Во французской готической архитектуре Районнант был периодом между 1240 и 1350 годами, что характеризовалось сдвигом в фокусе от высокого готического режима использования масштабного и пространственного рационализма (например, со зданиями, такими как собор Шартре или неф Амьенского собора) в направлении большая забота о двумерных поверхностях и повторение декоративных мотивов в разных масштабах. После середины XIV века Районнант постепенно превратился в поздне-готический яркий стиль, хотя точка перехода четко не определена.
Он характеризуется изменением ориентации от использования большого масштаба и пространственного рационализма высокой готики (в таких зданиях, как собор Шартра или неф собора Амьена) к большей заботе о поверхностях и повторении декоративные мотивы в разных масштабах. Здания также имеют тенденцию к увеличению высоты и вертикальности, и требуется стремление к легкости и богатству, преодолевая жесткость и определенную тяжесть предыдущей стадии. С середины XIV века лучистый постепенно превращался в поздний готический яркий стиль, хотя, как обычно, с этим типом произвольных стилистических меток точка перехода четко не определена.
Одним из первых зданий, заложивших узоры этого стиля, был собор Бове, который искал высоты сводов как внушительные (48 метров), которые не соответствовали ни одному другому готическому зданию. Sainte-Chapelle, в Париже, задуманная как своего рода стеклянный реликварий, представляет собой идеальную парадигму сияющего стиля.
Внутри свет становится преобладающим элементом и, основываясь на нем и его символическом и духовном значении, задумываются остальные архитектурные элементы. Он пытается освободить стенки ее опорную функцию, чтобы обеспечить радиальные розетки (отсюда и название) и более крупные отверстия, которые оформлены с высоко украшенным цветным стеклом, особенно темно-синего и красных. Окна и крышки стилизованы, они становятся более узкими и заостренными, а декорации сложны, когда они сделаны маленькими и менее натуралистическими. Они появляются преимущественно абстрактными элементами, такими как трассировка или филигрань, вторгаясь в пустые пространства стен.
терминология
Название Rayonnant происходит от попыток французских искусствоведов 19-го века (в частности, Анри Фокиллона и Фердинанда де Ластейри) классифицировать готические стили на основе оконного узора. Хотя такие усилия теперь считаются ошибочными, полученные термины в какой-то степени сохранились (Районнант и Фламбоян все еще широко используются историками искусства, хотя вводящий в заблуждение старый термин Lancet Gothic обычно уступал место Высокой Готике). Исходя из этого, Фокильон и его коллеги утвердили термин «райанант» (от французского слова «излучение») специально для описания излучающих спиц розовых окон, которые процветали в этот период. (Некоторые источники неправильно выписывают термин из излучающих часовни, распространяющихся от апсиды, однако они не были конкретно связаны с этим периодом и были стандартной особенностью континентальной архитектуры с 11-го века в романских зданиях, таких как Аббатство Клуни и собор Сантьяго де Компостела)
Происхождение и развитие
Хотя элементы нового стиля можно найти в цистерцианской аббатской церкви в Ройамонте (начато в 1228 году, теперь в основном разрушено), возможно, самым важным шагом в развитии стиля Рэонанта было строительство аббатской церкви Святого Никисы в Реймсе (начало 1231 г.). Хотя эта церковь была полностью разрушена во время Французской революции, ее фасад хорошо известен гравюрами 18-го века. Архитектор (Hugues Libergier) использовал различные элементы готической декоративной лексики и использовал их для создания совершенно новой визуальной эстетики. Возможно, самой влиятельной чертой церкви Святого Никиса был ее западный фасад, построенный как серия остроконечных фронтонов, украшенных крошками и смесью слепого и открытого узора, с чередованием узких вершин. В отличие от более ранних готических западных фасадов с четкими трехчастными горизонтальными и вертикальными делениями дизайн Libergier был более экранированным (на самом деле, возможно, он был вдохновлен более ранними экранами хора) и в гораздо более человеческом масштабе, чем кавернозные дверные проемы Реймского собора , Несколько ключевых элементов фасада святого Никизы были вскоре привлечены другими архитекторами и могут быть узнаны, например, при обработке Северного трансепт-порта Нотр-Дам де Пари и вокруг линии крыши Сент-Шапель.
Общие характеристики
В то время как все этапы готической архитектуры в какой-то степени были связаны с уровнями освещения и появлением структурной легкости, Районант доводит это до крайности. Больше поверхности стены, чем когда-либо раньше, было пронизано окнами (см., Например, Sainte-Chapelle в Париже), и зданиям часто придавали экраны с кружевным рисунком на внешней стороне, чтобы скрыть большую часть несущих стеновых элементов и контрфорсов (таких как в Страсбургском соборе или церкви Святого Урбана, Труа).
Как и увеличение размеров оконных отверстий, период Rayonnant совпал с развитием окна полосы, в котором центральная полоса богатого цветного витража расположена между верхней и нижней полосами прозрачного или гризайльного стекла, что позволило еще больше света наводнить.
Хотя изменения в дизайне окон являются наиболее часто упоминаемой особенностью стиля Rayonnant, они на самом деле были лишь одной частью более фундаментального эстетического сдвига. Ключевым предшественником было изменение конструкции оконного узора; замена старомодного тарелки (в котором оконные проемы выглядят так, как будто они выбиты из плоской каменной плиты) с более тонким штриховым рисунком (в котором каменные элементы, отделяющие остекленные панели внутри окна, выполненный из узких резных формованных изделий, с закругленными внутренними и наружными профилями). Бар-узор, вероятно, впервые появился в витринах в Реймсском соборе и быстро распространился по всей Европе. Помимо того, что более эффективный и гибкий способ построения окон, штриховой узор также проложил путь для развития слепого рисунка (украшение пустой стены) и открытого узорчатого материала, как правило, все с использованием тех же декоративных мотивов, что и прилегающие окна.
Заключительное архитектурное нововведение, появившееся в рамках стиля Рэонант во Франции, было использование глазурованной трифории. Традиционно трифорий раннего или высокого готического собора представлял собой темную горизонтальную полосу, обычно содержащую узкий проход, который отделял верхнюю часть аркады от клерика. Хотя это сделало интерьер темнее, это была необходимая особенность для размещения наклонных наклонных крыш над боковыми проходами и часовенками. Раундантский раствор для этого, применительно к блестящему эффекту в театре 1230-х годов аббатской церкви Святого Дениса, состоял в том, чтобы использовать двускатные крыши над проходами, со скрытыми водостоками для слива из дождевой воды. Это означало, что теперь можно было застеклить наружную стенку прохода трифориума, а внутренняя стена уменьшилась до тонкого штрихового рисунка. Архитекторы также начали подчеркивать связь между трифорием и кларесторием, расширяя центральные многолисты из окон последнего в непрерывном литье, идущем от верхней части окон вниз сквозь слепой узор трифория до струнного курса в верхней части arcading.
Влияния
Ключевые элементы стиля Рэонанта были включены в английскую архитектуру с восстановлением Вестминстерского аббатства королем Генрихом III, который присутствовал при освящении Стефа Шафеля Людовика IX. Полученная смесь стилей в Вестминстере (решающий шаг в развитии английской декорации готики) характеризовалась некоторыми историками искусства как «французская архитектура с английским акцентом». Райанант также очень влиял на Святую Римскую империю, о чем свидетельствуют соборы в Страсбурге, Кельне и Праге. В Испании мы находим лучшие примеры в Кафедральном соборе Леона и в Бургосском соборе, последний из которых был полностью изменен во времена Фламбоянской готики. Стиль даже доходил до Кипра (французского культурного аванпоста в средние века), самым ярким примером которого был собор Святого Николая в Фамагусте.
Различные декоративные элементы, используемые в стиле Rayonnant (штриховой узор, слепой и открытый узор, фронтоны и вершины), также могут быть применены в гораздо меньших масштабах, как для микро-архитектурных светильников, так и фитингов внутри церкви (гробницы, святыни, кафедры , таинственные дома и т. д.), а также для небольших переносных объектов, таких как реликварии, литургическое оборудование, диптихи из слоновой кости и т. д. Такое сочетание гибкости и переносимости, возможно, было ключевым фактором в распространении Rayonnant и его различных ответвлений по всей Европе в конце 13 и 14 веков.
Переход (во Франции) от Районнанта до Фламбоянта Готика был постепенным и эволюционным по форме, отмеченным прежде всего сдвигом в сторону новых узорных узоров, основанных на S-образных кривых (эти кривые напоминают мерцающее пламя, из которого новый стиль получил свое название). Тем не менее, среди хаоса Столетней войны и различных других несчастий, пережитых Европой в XIV веке, произошло относительно небольшое крупномасштабное строительство, и некоторые элементы стиля Рэонанта остались в моде в следующем столетии.