Картинная Галерея в Преображении, Художественный Музей Сан-Паулу
Возвращение радикальных хрустальных мольбертов Лины Бо Барди к экспозиции коллекции представляет коллекцию из 119 произведений искусства, собранных из различных фондов музея, начиная с 4-го века до н.э. до 2008 года. Мольберты были впервые представлены на открытии нынешнего места музея в 1968 году и снят в 1996 году.
Возвращение мольбертов не является фетишистским или ностальгическим жестом в отношении того, что стало культовым выставочным устройством для показа, но должно восприниматься как часть программного пересмотра пространственного и концептуального вклада Бо Барди в музейную практику.
Политическое измерение ее предложений предлагается открытой, прозрачной, плавной и проницаемой картинной галереей, которая предлагает множество возможностей для доступа и чтения, устраняет иерархии и предопределенные пути и бросает вызов каноническим художественно-историческим повествованиям. Жест снятия картин со стены и размещения их на мольбертах подразумевает их десакрализацию, делая их более знакомыми для публики.
Кроме того, размещение надписей на их спинах позволяет сразу же начать непосредственное знакомство с работой, не имея интерпретирующих рамок. В этом контексте музейный опыт становится более человечным, множественным и демократичным.
В оригинальной конфигурации мольбертов Лина Бо Барди и Пьетро Мария Барди организовывали работы художественных школ или регионов. Теперь они будут расположены в строгом хронологическом порядке, выложены по извилистой дорожке. Эта организация не совпадает с хронологией истории искусства, ее школами и движениями, а также не обязывает общественность следовать ее курсу.
Пространственная прозрачность открытого плана этажа и мольбертов предлагает посетителям создать свой собственный путь, позволяя неожиданным сопоставлениям и диалогам между азиатским, африканским, бразильским и европейским искусством.
Кроме того, Картинная галерея в Преображении — это коллекция полупостоянных коллекций, так как она будет открыта для частых изменений, корректировок и модификаций, которые уже запланированы на начало 2016 года. В этом смысле выставка избегает типичных оссификации и седиментации экспонатов постоянной коллекции.
Выставка посвящена изобразительному искусству и отражает историю коллекции и интересы Бо Барди и Барди, которые сопротивлялись гегемонии абстрактной традиции в Бразилии в 1940-х и 1950-х годах. Они оба опасались потенциально деполитизирующего эффекта абстракции в контексте продвижения геометрической абстракции США посредством их политики добрососедства во время холодной войны.
Текущий показ также включает работы художников, традиционно считающихся вне бразильского художественно-исторического канона — таких как Агостино Батиста де Фрейтас, Джанира, Жоау Антониу да Силва и Мария Ауксилиадора, «подчеркивая приверженность MASP разнообразию и множественности.
Сан-Пауло Художественный Музей
Museu de Arte de São Paulo (MASP) — это частный некоммерческий музей, основанный в 1947 году бизнес-магнатом и меценатом Ассисом Шатобрианом (1892–1968), ставший первым современным музеем в стране. Шатобриан пригласил итальянского арт-дилера и критика Пьетро Мария Барди (1900–1999) руководить MASP, а Лину Бо Барди (1914–1992) — представить архитектуру и дизайн выставки. Имея самую важную коллекцию европейского искусства в южном полушарии, холдинги MASP в настоящее время состоят из более чем 11 тысяч произведений искусства, включая картины, скульптуры, предметы, фотографии, видео и предметы одежды из разных периодов, из Европы, Африки, Азии и других стран. Северной и Южной Америки.
Первоначально расположенный на улице 7 de Abril, в центре Сан-Паулу, в 1968 году музей был перенесен на нынешнее место на Авенида Паулиста, в культовое здание, спроектированное Линой Бо Барди, которое стало достопримечательностью в истории 20-го века. архитектура. Используя стекло и бетон, Лина Бо Барди в своей архитектуре привела шероховатые, незавершенные поверхности в гармонию с аспектами легкости, прозрачности и подвески. Площадка на уровне земли под огромным свободным пространством здания была спроектирована как многоцелевая общественная площадь.
Радикальность архитектора также присутствует в стеклянных мольбертах, созданных для показа коллекции на втором этаже здания. Снимая произведения искусства со стен, мольберт демонстрирует традиционную модель европейского музея, в которой зритель должен следовать линейному повествованию, предложенному порядком и расположением произведений в комнатах. В просторной картинной галерее MASP подвесной и прозрачный выставочный дизайн позволяет публике более тесно взаимодействовать с коллекцией, поскольку посетитель может выбрать свой собственный путь среди произведений искусства, перемещаться по ним и видеть их спины.
Помимо многолетнего шоу Acervo em transmação [Коллекция в преображении] в картинной галерее музея, в течение каждого года проводится обширная программа групповых выставок и персональных выставок, посвященных тематическим осям: истории сексуальности (2017), афроатлантические истории (2018), истории феминизма / женщины (2019). Важно учитывать множественное качество термина «истории», указывающего на множественные, разнообразные и полифонические истории, открытые, непостоянные и незаконченные истории, фрагментированные и многослойные истории, нетотализирующие и недетерминированные истории. На португальском языке слово Histórias может обозначать либо вымышленные истории, либо фактические истории, рассказы, которые могут быть личными и политическими, частными и публичными, микро и макро.
Этот подход отражает новую миссию музея, созданную в 2017 году: «MASP, разнообразный, инклюзивный и множественный музей, призван критически и творчески установить диалоги между прошлым и настоящим, культурами и территориями посредством визуального искусства. , С этой целью он должен расширять, сохранять, исследовать и распространять свою коллекцию, а также способствовать взаимодействию между различными ее публиками и искусством посредством трансформирующего и радушного опыта ».
Календарь выставок дополняется общедоступными программами, разработанными медиаторской группой музея, и включает международные семинары, лекции, проводимые в первую субботу каждого месяца, программу для учителей MASP, семинары, курсы в школе MASP, а также программу фильмов и видео. Чтобы расширить и увековечить обсуждение всего этого программирования, музей выпускает серию публикаций, включая каталоги выставок и коллекций, сборники семинаров и лекций, а также материалы, посвященные специальным проектам, таким как реставрация произведений искусства.