Переосмысление искусства, между декларациями и мечтами, искусство Юго-Восточной Азии с XIX века, Национальная галерея Сингапура

Re: Определение искусства (пост 1970-х годов). Художники в этот период стали больше интересоваться политическими и культурными вопросами, а не только формой или внешним видом произведения искусства. Используя более широкий спектр подходов и материалов, они экспериментировали с другими жанрами, такими как инсталляция, видео, фотография и перформанс. Re: Определение художественной выставки в галереях UOB Юго-Восточной Азии 12 (на уровне 4), 13,14 и 15 (на уровне 5).

Последний тематический выпуск «Между декларациями и мечтами» отражает то, как глобализация начала трансформировать культуры коренных народов Юго-Восточной Азии в годы в течение и после 1970-х годов. Поскольку все больше художников начали учиться за границей, они экспериментировали с новыми способами создания искусства; Таким образом, в этом разделе выставки посетители сталкиваются с множеством междисциплинарных работ, которые включают живопись, видео, инсталляцию и перформанс.

Работы включают ранние авантюры в концептуализм, наряду с примерами авангардных экспериментов. В экспозиции представлены выдержанные комментарии и фотографии из провокационной инсталляции 1974 года «Навстречу мистической реальности» малазийских художников Редза Пиядаса и Сулеймана Эсы, манифеста о состоянии искусства их страны в то время. Также на виду Кен Дедес из Индонезийского художника Джима Супангката (1975), гибрид древней и современной идентичности, в котором тело исторической яванской королевы было привито к современной женской копии.

Чтобы говорить о 1970-х годах и последующем развитии искусства, произведенного в этом регионе, вместо этого мы начнем немного раньше — в 1960-х годах. Дэвид Медалла, филиппинский художник из Англии, сконструировал необычный фрагмент автокинетической скульптуры, которую он назвал пузырьковой машиной, для выставки 1964 года Structures Vivantes: Mobiles / Images. Эта первая пузырьковая машина привела бы в действие создание возможной итеративной серии скульптур с открытыми концами (каждая машина никогда не будет такой же, как предыдущая), которую Медалла назвала бы Облачными Каньонами.

В течение этого периода после 1970 года художники также начали наполнять свои работы найденными предметами в попытке пробудить общественное сознание. Фокус центральной галереи — масштабная инсталляция покойного тайского художника Монтьена Бунмы под названием «Удовольствие бытия, плача, смерти и еды» (1993/2015), вдохновленная буддизмом экспозиция о природе жизни. Его башня из ненадежно сложенных керамических чаш переполняет комнату, и она окружена такими же энергичными работами, которые являются комментариями об экономической мощи и классе: «Скрытые ритуалы и массовое производство II (1998–2000)», чувственная форма, сотканная из ротанга индонезийским индейцем Ниндитио. Adipurnomo; и ритуально-алтарная инсталляция ткани и дерева Зулькифли Юсоффа из Малайзии под названием «Сила II» (1991).

Заключительные работы «Между декларациями и мечтами» оплакивают утрату наследия и традиций в современную эпоху и часто включают коренные или основанные на ремесле средства, чтобы передать горько-сладкую ностальгию. Одна из работ тайского художника Навина Раванчайкула, посвященная Фон Пан-Я (1995), представляет собой стеклянный шкаф, заполненный китайскими табакерками, с фотографиями пожилых местных жителей, превращая их в артефакты. Матриарх из Негроса (1989) Норберто Ролдана объединяет филиппинский текстиль и находит предметы как хронику изменения культурной самобытности своей страны. Эта тенденция навязывать современный дизайн и инновации традиционным формам также прослеживается в индонезийской художнице Хери Доно «Ваянг Легенда» (1988/2015), современной инсталляции с участием яванских марионеток.

Между декларациями и мечтами: искусство Юго-Восточной Азии с XIX века
Что определяет Юго-Восточную Азию и ее искусство? От исторических артефактов к современному восприятию таких объектов «Между декларациями и мечтами» прослеживается обходной путь искусства региона, от его связи с колониализмом 19-го века до его нынешних переформулировок наследия, эстетики и идентичности. Художественное путешествие по этим галереям представляет собой красиво сформулированный прогресс, и коллекция здесь создает ясную и отличительную основу для основной цели Галереи: продвижение научного дискурса по истории искусства Юго-Восточной Азии. Принимая во внимание подробный исторический анализ и эклектическую визуальную палитру, «Между объявлениями и мечтами» лучше всего наслаждаться во время нескольких посещений.

Размещенная в бывшем здании Верховного суда, Галерея UOB Юго-Восточной Азии представляет более 300 произведений искусства, которые прослеживают общие художественные импульсы по всей Юго-Восточной Азии. Начиная с середины 19-го века, выставка посвящена истории искусств Юго-Восточной Азии как истории, которая характеризуется непрерывной встречей с новым, поскольку художники регионов обсуждали значение искусства и стремились изобрести народные выражения и эстетику. Представленная в хронологической последовательности и отмеченная ключевыми поворотными моментами в художественной чувствительности, выставка также показывает, как искусство неразрывно связано с бурной социальной и политической историей региона.

Название выставки присуждается одному из самых заветных поэтов Индонезии, Председателю Анвару. В своем стихотворении 1948 года «Краванг-Бекаси» Председатель Анвар оплакивает резню жителей деревни Западная Ява, совершаемую голландскими колониальными войсками, давая волю стремлению к национальной независимости в то время. Можно также сказать, что эта строка заключает в себе опыт многих художников в регионе, оказавшихся между декларациями и мечтами, личными и политическими.

В кураторском повествовании рассматриваются четыре основных тематических места в широком хронологическом порядке, каждое из которых критически рассматривает общий художественный импульс региона для каждого периода: авторитет и тревога, воображение страны и себя, проявление нации и ре: определение искусства.

Эта выставка содержит несколько работ с потенциально чувствительными изображениями. По усмотрению посетителя рекомендуется.

Галерея UOB Юго-Восточная Азия, способствующая более глубокому пониманию богатой истории и наследия Юго-Восточной Азии и развития региона.

Национальная галерея Сингапура
Национальная галерея Сингапура является ведущим учреждением визуального искусства, которое курирует крупнейшую в мире публичную коллекцию современного искусства Сингапура и Юго-Восточной Азии. Расположенная в месте рождения современного Сингапура, в самом сердце Гражданского района, Галерея размещается в двух национальных памятниках — мэрии и бывшем Верховном суде — которые были прекрасно отреставрированы и превращены в это захватывающее место площадью 64 000 квадратных метров. Отражая уникальное наследие и географическое положение Сингапура, галерея стремится стать прогрессивным музеем, который создает диалоги между искусством Сингапура, Юго-Восточной Азии и всего мира, чтобы стимулировать и вдохновлять творческое и инклюзивное общество. Это отражено в наших совместных исследованиях, образовании, долгосрочных и специальных выставках и инновационных программах.

Национальная галерея Сингапура курирует ведущую в мире публичную коллекцию современного искусства из Сингапура и Юго-Восточной Азии. Он включает в себя более 8000 произведений 19 и 20 веков во всех средствах массовой информации, включая живопись, скульптуру, гравюры, фотографию и видео.

Стремясь стать центром исследований, дискуссий и публикаций о современном искусстве региона, Галерея предлагает широкий доступ и новое понимание нашего уникального наследия визуального искусства.

С его обширной коллекцией Галерея представляет развитие сингапурской и региональной культуры, чтобы рассказать об их социальной, экономической и политической истории. Галерея выходит за рамки национальных и региональных границ искусства и включает в себя более широкую сферу международной культуры изобразительного искусства, исследования азиатского наследия и культурных связей, а также взаимодействия с глобальными культурами и дискурсами.