Pinacoteca de São Paulo — это музей изобразительного искусства с акцентом на бразильское искусство с 19-го века до наших дней. Основанная в 1905 году правительством штата Сан-Паулу, принадлежит Государственному департаменту культуры и является старейшим художественным музеем в городе. Он расположен в старом здании школы искусств и ремесел, спроектированном в конце XIX века архитектурным бюро Рамос-де-Азеведо. К 1990 году здание подверглось существенному ремонту, запланированному архитектором Пауло Мендесом да Рошей. Первоначальная коллекция Pinacoteca была сформирована 26 работами из того, что было тогда Государственным музеем, сегодня Музеем Паулисты Университета Сан-Паулу. Первые 100 лет Pinacoteca собирал художественные произведения и создал значительную коллекцию, в которой в настоящее время хранится около 9 000 произведений искусства. Он постепенно стал также музеем современного искусства.
Pinacoteca do Estado de São Paulo (португальский язык для «пинакотека штата Сан-Паулу») является одним из самых важных художественных музеев в Бразилии. Он расположен в здании 1900 года в Джардыме-да-Лусе, в центре Сан-Паулу, спроектированном Рамосом де Азеведо и Домициано Росси, штаб-квартирой Лицея искусств и ремесел. Это старейший художественный музей в Сан-Паулу, основанный 24 декабря 1905 года и созданный в качестве государственного музея с 1911 года.
Pinacoteca представляет около 30 выставок и ежегодно принимает около 500 000 посетителей. На первом этаже проходят временные выставки, а вторая — выставка из коллекции. На центральной площади находится проект Octagon Contemporary Art, а на первом этаже находятся технические объекты, зрительный зал и ресторан. Также на втором этаже находится Тактильная галерея с 12 художественными работами, специально смонтированными так, что посетители с визуальными недостатками могут оценить их самостоятельно, касаясь и получая информацию с помощью ярлыков и текстов в шрифте Брайля, а также с аудиогидом. Пинакотека призвана улучшить общественный опыт в области изобразительного искусства, изучая, сохраняя и информируя общественность о своих запасах, зданиях и истории, а также путем консолидации и увеличения своих коллекций и поощрения художественного производства.
В Pinacoteca есть обширная коллекция бразильского искусства, в основном отмеченная ее обширной сборкой картин и скульптур 19-го века, одной из крупнейших в стране, а также для ряда культовых произведений модерна в Бразилии. В коллекцию также входит отдел работ на бумаге, европейских картин и скульптур художников XIX века, декоративно-прикладного искусства и т. Д.
Pinacoteca do Estado поддерживает экспрессивную и разнообразную коллекцию бразильского искусства, в основном XIX и XX веков. Среди более семи тысяч работ, поддерживаемых учреждением, — картины, скульптуры, рисунки, гравюры, фотографии, гобелены, предметы декоративного искусства и избранный набор изображений из колониального периода, способный обеспечить широкую панораму национального искусства.
В сегменте, относящемся к девятнадцатому столетию, безусловно, наиболее последовательного и важного ядра учреждения, можно связаться с самой большой коллекцией работ Алмейды Хуниор. Между пейзажами, портретами и сценами интерьера выделяются знаменитые работы Caipira Picando Smoke, Saudade и Reading. Натюрморт Педро Александрино занимает целую комнату, где выделяются кухня в Росе, щипана Перу и спаржа. Есть также пейзажи Антонио Паррейраса и Бенедито Каликсто, как залив Сан-Висенте; Исторические картины и жанровые сцены Оскара Перейра да Сильвы («Время музыки и детства» Джотто), портреты Берты Вормс и Энрике Бернарделли, экран «Материнство» Элизе Висконти, работы Кастаньото, Жоау Батиста да Коста и Педро Вайнгартнера среди многих других. Коллекция особенно важна для выдающегося количества работ академических художников Сан-Паулу.
Несмотря на его акцент на академическом искусстве, в коллекции есть несколько работ таких художников-модернистов, как Виктор Брешет, Тарсила ду Амарал, Ласар Сегал, Анита Малфатти, Чандидо Портинари, Ди Кавальканти, Кловис Грачано, Франсиско Реболо и Тулио Мугнайни. На протяжении всего 20-го века он также включал абстрактные работы разных экстрактов — Вальдемар Кордейро, Самсон Флектор, Арканджело Янелли, а также современные произведения, такие как Нуно Рамос, Пауло Монтейру и Паулу Паста.
Дополнением коллекции являются значительное ядро европейских картин восемнадцатого века и французских скульптур, в частности набор из девяти бронз Огюста Родена (Торс Тени, Баканала, Гения Вечного Отдыха) и другие произведения Аристида Майола, Медардо Россо, Антуан Бурдель и Ники де Сен-Фалле.