная выставка аксессуаров для мебели, EuroCucina, Международная выставка ванных комнат.

Euroluce, выставка, посвященная совершенству в свете выставка, посвященная совершенству в мире освещения, демонстрирует самые последние достижения в области наружного, внутреннего, промышленного, событийного, новейшего освещения, решений для специального и больничного освещения, систем освещения, источников света и освещения. технологическое программное обеспечение и консалтинг. Euroluce выполняет свою миссию по представлению самых последних новинок в области внутреннего и наружного освещения и специального освещения, а также систем освещения, источников света и прикладного программного обеспечения для освещения.

Workplace3.0 — это выставка с инновационной концепцией, посвященная дизайну и технологиям планирования рабочего пространства по кругу. Выставка, основанная на инновационной концепции, посвященной дизайну и технологиям в планировании рабочего места, объединяет различные компоненты рабочего места в едином пространстве, демонстрируя предложения и дизайнерские решения для жизни на рабочем месте в его различных современных интерпретациях. Workplace3.0 объединяет лучшие предложения из мира мебели для офиса, лучшие предложения из мира мебели для банков, страховых офисов, почтовых отделений и других общественных мест, сидения для офисов и общественных мест, акустику, напольные покрытия и покрытия, освещение и офисные аксессуары, а также а также аудио-видео технологии и связь.

SaloneSatellite, непревзойденная возможность для взаимодействия молодых дизайнеров, бизнесменов, архитекторов, дизайнеров интерьеров и прессы, вернулась в павильоны 22 и 24 вместе с Workplace3.0. В этом году он был посвящен теме «Мастерство и дизайн: вместе для промышленности» и предоставил им множество возможностей для общения. следующий выпуск конкурса SaloneSatellite Award для 3 лучших прототипов на выставке, относящихся к категориям товаров, представленных на выставке.

Районы дизайна Миланской недели дизайна 2011
Мероприятия Milan Design Week разбросаны по всему Милану, но сконцентрированы в некоторых основных областях. Ряд основных районов, а именно Порта-Венеция, Сан-Бабила, Тортона, 5-я улица, Сант-Амброджо или Сан-Грегорио. Во время Fuorisalone эти районы занимают центральное место с обилием мероприятий, включая DJ-сеты, выставки и представления, проводимые в разных местах по всему городу, включая бывшие промышленные помещения, ателье, ремесленные мастерские, «botteghe» и выставочные залы известных брендов. .

Неделя дизайна в Милане посвящена славному прошлому Милана с его богатой историей в архитектуре, искусстве и дизайне, старыми палаццо и церквями в качестве фона для самых интересных экспонатов, а также переизданиями классических дизайнов, привлекающих внимание к новым продуктам. На одну неделю Милан превратился в открытую галерею с историческими палаццо и музеями, общественными местами и маленькими скрытыми жемчужинами, принимающими поклонников дизайна со всего мира. Он установил необходимый мост между артистами и посетителями, создав атмосферу незабываемого нетворкинга.

Дизайн-район Брера
Брера — это место, полное очарования и культуры, мир, привыкший предвосхищать тенденции, где переплетаются искусство, мода и дизайн. Дизайнерский квартал по случаю дней Fuorisalone открывает двери своих магазинов, самых престижных выставочных залов и временных пространств в частных местах впечатляющей красоты для горожан и туристов, желающих открыть для себя этот скрытый уголок Милана снаружи. от времени.

Откройте для себя новый опыт Brera. Лучший способ открыть для себя и познакомиться с местами и секретами района. Brera Design District также представляет собой подборку лучших коммерческих мероприятий, т. е. тех, которые лучше всего отражают самобытность этого исторического района Милана, объединяя дизайн, стиль жизни, еду, искусство и культуру. Район дизайна Брера, как всегда, предлагает большое количество мероприятий, которые оживляют район и чередуются с многочисленными выставками дизайна, размещенными здесь.

Район дизайна Брера привлекает наибольшее количество мероприятий и является самым посещаемым и наиболее представительным районом Фуорисалоне. Неделя дизайна Brera, родившаяся в 2010 году, с годами смогла увеличить количество и качество проводимых мероприятий. Для многих Fuorisalone означает, что Brera и Brera Design Week являются эталонной платформой, открытой для сотрудничества с компаниями и дизайнерами. благодаря специальным форматам проектов.

Брера обладает очарованием миланского художественного квартала и несколько парижской богемной индивидуальностью. Когда вы прогуливаетесь по его улицам, особенно в апреле во время Fuorisalone, вы можете вдохнуть экстравагантную, молодую и интернациональную атмосферу. Брера — знаковое место. Это всегда было богемным местом в Милане по преимуществу, где вы можете вдохнуть эту художественную атмосферу, в том числе благодаря Академии и студиям фотографов и художников. Теперь Брера все больше ассоциируется с дизайном, и этот переход уважает творческую и особую душу района, он действительно принес новую жизнь.

Brera Design District родился в историческом миланском районе Брера, месте, которое на протяжении веков вносило фундаментальный вклад в культурную, художественную и коммерческую жизнь города. Границы BDD простираются от Бастионов Порта Нуова до Виа Бролетто, от Виа Леньяно до Виа Монтенаполеоне, включая исторические здания, имеющие большое культурное значение, такие как Академия изящных искусств, Театр Пикколо и Базилика Сан-Симплициано.

Brera Design District стремится представить Бреру как точку отсчета для миланского дизайна, территориальную маркетинговую операцию, которая посредством коммуникационной системы, посвященной продвижению передового опыта и сильных сторон, действующих в этом районе, намеревается обогатить предложение. культурная привлекательность и привлекательность района, способного сочетать традиции и инновации в широко распространенной области дизайна.

По случаю Fuori Salone 2011 проекты Brera Design District вернулись. Также в этом году были предложены интересные мероприятия, развернувшиеся в районе на протяжении всего периода, с участием исторических брендов, новых выставочных залов и всех мероприятий, связанных с престижным районом Милана. 80 и более, мероприятия, относящиеся к району Fuorisalone, имеют огромный успех, превышая все ожидания, что ставит Бреру в центр событий Миланской недели дизайна.

За качество и количество экспонентов, которые окрашивают улицы района в красный цвет, также спасибо системе вывесок, разработанной для мероприятия, которая состоит из флагов на ряду, вывесок для каждой точки продаж и вертикальных тотемов, разработанных Plust Collection на основе ваза королевского размера «Saving Space Vase», разработанная JVLT / JoeVelluto.

PLUST Collection является официальным спонсором Brera Design District 2011 с территориальным коммуникационным проектом, в котором большая ваза «Saving Space Vase» рассматривается как стратегический элемент дизайна для обозначения событий в известном миланском районе дизайна. Отличный проект, в котором продукт PLUST Collection наилучшим образом выражает как характеристики элемента уличной мебели, так и возможность коммуникации на территории.

«Зеленый» салон в самом сердце Милана, где проходят мероприятия, связанные с миром садов и дизайна, насыщенный график мероприятий и моментов, посвященных искусству и знаниям зеленого дизайна на 360°. «Большой сад Брера», посвященный памяти Лауры Дубини, направлен на популяризацию художественного и культурного наследия, представленного итальянскими историческими садами, и, вместе с тем, на его значение в истории дизайна. Искусство сада, которое часто ошибочно считают второстепенным искусством, является пером в шляпе итальянского дизайна и сделано в Италии. При поддержке Давиде Гроппи за установку освещения и вклад.

Гранд-Джардино-ди-Брера получил поддержку DUC Brera, городского торгового района Брера, как проект, продвигающий садовый дизайн, гордость итальянской культуры, в центре Милана, создавая точку приветствия, открытую для всех посетителей города. Fuorisalone, дизайнерского района Брера и выставочных залов.

Brera Design District стремится представить Бреру как точку отсчета для миланского дизайна, территориальную маркетинговую операцию, которая посредством коммуникационной системы, посвященной продвижению передового опыта и сильных сторон, действующих в этом районе, намеревается обогатить предложение. культурная привлекательность и привлекательность района, способного сочетать традиции и инновации в широко распространенной области дизайна.

На апрельское назначение Brera Design District запланировано множество мероприятий, коммерческих и культурных мероприятий, с тематическими маршрутами, связанными с устойчивым дизайном, зеленью и искусством, вплоть до Brera Design Night 15 апреля, вечера, который включает в себя необычное открытие избранных выставочные залы и временные пространства, кульминацией которых станет эксклюзивная PARTY DI BRERA DESIGN DISTRICT BY HYUNDAI в престижных помещениях Palazzo Clerici с 20:00 до 1:00, с диджеем Никола Конте и специальным обслуживанием в баре.

Район дизайна Порта Романа
Studiolabo и Fuorisalone, в сотрудничестве с IED и ELITA, предлагают коммуникационный проект, разработанный специально для района Порта Романа, объединяющий выдающиеся достижения этого района с событиями и инициативами, связанными с миром дизайна, но не только с этим, во время неделя Fuorisalone.

Eco-ntamination — это пространство, полное запросов на эксперименты с продуктами и услугами, являющимися результатом смешения Природы и Дизайна. Они присутствовали в одном месте: 100% растительные и рафинированные органические вина и продукты питания, органические корма для домашних животных, велосипеды, крупная мебель и модные бренды без жестокости.

Charlene Mullen, Leif.designpark, Matthew Hilton, Studioilse — покажите новые работы, созданные в сотрудничестве с инновационным менеджером по дизайну и продюсером De La Espada. Кроме того, предварительный просмотр осеннего запуска Søren Rose Studio. Современный дизайн с эмоциональной привлекательностью, искусно выполненный.

7vicocrema представляет вихревой сеттинг, основной темой которого является нишевая коммуникация. Мы работаем с уважением к окружающей среде и этике, предпочитая оригинальное общение и избегая коммерческой стандартизации изображения.

SCP представляет свою коллекцию, состоящую из новых работ Донны Уилсон, Гарета Нила, Кей + Стеммер, Ли Киркбрайда, Мэтью Хилтона, Рича Бриллианта Уиллинга, Сильвена Вилленца и Теренса Вудгейта. SCP — типичный британский бренд, который разрабатывает, производит и напрямую продает высококачественную продукцию для дома.

Case предлагает отличный дизайн по хорошей цене. Case привносит первоклассные принципы дизайна и передовые технологии производства в область мебельного рынка, которая обычно ассоциируется с имитацией и посредственностью. Кейс продвигает идею о том, что лучший дизайн должен быть доступен для массового рынка и обеспечивать большие объемы производства.

По случаю Fuorisalone Ercol повторно предлагает культовые предметы из своего архива, в том числе Studio Couch. Также на выставке представлен новый обеденный стол Chiltern, вдохновленный классическим дизайном 1950-х годов. Ercol также представляет коллекции, созданные в сотрудничестве с некоторыми талантливыми начинающими дизайнерами Великобритании. Впечатляющий письменный стол Treviso, созданный в сотрудничестве со светилом Мэтью Хилтоном, представляет собой образец современной простоты, а также представлено восхитительное и изысканное складное кресло Holland Park Рассела Пинча.

Неделя дизайна в Тортоне
Схема Недели дизайна в Тортоне, задуманная культурной ассоциацией Tortona Area Lab, направлена ​​на продвижение и координацию выставок и культурных инициатив, которые проходят во время миланской недели дизайна в районе между улицами Тортона, Виа Савона и Виа Стендаль. Схема выставки характеризовалась важными выступлениями, крупными событиями и новыми интересными предложениями в сочетании с несомненным интересом для международной публики профессионалов и профессионалов, которые составляют привилегированную цель мероприятия.

Tortona Around Design — это содержательный маршрут, широкое и многогранное выставочное предложение, привилегированная точка зрения на мир дизайна, который варьируется от дизайна мебели до технологий, от интерактивных инсталляций до художественных перформансов, от больших коллективных выставок для продвижения молодых талантов в самые авторитетные международные бренды промышленного дизайна.

Tortona Design Week собрала самые важные итальянские и международные дизайнерские бренды вместе с известными дизайнерами в очаровательных бывших промышленных помещениях, населяющих этот район, молодые таланты, инкубаторы, которые всегда делали его местом, которое ждали и посещали тысячи людей.

Tortona Around Design родился в результате сотрудничества между Tortona Locations и Studiolabo. Неделя дизайна в Тортоне — это необычное окно в мир: на самом деле, и в этом выпуске Fuorisalone международные коллективы присутствуют в пространствах творческой сети, запущенной более десяти лет назад в районе Тортона.

Членами-основателями являются Superstudio Group, Magna Pars, Tortona Locations, Estate4, которые уже являются главными действующими лицами возрождения и преобразования бывшей промышленной зоны в район творчества, моды, дизайна, искусства, которые продолжают работу предыдущей ассоциации Zona Tortona.

Design Food Terminal: проект качественного гостеприимства и общественного питания, размещенный в помещениях, соответствующих контексту дизайна. Городские и «зеленые» мебельные инсталляции, созданные в сотрудничестве с крупными производителями садовой мебели. В сочетании с Euroluce в секторе освещения присутствует большое количество компаний. Технологический сектор также имеет значительное присутствие с известными международными именами. Пространства также посвящены предложениям оздоровления и релаксации. Бренды поверхностей и материалов также являются главными героями важных инсталляций. «Миры дизайна» представлены в этом районе коллективными выставками, рассказывающими об образе жизни и творчестве с мультикультурным уклоном.

Вентура Ламбрате Район
Ventura Lambrate, промышленный район на северо-востоке Милана, превращается во временный дизайнерский центр. В рамках этой области Organization in Design – инициатор и продюсер Ventura Lambrate – предоставляет сцену для самых перспективных дизайнеров, студий, лейблов, галерей, институтов, академий и студентов со всего мира. Посетители могут перемещаться по большим производственным цехам и уютным галереям, знакомиться с новейшими разработками в области дизайна, вдохновляющими инсталляциями и растущими возможностями дизайнеров расширять свои границы в области дизайнерских исследований. Если вас переполняют все эти выражения дизайна, можно освежиться и расслабиться в одном из многочисленных творческих ресторанов и кафе.

Ventura Lambrate, новый и полностью курируемый выставочный район. Проект стартовал в 2010 году и быстро превратился в район передового дизайна с всемирно известными креативщиками, невиданными ранее нишевыми проектами и необычными ресторанами. У избранных международных дебютантов и признанных дизайнеров, академий, учреждений, компаний и лейблов есть возможность представить свои творения здесь, в согласованной дизайнерской схеме, для большой, влиятельной и профессиональной аудитории Недели дизайна в Милане.

С каждым выпуском Ventura Lambrate определяется постоянным вниманием к сути дизайна и растущей способности дизайнеров расширять свои границы до исследований, самостоятельного производства, перформансов и других областей, таких как здравоохранение и наука. Выставки со всего мира пересекаются друг с другом в отдельных пространствах и сгруппированных тематических локациях на улицах Ламбрате и вокруг них, оживленной переходной зоне между городом и индустрией на северо-востоке Милана.

Ventura Projects — это кураторские выставочные площади, посвященные представлению международных дизайнеров, дизайнерских студий, дизайнерских лейблов и брендов, дизайнерских институтов и галерей. Каждый проект Ventura представляет собой комплекс тщательно отобранных выставок, временных инициатив, а также специальных проектов, креативных ресторанов и т. д. Проекты Ventura привлекают большую профессиональную и влиятельную аудиторию, состоящую из журналистов, фотографов, блогеров, культурных учреждений, кураторов и представителей корпоративный мир.

Первый проект Ventura зародился в 2009 году, когда после 10 лет опыта в поиске дизайнерских талантов и организации выставок в Милане организация Organization in Design познакомилась с архитектором и культурным предпринимателем Мариано Пихлером, который работал над крупным проектом переквалификации для возрождения пост- промышленный район «Ламбрате» в Милане. Начав с чарующей атмосферы района Ламбрате и стремясь создать невиданную ранее зону во время престижной Недели дизайна в Милане, Организация в дизайне запустила шоу Ventura Lambrate.

Трасса Ventura Lambrate 2011 — один из районов, который в последние годы привлекал внимание во время Миланской недели дизайна. Ошеломительный успех первого выпуска Ventura Lambrate привел к сотням заявок от экспонентов на участие во втором выпуске. Процесс отбора экспонентов основывался на принципах, которые уже характеризовали выставку 2010 года: креативность, качество, экспериментирование и содержание. Ventura Lambrate 2011 уделяла все больше внимания концепциям разнообразия и интернациональности.

Порта Венеция в дизайне
Porta Venezia In Design, фуорисалон, который сочетает в себе дизайн и искусство с архитектурным и декоративным наследием стиля Либерти. Идея этой схемы состоит в том, чтобы выделить такие моменты, как дизайн и обстановка, гостеприимство и отдых, с хорошей едой и вином, архитектурные фирмы, мастерские, которые подчеркивают ремесленный аспект, иногда «скрытый» во дворах, другие на дороге. Также культурный аспект, который подчеркивает архитектурный аспект, раскрывающий достопримечательность, был недоступен в течение многих лет. Посетители могли войти, чтобы полюбоваться этим секретным местом, великолепным и богатым в стиле ар-деко.

Интересные новости в области, которая в последние годы претерпевает серьезные изменения, открывая доступ к реалиям, связанным с миром архитектуры и 3D-дизайна. «Креативность» применима ко всем секторам. Сотрудничество между различными реалиями — коммерческими, культурными — которые живут в этом районе и благосклонно приветствовали проект. Porta Venezia Design District, исторический район, густонаселенный из-за сильного архитектурного следа, оставленного стилем свободы (прекрасная эпоха), центральный район, который может похвастаться важными точками, связанными с дизайном, искусством, архитектурой и культурой.

Область, которая уже несколько лет предлагает индивидуальные выставочные проекты, привлекающие внимание общественности и работников отрасли. Здесь находятся важные компании в области дизайна / мебели, локации, профессиональные студии, старинные здания и исторические памятники, художественные галереи и культурные центры. События дизайна / искусства связаны с маршрутом Свободы, который включает в себя основные здания этого периода.

В своем первом издании он представляет себя аудитории fuorisalone как двойная схема: путь дизайна / искусства и культурный фокус, сосредоточенный на свободе. Порта Венеция в дизайне | Liberty сочетает в себе 24 точки, в том числе выставочные залы, магазины и компании, которые демонстрируют последние достижения в области дизайна и искусства, с архитектурным и декоративным наследием стиля модерн, состоящим из 16 замечательных зданий, которые характеризуют этот район города. Созданный также благодаря сотрудничеству технических партнеров — DuPont Tyvek, Essential, Jannelli & Volpi и Operad’Arte — и некоторых медиа-партнеров, это проект, задуманный Николеттой Муриальдо.

Posto di vista с момента своего первого издания характеризуется тем, что встреча Fuorisalone способна предложить нетрадиционное прочтение дизайна. Проект, который на протяжении многих лет вознаграждается постоянно растущим потоком публики благодаря предложению творческих путей, которые издание за изданием углубляют связь между дизайном и социальными, экономическими, политическими и экологическими проблемами. Охарактеризовать настоящие проекты, лабораторно-исследовательский компонент, внимание к культурному, художественному, коммуникативному, мультимедийному, экспериментальному измерению, выбор тем и целей, которые не являются строго коммерческими.

В 2011 году это намерение подтверждается разумным дизайном Posti di Vista. Предложено более 70 инициатив, включая выставки, мероприятия, перформансы, семинары, встречи, показы, концерты, обзоры, постоянные инсталляции и временные архитектуры, а также презентации продуктов и проектов, связанных одной общей нитью: чувствительный дизайн.

С дизайном POSTI DI VISTA, чувствительным к Fabbrica del Vapore, вы хотите активно участвовать в росте «другого» дизайна, чувствительного к широкой и сформулированной устойчивости: экологический, культурный и экономический незаменимый инструмент для начала обсуждения, где спрос и предложение встретиться, ведущее к созданию альтернативных путей. Для организации мероприятия возобновляется сотрудничество между FDVLAB и Ottagono, подтверждая важность встречи и сравнения между прибылью и некоммерческой организацией, между ассоциациями и компаниями с целью продолжения пути, характеризующегося новым выразительным языком, где экспериментальные/культурные реалии взаимодействуют с индустриальным миром.

Особенные события
Маршруты, включающие мероприятия Недели дизайна, связанные с наиболее важными темами этого выпуска.

Вдова Клико
Престижный Maison de Champagne Veuve Clicquot Ponsardin седьмой год подряд возобновляет свою связь с миром дизайна, участвуя в следующем выпуске Недели дизайна в Милане с ведущей ролью, предлагая серию событий, которые нельзя пропустить, которые делают Милан желтым.

Связь между Veuve Clicquot и дизайном коренится в культурном наследии, в ДНК Дома, в смелом духе его основательницы Барб Николь Понсарден, которая всегда искала новые связи и межъязыковые отношения. Со временем Дом приобрел способность общаться в различных культурных контекстах посредством утонченного и универсального выражения Дизайна; эта связь укрепилась за счет сотрудничества с всемирно известными дизайнерами и предложения себя в качестве партнера важных компаний в этом секторе. Также в этом году Veuve Clicquot выступает в качестве главного героя Недели дизайна с серией мероприятий, рожденных в результате партнерства примерно с 30 компаниями, клубами и эксклюзивными клубами в Милане.

Серия ежедневных встреч, которые сопровождают гостей от аперитива до послеобеденного ужина, с коктейлями и вечеринками под вывеской Giallo Clicquot в выставочных залах и местах партнеров, адаптированных для этого случая в стиле Maison.

Clicquot on the Move, передвижной бутик шампанского, полностью оформленный в цветах бренда, пересекает желтую линию, специальный трамвайный маршрут, созданный в сотрудничестве с банкоматом, который проходит через центр Милана с остановками на площади Пьяцца Кастелло и Пьяцца Фонтана. С 10:00 до 20:00 вы можете сесть в передвижной бутик Veuve Clicquot в сопровождении личного покупателя, который поможет гостям совершить покупку.

По этому случаю Maison de Champagne также создал около 20 000 желтых карт, карманных карт, доступных в местах, присоединившихся к инициативе. На картах отмечены этапы трассы Clicquot и календарь продвигаемых событий, а также они являются практичным пропуском для посадки на Clicquot на трамвае Move.

Veuve Clicquot также предлагает интерактивную версию Yellow Map, новое приложение Clicq для смартфонов, которое можно бесплатно загрузить на сайте yellowexperience.it. Clicq App позволяет вам следить за событиями, находить места и контакты, а также создавать личные планы, чтобы провести неделю, посвященную Clicquot Yellow.

Дизайнерская вечеринка Fuorisalone от Hyundai
Fuorisalone Design Party by Hyundai — самое эксклюзивное событие недели дизайна, которое состоится в пятницу, 20 апреля, в Officine del Volo, в Mecenate 76. Hyundai Party станет событием недели дизайна, которое нельзя пропустить. С 22:00 до 2:00 вы можете танцевать. в одном из самых запоминающихся пространств Mad (Mecenate Area Design), где крутятся пластинки НИКОЛА ГИДУЧЧИ. Выставка посвящена предварительному запуску HYUNDAI CREATIVE LAB, платформы и творческой лаборатории, ориентированной на широкий мир дизайна. Эксклюзивным партнером вечера выступила компания ARCHITONIC с выделенной барной зоной.

Hyundai Motor Company Italy возобновляет свою поддержку главного события, которое рассматривает Милан как бесспорного главного героя международного дизайна. Фактически, по случаю недели Salone del Mobile Hyundai выступила главным спонсором Brera Design District, сердцем инициатив, направленных на общественность во время недели дизайна второй год подряд.

Hyundai Creative Lab — это творческая лаборатория, предназначенная для сообщества итальянских и зарубежных дизайнеров и креативщиков с целью продвижения культуры дизайна путем поддержки идей молодых дизайнеров в мире творчества и широкого дизайна с особым вниманием к темам. автомобильной и устойчивой мобильности.

Выставка посвящена предварительному запуску HYUNDAI CREATIVE LAB, платформы и творческой лаборатории, ориентированной на широкий мир дизайна. Эксклюзивным партнером вечера выступила компания ARCHITONIC с выделенной барной зоной. Красочное присутствие уличной мебели от Plust Collection.

ASUS чувствует опыт
В течение всей недели, посвященной международному дизайну, ASUS присутствовала на впечатляющей выставке/концерте в престижной фотостудии Milano Studio Digital на Via Tortona n. 35. В эксклюзивном месте, расположенном в самом сердце миланского центра моды и дизайна и в самом оживленном и пульсирующем районе Fuorisalone, публику сопровождали в познавательном и чувственном путешествии, которое развивается среди самых инновационных технологических предложения, подписанные ASUS, размещены в трех разных тематических залах.

Основная комната была посвящена предложениям и вариациям концепции «Senses Remix», fil rouge участия ASUS в Миланской неделе дизайна 2011 и воплощению технологии, способной задействовать чувства посредством пробуждения воспоминаний, звуков и тактильные ощущения. В этом зале посетители оказываются перед настоящим высокотехнологичным оркестром, состоящим из шестнадцати NX90, эксклюзивных ноутбуков, созданных ASUS в сотрудничестве с Дэвидом Льюисом, главным дизайнером Bang & Olufsen на протяжении двадцати лет, и способных дать исключительное впечатления от просмотра и прослушивания благодаря большим широкоэкранным экранам и самым передовым аудиотехнологиям, которыми они оснащены.

Шестнадцать ноутбуков, искусно синхронизированных дизайнерами ASUS, настроены на то, чтобы играть в унисон, используя всю свою мощь. Посетители смогли почувствовать себя дирижером оркестра и сочинить свою собственную мелодию, используя как можно больше планшетных компьютеров Eee Slate, каждый из которых имел возможность воспроизводить различные мелодии, созданные с помощью звучания инструмента, выбранного из восьми доступных. .

Продолжая путь, проложенный Центром дизайна ASUS, посетители смогли узнать, как рождается эксклюзивное и успешное технологическое творение. Область «Behind Our Sound» была фактически зарезервирована для эксклюзивного ноутбука NX90, прекрасного примера того, как технологии, искусство и дизайн могут гармонично сочетаться и давать жизнь настоящему шедевру стиля и производительности. Таким образом, в этом пространстве были раскрыты секреты и история объекта, столь же уникального, как и оригинального, открывая различные этапы «процесса проектирования», от первоначальной концепции до первых прототипов, вплоть до окончательной реализации, а также как вновь оценив его качество и чистоту. аудио.

Третья комната, «За нашим прикосновением», вместо этого выступает в качестве шкатулки для долгожданного семейства Eee Pad, впервые показанного в Италии: можно было прикоснуться к беспрецедентному Eee Pad Transformer, инновационному и универсальному пэду, который «меняет кожа», трансформирующаяся из планшета в ноутбук в соответствии с потребностями и предпочтениями момента; старший брат, Eee Slate, более мощный и полный планшет, узнаваемый по большому и точному 12-дюймовому дисплею; Eee Pad Slider, оснащенный практичной клавиатурой qwerty, которая буквально «скользит» под сенсорный экран; Eee Pad MeMO оснащен 7-дюймовым экраном, самым маленьким из новых предложений с сенсорным экраном, самым компактным и универсальным решением в линейке.

НАЧАЛО! Новый дизайн
НАЧАЛО! был рожден с целью позволить всем новым и старым реалиям показать себя в престижном контексте с высокой международной известностью. Предоставляя разные места для разных экспонентов, START! становится настоящей витриной для профессионалов, которые смогли заявить о себе; возможность для встречи между бизнесом и новым дизайном.

Задуманный и разработанный в сотрудничестве между Spazio Del Cima, Studiolabo и Fuorisalone.it, START! было событием Недели дизайна в Милане, посвященной новым дизайнерским проектам, собранным в Spazio Del Cima, великолепном месте, расположенном на улице Тортона, 14. На площади около 230 квадратных метров двенадцать творческих выставок сравнивают себя в инсталляции, разработанной ad hoc, чтобы обеспечить максимальную свободу выражения личности, но способную включить в себя силу общения реального коллектива идей.

Энергия дизайна АСПИН
Безошибочные стили, новаторские идеи, очаровательные формы объединяются в балансе выразительности с ясным и соблазнительным языком. 10 компаний Фрозиноне, 10 символов совершенства объединились, чтобы представить энергию лучших достижений в области дизайна интерьера, путем объединения техник и эмоций, которые создают эксклюзивные изделия. Переплетение личностей и тенденций, которое Aspin, специальная компания Торговой палаты Фрозиноне, хотела продвигать в рамках мероприятия, которое собирает во всех его проявлениях стиль и сущность Made in Italy. Приглашение познакомиться с элегантностью изысканной и никогда не скучной обстановки.

Неделя дизайна в Элите
Выпуск 2011 года обычной заключительной вечеринки Sundaypark Special Design Week от Elita и Fuorisalonel. Премия Elita Design Awards переворачивает точку зрения многих наград, присуждаемых в области дизайна, повышая творческий потенциал и способность к инновациям компаний, которые с помощью талантливых дизайнеров и архитекторов предлагают творческие мероприятия, способные привлечь посетителей, превратить Милан в сцена, полная событий, которая привлекает более разнообразную и международную аудиторию, чем любая другая ломбардская инициатива.

Воскресная оценка того, что было замечено в течение недели в различных пространствах Salone и Fuorisalone, дискуссия, выходящая за рамки логики промышленного дизайна, но сосредоточенная на инсталляционном проекте, направленном на повышение креативности и инновационных навыков. Во время показа десяти видеорепортажей, отобранных в течение недели и подготовленных студентами Ied Visual Communication, исключительное жюри оценивает самых достойных, которым была присуждена награда.

Другие события
GranitiFiandre предлагает ряд мероприятий во время Fuori Salone с особым акцентом на темы архитектуры и устойчивого развития. Современная архитектура и экологичность стали ключевыми темами встречи «Зеленое строительство», которая состоится 13 апреля в Миланском политехническом институте с участием архитектора Марио Кучинеллы в качестве специального гостя. Также 13 апреля в новом выставочном зале «Geologica» на улице Via Francesco Sforza, GranitiFiandre и Illum предлагают «аперитив в архитектуре». Нынешняя выставка посвящена планам башни в Лоди архитектора Марко Висконти, считающимся авангардным проектом устойчивого развития, и творениям дизайнера Bysteel Стефано Пировано.

Bevisible+ — это творческая команда, которая продвигает инновационные идеи и проекты через свои выставки, создавая не-пространства, где люди могут восстановить свою собственную среду обитания и взаимодействовать с альтернативным, экологически устойчивым миром. Bevisible+ представляет концепцию «…натуральный дизайн» применительно к двум основным категориям: дом в зеленом стиле, новое жилое измерение, новый дом для переживания эмоций и отношений с другими более этичным и ответственным образом, а также концепция естественного дизайна. , новые предметы и инструменты для повседневной жизни, вдохновленные природой и предназначенные для нового человека, готового идеально вписаться в экосистему, частью которой он или она является.

Выставка сочетает в себе различные среды, сближая традиции с новыми технологиями, рассматриваемыми как ресурс, способный улучшить наше благополучие и создать более человечное и устойчивое измерение в повседневной жизни. Наряду с этой выставкой Bevisible + также запускает конкурс, также называемый «…натуральный дизайн», в сотрудничестве с IED Кальяри, чтобы побудить талантливых молодых людей участвовать в зеленой революции, сочетающей творчество и устойчивость, с церемонией награждения в пятницу, 15-го. в 17:00

В районе Тортона, в зоне Home & SPA Design площадью 2500 квадратных метров, где представлены экспонаты о доме, ванной комнате и велнесе, Xtra Fiandre представляет инсталляцию Ecobath, полный проект меблировки, включающий все продукты, присутствующие в ванной комнате. Предлагаемые решения подчеркивают экологическую устойчивость, уделяя особое внимание эко_мрамору, новой сертифицированной коллекции LEED, состоящей более чем на 40% из переработанных материалов и произведенной с использованием производственного процесса Active Clean Air & Antibacterial Ceramic, чтобы придать ему антизагрязняющие и антибактериальные свойства.

У входа в здание Cortile на Виа Савона, во внутреннем дворе и внутри этого скелетного пространства проходила «Luce Tempo Luogo», завораживающая инсталляция, созданная архитектурной фирмой Dorell.Ghotmeh.Tane (DGT) в партнерстве с Toshiba. Директора DGT Дэн Дорелл, Лина Готмех и Цуёси Тане интересуются социально-историческими и культурными аспектами архитектуры. Для своей миланской инсталляции трио изучило историю и уникальные особенности Cortile, а также то, как они могут вызвать эмоциональный отклик на пространство, используя технологии 21-го века. Получившаяся в результате выставка была установлена ​​у входа, во дворе и в интерьере внизу, и на ней были представлены водяные завесы, освещенные импульсами светодиодного света, в ослепительной демонстрации того, как новые технологии могут принести пользу историческим местам.

Во время Недели дизайна в Милане Gardenia Orchidea принимает участие в конкурсе «150 лет итальянской красоты», созданном архитектором Роберто Семприни к 150-летию объединения Италии. Выставка, расположенная в выставочной зоне на Виа Монтенаполеоне 6/A, предлагает точный выбор итальянского совершенства: от искусства до моды, от дизайна до предметов повседневного обихода. Он организован в трех просторных залах: каждый из них соответствует одному из цветов национального флага.

Gardenia Orchidea вместе с некоторыми из самых важных компаний в индустрии дизайна интерьеров была выбрана для интерпретации белого цвета, «происхождения всех цветов» и символа нового начала. В «150 Y Italian Beauty» белый обозначает место, посвященное заботе о нашем теле и разуме, среду инновационных эстетических и дизайнерских решений, удовлетворяющих все потребности в комфорте и хорошем самочувствии.

Плитка Gardenia Orchidea используется г-ном Семприни для облицовки овальной комнаты на первом этаже: смесь декоративных элементов, текстур и форм некоторых из самых эксклюзивных коллекций компании. Таким образом, поверхности являются главными героями и создаются благодаря тщательному отбору сырья и изобразительному искусству мастеров-декораторов Гардении.

Когда вы входите на выставку, вы погружаетесь в интимную и соблазнительную атмосферу, которая берет свое начало от чистоты идеально белой материи и, благодаря самым передовым методам нанесения, реализует тот безошибочный декор, который смешивает современное искусство и классические влияния, которые является отличительной чертой философии дизайна интерьера Gardenia Orchidea.

Мероприятие Paola Lenti было проведено в Chiostri dell’Umanitaria, историческом миланском учреждении, известном своей ролью в продвижении искусства и культуры. Это бывший францисканский монастырь 15-го века, построенный вокруг четырех монастырей эпохи Возрождения, с секретными садами и оригинальными пространствами, полными очарования и истории.

Паола Ленти представляет новые коллекции для помещений и улицы посредством эмоционального и визуального опыта, происходящего в беспрецедентном месте. В этом уникальном окружении и в каждой из настроек Паола Ленти отправит вас в путешествие, которое переплетает древность с современностью и позволяет вам испытать всеми чувствами коллекцию этого года с помощью сочетания цветов, звуков, запахов и объекты.