Паблик-арт Барселоны, Испания

Паблик-арт в Барселоне – это определенная группа памятников и уличных скульптур в городе. Культурное наследие Барселоны огромно. Город имеет прошлое, тесно связанное с культурным и художественным производством, которое вдохновляет нынешние поколения. Помимо архитектуры и сети музеев, парков и садов, произведения искусства оставляют художественный отпечаток на столице Каталонии. Произведения искусства обычно располагаются в интерьере ниш и на фасадах общественных зданий. Они сконцентрированы из-за огораживания города средневековыми оборонительными стенами. Стены были снесены в 19 веке, что вызвало бум общественных работ, таких как проект Ильдефонса Серды Eixample.

Комплекс памятников и скульптур под открытым небом Барселоны представляет собой выдающийся образец общественного искусства, который в сочетании с другими элементами, такими как архитектура, сеть музеев или множество парков и садов, дает столице Каталонии безошибочный художественный печатью, так как Барселона всегда была привержена искусству и культуре как одной из основных черт своей идентичности.

Городское культурное наследие обширно, хотя большинство памятников и скульптур, расположенных в общественных местах, датируются 19 веком. Первым памятником, установленным на общественной дороге специально и по муниципальному распоряжению, который был сохранен, является памятник Санта-Эулалии на площади Пласа-дель-Педро, построенный в 1673 году; другие предыдущие произведения, считавшиеся общественным искусством, – это либо фонтаны, либо статуи, расположенные внутри ниш на фасадах общественных зданий, хотя во многих случаях они были частными заказами, которые впоследствии стали общественной собственностью. Следует отметить, что до 19 века город был ограничен его средневековыми стенами, так что город считался военным постом, поэтому его рост был ограничен, а ограниченное пространство использовалось в основном для повседневной деятельности населения.

Ситуация изменилась после сноса стен и дарения городу Крепости Цитадели, что способствовало расширению городской застройки прилегающего плана и что нашло отражение в проекте Эшампле, подготовленном Ильдефонсом Серда, который означал самую большую территорию расширение города. Еще одним значительным увеличением площади каталонской столицы стала аннексия нескольких приграничных муниципалитетов в период с конца 19 века до начала 20 века. Все это означало адаптацию новых городских пространств и увеличение числа муниципальных художественных комиссий на дорогах общего пользования, чему также способствовали различные мероприятия, проводимые в городе, такие как Универсальная выставка 1888 года и Интернационал 1929 года или, в последнее время, Олимпийские игры 1992 года и Всемирный форум культур 2004 года.

Обзор
Паблик-арт Барселоны отвечает за область урбанизма, инфраструктуры, окружающей среды, информационных систем и телекоммуникаций городского совета Барселоны. Вместе с архитектурным наследием города он пользуется особой защитой в соответствии с Законом 9/1993 о каталонском культурном наследии, который гарантирует защиту, сохранение, исследование и распространение культурного наследия с различной степенью охвата: уровень A (Культурный объект национального интереса) , уровень B (культурный актив, представляющий интерес для местных жителей), уровень C (актив, представляющий интерес для города) и уровень D (актив, представляющий документальный интерес).

Монументальная общественная скульптура имеет относительное значение в городском контексте большого города, такого как Барселона, поскольку главными городскими ориентирами логически являются адаптация пространств для общественного пользования, инфраструктуры, транспорта, жилья, мер общественной гигиены и безопасности, управления окружающей средой, и другие факторы, необходимые для сосуществования людей в их естественной и социальной среде. Однако естественная чувствительность людей к искусству и красоте побудила включить определенные пространства эстетического характера в их повседневную среду, чтобы создать жилое пространство, способствующее и приятное для сосуществования и социальных отношений.

В городское планирование вовлечены различные дисциплины, такие как архитектура, инженерия, садоводство, промышленное искусство и, в некотором смысле, скульптура. Если городское планирование имеет дело с планированием землепользования и городским планированием в его практическом применении, то городской дизайн фокусируется на наиболее социологических аспектах, включая эстетику, городского развития города. С другой стороны, урбанизм тесно связан с различными областями и дисциплинами, такими как политика, экономика, история, география и социология, поэтому любое городское планирование требует объединения нескольких поместий и институтов, ответственных за развитие и поддержание городского общественного пространства.

Однако в сфере городского сосуществования задействовано несколько факторов, таких как физиологические, социологические и психологические. Последнее должно включать эстетические потребности человека, существование в среде, обеспечивающей уединение и покой, уклонение от повседневных проблем, определенный компонент красоты, смягчающий суровость окружающей среды. враждебны, как иногда бывает городская среда.

В концепции городского монументализма должны быть приняты во внимание различные аспекты, такие как местоположение: общественное произведение искусства должно быть расположено в среде, имеющей определенную актуальность, которая усиливает пластичность произведения, и должно стремиться способствовать хорошей перспективе. , для правильного обзора декорации с нескольких ракурсов. Как правило, наиболее часто используемые места для общественных произведений искусства – это парки и сады, площади и перекрестки, особенно если это пешеходные дорожки или проспекты, или в области общественных зданий, либо у их ворот. доступ, во дворе или на его стенах – обычно в нишах -.

Памятники и произведения искусства, пользующиеся всеобщим вниманием, можно разделить на несколько типов: до девятнадцатого века наиболее используемыми были колонна, триумфальная арка и конная статуя, три типа памятников, унаследованных от римского искусства. Позже появились различные формы, от свободной скульптуры или нишевой скульптуры до бюстов, медальонов, фонтанов, стел и пьедесталов, фризов, рельефов, мемориальных досок, надгробий и других элементов, до более современных разновидностей, таких как инсталляции, произведения, интегрированные в природу ( art natura), работы, выполненные с использованием новых технологий (видео, лазер) или любой другой модальности, задуманной с междисциплинарными элементами.

Другой аспект, который следует учитывать, – это материал, от которого зависят различные факторы, такие как внешний вид, долговечность или сохранность, а также важный момент, который необходимо учитывать при проектировании работы, особенно с точки зрения ее экономической стоимости и времени выполнения. Среди наиболее часто используемых: дерево, гипс, терракота, керамика, камень, мрамор, бронза, железо, сталь, бетон и алюминий.

Наконец, следует принимать во внимание тематику и иконографию общественных произведений искусства, уделяя особое внимание двум основным составляющим элементам почтения или посвящения: персонажу или событию. Исходя из этого, можно увидеть, что большинство почитаемых персонажей: святые или религиозные, боги или мифологические персонажи, символы и аллегории абстрактных понятий (слава, слава, трудолюбие, справедливость, свобода, республика), короли и исторические деятели, политики, военные, бизнесмены, врачи, ученые, писатели, художники, музыканты и так далее.

Что касается событий, часто вспоминаются самые важные эпизоды в истории города, от сражений, войн и революций до трагических событий, эпидемий и стихийных бедствий, или, наоборот, различных событий, имеющих особое значение для города, таких как как культурные или спортивные мероприятия. Все это рассматривается от наиболее реалистичного к наиболее абстрактному стилю, поскольку логически концепция публичной скульптуры претерпела ту же историческую и художественную эволюцию, что и остальные виды искусства в городе, учитывая ее контекст. как на национальном, так и на международном уровне.

История

Средний возраст
Начиная с XII века, Барселона стала центром интенсивной коммерческой деятельности как в западном, так и в восточном Средиземноморье. Когда Бенхами де Тудела посетил город, он отметил, что порт уже пользуется престижем во всем Средиземноморье. Суда из Пизы, Генуи, Сицилии, Греции, Александрии и даже из далекой Азии заходили туда. Между 1249 и 1274 годами король Каталонии и Арагона Яков I организовал институциональную жизнь города через Consell de Cent (Совет ста).

На протяжении XIII века Барселона росла так быстро, что стены, окружающие город, пришлось расширить, а новую стену и соответствующие ворота построили вдоль того места, где сейчас находится Рамбла. В начале 14 века Барселона превратилась в одну из крупнейших держав Средиземноморского бассейна. В эти годы экономического роста город настолько расширился, что в 1374 году король Каталонии и Арагона Петр III (Петр Церемониальный) приказал еще больше расширить стены, что дало начало району Раваль. В то время в городе проживало около 25 000 человек.

Первые сохранившиеся остатки произведений искусства, расположенные на дорогах или зданиях общего пользования, относятся к средневековью, когда город входил в состав короны Арагона и был важной морской и коммерческой осью Средиземноморья. В 13 веке возник Consell de Cent, одно из первых общественных учреждений в Барселоне. Город все еще рос из первоначального центра города – того, что сейчас является Готическим кварталом – и в четырнадцатом веке возник район Раваль.

В настоящее время не существует собственно общественного памятника, но есть источники и скульптуры, размещенные в нишах общественных зданий города. В этом смысле следует упомянуть скульптуры, размещенные на готическом фасаде Casa de la Ciutat, которые в настоящее время находятся в переулке по сравнению с главным фасадом, построенным примерно в 1400 году. Фасад, доверенный Арнау Баргес, представляет собой типичный готический фасад. элементы орнамента, а над входной дверью был установлен постамент, покрытый кобрицилем с фигурой Сан-Рафаэля, работы Пере Санглада, каменный с бронзовыми крыльями.

Однако по бокам были размещены два постамента с фигурами Сан-Севера, епископа Барселоны, и Санта-Эулалии, покровителя города: первый, созданный неизвестным художником, был оригиналом 1550 года, но был установлен в 1888 году • Разместите копию, сделанную Джоан Флотатс; второй, столь же анонимный, относится к той же дате и до сих пор хранится на своем первоначальном месте. Еще одна фигура, помещенная в общественное здание, – это Сант-Жорди из Палау-де-ла-Женералитат, созданная в 1418 году Пере Юханом, конной фигурой с высоким рельефом, расположенной в медальоне, обрамленном перилами, увенчанными шпильками и окруженном горгульями.

Что касается источников, то в этот период они создавались в различных районах города, чтобы обеспечить регулярное снабжение населения, хотя их утилитарный характер не оставлял много места для художественного творчества. Первым сохранившимся является фонтан Санта-Анна на проспекте Портал-де-л’Ангель с Каррером Кукуруллой, датированный 1356 годом, который был увеличен в 1819 году и украшен керамическими изображениями в 1918 году. Другие фонтаны того времени: Сан-Жюст, на одноименной площади, 1367 г .; Санта-Мария на одноименной площади, 1403 г., работа Арнау Барге; и Сан-Жорди, в монастыре Кафедрального собора Барселоны, работа 1449 года архитектора Андреу Эскудера с изображением святого верхом на лошади скульптора Антони Клапероса,

Современный век
В этот период Барселона стала частью нового королевства Испании, возникшего в результате союза корон Кастилии и Арагона. В целом, это было время определенного экономического и культурного упадка, усугубленного социальными и воинственными конфликтами, такими как Война Жнецов и Война за испанское наследство. Город все еще был втиснут в его стены, единственным продолжением было пляж, район Барселонета, хотя в конце периода в нем проживало почти 100 000 жителей. С художественной точки зрения это было время Ренессанса и барокко, в которых были построены многочисленные дворцы и церкви.

Как и в предыдущий период, произведения искусства, вызывающие всеобщее внимание, первоначально были преобразованы в фонтаны и статуи, расположенные в общественных зданиях, до конца семнадцатого века, первого общественного памятника изолированного характера, Санта-Эулалия. Также примечательны кресты этого периода, два из которых сохранились: крест Сан-Андреу, на дороге в Рибес, оригинал 1565 года; и Санта-Анна на площади Рамон Амадеу, работа Джоан Молист 1608 года. Что касается фонтанов, то сохранился только тот, что в Портаферриссе, на одноименной улице, оригинал 1680 года и украшенный керамикой 1959 года работы Жоана Баптиста Гиверно.

Что касается скульптур в общественных зданиях, стоит упомянуть весь госпиталь Санта-Креу, во дворе которого находится крест на соломоновой колонне, работа Берната Вилара 1691 года, разрушенная во время гражданской войны, текущий – 1939 г .; в том же дворе находятся фигуры Сант Рока и Ла Карита, датируемые примерно 1638 годом, работы неизвестного художника; с другой стороны, во дворе Дома выздоровления той же больницы находится статуя Сан-Пау, работа Луиса Бонифака эль Велла с 1679 года; наконец, на углу улиц Каррер-дель-Карме и Эджипсиакес находится еще один Сан-Пау, работа Доменца Ровира эль-Хове с 1668 года.

Другие работы общественных зданий того времени были созданы для нескольких гильдий, все они располагались в нишах: Сан-Хуан Баптиста, расположенный на улице Ассаонадорс с Placeta d’en Marcús, продвигаемый гильдией сезонников, работа неизвестного художника 1628 года, перестроенная в 1958 году Хосеп Мирет; Сан-Микель Аркангель, спонсируемый гильдией перепродавцов (владельцев магазинов), расположенный на площади Пласа-дель-Пи, построенный в 1685 году Сальвадором Эскала и перестроенный Жауме Мартрус в 1957 году; и фигура Девы Ангелов, помещенная на Via Laietana, построенная Джоан Энрих в 1763 году для гильдии парусников (ткачей шелковых вуалей).

Самым старым общественным памятником, сохранившимся в городе на его первоначальном месте – хотя само произведение несколько раз реставрировалось и больше не может считаться оригиналом – является памятник Святой Эулалии, покровительнице города. Город, построенный на площади Пласа-дель-Педро в 1673 году. Он был построен мастером-строителем Бенет Паре с деревянным изображением святого, созданным Хосепом Дардером, которое в 1685 году было заменено мраморным Ллатцером Трамуллесом и Луисом Бонифасом. В 1826 году основание памятника было преобразовано в фонтан работы Хосепа Мас-и-Вила. В 1936 году памятник был снесен из-за столкновений, возникших в начале Гражданской войны, но в 1951 году он был восстановлен с новым изображением, работа Фредерика Мареса, голова предыдущего изображения, сохранилась и хранится в Историческом музее. Барселоны -.

Следует отметить, что памятник ранее был установлен в Санта-Эулалия, возведен в 1618 году и находится на площади Plaça del Blat, в настоящее время de l’Angel. Он был спроектирован Рафаэлем Плесо и состоял из обелиска, на котором стояла фигура ангела, указывающего пальцем на место, где ангел появился в процессии, которая перенесла останки святого в собор. Барселоны. Фигурку ангела изготовил серебряный мастер Фелип Рос. В 1821 году обелиск сняли, потому что это затрудняло движение, и поместили Ангела в нишу. В 1966 году его заменили копией и передали в Исторический музей Барселоны.

В 1784 году был построен фонтан Нептуна, работа Джоан Энрих, продвигаемая графом штурмовика, расположенный рядом с таможней, на месте нынешнего Estació de França. На ней был изображен бог Нептун, стоящий на дельфинах и пьедестале с барельефами, посреди чаши с водой. Статуя была разрушена во время народного восстания Камансии (1843 г.) и заменена копией, сделанной каменотесом, пока в 1877 г. фонтан не был демонтирован; Сохранился только барельеф постамента, который находится в Историческом музее Барселоны.

В конце 18 века в поместье маркиза де Ллупиа, расположенном в муниципалитете Сан-Хуан-д’Орта, был разбит сад, сегодня это еще один район города, который, несмотря на частный характер, позже стал общественным. вотчина. В настоящее время известный как Лабиринт-парк Орты, этот сад имеет обильное скульптурное убранство, которое, несмотря на то, что он неизвестный художник, является интересным примером неоклассического искусства. Из сада выделяется лабиринт, давший название парку, в центре которого находится статуя Эроса, у входа – рельефы Ариадны и Тесея, а у выхода – Эко-грот. iNarcissus; на более высоком уровне находится Мирадор или Бельведер, где выделяются два храма в итальянском стиле со статуями Даная и Артемиды; наконец, на третьей террасе стоит Павильон Карла IV,

19 век
В этот период произошло большое оживление экономики, связанное с промышленной революцией, особенно текстильной промышленности, что также привело к культурному возрождению. Между 1854 и 1859 годами стены были снесены, поэтому город смог расшириться, особенно благодаря проекту Эшампле, разработанному Ильдефонсом Серда в 1859 году. Однако, благодаря революции 1868 года, снос Цитадели, земля которой была преобразован в общественный парк. Население росло, особенно благодаря иммиграции из остальной части штата, достигнув к концу века 400 000 человек. С художественной точки зрения столетие ознаменовалось сменой различных стилей разных знаков, таких как неоклассицизм, романтизм и реализм.

Как и в предыдущие периоды, общественные художественные достижения в основном ограничивались официальными зданиями и фонтанами. Некоторые примеры общественных памятников, например, посвященные Фердинанду VII (1831 г.) и Фердинанду Католику (1850 г.), не сохранились до наших дней. С другой стороны, изготовление фонтанов в то время было в изобилии, так что можно было говорить почти о моде. Самым старым из них был Font d’Hèrcules, расположенный на пересечении Passeig de Sant Joan с Carrer Còrsega, работа Хосепа Морэ 1802 года по проекту Сальвадора Гурри. Первоначально расположенный на Пасео Ноу или Эспланаде, напротив военной крепости Цитадели, он находится на своем нынешнем месте с 1928 года и считается старейшей оригинальной общественной статуей в Барселоне.

Другие источники этого периода: Font del Vell или del Xato (1816 г.) работы Дами Кампени, первоначально находившаяся на площади Plaça del Teatre, рядом с Rambla, а затем перенесенная в Parc de la Ciutadella (1877 г.) и наконец, на Plaça de Sants (1975); Font de Ceres (1825-1830) работы Селдони Гикша, расположенный на Passeig de Gràcia на углу с Carrer Provença, переехал в 1874 году на Plaça Blasco de Garay, в Poble Sec, а в 1918 году на Plaça de Sant Jordi, в Монжуик; Фонтан Нептуна (1826 г.) от Адриа Феррана, расположенный в Молл-де-ла-Риба, в Барселонете, а затем перенесенный в сады Ларибаль и,

в 1983 году на площади Plaça de la Mercè, напротив одноименной базилики; Памятник Гальсерану Марке (1851 г.) работы Дами Кампени и Хосепа Анисет Сантигоса на площади Пласа-дель-Дюк-де-Мединасели – первая в городе железная работа; Font del Geni Català (1856 г.) Фауста Баратты и Хосепа Анисета Сантигосы на Пла-де-Палау; и Font de les Tres Gràcies (1876 г.) на площади Plaça Reial, спроектированный архитектором Антони Ровира и Триас. Наконец, следует упомянуть фонтаны Уоллеса, построенные в 1872 году Шарлем-Огюстом Лебургом по поручению английского филантропа сэра Ричарда Уоллеса и распространенные во многих европейских городах в качестве акта братства; в Барселоне их осталось два из первоначальной дюжины: на Rambla с Санта-Моникой и на Gran Via с Passeig de Gràcia.

Что касается общественных зданий, наиболее важными были две статуи, расположенные в нишах по обе стороны от главного входа в новый фасад ратуши, изображающие Якова I Завоевателя и Жанну Фивеллер, сделанные Хосепом Бовером в 1844 году. на фасаде Палау де ла Женералитат в 1871 году была установлена ​​конная статуя Сан-Жорди, также находящаяся в нише, работа Андреу Алеу. Этот фасад также был новым, поскольку после открытия площади Сан-Жауме в 1823 году два институциональных здания были обращены друг к другу. Следует отметить, что тогда во Палау де ла Женералитат размещалось не это учреждение, которое было упразднено после указа о новом заводе, а настоящие слушания, провинциальная делегация и досье короны Арагона.

С точки зрения общественных зданий также стоит упомянуть статуи, расположенные в вестибюле Барселонского университета, монументального архитектурного комплекса, построенного Элиесом Рогентом между 1863 и 1882 годами. Это был тот же архитектор, который предложил разработку статуй братьев. Агапит и Венанси Валлмитьяна, сделанные в 1865 году и помещенные в 1876 году. Это пять фигур, которые представляют науку и знания на протяжении всей истории Испании: Святой Исидор Севильский из вестготского королевства; Аверроэс для испано-мусульманской эпохи; Альфонсо Мудрый для средневекового периода в Кастилии; Рамон Лулль, на тот же период в короне Арагона; и Джоан Луис Вивес для эпохи Возрождения. Наконец, мы должны упомянуть группу Каритат, работу Жоана Серры 1880 года, находящуюся в Каса-де-ла-Карита;

1888 г. Всемирная выставка
В конце века состоялось мероприятие, оказавшее большое экономическое и социальное, а также городское, художественное и культурное значение для города – Всемирная выставка 1888 года. Она проходила с 8 апреля по 9 декабря 1888 года. проходил в парке Сьютаделла, ранее принадлежавшем армии и выигравшем для города в 1868 году. Стимулом ярмарки стало улучшение инфраструктуры города, что сделало огромный скачок в сторону модернизации и развития. С другой стороны, выставка была испытательной площадкой для нового художественного стиля, модернизма, который до начала двадцатого века был тем, что преобладал в архитектурной и художественной сфере в городе, и сделал Барселону модерна с готическим стилем самым популярным. определяющий стиль города Барселоны.

Проект реконструкции парка Цитадели был заказан Хосепу Фонцере в 1872 году, который спроектировал большие сады для отдыха горожан, и вместе с зеленой зоной он спроектировал центральную площадь и кольцевую дорогу, а также монументальный памятник. фонтан и различные декоративные элементы, два озера и лесной массив, а также несколько вспомогательных зданий и объектов инфраструктуры, таких как Mercat del Born.

Вход на выставку проходил через Триумфальную арку, памятник, созданный по этому случаю, который до сих пор остается на своем первоначальном месте, спроектированный Хосепом Виласекой. Вдохновленный нео-мудехаром, он имеет высоту 30 метров и украшен богатым скульптурным орнаментом работы нескольких авторов: скульптура Хосепа Рейнеса на верхнем фризе. Барселона принимает народы; Хосеп Ллимона сделал Распределение наград участникам выставки на оборотной стороне верхней части; справа Антони Виланова нарисовала аллегории о промышленности, сельском хозяйстве и торговле; слева Торкват Тассо разработал аллегории в области наук и искусств; наконец, Мануэль Фукса и Пере Карбонелл создали четыре женские скульптуры – Славы.

Затем последовал Saló de Sant Joan, ныне Passeig de Lluís Companys, длинный проспект шириной 50 метров с балюстрадами из кованого железа, мозаикой на тротуаре и большими фонарями, спроектированными Пере Фалькесом. Вдоль набережной установлены восемь больших бронзовых статуй выдающихся личностей в истории Каталонии: Гифре эль Пилоса (Венанси Валльмитхана), Роже де Ллурия (Хосепа Рейнеса), Берната Дескло (Мануэль Фукса), Рафаэля Казанова (Россенд Нобас), Рамон Беренгер I (Хосеп Льимона), Пере Альберт (Антони Виланова), Антони Виладомат (Торкват Тассо) и Жауме Фабр (Пере Карбонелл).

В 1914 году статуя Казановы была перенесена в Ронда-де-Сан-Пере, загнанная в угол Али Беем, и заменена другой, посвященной Пау Кларису, работой Рафаэля Аче. Во время Гражданской войны шесть статуй были сняты, и только статуи Роджера де Ллуриа и Антони Виладомата остались на прежнем месте; пять были отлиты в 1950 году для создания образа Девы Милосердия в одноименной базилике, а образ Пау Кларис, хранившийся на муниципальном складе, был восстановлен в 1977 году.

Кроме того, в конце двух больших скульптурных групп, представляющих торговлю и промышленность, работы Агапита Валлмитьяны были размещены на набережной; еще два, посвященных сельскому хозяйству и флоту, были расположены у другого входа на территорию (Avinguda Marquès de l’Argentera), работа Венанси Валльмитьяна.

В дополнение к зданиям и павильонам, построенным для этого события, Монументальный водопад, спроектированный Фонцере в сотрудничестве с Антони Гауди, выполнил гидравлический проект и спроектировал искусственный грот под водопадом. Архитектурный ансамбль имеет центральное строение в виде триумфальной арки с двумя павильонами по бокам и двумя боковыми крыльями со ступенями, в которых расположен пруд, разделенный на два уровня. Памятник выделяется своим скульптурным разнообразием, в котором приняли участие несколько лучших скульпторов того времени: выделяется группа «Квадрига де л’Аурора» Россенда Нобаса, а также «Рождение Венеры» Венанси Валлмитьяна; Фронтон – работа Франсеска Пажеса-и-Серратоса. Другие скульптуры в наборе: Амфитрита Жозепа Гамо; Нептун и Леда – Мануэль Фукса; и Данаэ Джоан Флотатс. Однако,

Другие статуи, размещенные для выставки: «Дама с зонтиком» (1884 г.) работы Жоана Роч-и-Соле, расположенная в нынешнем месте зоопарка и со временем ставшая символом города; Посвящение Арибау (1884 г.) Хосепа Виласека и Мануэля Фукса на Avinguda dels Til • lers, каменный оригинал был заменен в 1934 г. бронзовой копией Энрика Монжо; фигуры ученых Жауме Сальвадора (1884 г.) и Феликса де Азара (1886 г.) Эдуарда Б. Аленторна из Геологического музея; «Охотник на львов» (1884 г.) работы Агапита Валлмитьяны и Абарка на одной из прогулок в парке; и Конная статуя генерала Прима (1887 г.) работы Луиса Пучгенера, расположенная перед Палау-де-ла-Индустрия, где в настоящее время находится зоопарк Барселоны, хотя оригинальная работа была уничтожена в 1936 году и позже восстановлена ​​Фредериком. Марс.

Позже, между 1897 и 1901 годами, у входа в Парк Цитадели был построен памятник Рекам и Таулет, который был мэром во время выставки и одним из главных спонсоров проекта, работы архитектора Пере. Фалькес и скульптор Мануэль Фукса; Выступил также Эусеби Арнау, автор рисунка Барселоны. Памятник состоит из пьедестала, по бокам которого расположены два бронзовых щита, которые представляют четыре основных проекта, продвигаемых мэром: Парк Сьютаделья, Всемирная выставка, Памятник Колумбу и Гран Виа де лас Кортс Каталонес. . С основания возвышается обелиск с бюстом мэра, окруженный двумя фигурами, аллегорией труда и еще одной аллегорией Барселоны с пальмовыми ветвями. Сзади крылатая слава,

За пределами территории выставки было построено несколько памятников и скульптур, в том числе памятник Колумбу, расположенный в Портал-де-ла-По, на пересечении улиц Рамбла и Пасео-де-Колом. напротив старого порта Барселоны. Построенный в честь первооткрывателя Христофора Колумба, он был открыт 1 июня 1888 года. Памятник был спроектирован Гайетой Буигасом и имеет высоту 60 метров.

Статуя Колумба установлена ​​на железной колонне и представляет собой бронзовую работу скульптора Рафаэля Аче высотой 7 метров. Памятник разделен на три части: круглое основание с четырьмя секциями лестницы шириной 6 метров и восемь барельефов с гербами испанских провинций и основными действиями Колумба; многоугольник с восемью сторонами, четыре из которых расположены как контрфорсы в форме креста, с аллегорическими статуями Каталонии, Арагона, Кастилии и Леона, а также фигурами Берната Боила, Пере Маргарита, Жауме Феррера де Бланеса и Луиса де Сантангель; колонна коринфского ордена с основанием с фигурами каравелл, серых и голодающих, столица с изображениями Европы, Африки, Азии и Америки, корона князя,

Скульптурный ансамбль был награжден на публичном конкурсе среди различных мастерских и скульпторов: Хосепа Ллимона (барельефы), Антони Виланова (барельефы), Россенда Нобаса (контрфорсы), Франсеска Пастора (столица), Пере Карбонелла (Каталония), Жозепа. Каркассо (Арагон)., Геральдические львы), Хосеп Гамот (Кастилия, Луис-де-Сантанхель), Рафаэль Атче (Леон, статуя Колумба), Мануэль Фукса (отец Боиль), Франческ Пажес-и-Серратоза (Жауме Феррер де Бланес) и Эдуард Б. Аленторн (Пере Маргарит). Со временем Колумб стал одним из самых символичных памятников города.

Среди других работ, выполненных в рамках выставки, но расположенных за ее пределами, были: A López y López (1884) на площади Антонио Лопеса, работа архитектора Хосепа Ориола Местреса и скульптора Венанси Валльмитьяна с рельефами Луиса Пучгенера, Джоан Roig i Solé, Rossend Nobas и Francesc Pagès i Serratosa, разрушенные в 1936 году, восстановленные в 1944 году Фредериком Маресом, вышедшим на пенсию в 2018 году из-за рабского прошлого лауреата; В Joan Güell i Ferrer (1888), на Gran Via de les Corts Catalanes с Rambla de Catalunya, представлены работы архитектора Джоана Марторелла и скульпторов Россенда Нобаса, Торквата Тассо, Эдуарда Б. Аленторна, Максими Сала и Франческа Пагеса и Серратоса. разрушен в 1936 году и восстановлен Фредериком Маресом в 1945 году; и памятник Хосепу Ансельму Клаве (1888 г.),

Наконец, следует отметить, что в 1892 году Font de Canaletes, работа Пере Фалькеса, была размещена на Рамбле с площадью Каталонии, которая со временем стала эмблемой города и обычно является местом встреч поклонников Футбол клуба “Барселона” на празднике команды.

20 век
В течение 20-го века установка памятных памятников в общественных местах Барселоны продолжалась в соответствии с традицией, начатой ​​с празднования Всемирной выставки. В этом веке наибольшее количество работ было размещено на дорогах общего пользования города. Следует отметить, что на рубеже веков периметр города значительно вырос из-за объединения нескольких соседних муниципалитетов, которые стали новыми районами Барселоны: Санта-Мария-де-Сантс, Ле-Кортс-де-Саррия, Сан-Жерваси-де-Кассолес, Грасиа. , Сан-Андреу-дель-Паломар и Сан-Марти-де-Провансальс в 1897 году, Орта в 1904 году и Саррия в 1921 году.

Политическая ситуация в двадцатом веке была неспокойной, с концом монархии в 1931 году и приходом Второй республики, закончившейся гражданской войной и замененной диктатурой Франко, вплоть до восстановления монархии и прихода демократии. В социальном плане в этом столетии произошло массовое прибытие иммиграции в город, что привело к увеличению численности населения: если в 1900 году было 530 000 жителей, то в 1930 году они почти удвоились (1009 000 жителей), так как между 1970 и 1980 годами была достигнута максимальная квота ( 1,754,900) и в конце века 1,500,000 жителей.

Преобладающим художественным стилем в течение первых десятилетий века был нусентизм, который, в отличие от модернизма, способствовал возвращению к классической греко-латинской культуре в Средиземноморском мире. В течение 1920-х и 1930-х годов авангардные течения были представлены на международном уровне, хотя в первые годы диктатуры Франко произошло возвращение к академическим стилям. Позже было возобновлено стремление к инновациям, и, особенно с приходом демократии, художественная атмосфера была полностью введена в сменяющие друг друга стили моды на международной арене, которые следовали один за другим с большей скоростью. Затем работы зарубежных художников были добавлены к общественному наследию, что придало больше престижа и значимости общественной коллекции города.

Одним из первых произведений века была конная статуя Сан-Жауме, расположенная в нише на одноименной площади – на углу с Каррер Сьютат – в 1903 году, работа Мануэля Фукса. В 1906 году на площади Plaça del Teatre был установлен памятник писателю Серафи Питарре (псевдоним Фредерика Солера), созданный Пере Фалькесом и Агусти Керолем. комедия и трагедия.

В том же году Фалькес построил уличные фонари на проспекте Пасео де Грасиа и площади Пласа дель Синк д’Орос. Хотя в настоящее время на проспекте Гауди установлены уличные фонари, сделанные из железа и известняка, первые имеют перевернутую L-образную форму и скамейки, на которых можно сидеть, а вторые – в форме вертикальной вершины с готическими корнями. В следующем году фигура Сан-Хосе-Патриарка, работа Хосепа Льимоны, разрушенная в 1936 году и восстановленная в 2000 году Луисом Сера, была установлена ​​в нише на Каррер Монцио. В том же году Мамонт был помещен в Парк-де-ла-Сиудадела, точная копия этого вымершего животного из бетона – первое скульптурное использование этого материала в городе – Микелем Далмау.

В 1908 году два бюста, посвященные Мануэлю Мила и Фонтанальсу (работа Мануэля Фукса) и Эмили Виланова (работы Пере Карбонеля) в парке Цитадели, открыли обычай, который будет повторяться в ближайшие годы: посвящать бюсты различным персонажам, главным образом грамотный Благодаря спонсорской поддержке Ассоциации цветочных игр в парке, где проходила Всемирная выставка; так, бюсты, посвященные Марии Агило и Фустер (Эусеби Арнау, 1909), Виктору Балагеру (Мануэль Фукса, 1910), Ллео Фонтове (Пау Гаргалло, 1910), Теодору Льоренте (Эусеби Арнау, 1912), Жоану Марагаллу (Эйсеби Арнау, 1910) ), Хоакима Вайреда (Мануэль Фукса, 1915), Пепита Тейксидор (Мануэль Фукса, 1917) – первый памятник, посвященный женщине и Рамону Батле (Энрик Кларасо, 1918, сегодня исчез).

В 1909 году скульптурная группа La cançó popular была размещена в Palau de la Música Catalana, исключительном модернистском здании, созданном Луисом Доменеком и Монтанером, на углу между Сан-Пере-Мес-Альт и Амадеу-Вивес. Работа Микеля Блая, она представляет / отображает женскую фигуру, олицетворяющую Песню, в окружении различных персонажей, которые представляют каталонский город, в то время как на вершине возвышается внушительная фигура Сан-Жорди с мечом и штандартом.

В 1910 году был открыт памятник доктору Роберту, посвященный каталонскому врачу и политику Бартомеу Роберту, мэру Барселоны в период с марта по октябрь 1899 года. Он был заказан скульптором Хосепом Ллимона, а в его проектировании также участвовал архитектор Луис Доменек-и-Монтанер. . В качестве места было выбрано Plaça de la Universitat, где в 1904 году был заложен первый камень. В 1940 году новые франкистские власти решили убрать памятник, который был разобран и хранился на муниципальном складе до тех пор, пока он не был восстановлен в 1977 году. Площадь Тетуан.

Памятник имеет слегка пирамидальную форму и расположен на основании из каменных блоков органических форм, аналогично архитектуре, которую практиковал в то время Антони Гауди, как в Доме Мила. Фронтальный скульптурный ансамбль выполнен из бронзы и представляет собой серию фигур из различных социальных слоев, а также аллегории музыки и поэзии и ссылки на медицину; Выше – бюст доктора Роберта с аллегорией Славы. Сзади находится еще одна группа с несколькими фигурами вокруг центральной, представляющими медицину.

В течение 1910-х годов Комиссия Эшампле организовывала различные конкурсы на размещение различных декоративных фонтанов в этом районе. В 1911 году победителем стал Хосеп Кампени, от которого были установлены три фонтана: Тринха в Ронда Университат / Пелаи; один с лягушкой на Корсике / Диагональ; и El noi dels càntirs на площади Уркинаона. В 1913 году был выбран Эдуард Б. Аленторн, автор трех других источников: Font de la Pagesa на Plaça Letamendi; Фонтан Черепахи на Пласа-де-Гойя; и Font de la Palangana (или Negrito) в Bruc / Diagonal. В 1920 году был утвержден только один – Font de la Sardana Фредерика Мареса на площади Plaça de Tetuan.

В 1921 году на Passeig Sant Joan / Rosselló был установлен Font de la Caputxeta Хосепа Тенаса; в 1924 г. – Font de l’Efeb Анхеля Тарраха в Диагональ / Байлен; и, наконец, в 1925 году две работы Фредерика Мареса: Петуха на одноименной площади; и Утки в Валенсии / Энаморате. Другим источником того времени был источник Дианы (1919) Венанси Валльмитхана, расположенный на Гран Виа с Роджером де Ллуриа; автор создал фигуру богини охоты в 1898 году, первоначально обнаженной, но когда он получил заказ от фонтана, ему было приказано покрыть ее туникой.

В 1917 году скульптура Хосепа Льимоны «Десконсоль» была установлена ​​в парке Цитадели, в бывшем старом дворе, в центре эллиптического пруда, расположенном перед старым военным арсеналом, в котором сегодня находится штаб-квартира Парламент Каталонии. Работа, созданная в 1903 году, стала эмблемой Барселоны. Это фигура полуобнаженной женщины, обхватившей голову руками, в состоянии отчаяния, как следует из названия. В 1984 году оригинал был перемещен в MNAC, а на его место была поставлена ​​копия.

В последующие годы были открыты другие памятники, посвященные различным персонажам: в 1918 году на площади Пласа-де-Сан-Агусти был установлен памятник актеру Искле Солеру работы Пау Гаргалло. В следующем году памятник Круглому канону был установлен в Клоте в память о ректоре Сант Марти, первой общественной работы Фредерика Мареса, очень плодовитого скульптора в последующие годы; Работа была уничтожена в 1936 году и заменена другой тем же автором в 1954 году.

В 1924 году на одноименной площади был открыт памятник епископу Жасинту Вердагеру, посвященный этому священнику и писателю, одному из главных писателей. на каталанском языке девятнадцатого века. Идея установить памятник знаменитому поэту возникла после его смерти в 1902 году, но не воплотилась в жизнь до 1913 года, когда был организован конкурс, победителем которого стал скульптор Жоан Боррелл-и-Николау в сотрудничестве с архитектором Хосеп Мария Перикас. Боррелл отвечал за фигуру поэта и три аллегорических фигуры балюстрады, намекающие на мистическую, популярную и эпическую поэзию, в то время как братья Микель и Люсия Осле, финалисты конкурса, отвечали. барельефов основания, со сценами из стихотворения каталонского автора «Атлантида».

Другими памятниками, сделанными в 1920-х годах, были: Доктору Андреу (1927) в честь аптекаря Сальвадора Андреу, покровителя урбанизации Тибидабо, у которого был изготовлен первый памятник с изображением лауреата, работа Энрика Санье и Эусеби Арнау, который был разрушен во время гражданской войны и заменен в 1952 году статуей женщины, одетой в классический халат и несущей в руке лавровую ветвь работы Марии Ллимоны;

В Пирсоне (1928 г.), памятник Виктории в форме аллегории, посвященный американскому инженеру Фреду Старку Пирсону, пропагандисту электроэнергетики Каталонии, работы Хосепа Виладома, расположенный на площади Педральбес; Летчику Дурану (1928), скульптор Жауме Дюран, посвященный памяти лейтенанта Хуана Мануэля Дюрана, пилота Plus Ultra, первого самолета, совершившего беспосадочный трансатлантический перелет, погибшего в авиакатастрофе на горе Монжуик. , где был установлен его памятник, в виде крылатой Виктории; и Font de l’Aurora (1929), работа Жоана Боррелла, первоначально находившаяся в саду Грасиа, а затем распавшаяся на несколько частей, разбросанных по разным местам: парк Quàdriga d’Hèliosin Turó, Селена на Авингуда-де-Валлкарка, Минерва в Монтжуик, нимфа, расчесывающая волосы на площади Жоакима Фольгера,

К этому периоду относятся несколько изначально частных садов, которые позже были включены в муниципальное наследие, например, Парк Гуэль, расположенный на южном склоне Туро-дель-Кармель в районе Грасиа. Задуманный как урбанизация, он был спроектирован архитектором Антони Гауди по поручению бизнесмена Эусеби Гуэля и построен между 1900 и 1914 годами. Он стал частью общественного достояния в 1926 году. Из парка в целом выделяется входная лестница. . расположены симметрично вокруг скульптуры саламандры или дракона, который стал эмблемой парка и одним из самых узнаваемых в городе, и является частью группы из трех фонтанов со скульптурами, представляющими каталонские страны (Каталония, северная Франция и южная Каталония, испанский ). Над этой лестницей находится Гипостильный зал и площадь греческого театра, где выделяется рифленая скамья, украшенная керамикой тренкада работы Хосепа Марии Жужоля. В 1984 году ЮНЕСКО включила парк Гуэля в список Всемирного наследия «Произведения Антонио Гауди».

В районе Саррия-Сан-Жерваси находятся Жардинцы-де-ла-Тамарита, созданные Николау Мария Рубио и Тудури в 1918 году, где перед главным зданием находятся четыре скульптуры, посвященные континентам, за исключением Океании, работы Вирджинио Ариаса. С другой стороны, в 1924 году город Барселона подарил королю Альфонсо XIII Королевский дворец Педральбес, который принадлежал семье Гуэля. В нем был особняк в карибском стиле, построенный Джоаном Мартореллом, а Антонио Гауди позаботился о садах и ограде поместья, от которых сохранился фонтан, посвященном Гераклу, а также павильонам ворот, которые включают решетку на входе. с драконом из кованого железа, представляющим Ладо, дракона-хранителя Сада Гесперид, побежденного Гераклом в его одиннадцатой работе.

Между 1919 и 1924 годами он был переоборудован в Королевский дворец архитекторами Эусеби Бона и Франческом Неботом. Затем было установлено несколько скульптур, чтобы украсить оградку, среди которых выделялась Изабелла II, представляющая своего сына, будущего короля Альфонсо XII, в Барселоне, работу Агапита Валлмитьяна 1860 года; или «Стоящая на коленях женщина» Джоан Боррелло, 1916 г. В 1930 г. была также помещена а, Энрика Казановаса.

1929 Международная выставка
В 1920-х годах новая выставка проектировалась так же, как и в 1888 году, так как ее успех оставил в городе приятные воспоминания. На этот раз выбранным местом была гора Монжуик, которая была урбанизирована и превращена в общественное пространство города. Международная выставка проходила с 20 мая 1929 года по 15 января 1930 года и оставила множество зданий и сооружений, некоторые из которых стали символами города, такие как Национальный дворец, Волшебный фонтан, Греческий театр, Побле. Эспаньол и Олимпийский стадион. Выставочный комплекс был построен по общему проекту Хосепа Пуч-и-Кадафальча и начинался на площади Испании, проходя мимо авеню Д’Америка, ныне Авенгуда де ла Рейна Мария Кристина, где расположены большие здания выставки, до подножия холма. гора, на которой находился Волшебный фонтан, между дворцами Альфонсо XIII и Виктории Евгении; Отсюда лестница вела в Национальный дворец, самое монументальное произведение выставки.

Одним из самых важных памятников был монументальный фонтан на площади Испании, спроектированный Хосепом Марией Жужолем, с богато украшенным скульптурным декором, выполненным Микелем Блаем и братьями Микелем и Люсиа Осле. Классически вдохновленный иконографический смысл работы представляет собой поэтическую аллегорию Испании через ее воды: на треугольном пруду расположено здание с тремя нишами со скульптурными группами, которые символизируют реки, впадающие в три моря, окружающие Пиренейский полуостров ( Эбро у Средиземного моря, Гвадалквивир и Тежу у Атлантического океана и некоторые подростковые фигурки у рек Бискайского залива, автор Блей);

На вершине озера расположены три группы, представляющие плоды и дары воды: изобилие, общественное здравоохранение и навигация, работа братьев Осле; вокруг центральной части расположены три колонны с различными фигурами и эмблемами, которые символизируют религию (крест с Рамоном Лулллем, святой Терезой Иисуса и святым Игнатием Лойолы), героизм (меч с Пелаем I, Яковом I Арагонским и Изабеллой Великой). Католик) и искусство (книга с участием Осиаса Марча и Мигеля де Сервантеса); игра огня с тремя победами завершает работу.

Между площадью Испании и Национальным дворцом был расположен Волшебный фонтан Монжуика, работа Карлеса Буигаса, который восхищался публикой своей фантастической игрой огней и фонтанов. Даже сегодня это символическое произведение каталонской столицы, где пиромузыкальные шоу обычно отмечаются в рамках праздников Ла Мерсе. Он имеет форму эллипса, образован тремя концентрическими водоемами на разных уровнях, диаметром 65 м в самой широкой части. В нем есть тридцать различных водных игр с соответствующими постепенными окрасками, основанными на пяти цветах: желтом, синем, зеленом, красном и белом. Первоначально на этом месте были построены четыре колонны в ионическом стиле, которые символизировали флаг, работы Puig i Cadafalch, но диктатор Примо де Ривера приказал их снести. С восстановлением демократии думали заменить их,

Среди других работ, размещенных в помещениях выставки: «Сант Жорди» (1924) Хосепа Льимоны на одноименной площади; «Беллеза» (1924) Хосепа Льимоны на площади Данте; «Утро» (1925 г.) немецкого скульптора-экспрессиониста Георга Кольбе, расположенный в Немецком павильоне, здании в рационалистическом стиле, построенном Людвигом Мис ван дер Роэ; «Les Flors i Sedent» (1927) Хосепа Ллимоны на площади Маркес-де-Форонда; «Вода и Земля» (1929) Фредерика Мареса на лестнице, ведущей в Национальный дворец; “Безмятежность” (1928) Хосепа Клары в садах Мирамар; Jove de la trena (1928) Хосепа Виладома и Estival (1929) Жауме Отеро в Ларибальском саду; «Добрый пастырь» (1929 г.) Джоан Ребулл и «Венера» (1929 г.) Джоан Боррелл и Николау в садах Джоан Марагалл. Олимпийские колесницы, конные колесницы,

С другой стороны, у подножия венецианских башен на площади Испании была балюстрада для доступа к выставочному центру, украшенная четырьмя скульптурами: «Искусство и промышленность» Карлеса Ридауры; Торговля Энрика Монджо; и Спорт, Хосеп Виладомат. Эта балюстрада была удалена в 1970-х годах во время реконструкции площади из-за работ в метро, ​​и вместе с ней исчезли статуи; Сохранилось только одно, искусство искусств, также называемое «Женщина с ребенком», перенесенное в ближайшее место, на проспект Параллель, недалеко от угла с улицей Каррер де Лерида.

Помимо реализаций на выставочных площадях, как и на предыдущей выставке, по всему городу проводились различные акции. Самая важная из них была на площади Каталонии, которая в настоящее время является одним из нервных центров города, но раньше была эспланадой на окраине старого города, которая не начала развиваться до 1902 года. Именно из-за выставки была проведена реконструкция все пространство площади было выполнено по проекту Франческа Небота, и было открыто Альфонсо XIII в 1927 году.

Для украшения площади в 1927 году был организован публичный конкурс, на котором было решено установить скульптурный набор из 28 работ: «Материнство» Висенса Наварро; «Юпитер» Хосепа Дуньяка; «Кузнец» Хосепа Ллимоны; Женщина с ребенком и флабиол, Хосеп Виладомат; Женская фигура – Энрик Казановас; «Молодежь» Хосепа Клары; Пастор дель Флабиоль – Пау Гаргалло; «Навигация», Эусеби Арнау; “Барселона” Фредерика Мареса; Монтсеррат – Эусеби Арнау; Женская фигура – Хосеп Льимона; Геркулес, Антони Парера; «Женщина с ангелом» Висенса Наварро; Таррагона – Жауме Отеро; Источник шести путти – Жауме Отеро; «Лерида» Джоан Боррелл; «Женщина с изображением Богородицы» Энрика Монджо;

Народный дух Жауме Отеро; Пастырь орла из Пау Гаргалло; «Помона» Энрика Монджо; «Мудрость» Микеля Осле; Богиня, работа Хосепа Клары в настоящее время является копией, оригинал находится в холле Casa de la Ciutat; Работа Люсиа Осле; «Эмпорион» Фредерика Мареса; «Пескадор» Хосепа Тенаса; «Дона» Джоан Боррелл; «Монсени» Жауме Дюрана; и Жирона, Антони Парера. Первоначально на площади также была группа «Дети, катающиеся на рыбах» (1928) Фредерика Мареса, фонтан с фонтанами и четырьмя фигурами, указанными в названии, которая была перенесена в 1961 году на перекресток Гран-Виа и Рамбла-де-Каталония.

Что касается площади Plaça de Catalunya в целом, некоторые изменения, внесенные «на лету» в первоначальный проект, привели к замене нескольких частей и их переносу в другие районы города. Одной из основных причин была отмена проекта Франсеска Небота по размещению на площади храма с колоннадой, украшенной шестнадцатью женскими фигурами, что в конечном итоге не было выполнено по решению совета, что привело к отставке племянника перед работы. Таким образом, часть скульптур, сделанных для этого храма, были перенесены в разные места: четыре из них, выполненные Эусеби Арнау, Хосепом Ллимоной, Энриком Казановасом и Анхелем Таррахом, были установлены на входной стене дворца. Реал де Педральбес; два других, Хосеп Дуньяк (Деесса) и Висенс Наварро (Ла нит), были установлены в Парке де ла Сиудадела;

Другой причиной избытка работ было решение, что все скульптурные группы на площади были сделаны из бронзы, за исключением тех, что на верхней террасе, которые сделаны из камня, в результате чего некоторые работы, которые уже должны были быть выполнены в камня, их пришлось повторить, а остатки были перемещены: это Лерида, авторства Мануэля Фукса, и Таррагона, авторства Жауме Отеро, которые были установлены на проспекте Диагональ перед королевским дворцом Педральбес. Наконец, работа Антонио Альсины под названием Marinada o Dansarina была расположена в Jardins de l’Umbracle, на Passeig de Santa Madrona в Montjuïc, в данном случае потому, что это была женщина, которую не заметили хорошими глазами преобладающий моральный дух. в это время.

После выставки в 1930 году был открыт памятник Пау Хилу в честь банкира, который познакомил Барселону с газовой промышленностью и своей волей выступил за строительство Госпиталя Санта-Креу-и-Сант-Пау, жемчужины модернизма. от Lluís Domènech i Montaner, у входа в который стоит памятник. Работа Евсеби Арнау была сделана в 1916 году, но была размещена только в 1930 году. На ней изображен бюст банкира с аллегорией милосердия у его ног. В том же году на Гран-Виа был установлен памятник театральному художнику Франческу Солеру и Ровиросе работы Фредерика Мареса в виде женщины, лежащей с цветком в руке; и памятник Эдуардо Дато в Carrer Sant Antoni Maria Claret работы Жауме Дюрана, состоящий из аллегории Славы и монолита с медальоном лауреата.

Вторая республика
В годы Второй республики и гражданской войны было построено немного памятников из-за политической нестабильности и неспокойной ситуации в стране. Одним из первых был памятник Пере Вила (1932 г.), индейцу, который оставил завещательное распоряжение построить школу – которая носит его имя – в Сало-де-Сан-Хуан, рядом с Триумфальной аркой, и которому он заплатил дань уважения бронзовой скульптуре с тремя фигурами детей и щитом с именем благотворителя, работа Хосепа Дуньяха.

В 1933 году в ознаменование второй годовщины Республики на территории Ràdio Barcelona в Тибидабо была установлена ​​рельефная доска, работа Анхеля Тарраха, от которой осталась только опора, поскольку надпись была стерта во время диктатуры. В следующем году на проспекте Сан-Хуан-амб-Корсега в честь экономиста Гиллема Граля-и-Молеса был установлен бюст Висенса Антона. В том же году бюст Нарцисса Оллера был установлен на Виа Аугуста, а в настоящее время на площади с таким же названием – работа Эусеби Арнау.

В 1934 году была открыта La República (Дань уважения Пи-и-Маргаллу), памятник, посвященный Первой Испанской республике, а также одному из ее президентов Франческу Пи-и-Маргаллу. Идея возникла в 1915 году, когда он был выбран на площади Пласа-дель-Синк-д’Орос, на слиянии проспектов Диагональ и Пасео-де-Грасиа. Тем не менее, проект был отложен с приходом диктатуры Примо де Риверы. С началом Второй республики проект был возобновлен, и был организован публичный конкурс, который выиграл Хосеп Виладомат, с изображением Республики в виде женщины в фригийской шляпе с поднятой рукой и несущей лавровая ветвь, помещенная на обелиск.

После Гражданской войны новые власти удалили статую, которая была заменена аллегорией Победы Фредерика Мареса. Статуя хранилась на муниципальном складе, пока с приходом демократии она не была восстановлена, хотя она была помещена в другом месте, на Пласа-де-ла-Република, как неотъемлемая часть нового памятника. конструкция, работа архитекторов Альберта Виаплана и Хелио Пиньона, в виде конструкции из стали высотой 30 метров, имеющей абстрактный вид.

В 1935 году Храм Искупления Святого Сердца, расположенный в Тибидабо, был коронован скульптурой с одноименным названием, колоссальной фигурой высотой 8 метров – самой высокой на тот момент в Испании – работы Фредерика Мареса. Бронзовая статуя была отлита во время Гражданской войны для изготовления военного материала и заменена другой в 1961 году работы Жозепа Мирета. В том же году на проспекте Сан-Хуан был установлен памятник глухонемому педагогу Хуану Пабло Бонету с монолитом архитектора Жоана Видаля и двумя медальонами Жозепа Маркеса, который был увеличен в 1966 году. С изображением другого педагога, Фрай Педро Понсе де Леон, Хосеп Мирет. В том же году бюст Сантьяго Русиньола работы Энрика Кларасо был установлен на площади Пласа-де-ла-Пунтуаль.

Еще в 1936 году в парке Сьютаделья был установлен памятник каталонским добровольцам в память о добровольно участвовавших в Первой мировой войне, работа Хосепа Клары в виде обнаженного мужчины с поднятыми руками и несущие лавровую ветвь; после войны посвящение было снято с мемориальной доски, а гениталии покрыты виноградным листом.

Также в 1936 году была отдана дань уважения Франческу Лайрету, адвокату по трудовым спорам, убитому боевиками и входившему в ведомость Свободного профсоюза, связанного с работодателем в 1920 году. Она была размещена на площади Сепульведа, ныне площадь Пласа-де-Гойя, и была произведена Фредерик Марес. В 1939 году, после гражданской войны, новые власти приступили к демонтажу памятника, который хранился на муниципальном складе, пока с приходом демократии он не был восстановлен на прежнем месте. Памятник носит аллегорический характер: на постаменте в виде подиума стоит фигура женщины из бронзы с обнаженным торсом и поднятой левой рукой с факелом, символизирующим Республику; по бокам две каменные мужские фигуры, изображающие крестьянина и рабочего, а на спине – еще одна женская фигура с ребенком на руках в олицетворении обездоленных.

Вскоре после Лайрета был открыт памятник доктору и политику Доменеку Марти-и-Хулиа, одному из идеологов левого каталонства, расположенный рядом с Институтом французской диагностики диагонали, которым он руководил, с работой Жозепа Дуньяка. в виде женской фигуры в позе метания цветов. Уже во время войны сохранился только один памятник, посвященный Апель • ле Местрес (1938), расположенный в парке де ла Фонт дель Рако, в Тибидабо, работа Франческа Сочиаса и Марша.

Период Франко
После Гражданской войны новые власти привели к разрушению или демонтажу многочисленных памятников, посвященных персонажам, связанным с левыми или каталонскими взглядами, таких как La República (Посвящение Пи-и-Маргаллу), памятник доктору Роберту, памятник Франческу Лайре. , или фигуры Рафаэля Казановы и Пау Клариса. Другие памятники или статуи были преобразованы, когда их посвящения были отозваны, особенно из-за запрета на использование каталонского языка, что привело к удалению или изменению многочисленных табличек и посвящений, написанных на этом языке; такие, как Памятник каталонским добровольцам, посвященный Доменку Марти-и-Хулиа, памятник Гиллему Граеллю-и-Молесу, Фредерику Мистралю или фигуры Жауме I и Жанны Фивеллер из Каса-де-ла-Сьютат.

Наоборот, были восстановлены многочисленные памятники правых, разрушенные во время войны. Одним из скульпторов, получивших наибольшее количество заказов в этом отношении, был Фредерик Марес, художник вкуса нового режима Франко, который в период с 1944 по 1954 год реставрировал или реконструировал многочисленные произведения общественного искусства, такие как памятник Антонио Лопесу в площадь с одноименным названием., оригинальная работа Венанси Валлмитьяна 1884 г .; Жоана Гуэля-и-Феррера от Россенда Нобаса, расположенного на Гран-Виа с Рамбла-де-Каталония; Памятник генералу Приму работы Луиса Пучгенера, расположенный в парке Сьютаделья; и «Аль Канонж Родо», работа того же самого Мареса, которая позже перестроила другую форму.

Он также отвечал за замену Монумента Республики на другой в Виктории, на площади Пласа-дель-Синк-д’Орос. Парадоксально, но статуя Победы Мареса была задумана как республиканская и конкурировала со статуей Хосепа Виладома в конкурсе на награду 1932 года. Для его адаптации Маресу пришлось внести некоторые изменения в свою работу, как прикрыть ранее обнаженный торс. Статуя была снята в 2011 году, и в настоящее время остался только обелиск.

В это время наблюдалось большое количество памятников, поскольку диктатура использовала искусство как пропагандистское средство своей идеологии: по словам Александра Чиричи-и-Пеллисера, «эстетика выступает как существенный элемент франкизма точно так же, как и раньше. неотъемлемый элемент всех фашизмов ». Первые памятники, воздвигнутые новыми франкистскими властями в 1939 году, были импровизированными и недолговечными: 19 мая, в “День Победы”, на фасаде была установлена ​​надгробная плита с последним военным коммюнике. городского совета; 29 апреля крест был возложен на упавших в больнице Святого Павла; 7 мая установлен обелиск в память 2 мая на площади Каталонии; 19 июля в Портал-де-ла-По установили триумфальную арку в честь посетившего город Галеаццо Чиано.

Первым окончательным и более запланированным памятником был памятник павшим в рву Санта-Елена в замке Монжуик, построенный в 1940 году архитекторами Мануэлем Бальдрихом, Хоакимом де Рос-и-де-Рамисом, Хосепом Сотерасом, Мануэлем де Сола-Моралес и Хосепом Масом. , а также скульпторы Микель и Люсиа Осле. Памятник состоял из трех арок – средней, более высокой и широкой, – алтаря и гробницы, увенчанной обелиском с крестом, а также надгробия, на котором стояла скульптура братьев Осле, лежащая фигура с лавровый венок у его ног.

В следующем году был открыт Монумент Мученикам Независимости, группа, сделанная из бронзы Хосепом Льимоной в 1930 году и установленная на площади Plaça Garriga i Bachs, с добавлением алебастрового рельефа с двумя ангелами, окруженными облаком. в верхней части ниши, сделанной по этому случаю Висенсом Наварро. За ним последовал памятник художнику Фортуни, расположенный на одноименной улице, работа Микеля и Люсиа Осле, созданная в 1922 году, но инсталляция которой была прервана войной и была установлена ​​окончательно в 1942 году. В году в Каррер-Бисбе был установлен памятник епископу Ирурите работы Висенса Наварро.

В 1947 году в районах Эшампле и Грасиа было установлено несколько фонтанов, следуя традиции, начатой ​​в 1910-1920 годах: это Font de Blancaneu работы Хосепа Мануэля Бенедикто на площади Plaça de Gal • la Placídia; Font del Nen Pescador того же автора в книге Diagonal / Casanova; и Font de Rut работы Josep Maria Camps i Arnau на площади Plaça de la Virreina. В следующем году памятник Хосепу Жироне и Триусу работы Антонио Рамона Гонсалеса был установлен в клинике Алианса.

В 1950 году перед войной был задуман и построен еще один памятник, посвященный Рамону Беренгеру III Великому, конная статуя работы Хосепа Ллимоны, которая была установлена ​​на одноименной площади, рядом с часовней Санта-Агат и останками средневековой стены. В следующем году архитекторы Адольф Флоренса и Хоаким Виласека и скульптор Хосеп Клара открыли еще один памятник павшим на проспекте Диагональ, а затем на проспекте Генералисимо Франко, напротив королевского дворца Педральбес, состоящий из полукруглой колоннады с большой крест на заднем плане и скульптурный ансамбль, состоящий из двух умирающих мужчин, один держащих другого; скульптура была разрушена в 2001 году Антифашистской платформой Барселоны, а вся скульптура была демонтирована в 2005 году.

Также в 1951 году гражданский губернатор поручил Фредерику Маресу выполнить работу над Timbaler del Bruc, оригиналом в камне, из которого он был установлен в следующем году в деревне Эль-Брук, и из которого были сделаны различные бронзовые копии, которые были установлены в штаб-квартире гражданского правительства (1953 г., в 1982 г. переехали в казармы гражданской гвардии Манресы), на улице Коринт (1956 г.) и в замке Монжуик (1962 г.).

Одним из самых важных событий первого периода режима Франко в городе было празднование XXXV Международного евхаристического конгресса в 1952 году. По этому случаю были проведены различные представления, такие как декоративный фонтан на Пасео де Грасиа с Гран Виа. , работа Хосепа Сотераса или реконструкция площади Кальво Сотело, в настоящее время площадь Франсеск Масиа, которая включает скульптуру Ховентут работы Хосепа Мануэля Бенедикто. Позже, в 1961 году, памятник Пию XII был установлен на площади, названной в честь понтифика, которая была нервным центром события; Работа Хулиа Риу-и-Серра состоит из известнякового монолита, изображающего белую рясу, и конического шеста из бронзы, символизирующего папский посох.

В 1955 году на одноименной площади, ныне Plaça de Prat de la Riba, был установлен памятник героям Эспиноса-де-лос-Монтерос в честь каталонцев, погибших в этой битве, в виде фигуры с флагом и в твердом положении работа Джоан Пучдоллерс; в 1979 году его сняли, и теперь на его месте стоит памятник Андреу Альфаро в Прат-де-ла-Риба. С этой даты также происходят статуи, расположенные в садах Кан Сентменат в районе Саррия-Сан-Жерваси, поместье маркизов Сентменат восемнадцатого века, которое было украшено скульптурами геральдической символики, созданными Жоакимом де Сентменат; набор стал государственной собственностью в 1995 году.

Смена стиля произошла в 1957 году, когда работа Хосепа Марии Субирахса под названием Forma22 была установлена ​​в Mundet Homes на Passeig de la Vall d’Hebron, что стало первой абстрактной работой, размещенной в пространстве. общественность города, факт, который открыл бы новый этап большей вседозволенности и эстетической открытости новым художественным течениям в городе, не без определенной критики его истоков со стороны наиболее консервативных секторов. Этот год совпал с приходом на пост мэра Хосепа Марии де Порциолеса, который оставался на этом посту до 1973 года, и этот срок характеризовался большей открытостью и большим стимулом к ​​строительной деятельности и благоустройству города с высокой степенью реальной спекуляция имуществом, на стадии, известной как “порциолизм”.

Несмотря на эту новую открытость, первые достижения этой поздней эпохи Франко следовали ортодоксальным принципам режима, например, статуя Ла Мерсе, покровительницы епархии Барселоны, расположенная в одноименной базилике в 1959 году. братьев Микеля и Люсиа Осле, которые заменили исходное изображение с 1888 года работой Максими Сала, разрушенной во время гражданской войны. С другой стороны, в 1963 году в замке Монжуик была установлена ​​конная статуя генерала Франко, работа Хосепа Виладома, как это ни парадоксально, автора образа Республики в 1934 году; статую сняли в 2008 году.

Кроме того, в 1964 году на Carrer Infanta Carlota, ныне проспекте Хосепа Тарраделласа, был открыт памятник Хосе Антонио Примо де Ривере, созданный архитектором Хорди Эстрани и скульптором Жорди Пуиггали. Он состоял из монолита из черного мрамора высотой 18 метров, воздвигнутого на пруду, с бетонным основанием с керамическими рельефами со сценами популярных персонажей, а также портрета основателя Фаланги и, выше, фалангистского символа ига. и стрелки. Символы были сняты в 1981 году, а окончательно памятник снесли в 2009 году.

Помимо этих памятников, порциолистская эпоха характеризовалась большим изобилием общественных скульптур, хотя в целом она начиналась с определенных инициатив и пыталась избежать каких-либо политических коннотаций. Это были работы другой стилистической марки, без какой-либо общей планировки, возникающие спонтанно и с определенной импровизацией. По словам Александра Чиричи, произведения этого периода представляют собой смесь «монашеского академизма» и «псевдопикассизма», в результате чего получается гибрид и стиль китч.

На этой сцене проходили многочисленные выступления в Парках и Садах, которые пережили период блеска под руководством Луиса Риудора и Хоакима Касамора. В 1961 году был организован конкурс на поставку скульптур в зеленых зонах города, в ходе которого были приобретены десять работ: «Материнство» Хасинто Бустос Васалло на площади Plaza del Congreso Eucharista; другой родильный дом, созданный Камилом Фабрегасом, в парке Монтероль, в настоящее время находится на пенсии; «Эль-нен-де-ла-рутлья» Хоакима Рос-и-Бофарулла в парке Гинардо; Отдых Клауди Тарраго в зоопарке; Лодка Габриэля Алаберта на площади Висенс Марторель; “Подросток” – Марти Ллаурадо на Рамбла-дель-Побленоу;

23 апреля Антонио Рамон Гонсалес в Садах Морагаса – в данный момент на пенсии; Репо Хосепа Виладома с оригинала Маноло Хуге в Ларибальском саду; Урок Мануэля Сильвестра де Эдеты на площади Адриа; и «Ла бен плантада» Элоизы Сердан в парке Туро. Кроме того, было решено разместить четыре абстрактные скульптуры, явно выражающие приверженность инновациям: Evocació marinera (1961) Хосепа Марии Субиракса на Пасео де Жоан де Бурбо; Текстильная инженерия (1961) Анхеля Ферранта на Пласа-де-Ферран в Касабланкас; Ритм и проекция Марселя Марти на Пла-де-Монбау; и «Воспоминание о работе» (1961) Эудальда Серры на площади Карлеса Буигаса.

Что касается парков и садов, то наибольшее количество работ было размещено на горе Монжуик: в 1960 году, благодаря пожертвованию городу замка Монжуик, вокруг него был установлен Mirador de l ‘. Мэр, с фонтаном, спроектированным Карлесом Буигасом, и скульптурой «Посвящение Барселоне» работы Хосепа Марии Субиракса. В 1970 году были открыты три новых сада: сад Моссен-Коста-и-Льобера со скульптурами «Пунтаир» Хосепа Виладомата и «Л’аудель темпоралс» Хоакима Рос и Бофарулла; проекты Mossèn Cinto Verdaguer, в том числе родильный дом, Себастья Бадиа, и La Jove dels lliris (Дань памяти Жасинту Вердагеру) Рамона Саби; и сады Жоана Марагалла, расположенные вокруг Палауэ Альбенис, резиденции испанской королевской семьи во время их визитов в Барселону,

в том числе Сюзанна в ванной от Теофиля Барро, Серена от Пилар Франческ, Дона Аджагуда от Энрика Монджо и Nu a l’estany от Антони Касамора. Также в эти дни парк развлечений Монжуик, в настоящее время Сады Жоана Бросса, где также был установлен ряд статуй: Памятник Сардане (1965) работы Хосепа Каньяса; «Кармен Амайя» (1966) Хосепа Каньяса; «Хоакиму Блюму» (1966) Николо Ортиса; Клоун (Чарли Ривел) (1972) Хоакима Рос-и-Сабате; и Шарло (1972) Нуриа Тортрас. Другая группа скульптур обосновалась в зоопарке Барселоны в 1960-х годах: Genoveva de Brabant (1959) работы Монтсеррат Джуной; В детстве (1959) Элизы Ревертер; Святой Франциск Ассизский (1960), Пере Жу; Дельфи (1966) Микеля Сапераса; и «Уолт Дисней» (1969) Нурии Тортрас.

В этот период также стоит отметить два мероприятия, связанных с архитектурой: сграффито, спроектированное Пабло Пикассо для фасада Колледжа архитекторов Каталонии на площади Пласа-Нова (1962 г.), которое имеет три фриза: фриза младенцев и фриза Сеньера и Алегрия; и фриз, сделанный Хосепом Марией Субираксом для Новиссимского здания городского совета Барселоны, расположенного на площади Сан-Микель (1969 г.), который включает в себя несколько предметов, относящихся к истории города, таких как Гал • ла Пласидия, графство Барселона, Санта-Эулалия, покровительница Барселоны, и различные элементы, которые символизируют буквы, искусство, науку, философию, торговлю и промышленность.

Период демократии
С приходом демократии в городской скульптуре начался новый период. Политические изменения означали удаление тех памятников, которые имели четкую связь с предыдущим режимом, постепенный процесс, который завершился в 2000-х годах благодаря Закону об исторической памяти, продвигаемому правительством Сапатеро в 2007 году. В обратном порядке, они были восстановлены. многие из памятников, снятых предыдущими властями, например, Республики, доктора Роберта, Франческа Лайре или статуи Казановы и Пау Клариса.

В стилистической сфере была сделана четкая приверженность современному искусству и включению работ известных художников со всего мира, в том числе местных художников с мировой известностью, которые еще не работали в Барселоне, таких как Хуан Миро и Антони Тапиес. Следует отметить, что в первые годы переходного периода, до победы социалистов на муниципальных выборах 1979 года, выступления в публичном искусстве все еще были в основном частной инициативой и отличались большим разнообразием стилей и качества произведений; правительства Нарсис Серра и Паскуаль Марагалл будут первыми, кто возьмется за искусство в городе как средство престижа и продвижения общественного имиджа за рубежом.

Таким образом, первые годы после смерти Франко характеризовались определенной эклектичностью с точки зрения мотивов и стилей в новых произведениях, включенных в общественное достояние. Следует упомянуть такие работы, как: Rombes bessons (1977) Андреу Альфаро, расположенный в парке Сервантеса, который, как следует из названия, представляет собой два ромба, образованных алюминиевыми стержнями; Памятник доктору Труэте (1978) работы Хосепа Рикарта на Рамбла-дель-Побленоу / Пере IV со статуей умирающего человека, которого держит в руках Медицина, и рельеф с изображением травматолога; брошенная собака (1978) Артура Альдома в зоопарке Барселоны; фриз вокзала Сантс (1979) работы Хосепа Марии Субирахса, который в настоящее время находится в Железнодорожном музее Каталонии в Виланова-и-ла-Желтру, состоит из 22 модулей в форме колеса поезда, образующих слово «Барселона»;

Дань каталонскому сопротивлению (1980), также написано Субирахом, в парламенте Каталонии, облегчение с посвящением антифранкистскому сопротивлению; Антонио Мачину (1981), от Таллера Субиаса Берлингьери, на Plaça Vicenç Martorell, монолите с медальоном кубинского певца; и A Blas Infante (1982) Хосепа Луиса Дельгадо, АльПарк де ла Гвинеуэта, состоящий из фриза с восемью усеченными колоннами, представляющими восемь андалузских провинций, к которым был добавлен бюст андалузского политика в 1995 году, работа Ксавьера Куэнка Итурат.

В период с 1979 по 1984 год в вестибюле Casa de la Ciutat был открыт настоящий музей скульптур по инициативе советника Луиса Ревертера, который хотел разместить несколько произведений искусства в общем пространстве для всех жителей Барселоны. все граждане. Среди них: «Сант-Жорди» Хосепа Ллимоны (1916 г., здесь с 1929 г.); «Богиня» Хосепа Клары (1929) с копией на площади Каталонии; «Средиземноморский дух» Фредерика Мареса (1936); “Ла Пуишанса” Хосепа Клары (1940); «Трес гитанец» Джоан Ребулль (1946); Рафаэль Казанова, автор Россенд Нобас (1977, оригинал 1888 года), меньшая копия той, что находится в Ронда Сант Пере / Али Бей;

«Материя и форма» Хосепа Марии Субиракс (1980); и «Femme» Жоана Миро (1981). В 1989 г. были добавлены «Сидящая женщина» Маноло Хьюге (1931 г.) и «Уран» Пау Гаргалло (1933 г.); в 1995 году «Торс де дона» Энрика Казановаса (1929) и «Матернитат» Джоан Ребулль (1960) копия находится на площади Пласа-де-Навас; а в 1996 году – «Олимпика в Барселоне» Жоана Моры. В 2003 году Ла Виктория (или Ла Кроада) Висенса Наварро за ее франкистское значение.

В 1982 году был установлен памятник Пау Казальсу, расположенный на одноименной авеню Авингуда, состоящий из двух независимых частей: статуи музыканта, играющего на виолончели, работы Хосепа Виладома 1939 года; и семиметровая бронзовая стела в форме пламени, из которой выходят музыкальные ангелы, играющие на трубах и скрипках, работа Апель • ле Феноса с 1976 года. Ансамбль, расположенный перед парком Туро, был спроектирован архитекторами . Микель Эспине, Антони Убах и Рамон Мария Пуч Андреу.

В следующем году были открыты три важных памятника: дань уважения Пикассо Антони Тапиеса, расположенная на проспекте Пикассо перед парком Цитадели, абстрактное произведение, состоящее из стеклянного куба со старой мебелью, пересеченной копьем внутри, и расположен в небольшом пруду; Картина Жоана Миро «Женщина и птица» в одноименном парке, бетонный монолит, покрытый керамикой высотой 20 метров, сочетающий фаллический символизм с женской сексуальностью, а птица означает общение с небом, духовность; и «Посвящение Средиземному морю» Ксавьера Корберо на площади Plaça de Sóller, набор из 41 куска мрамора, расположенный в пруду, который символизирует солнце, луну, некоторые облака и лодку.

В том же году они были изготовлены: Анхелю Гимере, реплика Хосепа Мария Кодина и Корона с оригинала Хосепа Кардона и Фурро, на площади Сан-Хосе-Ориоль; Terra i Foc, написанная Джоан Гарди Артигас, на Диагональной авеню; «Николау Мария Рубио и Тудури», Ксавье Корберо, на площади Пласа-де-Гауди; и Boston Lobster, копия Lluís Ventós работы Шема Drowneof 1742, на площади Бостона, подарка американского города акту братства обоих городов.

1984 год был также плодотворным, из которого следует отметить: «Коломета» Ксавьера Медина-Кампени на площади Пласа-дель-Диамант, посвященная роману Мерсе Родореда; В Гойе, на Авингуда-де-Рома, Хосе Гонсалво, железный набор с фигурой арагонского художника и один из снимков с поднятыми руками, который изображен на его картине «Три мая»; Визуальная поэма, проходящая в три этапа: Рождение, путь с паузами, интонациями и разрушением, Хоана Бросса, в Садах Марии Каньярдо рядом с Велодромом Орта, образованный большой каменной буквой А высотой 16 метров, и еще один к земле из щебня, с другими знаками письма ;; Стена работы Ричарда Серры на площади Пласа-де-ла-Пальмера-де-Сант-Марти, образованная двумя кусками белого бетона, образующими кольцевые арки; и Пирамида, Даниэль Навас,

В 1985 году в районе Сантс-Монжуик был построен Промышленный парк Испании по архитектурному проекту Луиса Пенья Ганчеги, который включал несколько скульптур в разных стилях: Непту Мануэля Фукса (1881); «Волы изобилия» Антонио Альсины (1926); «Современная Венера» Пересехо (1929); «Торс де дона» Энрика Казановаса (1947); «Ланда V» Пабло Паласуэло (1985); Альт-рапсодия Энтони Каро (1985); и «Дракон» Андреса Нагеля (1987). В том же году площадь Сальвадора Альенде была также построена в районе Эль-Кармель по проекту Хорди Фаррандо, где были установлены скульптура «Одиннадцать многогранников» Марселя Марти и мемориальная доска. Сальвадору Альенде с бюстом президента Чили, работа Лаутаро Диаса.

В течение этих лет было создано несколько мемориалов в память о жертвах войны и диктатуры: в 1985 году был адаптирован Фоссар-де-ла-Педрера, старый карьер, расположенный на горе Монжуик, где в братских могилах были похоронены многочисленные ответники режима Франко. ., и где был расположен мемориал, спроектированный Бет Гали, Мариусом Кинтана и Пере Касахоана, который включает в себя набор колонн с именами жертв, большой сад с уникальными надгробиями, мавзолей Луиса Компаниса и скульптуру Пьетат. Дань жертвам жертвоприношений за свободу в Каталонии, Ферран Вентура. Копия этого произведения находится в садах библиотеки Парламента Каталонии;

Жителям Барселоны, погибшим в нацистских лагерях смерти (1987), Андре Фотё, железное кольцо, на котором висит камень, расположенное в Парке де ла Сиудадела; Давид и Голиаф (1988), Рой Шифрин, дань уважения Интернациональным бригадам, расположенным на Рамбла-дель-Кармель, состоящая из колонны со шлемом у ног, символизирующей побежденного Голиафа, и увенчанной туловищем спортсмена, представляющего победоносного Давида. ; и Fossar de les Moreres (1989) на одноименной площади с общим дизайном Карме Фиол и певетером, созданным Альбертом и Давидом Виапланами, в память о тех, кто пал при защите города в 1714 году.

Между тем, размещение различных памятников, продвигаемых ратушей, продолжалось: в 1986 году работа Эдуардо Чиллиды «Топос V» в абстрактных формах была помещена на Plaza del Rey; в том же году скульптура Серджи Агилара «Als nous catalans», посвященная иммигрантам, была установлена ​​на улице Via Júlia; того же дня велосипедист из Замка Хорхе Хосе на Площади Святых; «Утопленная Офелия», картина Франсиско Лопеса Эрнандеса, в садах Вила-Сесилиа; и «Весенние обряды» Брайана Ханта в Clot Park.

Парк Creueta del Coll был открыт в 1987 году по проекту Martorell-Bohigas-Mackay, где были расположены работы «Тотем» Эллсуорта Келли, монолит высотой почти 10 метров; и Хвала воде Эдуардо Чиллиды, бетонный блок весом 54 тонны, подвешенный на озере с четырьмя стальными тросами, свисающими с горы, который, согласно замыслу автора, отражается в воде, как миф о Нарциссе. . Точно так же в следующем году был создан Park North Station, где он разместил работу Sky, упавшую с Beverly Pepper, набор, близкий к природному искусству, который выглядит как гигантская волна, выходящая из зелени парка, сделанная из голубой керамики различных оттенков. с техникой тренкада Гауди. В 1989 году на проспекте Рио-де-Жанейро была торжественно открыта скульптурная Митхана. набор из одиннадцати элементов длиной 306 м – самая длинная скульптура в Барселоне, работа Агусти Роке, получившего приз FAD. того года.

Другие работы этих лет: «Сант Жорди» (1987) Жоана Ребулла на Рамбла-де-Каталония с диагональю; Гамбринус (1987), Хавьер Марискаль, на Пасео де Колом; Внутренний предел (1987), Серджи Агилар, в «Садах материнства»; «Эскуллера» (1988) Жауме Пленсы на Виа Джулиа; 100-летие Всемирной выставки 1888 г. (1988 г.) Антони Клаве в парке Сьютадела; Маргариде Ксиргу (1988) Эудальда Серры, на площади Пласа Канонж Колом; Гат (1990) Фернандо Ботеро на Рамбла-дель-Раваль; “In Ferrer i Guàrdia” (оригинал 1911 г., помещен в 1990 г.) Огюста Путтеманса на Авингуда де л’Эстади (Монжуик); В Ровира и Триас (1990), на площади с таким же названием, Жоаким Кэмпс; Núvol i cadira (1990) Антони Тапиеса в фонде, носящем его имя; К Луису Милле (1991) Хосепа Сальвадо Яссанса, во Дворце каталонской музыки; «Подземная подводная лодка» (1991) Хосепа Марии Риера-и-Араго, Парк-де-ле-Эгуэс; и памятник (1991) Леандра Кристофола на площади Джорджа Оруэлла.

Инновационный проект был реализован в 1990 году, когда Jardí d’Escultures был установлен на Монжуике, рядом с Fundació Miró, по генеральному проекту Жауме Фрейша и Хорди Фаррандо. Он расположен в месте, ранее известном как Plaça del Sol, где с 1909 года находилась скульптура Manelic работы Хосепа Монтсеррата, посвященная популярному персонажу из произведения Анхеля Гимера Terra baixa. Здесь был установлен набор из восьми скульптур: «Игла» Тома Карра; «Прозрачный, пейзаж» Пепа Дюрана; Ктонос, деГабриэль Саенс Ромеро; Теулада – Пережауме; Большой синий пропеллерный самолет, Хосеп Мария Риера и Араго; «Делль’Арте» Жауме Пленса; «Гран фус» Энрика Пладевалла; и Том 169 Эммы Верлинден; последняя была удалена в 2002 году из-за ее необратимого износа, и в этот день были добавлены еще три скульптуры: Бытие, Эрнест Алтес; Музыкальный класс Кадо Манрике; и DT, Серджи Агилар.

В 1991 году на площади Каталонии был установлен памятник Франческу Масиа, работа Хосепа Марии Субирахса, сделанная из травертина, бетона, железа и бронзы. Художник задумал работу как воскрешение различных символов идентичности Каталонии: пьедестал, сделанный из травертина с последовательностью битых каменных блоков, представляет историю Каталонии; верхняя часть, выполненная из бетона, имеет форму перевернутой лестницы, первые три ступени которой, прикрепленные к пьедесталу, представляют три года правления Масии перед Женералитатом, а остальные, которые заканчиваются резким и незавершенные, они символизируют будущее страны, которое строилось день за днем, шаг за шагом. Перед телом памятника находится отдельный монолит с бюстом президента Макиа, выполненным из бронзы,

Олимпийские игры 1992 года
XXV Олимпийские игры проводились с 25 июля по 9 августа 1992 года. В связи с этим в городе была проведена интенсивная программа городских реформ и улучшений, которая была сосредоточена в основном на горе Монжуик, где был реконструирован Олимпийский стадион и дворец Палау Сант Жорди. был построен, но и в олимпийских деревнях Побленоу и Валь д’Эброн, а также в нескольких других районах города: были выполнены такие важные работы, как строительство городских кольцевых дорог, восстановление пляжей и всего набережная (район Маремагнум), установка новой телекоммуникационной башни в Кольсерола, а также реконструкция и расширение аэропорта Барселоны. Также была продвинута кампания «Барселона – получи красоту», в ходе которой были реконструированы фасады и перегородки городских зданий, были спроектированы новые парки и сады.

На Монжуике представления были сосредоточены на спортивных сооружениях, но урбанизация территории Олимпийского стадиона оставила художественные элементы, такие как инсталляция под названием «Смена» (Utsurohi) Айко Мияваки, состоящая из 36 каменных колонн. искусственные с тросами из нержавеющей стали, которые образуют лес, сияющий в сумерках; или олимпийский торс от Розы Серра, стилизованный под бронзовый торс атлета. Скульптура Tors de l’Estiu работы Аристида Майоля также была установлена ​​перед Палау Насьональ, штаб-квартирой MNAC. Оригинальное произведение 1911 года, подаренное работодателями Олимпийской ассоциации Барселоны в 1992 году в ознаменование Игр. с восстанавливающим эффектом того факта, что в Барселоне не было работ этого художника из Руссильона,

Одним из основных направлений деятельности была Олимпийская деревня Побленоу, где после Игр появилось несколько парков, украшенных различными произведениями и памятниками: в Parc de les Cascades были установлены скульптуры Антони Ллена Давида и Голиафа. и «Сила слова» Ауке де Фриза, как абстрактного стиля, так и больших размеров; в парке Карла I поставили «Осел» (A Santiago Roldán) Эдуардо Эркуло – бронзовую работу высотой 6,5 метров в виде ног и ягодиц; в парке Олимпийского порта работы Марка Роберта Льимоша «В память открытия Олимпийской деревни» и пруд со скульптурой Коби, талисмана Олимпийских игр, созданный Хавьером Марискалем; а в Парке-де-ла-Нова Икария находится площадь Кампьонс,

Несколько разрозненных работ также были расположены в разных частях Олимпийской деревни, например: «Рыба» Фрэнка Гери; Аквариум-Рыбы-Телец, Антони Роселло; «Олимпийская колонна» Андреу Альфаро; План ностальгии Луиса Уллоа; “Цилиндр” – Том Карр; и Raspall del vent, автор Francesc Fornells-Pla.

Несколько скульптур были также размещены в Валль д’Эброн, где находится олимпийский городок прессы: Форма и пространство Эудальда Серры – абстрактная фигура шести метров высотой, сделанная из железа; Dime, dime, darling, Сюзаны Солано, столь же абстрактное, состоящее из четырех листов стали восемь футов высотой; и «Мистос» Класа Ольденбурга, высотой 20 футов, который выглядит как коробка спичек, разложенных в разных положениях, некоторые из которых лежат на земле, как будто они уже использовались.

Другая реконструкция была проведена и в других частях города, таких как Plaça de les Glòries Catalanes, одна из главных улиц города, где были размещены двенадцать больших мраморных плит, посвященных различным выдающимся аспектам истории Каталонии. Слава, давшая название площади; а также памятник метро Франсуа Скали и Алена Доминго, кусок стали, воспроизводящий топографический профиль меридиана, соединяющего Барселону и Дюнкерк, который служил для определения метрической системы – в 2014 году он был перемещен к Меридиан-авеню, между Независимостью и Советом ста.

Параллельно с Олимпийскими играми была организована Культурная Олимпиада, которая способствовала установке нескольких сооружений, расположенных на побережье, под общим названием Urban Configurations и курируемых Глорией Моур. Они вышли так: «Роза дель Вентс» Лотара Баумгартена на площади Пау Вила; «Раненая звезда» Ребекки Хорн на Пасео-Маритимо в Барселонете; «Роман Баланс» Янниса Кунеллиса на улице Андреа Дориа; Crescendo appare Марио Мерца на Молле де ла Барселонета; «Комната, где всегда идет дождь», картина Хуана Муньоса на площади Пласа-дель-Мар; Родился Жауме Пленса на Пасео дель Борн; Четыре клина, работы Ульриха Рюкрима, на плане дворца; и «Дьюс Куп» Джеймса Таррелла на Коммерс-стрит.

Что касается Игр, то, наконец, стоит упомянуть об установке в разных частях города серии памятных фонтанов Олимпийских игр, выполненных скульптором Хуаном Бордесом в сотрудничестве с архитекторами Оскаром Тускетсом и Карлосом Диасом. Восемь были сделаны, все с пьедесталом из искусственного камня и бронзовой фигурой мальчика, играющего с водой: Ball, на Avinguda del Paral • lel; Запуск в Мирадор дель Палау Насиональ; Дайвинг на авеню Чили; Chip-xap, на площади Альфонсо Комин; Кабриола, на улице Айседора Дункан; Вога на авеню Литораль, дайвинг на Эскуллера-дель-Побленоу; и Темптейг на Каталонской площади Пласа-де-ле-Глори.

В течение 1992 года, помимо олимпийских мероприятий, было также установлено несколько скульптур и памятников: голова Барселоны работы Роя Лихтенштейна на Молл-де-Бош и Альсина, произведение высотой почти двадцать метров из бетона, покрытого керамикой., С изображением головы женщины с ее развеваемые на ветру волосы, выполненные сюжетом, напоминающим печать комикса; на том же пирсе находятся памятники Роберта Криера «Иоанн Сальват Папассейт» и «Ромул Бош и Альсина». Las pajaritas, репродукция работы Рамона Ацина, была установлена ​​в Carrer Aragó amb Meridianalocated в парке Мигеля Сервета в Уэске, первоначально с 1923 года, который представляет эти популярные фигурки оригами. На улице Рамбла Прим с Гипускоа проходил длинный путь Франческа Торреса Монсо, фрагментированный монолит, который олицетворяет отношения человека с космосом.

В Placeta del Comerç была расположена Arc 44,5 °, автор Бернар Венет, минималистическая работа в виде 14-метровой стальной арки для катания на коньках. Наконец, на Rambla Prim с Гарсией Фария была дань дань уважения тем, кто снимал в Camp de la Bota под названием Fraternitat Микель Наварро в форме 28-метрового монолита, напоминающего древние кресты.

В последующие годы размещение произведений искусства в общественных местах продолжалось в хорошем темпе: «Дона баньянце» Рафаэля Бартолоцци и «Кавальс десбокатс» Хоакима Рос-и-Сабате в парке Тринитат (1993); Барсино (1994) Жоана Бросса на площади Пласа-Нова, инсталляция с буквами, образующими название римской Барселоны; Посвящение книге (1994) Жоана Бросса на Гран Виа с Пасео де Грасиа, стальная пластина, нарисованная в форме раскрытой книги на полусфере в форме кузнечика;

Я, Америка (1995, оригинал 1977 года), Альберто Кавасос, на улице Потоси, стилизованный почти абстрактный женский торс, копия оригинала, находящегося в Монтеррее (Мексика), подаренного в Барселоне в акте братства обоих городов; «Мистраль» (1996) Лоуренса Вайнера на проспекте Мистраль, состоящий из трех бетонных параллелепипедов со стихами провансальского поэта Фредерика Мистраля; «Железный цирк» (1996) Рольфа Кни и Микеля Сарасате, на улице Констанса, где различные фигуры и элементы, связанные с цирком, расположены внутри кольца диаметром семь метров; Персонаж (1997 г., оригинал 1970 г.) работы Жоана Миро в одноименном фундаменте, антропоморфная фигура из бронзы;

Дань “Mútua Escolar Blanquerna” (1998) Нурии Тортрас на площади Plaça Blanquerna, состоящей из трех колец и двух детских фигурок; Барселона 1998 (1998), Эдуардо Чиллида, на площади Plaça dels Àngels перед MACBA-, фреска высотой шесть метров и длиной пятнадцать, которая представляет абстрактную фигуру, похожую на фигуры его скульптур, обведенные черным на белом; «Волна» (1998) Хорхе Отейсы, в том же месте, что и предыдущая, алюминиевая пластина абстрактных форм; и «Орден сегодня» (1999) Яна Гамильтона Финли, в парке Кармель, цитата из французского революционера Сен-Жюста, написанная четырнадцатью каменными блоками на земле, имитирующими надгробные плиты некрополя.

Многие из этих работ посвящены разным персонажам: Альс Сантпере (1995) Хуана Бордеса на Рамбла-де-Санта-Моника, фонтан в форме театра в Эпидавре, с фризом со сценами из художественной жизни. Хосепа и Мэри Сантпере; Симону Боливару (1996) Хулио Марагалл в Парке Барселонета, портрет венесуэльского освободителя в полный рост; Франческу Камбо (1997) Виктора Очоа на Via Laietana, бюст, посвященный каталонскому политику;

В «Луисе Компанис» (1998) на Пасео де Сан-Хуан, написанном Франсиско Лопесом Эрнандесом, который с бюстом президента включает статую Конкситы Хулиа, его почитательницы, которая отправляла ему письма, когда он был в тюрьме; Хосепу Тарраделласу (1998) на Avinguda homònima работы Хавьера Корберо 23-метровая колонна с вкраплениями мрамора и базальта, имитирующая каталонский флаг; В General Moragues (1999) Франческа Абада на площади Plaça Pau Vila – шесть мраморных блоков с выгравированными стихами Поля Целана и Анхеля Гимеры;

В «Прат де ла Риба» (1999) на одноименной площади Андреу Альфаро колонна высотой 10 метров, из которой выступают восемь стальных труб, образующих в абстрактной версии крылатую Победу; и Антонио Гауди (1999) Хоакима Кэмпса на Пасео де Мануэль Жирона, изображение архитектора, расположенное в Портале Мираллес, одной из его работ. С другой стороны, между 1998 и 2001 годами на одноименной площади был установлен памятник Анне Франк, спроектированный Игнаси Санфелиу, Сарой Понс и учениками Escola Massana. Он состоит из монолита с фрагментом дневника этой молодой писательницы, ставшей жертвой нацизма, тротуара с ее именем и важными датами, керамического панно, посвященного детям-жертвам войны, и скульптуры с изображением девушки, лежащей с книга в ее руках.

Наконец, мы должны упомянуть несколько фонтанов, установленных в последние годы века, такие как Волшебный фонтан Мануэля де Фальи (1994) Педро Баррагана в парке Хосеп Мария Серра Марти, образованный прудом с металлической платформой. . С которой вода падает каскадом, и две большие скалы рядом с источниками воды; пруд с пятью водопадами и 18-метровым гейзером на площади Plaça Islàndia (1995), авторство Андреу Арриола и Карме Фиол; «Кибернетический фонтан Кан Фабра» (1995) Рамона Льопарта, интерактивный музыкальный источник; и Фонтан Гарри Уокера (1999) Мариуса Кинтаны с беседкой высотой 10 метров, из которой вода падает в треугольный пруд.

21-й век
На рубеже веков не произошло существенных изменений в будущем города, который продолжал делать ставку на инновации и дизайн в качестве будущих проектов, наряду с использованием новых технологий и приверженностью экологической устойчивости. В области искусства продолжалась определенная эклектика, проистекающая из постмодернистских тенденций, начавшихся в 1980-х годах, которые включают переосмысление предыдущих стилей, что дает художнику свободу использовать любую технику или стиль и трансформировать их лично. Одним из самых важных событий нового тысячелетия стало празднование Всемирного форума культур в 2004 году, которое позволило провести в городе новые городские изменения: была восстановлена ​​вся территория Бесоса, до того времени населенная старыми заброшенными фабриками, восстановившими все Побленоу и строительство нового района Диагональ Мар,

Первые работы, созданные в новом тысячелетии, планировались с определенной преемственностью по отношению к предыдущим реализациям. Продолжали отдавать дань уважения видным деятелям социальной и культурной сферы страны, таким как Conjunto Homenatge a Joan Brossa (2000), в Carrer Bon Pastor Жауме Баррера, Карме де ла Кальсада и Джоан Ардеволь с несколькими трудами, состоящими из тротуар с мемориальными досками, посвященными поэту, и так называемая «Скульптура света», набор точечных светильников с цветными огнями, которые освещают фасад здания Коллегии геодезистов; «Ганди» (2000 г., оригинал 1967 г.) в одноименном саду. Автор Адольфо Перес Эскивель, бронзовая фигура индийского политика в полный рост; В «Рамоне Калсине» (2001) на одноименной площади Жауме Кейса с бюстом художника; Диалог. В Эрнесте Люче (2001), Рикард Ваккаро, на Авингуда Диагональ (Экономический факультет), набор из одиннадцати метакрилатных пламеней на деревянном постаменте; Поэма Каталонии.

В JV Foix (2002) Мариуса Кинтаны на Виа Августа с каллиграммой того же поэта, который составляет слово «Средиземноморье»; AManuel Carrasco i Formiguera (2003) Хосепа Адметллы на площади Адриа, куб размером с человека с несколькими перфорациями; и одиночество в разговоре. Дань Энрику Гранадосу (2003), Хавьер Пеньяфьель, в Carrer Enric Granados с Дипутасьо и Consell de Cent, проектором движущегося света.

Таким же образом было отдано несколько коллективных дани, таких как Мемориал СПИДа (2003 г.), Патриция Фальконе в сотрудничестве с Луис Абад в Акклиматизационном саду Барселоны, инициатива НПО «Проект имен», направленная на повышение осведомленности о болезнь СПИДа с партером с удлиненными каменными плитами, на котором стоит оливковое дерево, символ мира, и стихотворение Микеля Марти-и-Поля; Кружево. Жертвам бомбардировок 1938 (2003), устроенных Маргаритой Андреу, на Гран-Виа-де-ле-Кортс-Каталонес, образованной восемью стальными прутьями высотой десять метров; и прогрессирование нерегулярной резки. «Жертвам терроризма» (2003), Сола Левитта, на Меридиан-авеню, состоит из нескольких блоков черного гранита, которые перекрывают друг друга на высоте до двенадцати метров.

Другие работы первых лет века: «Деревья-близнецы» (2001) Арата Исодзаки в CaixaForum на Монжуике, бывшей фабрике Касарамона, работа Хосепа Пуч-и-Кадафальча, лист стекла на двух стальных основах в форме ‘ деревья; «Парелла» (2002) Лаутаро Диаса на Молл де Бош и Альсина, стилизованная пара, влюбленная в море; Аллегория в каталонских странах (2002) Сальвадора Алибау и Ариаса в Carrer Carme, образованная четырьмя пятиметровыми стальными полосами, разворачивающимися наверху веером; «Волны» (2003) Андреу Альфаро на Молле де Барселона, образованные семью большими стальными кольцами высотой 42 метра, которые представляют морские волны; и «Семья» (2003) Ксавьера Корберо в Сьютат-де-Гранада / Санчо-де-Авила, слегка антропоморфные фигуры из базальта.

С празднованием Форума культур в 2004 году были созданы новые пространства для общественного досуга: на территории Форума были устроены большая эспланада и несколько залов для проведения концертов и мероприятий на открытом воздухе. Вместе с наиболее характерными элементами мероприятия, фотоэлектрическая панель и Здание Форума. В последнем были размещены две инсталляции: открытки с открытками Барселоны, авторства Евгении Балселлс, набор из девяти панелей, к которым в общей сложности было прикреплено 6318 открыток, которые были удалены в 2010 году, когда в здании размещался Музей естественных наук Барселоны; и видеоинсталляция Тони Оурслера под названием «Шестая стена», видимая только ночью, которая воспроизводит выбранные автором изображения как в здании «Форум», так и в прилегающем небоскребе и на эспланаде между ними.

С другой стороны, в конференц-центре, примыкающем к зданию Форума, был установлен Passatge courenc, созданный Кристиной Иглесиас, состоящий из 16 панелей из плетеной проволоки, которые занимают пристройку длиной 150 метров на 30 метров. достаточно. На прилегающей эспланаде, позже названной Plaça d’Ernest Lluch, были установлены аналематические часы, работа Рамона Фарре-Эскофета и Жоана Клауди Мингуэля, солнечные часы, расположенные на земле, которые требуют участия зрителя, чтобы отметить время; Aquí hay tomate от Eulàlia Valldosera, состоящий из семи дальнозорких линз, которые обычно устанавливаются на обзорных площадках в туристических районах и которые работают с монетами, окрашены в красный цвет и показывают видео ландшафта, существовавшего до Форума.

Парк Диагональ Мар был создан недалеко от площади Форума архитекторами Энриком Мираллесом и Бенедеттой Тальябуэ, где выделяются несколько металлических конструкций, напоминающих трубчатые филиграни причудливых форм, которые, как скульптурные элементы, отмечают всю территорию. и что в определенных местах находятся большие керамические кувшины, сделанные из цветной керамики Антонио Кумеллы и Вендрелла.

Другие работы, выполненные в год Форума: «Дань плаванию» Альфредо Ланца на площади Plaça del Mar, стальное сооружение высотой почти 10 метров, представляющее различные виды спорта, связанные с водой; A, Эмили Арменгол, в Carrer Major de Can Caralleu, три железных столба, образующие пирамиду, которую также можно увидеть как букву A; Panta rei, работы Тома Карра, на Avinguda JV Foix, своего рода лопатка, образованная треугольниками из серебристой стали; и «Мон» Антони Ллена в Вильярроэле / Буэнос-Айресе, состоящий из трех камней и трех треугольных зеркал в прямоугольнике высотой восемь и десять метров.

Впоследствии художественное наследие города пополнилось работами разного рода: «Адам» (2005 г., оригинал 1968 г.), Хасинто Бустос Васалло, в парке Сервантеса, обнаженная мужская фигура в полулежащей позе, представляющая первого человека; «Голубой лист» (2005 г.) Ангела Фрейшане, в садах Палау Роберт, железная скульптура-книга; Поэтическое искусство и визуальная поэма (2007) Жоана Мануэля Клавилле, расположенная на разделительной стене в Каррер Валенсия, на основе двух стихотворений Хосепа Марии Джуной и Джоана Бросса; и Boogie-Woogie (2008) Антони Роселло на Гран Виа де Карлес III, 15-метровая конструкция из цветного железа.

В 2008 году торжественно открыт Центр Parc del Poble Nou в районе Сант Марти, спроектированный французским архитектором Жаном Нувелем. Он разделен на несколько тематических пространств, созданных для пробуждения различных ощущений, где преобладают дизайн и авангардная концепция обустройства зеленых насаждений: так находится Колодец Мира, кратер, образованный несколькими спиралями земли и бугенвиллией, произведение искусство близкое к природе; Первоначально он должен был иметь экран с проецированием изображений и соединение через Интернет с эквадорским городом Гуаякиль – побратимом каталонской столицы – но проект был искажен. Рядом с кратером находится поле из искусственного перца с рядом металлических конструкций, которые представляют собой идеальную интеграцию скульптуры в естественную среду под названием «Гнезда и колодцы небесные».

В 2009 году реконструкция площади Plaça de Lesseps была завершена по проекту архитектора Альберта Виаплана, который включал инсталляцию El Canal de Suez, памятник французскому инженеру, которому посвящена площадь, строителю великого канала, соединяющего Средиземное море. Море с Красным морем. Таким образом, металлический желоб на возвышении пересекает всю площадь с потоком воды, который ведет к прыжку через пруд, расположенный перед библиотекой Жауме Фастера; Этот канал дополняют два моста, на которых размещены несколько плантаторов, а также две наклонные платформы на обоих концах площади, напоминающие нос и корму корабля, а также осветительные башни и высокую металлическую конструкцию в форме параллелепипеда, напоминающую паллий, расположенный в центре квадрата, имитировал бы каюту и мачты этого корабля.

Среди последних работ, размещенных в городе: Четыре стержня каталонского флага (2009 г.) Рикара Бофилла, образованные четырьмя ортогональными колоннами высотой 6 метров с винтовой закруткой для движения; «Троянский конь» (2009 г.) Марии Хельгеры в зале «Барселона», деревянный конь высотой 4 метра, вдохновленный «Илиадой» Гомера; В Brossa (2009) Пережауме, на Plaça de la Prosperitat, пространство, образованное полом и стеной с рисунками из белой смолы, которые образуют шесть букв фамилии поэта Джоана Бросса; Miraestels (2010) Роберта Льимоса на Рамбла-де-Мар, две плавучие скульптуры, расположенные в порту перед Маремагнумом; Геи, лесбиянки и транссексуалы (2011 г.), в Парке Сьютаделла, треугольная доска в память о репрессиях, которым эта группа подвергалась на протяжении всей истории;

Джоан Ллонгерес (2011) и Рихарду Вагнеру (2012) в квадратах, носящих их соответствующие имена, обе работы Рикара Ваккаро, состоящие сначала из двенадцати пластинок с названиями песен музыканта Ллонгераса, а на второй – 17 пластин с имена персонажей из опер Вагнера, а также скульптура из пяти стальных пластин, увенчанных кусочками метакрилата; Als castellers (2012) Антони Ллена на площади Сан-Микель, абстрактное стальное произведение высотой 27 метров, посвященное замкам людей из каталонского фольклора; Олимпийский лучник (2012), Роза Серра, на Авингуда-де-л’Эстади перед Олимпийским музеем, стилизованная фигура лучника, указывающая на звезду Олимпийского стадиона, в ознаменование двадцатой годовщины Олимпийских игр;

Исааку Альбенису и Алисии де Ларроча (2012) Альфонса Альзаморы в произведении «Каррер Лепант перед Национальной аудиторией», в котором абстрактно представлено фортепиано; BRUUM-RUUM (2013), Дэвид Торрентс Жанер, в Центре дизайна Hub на Plaça de les Glòries Catalanes, инсталляция, состоящая из светодиодов и звуковой волны, которая работает с фиксированной компьютерной программой или с другой, позволяющей изменять функции освещения. интенсивности окружающего шума; Генерал Морагес (2013), Роза Мартинес Брау, на Пла-де-Палау, бюст австрийского генерала; Мир рождается в каждом поцелуе (2014) Джоан Фонкуберта, на площади Исидра Нонелл, фотомозаика поцелуя; Борозда. В Сальвадоре Эсприу (2014) Фредерика Амата в Садах Сальвадора Эсприу, работа, выкопанная в земле с бороздой длиной 17 метров в форме обелиска,

В Вацлаве Гавеле (2014) Борека Сипека в парке Цитадели инсталляция, образованная столом вокруг дерева и двумя скамейками, в память о чешском президенте; Памятник утраченным иллюзиям (МАЛИП) (2015) Антони Батллори, в Av. Диагональ / Боливия, монолит высотой 5 м в форме ветки бонсай, воздвигнутый как своего рода «анти-памятник» сатирическим замыслам; и памятник Сальвадору Пуиг Античу (2016) работы Жерара Куартеро и Николаса Апарисио на площади имени лауреата, образованной конструкцией в виде стального балкона, бетона и панелей «цветок Барселоны»; Кармела (2016) Жауме Пленсы, голова девушки высотой 4,5 м, расположенная перед Дворцом каталонской музыки, который художник передал городу на восемь лет продления; и Хранители (2018), Ксавье Маскаро, на улице Санчо де Авила,

4 марта 2019 года был открыт мемориал в память о жертвах теракта 17 августа 2017 года в Барселоне, расположенный на месте происшествия, на улице Рамбла, рядом с тротуаром Миро. Это надпись длиной 12 метров, размещенная на тротуаре, которая гласит фразу «Пусть мир заряжает тебя, о город мира», написанную на арабском, каталонском, испанском и английском языках, вместе с рисунком Барселоны Фредериком Аматом и точной датой. и время нападения: 17.08.2017, 16.50. В том же году он переехал перед церковью Санта-Ана Скульптура Иисус Бездомный (Иисус Бездомный) канадский скульптор Тимоти Шмальц, копия оригинала, сделанная в 2013 году и находящаяся в Торонто (Канада). На нем изображен Иисус из Назарета, завернутый в одеяло и босиком, опирающийся на скамью, как разоблачение положения бездомных.

Tags: