Раса (санскрит: रस, малаялам: രാസ്യം) буквально означает «сок, сущность или вкус». Это означает концепцию индийских искусств об эстетическом вкусе любой визуальной, литературной или музыкальной работы, которая вызывает эмоции или чувства у читателя или аудитории, но не может быть описана.

Теория расы упоминается в главе 6 древнего санскритского текста Натья Шастра, приписываемой Бхарате Муни, но ее самая полная экспозиция в драме, песнях и других исполнительских искусствах содержится в работах философа кашмирского шайвита Абхинавагупта (около 1000 г. н.э. ). Согласно теории Раса «Натья Шастра», развлечение — это желаемый эффект исполнительского искусства, но не главная цель, и главная цель — перенести человека в аудиторию в другую параллельную реальность, полную чуда и блаженства, где он испытывает сущность его собственного сознания и размышляет о духовных и нравственных вопросах.

Согласно легенде, теория Раса была заложена в письменной форме св. Бхаратой Муни в книге «Натьяшастра» и расширена Абхинавагуптой на рубеже первого тысячелетия. Он описывает восемь или девять основных настроений (rasas), которые, в зависимости от характера произведения искусства, вызваны комбинациями точно определенных эмоциональных триггеров (бхавов). Концепция Rasa по-прежнему используется в театрах, танцах, музыке, литературе и изобразительном искусстве, а также формирует индийское кино.

Хотя понятие раса имеет основополагающее значение для многих форм индийского искусства, включая танец, музыку, театр, живопись, скульптуру и литературу, интерпретация и реализация определенной расы различаются между разными стилями и школами. Индийская теория раса также встречается в индийских искусствах и музыкальных постановках Рамаяны на Бали и Яве (Индонезия), но с региональной творческой эволюцией.

история
Слово rasa появляется в древней ведической литературе. В Ригведе это означает жидкость, экстракт и аромат. [Примечание 1] В Атхарваведе раса во многих контекстах означает «вкус», а также смысл «сока зерна». По мнению Даниэля Майера-Динкграфа, профессора драмы, раса в Упанишадах относится к «сущности, самосветящему сознанию, квинтэссенции», но также и «вкусу» в некоторых контекстах. [Примечание 2] [примечание 3] В постведическом В литературе слово обычно означает «экстракт, сущность, сок или вкусная жидкость».

Раса в эстетическом смысле предлагается в ведической литературе, но самые старые сохранившиеся манускрипты с теорией индуизма расы относятся к Натии Шастре. Например, в главе 6 «Aitareya Brahmana» говорится:

Теперь (он) прославляет искусство,
искусство — это совершенствование самого себя (атма-санскрити).
С ними поклонник воссоздает свое «я»,
который сделан из ритмов, метров.

— Аидарея Брахмана 6.27 (~ 1000 BCE), Переводчик: Ариндам Чакрабарти
Санскритский текст Натья шастра представляет теорию расы в главе 6, текст, приписываемый Бхарате Муни. Текст начинает обсуждение с сутры, названной в индийской эстетике как раса-сутра:

Раса производится из комбинации детерминант (вибхава), последовательностей (anubhava) и транзитных состояний (vyabhicaribhava).

— Натьяшастра 6.109 (~ 200 BCE-200 CE), Переводчик: Даниэль Майер-Динкграфе
Согласно шапке Натья, цели театра состоят в том, чтобы расширить эстетический опыт и обеспечить эмоциональную рассуду. В тексте говорится, что цель искусства многообразна. Во многих случаях она направлена ​​на то, чтобы произвести покой и облегчение для тех, кто исчерпан трудом, или обезумел от горя, или был обречен на страдания, или был поражен суровыми временами. Однако развлечение — это эффект, но не главная цель искусств в соответствии с Настя-шастра. Основная цель — создать расу, чтобы поднять и перевезти зрителей, к выражению высшей реальности и трансцендентных ценностей.

Абхинавабхарати — наиболее изученный комментарий к Натьясастре, написанный Абхинавагуптой (950-1020 гг. Н. Э.), Который также называл Натьясастра и Натьяведой. Анализ Абхинавагупты Натьясастры отличается широким обсуждением эстетических и онтологических вопросов. По словам Абхинавагупты, успех художественного исполнения измеряется не обзорами, наградами или признанием, которое получает производство, а только тогда, когда оно выполняется с высокой точностью, посвященной вере и чистой концентрации, так что художник получает аудиторию, эмоционально поглощенную искусство и погружает зрителя с чистой радостью опыта расы.

Теория Раса
В главах 6 (Государства Бытия / Раса) и 7 (Чувства и другие состояния / Бхава) Натьяшастра развивается основная теория индийской драмы. В нем описывается, что изображено в пьесе, как возможен творческий процесс и как происходит эстетический перевод. Его объектом является абстракция жизни в основных настроениях, чувствах и эмоциональных состояниях универсальной природы, из которых затем можно соединить драму. Отправной точкой является эстетическая оценка и опыт зрителя, который должен быть достигнут. Позже применение теории Раса распространилось и на другие отрасли искусства.

Значение слова Раса
Самое раннее использование слова rasa находится в Ригведе. Там он имеет значение воды, жизненного сока (сома сока), коровьего молока и приправы или вкуса. Атхарваведа расширил значение сока растения, вкуса. В Упанишадах к этим конкретным значениям добавился абстрактный символический уровень: Сущность. Здесь идет контекст Брахмана. В Натьяшастре используются как конкретный смысл кулинарного контекста, так и абстрактный смысл духовного контекста. Общим для обоих значений является то, что они описывают как объект, так и процесс во времени, которые не могут быть непосредственно захвачены чувствами.

Описание
Теория Раса — это эстетика, основанная на логике эмоций. Их руководящий принцип — это начало настроения в аудитории. Вызвание чувств в зрителе — это не только цель эстетического усилия, но и ключ к структурной целостности произведения, форме истории и ее представлению. Эта теория в равной степени относится к художественной стороне производства относительно эстетической стороны приема. Раса также описывает творческий опыт художника. Драматические средства, описанные в теории, основаны на семиотике эмоционального выражения, потому что чувства или психически-физические состояния эхолота сцены не могут быть выражены напрямую, а только посредством жестов, слов и движений. Спектакль преуспевает, когда исполнители и зрители имеют одинаковое пространство для настроения в конце. Раса — это суть совокупности всех качеств, составляющих стихотворение или театральное представление.

Теория Раса основана на отношениях стимул-реакция и их передаче в эстетическое пространство. Эмоциональные состояния инициируются внешними событиями — вибхавой. Они проявляются в виде жестов, движений тела, звуков, речи, выражения лица, взгляда и т. Д. Эти реакции называются анубхавой. Театр посвящен представлению этих эмоциональных состояний, которые разделены на 49 групп в 49 бхавах. Состав произведения — организация выражения различных мимолетных эмоциональных состояний — Вьябикарибхавы — постоянному общему настроению стахийбхавы, которое формирует основной тон работы. Когда эта клавиша затрагивает ясное сердце идеального зрителя, время и место без опыта Раса становятся глубоким эстетическим энтузиазмом и блаженным экстазом, который нельзя выразить словами.

Задача художников, участвующих в работе, заключается не в том, чтобы выразить свои личные чувства. Поэт, актер, музыкант должен уметь объективировать чувства посредством создания образов, персонажей, сюжетов и т. Д. Благодаря «трансперсонализации», садхараникаране, процессу объективации и универсализации художник и зритель освобождаются от своего личного повседневного опыта и поднялся до уровня коллективного человеческого опыта. «Когда дерево появляется из семени (биджа), а цветы и плоды (с семенем) выходят из дерева, поэтому ощущения — расы — источник и корень всех состояний — являются бхавами, а также состояниями происхождения из всех ощущений — раса ». В начале творческого процесса находится опыт Rasa автора, который передается актерами, танцорами, музыкантами. Как руководство, Натьяшастра дает тщательное руководство по достижению этого.

Часто в связи с Расой говорят о «эстетическом вкусе». Это может привести к недоразумениям. Метафора вкуса и вкуса в культуре, используемой с Расой как «эстетический аромат», означает каждый раз разные вещи, хотя Раса предполагает знание основных правил работы зрителя. В перспективе искусства Раса становится «ощущаемым знанием». Посредством «стоимостных» чувств мы ощущаем универсальный смысл. Раса также сравнивается с государством после отличного времени, когда все ингредиенты вечера становятся одним глубоким ощущением, Rasa, соединяются. Однако аналогия также относится к процессу пробуждения вкуса, который требует сложной смеси различных ингредиентов и процесса компаундирования.

Теория Раса основана на самых важных концепциях индийской философии. Текст Натьяшастра «сильно закодирован» и поэтому испытал множество интерпретаций и реконтервалов. Таким образом, учение Пуруши, космического человека, Брахмана и Гуны подразумевается. Различие стахийбхавы и расы сливается с их разным составом в Гунах: Бхавы содержат все три Гуны Тамаса, Раджаса и Саттвы, а Раса состоит только из саттвы или сатугины. Раса. Экстаз, восторг всегда блажен, а настроения и состояния Бхавов могут быть трагическими или смешными. Раса бесконечна и не знает эффекта и причины, как бехавы во времени, это отношение к Брахману и Атману. В то время как Бхавы могут ощущаться всеми людьми, опыт Расы требует чувствительного, внимательного и сознательного сердца.

элементы
Бхарата Муни излагал восемь расов в Натясастрации, древний санскритский текст драматической теории и других исполнительских искусств, написанный между 200 г. до н.э. и 200 г. н.э. В индийских исполнительских искусствах раса — это чувство или эмоция, вызываемая в каждом члене аудитории искусством. Настя Шастра упоминает шесть раса в одном разделе, но в посвященном разделе о расе говорится и обсуждается восемь основных рас.

Связанный с любовью, эрос (Śṛngāra, शृङ्गार)
Юмористический, комический (Hāsya, हास्य)
Патетическое, отвращение (Бибхаца, बीभत्स)
Ярость, гнев (Раудра, रौद्र)
Сострадание, сочувствие (Kāruṇya, कारुण्य)
Героический (Vīra, वीर)
Ужасный, ужасающий (Бхаянака, भयानक)
Изумительный, удивительный (Adbhuta, अद्भुत)

Śṛngāram (शृङ्गारं): Любовь
Бог: Вишну
темно-синий
основанный на Stahyi bhava #Rati (удовольствие, удовольствие)
Śṛngāram — самый важный из Раса. Он чист для благочестивой души, яркой, выдающейся, великолепной, и ее природа — это радость. Это выражается притяжением мужчины и женщины. Это притяжение может иметь два качества: Sanyoga / Unity или Viyoga / Separation. Для воплощения Śṛngāram 46 Бхавы могут использоваться, только ленивость Аляски, насилие Уграта и отвращение к Джугупсе не используются.

Чувство единства вызвано такими определениями, как приятные времена года, радость украшений и орнаментов, ароматные мази, прогулки в саду, пребывание в красивых комнатах, компания любимого человека, нежные слова, игра с партнером.

Чувство разделения связано с беспокойством и желанием. В государствах используются асуйа — ревность, страма — усталость, цинта — беспокойство, аутсукья — беспокойство, желание, нидра — сон, спящий, спящий, сон, вибодха — пробуждение, вядхай — лихорадка, болезнь, расстройство, неумада — безумие, джадата — тупость, апоспара — забвение, маранам — смерть, вызванная болезнью или насилием.

Hāsyam (हास्यं): Юмор
Божество: Прамата
Белый цвет
основанный на Stahyi bhava # Хаса (смех, счастье)
Смех порождается необычными украшениями, невменяемой одеждой, наглостью, разрывом, ошибками, бессвязной речью и т. Д. Эта раса в основном встречается у женских персонажей и фигур более низкого ранга.

Существует 6 типов этой расы: смешной смех Смеха, Хасито-смех, улыбка Вихаситы, смех Упахаситы, сафарический смех Апахаситы, громкий смех Атихаситы. Первые два оттенка могут встречаться и на фигурах более высокого ранга.

11 Бхавы используются для воплощения Hsyam.

Раудрам (रौद्रं): гнев, гнев
Божество: Рудра
красный цвет
основанный на Stahyi bhava # Krodha (гнев)
Эта раса ассоциируется со злыми духами и насильственными людьми, но также может быть найдена в других персонажах. Это вызывает проблемы. Характеры описываются как имеющие более одного лица, появление которого в речи, жестах и ​​словах пугает. Даже если эти персонажи любят свою любовь, это насилие. Даже их слуги и солдаты приходят к этой Расе.

Раудра вызван битвами, хлопанием, ранениями, убийствами и т. Д. Его изображение включает в себя много оружия, отрубленных головок и т. П. Раудра присутствует в таких действиях, как порка, избиение, причинение боли, кровопролитие, нападение с оружием и т. Д.

Это воплощено 14 Бхавами.

Kāruṇyam (कारुण्यं): Пафос
Бог: Йама
Цвет: серый
основанный на Stahyi bhava #Soka (плач, траур)
Kāruṇyam вызывается, когда мы видим, что любимый человек или любимый человек умирают или слышат плохие новости.

Это воплощено 24 Бхавами.

Вирам (वीरं): добродетель, рыцарство
Бог: Махендра
Цвет: серый
основанный на Stahyi bhava #Utsaha (рвение)
Вирам — о благородных и храбрых персонажах. Это вызвано хладнокровностью, решительностью, справедливостью, рыцарством, силой, благоразумием и т. Д. Эта раса выражается в стойкости, бесстрашии, открытости и мастерстве.

Для представления Vīram 16 Bhavas используются.

Бхаянакам (भयानकं): страх, страх
Бог: Кала
Цвет: темный
основанный на Stahyi bhava #Bhaya (страх)
Бхаянакам вызван просмотром или слушанием сверхъестественных людей или предметов, рассказов о смерти людей, пленах и т. Д.

Это воплощено в использовании 16 Бхавов.

Бибхацам (बीभत्सं): отвращение, отвращение
Бог: Махакала
Цвет синий
основанный на Stahyi bhava #Jugupsa (отвращение)
Bībhatsam вызван тем, что мешает разуму, например, вид или история нежелательных, уродливых, злых, вонючих, злодеющих, раздражающих и нечувствительных вещей.

Для воплощения 11 Бхавы могут быть использованы.

Адбхутам (अद्भुतं): Изумление
Бог: Брахма
Цвет желтый
на основе Stahyi bhava # Vismaya (сюрприз, сюрприз)
Адбутам вызван видом богов, внезапным успехом усилия, прогулки в парке, посещение храмов и тому подобное. Любое необычное событие можно рассматривать как триггер Adbhutam.

Для воплощения Адбхутама используются 12 бхавы.

Согласно Natya shastra, раса — синтетическое явление и цель любого творческого искусства, ораторского искусства, живописи или литературы. Уоллес Дэйс переводит объяснение древнего текста расы как «наслаждение от стихийных человеческих эмоций, таких как любовь, жалость, страх, героизм или тайна, которая составляет доминирующую ноту драматического произведения: эта доминирующая эмоция, отличается от того, что возбуждается в реальной жизни, можно сказать, что раса — это оригинальная эмоция, преображенная эстетическим наслаждением ».

Расы создаются с помощью широкого спектра средств, и древние индийские тексты обсуждают многие из таких средств. Например, одним из способов является использование жестов и выражений лица актеров. Выражение Расы в классической индийской танцевальной форме называется Раса-абхиной.

Теория раса формирует эстетическую основу всех индийских классических танцев и театра, таких как Бхаратанатям, Катхакали, Катхак, Кучипуди, Одисси, Манипури, Кудияттам и другие.

В индийской классической музыке каждый рага — это вдохновленное создание для определенного настроения, где музыкант или ансамбль создает расу в слушателе. Однако преимущественно все раги и музыкальные спектакли в индуистских традициях нацелены на одну из шести рас, в которой музыка — это форма живописи «любовь, сострадание, мир, героизм, комизм или чувство удивления» внутри слушателя. Гнев, отвращение, страх и такие эмоции не являются предметом раги, но они являются частью индийских теорий о драматическом искусстве. Из шести раса, которые нацелены на индийскую музыку, у каждого есть подкатегории. Например, любовь раса в индуистском воображении имеет много музыкальных вкусов, таких как эротическая любовь (sringar) и духовная преданная любовь (бхакти).

В теориях индийской поэтики древние ученые утверждают, что эффективность литературного произведения зависит как от того, что излагается, так и от того, как оно сформулировано (слова, грамматика, ритм), то есть предлагаемого значения и опыта расы. Среди наиболее известных в индуистских традициях теории поэтики и литературных произведений — Бхартхари 5-го века и Анандавардхана 9-го века, но теоретическая традиция интеграции расы в литературные произведения, вероятно, восходит к более древнему периоду. Это обычно обсуждается в рамках индийских концепций Дхвани, Сабдататтвы и Схоты.

В литературном труде «Бхагавата пурана» развертывается раса, представляя Бхакти Кришны в эстетическом плане. Раса, которую она представляет, — это эмоциональное наслаждение, настроение, которое называется Sthayi Bhava. Это развитие к приятному состоянию приводит к взаимодействию с ним сопутствующих эмоциональных условий, которые называются Вибхавами, Анубхавами и Санчари Бхавами. Вибхавы означают Карану или причину: это два вида: Аламбана, личный или человеческий объект и субстрат, и Уддипана, возбудители. Анубхава, как следует из названия, означает последователей или эффектов после возникновения эмоций. Санчари Бхавас — это те, кто испытывает чувства, которые являются вспомогательными для настроения. Позднее ученые добавили больше эмоциональных состояний, таких как саатвика-бхава.

В индийских теориях по скульптуре и архитектуре (Shilpa Shastras), теории расы, в частности, управляют формами, формами, аранжировками и выражениями в образах и структурах. Некоторые индийские тексты на Шилпе об изобразительной резьбе и создании, предлагают девять расов.

Бхававы
Бхава: Санскритское слово raw означает «психофизиологические» состояния: настроения и чувства. Этот термин также играет роль йоги и других индийских традиций. В Натьяшастре описываются 49 Бхавов, которые делятся на три категории: Sthaayee Bhava: Прочные настроения, Вьябичаари Бхава (или санкарибхава): переменные настроения — вызванные внешними раздражителями — и Саатвика Бхава: Эмоциональные настроения — вызванные внутренним состоянием сердца или состояния ума. Натьяшастра подробно описывает, как воплощаться различные бхавы актеров.

Бхавы сами по себе не обязательно непосредственно изображаются. Но они вызваны ощутимыми триггерами и производят ощутимые реакции. Эти причины называются вибхавами. Например, тигр у одинокого путешественника вызывает страх. Одиночество и зов тигра — это такие вибхавы. Проявления страха, в свою очередь, вызывают дрожь, мурашки по коже, паралич и т. Д. Эти реакции называются анубхавами, потому что бхавы сопровождаются (ану) словами, жестами, интонациями и т. Д. Описание описания дается утверждением вибхавов и Anubhavasgiven. Для постоянных настроений Sthaayee Bhava дополнительно указаны связанные переменные и эмоциональные настроения.

Различные возможности комбинации Бхавов дают настроение пьесы, значение которой затрагивает сердце зрителя и вызывает экстаз Расы.

Sthaayee Bhava: «постоянные настроения»
Sthaayee Bhava, в отличие от других Bhavas, являются постоянными и доминируют над всеми другими Бхавами. Только Sthaayee Bhava может спровоцировать наслаждение Расами. В пьесе или стихотворении они создают основной тон. «Как и царь, высший среди людей и учитель высший среди учеников, поэтому постоянное настроение доминирует во всех других настроениях», — говорится в стихе.

Основой теории является индийская концепция Концепция восприятия Самскара: мысли, действия и восприятия каждого человека производят впечатления без перерыва. Они характеризуются врожденными склонностями и инстинктами и опускаются до уровня бессознательного. Там они организованы вокруг чувств. Эмоции, в свою очередь, связаны с универсальными, типичными ситуациями и производят определенные шаблоны действий. Они называются стахийбхава или постоянными состояниями, потому что они всегда вложены в человеческий организм и ваш характер.

Рати (Рад, Радость)
Это вызвано исполнением желания. Нежно и грациозно изображать. Триггер — это сезон, цветы, орнамент, богатая резиденция, все, что красиво или желательно. В качестве непроизвольной реакции на презентацию указываются легкая улыбка, мелодичный голос, тонкие жесты бровей, скрытые взгляды и взгляд в сторону и т. Д.

Хааса (смех, счастье)
Это вызвано подражанием и карикатурой других людей, их действиями или глупостью, абсурдом или пустым, нерелевантным словом. Вызывается особенностью одежды или языка и т. Д. Представляет обезьяны, улыбки, хихиканья, смех, чрезмерный смех, распыление слюны и т. Д.

Сока (плач, траур)
Это вызвано разделением от любимого человека, потерей богатства, печалью над смертью или тюремным заключением члена семьи и тому подобное. Существует три типа слез: слезы радости, боли и ревности. Представление через тихий рыдания, плач, глубокое дыхание, падение на землю и оплакивание и т. Д. Слезы радости с поднятыми щеками, слезы боли представлены телесными движениями дискомфорта и ревностью слезы в губах и щеках женщин, вздохе, встряхивании головы и суженные брови. Несчастье или дискомфорт вызывает плач и траур в низких цифрах, а женщины доминируют над ним.

Кродха (гнев)
Это вызвано конфликтом, оскорблением, раздорами, злоупотреблениями, оппозициями, разногласиями и т. П. В зависимости от того, запущен ли гнев или имитирован врагом, учитель, любовник, слуга, есть разные выражения. Гнев над врагом обозначается вспышечными ноздрями, суженными губами и брови. Гнев против учителя требует, среди прочего, контролируемой скромности и застенчивых жестов, слезы из-за угла глаз и губ, искривленных надувом, и интенсивный и угрожающий взгляд с расширенными глазами к слугам. Выраженный гнев представлен усталостью, вымышленными причинами и притворным гневом.

Утсаха (рвение)
Энергия или рвение — особенность более высокой фигуры. Это вызвано радостью, силой, терпением, храбростью и тому подобным. Играется, чтобы выразить ясность, решительность, мудрость и суждение. Представление через решительное выражение лица, лихие движения, лидерство и т. Д.

Бхайя (страх)
Вызванный ненадлежащим поведением к королю или старейшинам, блуждание в одиноких лесах или домах, обрывы в горах, обнаружение слона или змеи, темнота ночи, призывы совы, пугающие животные, слух ужасных рассказы и тому подобное. Представление дрожанием тела, сухостью во рту, поспешностью и смятением, расширенными глазами, замороженным стоянием и так далее. Только для женщин или более низких фигур в пьесе.

Югупса (отвращение)
Это вызвано видом грязных и отвратительных вещей. Представление через запертый нос, низкое приседание и сжатие конечностей, скептический взгляд, руки с сердцем и другие. выражение отвращения связано только с женскими персонажами и более низкими цифрами.

Висмайя (изумление, удивление)
Вызывается внезапным появлением чего-то, магическими свойствами, необыкновенными человеческими достижениями, выдающимися картинами и произведениями искусства и т. Д. Играется широко открытыми глазами, немигающим зрением, движением бровей, мурашками по коже, трепетом головы, комментариями благодарности и т. Д. Предназначено для большого удовольствия.

Вьябикарибхава: переменные настроения
В отличие от анубхавов, непроизвольные реакции на внешний раздражитель (вибхава), переменные состояния vyabhicaribhava носят произвольный характер, то есть их можно контролировать. 33 Вьябикарибхава описываются с их соответствующими триггерами и модами отображения:

Нирведа Диссоциация, Глани -Реус, Санка-Концерн, Асуя-Жалоб, Мада-Интоксикация, Страма-Усталость, Алясья-Лень, Дайня-Эленд, Синта-Беспокойство, Моха-обморок, Смрити-Реминдер, Дхрити-Валидность, Врида — Скромность , capalata-тошнота, harsa- радость, avega-волнение, jadata-тупость, garva-гордость или высокомерие, visada-продолжительность, разочарование, Autsukya-беспокойство, тяга, Nidra-дремота, Apasmara -общность, Supta-дремлющие, переполненные сна , мечтание, пробуждение Вибодхи, нетерпение Амарса, Авахитхамеди, Уграта-насилие, Матиниверс, суждение, лихорадка Вьядха, Болезнь, беспорядок, безумие Умады, смерть Маранама, вызванная болезнью или насилием, лишение Трасы, вывод Витарки

Саатвика Бхава: Эмоциональные настроения
Эмоции должны быть видны в драме, если поведение людей должно быть изображено. Они считаются более трудными для представления, чем Вьябикарибхава. Ее воплощение требует коллективного разума, чтобы представить боль и удовольствие эмоционально правильными и естественными. В отличие от vyabhicaribhava, актер должен чувствовать эмоции как духовные.

Stambha — потрясающий, Sveda — потение, Romanca — я чувствую себя вдохновленным, Svarbheda — сломанный голос, Vepathu — дрожь, Varivarnya — блюз, Asru — слезы, Pralaya — бессилие, смерть

Приложения
Раса в индийском искусстве: драма, музыка, живопись
Начиная с танца и драмы, рамки теории Раса сначала распространяются на поэзию и литературу. Состав эмоциональных состояний как руководящего принципа в сочетании с идеей «семени» и круговой структуры как отправной точки приводит к разным курсам действия, чем линейная ось времени. Рас-лила — это танцевальный театр в честь Кришны.

В музыке раги мелодичные элементы создают настроения, а эмоциональная сила звуков вызывает Расу. Воспринимать Rasa через музыку становится священным актом.

На выставке «Навараса: воплощение индийского искусства» в 2002 году работы современных визуальных художников были помещены в контексте теории Раса.

Сравнение Rasa — катарсис
Как западные, так и индийские ученые продолжают сравнивать расу и катарсис. Сходства включают ссылку на эмоциональные реакции аудитории как цель драмы и ее внешнее сообщение.

В то время как аристотелевская поэтика знает только два состояния Элео-эмоций и страданий — а также Фобос — ужас и содрогание — Бхарата различает восемь разных Раса. И независимо от чувства, опыт Расы всегда приятный и вызывающий воспоминания.

Попытка назначить Раса приводит к неясной ситуации с перекрытиями

Трагедия: симпатичная, сердитая, героическая, страшная, отвратительная, великая или чудесная
Комедия: эротическая, смешная, героическая и замечательная или прекрасная
Индийская драма не следует концепции мимесиса платоновской теории имитации. В Платоне литературные образы являются плохими зеркальными изображениями, потому что они в три раза удалены от реальности. В индийской эстетике, с другой стороны, не делается попытки изобразить «реальность», а наоборот, воссоздать ее через параметры искусства.

Rasa в современном применении
Сегодня предпринимаются попытки использовать теорию Раса в современной литературной критике. Она также играет большую роль в кино. Самыми известными являются фильмы Сатьяджит Рей, такие как Деви или трилогия Апу. Но даже болливудские постановки иногда используют эстетику Rasa.

Влияние на кино
Раса оказала большое влияние на кино Индии. Сатьяджит Рей применил метод классической санскритской драмы Расы к фильмам, например, в «Апу-трилогии» (1955-1959).

В кинотеатре хинди это тема фильма «Ная Дин Найй Раат», где Санджив Кумар сыграл девять персонажей, соответствующих девяти расам.