Постоянная экспозиция, Музей искусств префектуры Миэ

Музей искусств префектуры Миэ, который был открыт как первый полномасштабный художественный музей в районах Тубу и Токай, обладает богатой коллекцией современной японской западной живописи.

Зал 1: назван в честь Hiromitsu Nakazawa-Special Exhibition
1. Мэйдзи Тайшо акварельная живопись
Хиромитсу Накадзава (中澤弘光) был известен своими картинами маслом, такими как «Нацу», но он также стал одним из основателей Японского общества акварельной живописи и активно работал в этой области, издавая акварельные справочники. В этом разделе представлены акварельные картины ранней эпохи Мэйдзи Киошо Ивахаси из Мацузаки, а также работы Киничиро Исикавы и других, которые были активны в тот же период, что и Накадзава, а также были членами японской акварельной живописи.

2. Европа в 1920-х годах
В 1922 году Накадзаве, который учился в Европе около полугода, было уже 48 лет. Однако во время окончания Первой мировой войны Европа была хорошей эрой, в которой культура процветала главным образом в Париже, и сотни художников из Японии посетили этот район.

3. Натюрморт и мотивы
Натюрморт — один из важных жанров живописи. Можно сказать, что выбранный объект тесно связан с личностью художника. На этот раз настоящий экспонат, подаренный семьей погибших и использованный Кохеи Судзуки, также будет представлен.

О репликации Луини
С середины эпохи Мэйдзи до эпохи Тайсё Накадзава копировал бельгийского художника Родольфа Вайтсмана. В Японии почти не было западных произведений, которые можно было бы задавать в качестве моделей, и поскольку технология тиражирования печати была еще незрелой, даже местные репродукции Киёки Курода и Кейитиро Куме и т. Д. Это было полезно, так как считается, что копия Руини вертеп фигура была воспроизведена снова Нагахарой ​​на основе копии, взятой в Лувре в Куроде.

Зал 2: Западное искусство до 19-го века, сосредоточенное на точном выражении

Бартоломе Эстебан Мурильо «Святая Екатерина Александрийская», около 1645-50
Франсиско де Гойя «Портрет Альберта Форрастейла», ок. 1804
Уильям Блейк «Работа» (гравюры) 1825
Клод Моне «Вид Аржантёя с моста» 1874
Пьер Огюст Ренуар «Молодая женщина в синей одежде», около 1876 г.
Пабло Пикассо «Ромская женщина» 1900
Сальвадор Дали «Талия Портик Палладио» 1937
Марк Шагал «Ветви» 1956-62
Бен Николсон «Дерево Пароса» 1968

Комната 3: Шохаку и Цукисен

Сога Шохаку
Сога Шохаку (曾我蕭白 1730 — 7 января 1780) — художник эпохи Эдо. Он называл себя карнизом карниза. Обладая высокими навыками рисования чернилами, он описывается как фантастический художник с мощным стилем, который удивляет зрителей.

Особенностями Сяо Бая являются его подробное и точное изображение частей и его точное и смелое понимание динамики предмета. Смелое пространственное понимание в композиции и яркая окраска, поддерживаемая различными оригинальностями, которые вместе знакомятся со свойствами пигментов, создают интенсивную нестабильность, очаровывая и очаровывая зрителя. Картина Сяо Бая, которую в истории живописи периода Эдо считали художником ереси и безумия, рисовала традиционные темы, такие как отшельники, китайские львы и китайские факты, используя ту же традиционную технику рисования тушью. Такие выражения, как уродливое и откровенное рисование объекта, являются нетрадиционными и разрушительными, и нет никакого способа произвести сильное впечатление, потрясая нервы зрителя.

В то время работы Сяо Бая были приняты широкой публикой, хотя и не так сильно, как Маруяма Окио, Айк Тайга и деревня Йосабу. Тот факт, что многие подделки Сяо Бая не только стимулировали мотивацию фальсификаторов, но и доказал, что популярность Сяо Бая была высокой. Хотя оценка была низкой после эпохи Мэйдзи, тот факт, что она была показана в «Генеалогии причудливого искусства» Нобуо Цудзи, сериализованной в журнале Art Techo в 1968 году, вызвал заметное различие в истории живописи периода Эдо. В последние годы он снова привлекает внимание как художник.

Кроме того, отмечается, что Сяо Баю необходимо проводить исследования с более разнообразной точки зрения, основываясь на своем размышлении о том, что он подчеркивал только аспекты «ереси» и «необычности» и что он создал необъективную оценку.

Некоторые работы Таданори Йоко основаны на работах Сяо Бая. Вдохновленные «Gunsenzu», «Erased Memories» и «Yukiyama Dojizu» от «Futagawa Shiramichi».

Забытые в эпоху Мэйдзи, многие работы были потеряны или повреждены. Многие из этих работ были доставлены в Музей изобразительных искусств Уильямом Стерджисом Бигелоу, который сейчас владеет самой большой коллекцией Сяо Бай.

Tsukisen
Цукисен (月僊 16 февраля 1741 г. — 25 февраля 1809 г.) — живописный монах периода от среднего до позднего Эдо. , Популярное имя Танке. Зовут Сюань Руи и Мото Руи. Персонаж Тамари.

Родился в мисо-магазине в Нагое, Овари. В возрасте семи лет он получил имя Gen Rui и стал монахом секты Jodo. Будучи подростком, он покинул Эдо и вошел в храм Зодзодзи, где его называли почетным месяцем выхода на пенсию 46-го Зодзодзи. Наряду с буддийским монастырем он изучал живопись у Сакурая Юкикана, который самопровозглашался как «12-е поколение сэссу», присоединившегося к группе унья. После этого он жил в Тион-ине и учился у Окио Маруямы. Кроме того, под влиянием деревни Yosaebu он учился у разных групп и создал свой собственный стиль живописи.

Он специализируется на пейзажах и людях и характеризуется одиночеством фигур. Независимо от того, кого просили, он всегда получал картины, поэтому он был известен как «Нищий Цукисен», но «Такие действия, как оплата картин правительству и спасение бедных с их интересами (Волсенкин)», были. По просьбе вождя Тион-ин он вошел в гору в 1774 году, чтобы восстановить Храм Якушоджи в Уджиямаде, Исе (в настоящее время город Исе, префектура Ми). Многие клеветали, потому что имена картин увеличивались, и люди, которые просили картины, постоянно росли, и было огромно накопить много богатства и пожрать деньги. Однако позже он построил храмовый храм и ворота, приобрел Священное Писание, поместил его в хранилище и показал, как он работал над ремонтом горных дорог, проводя рис в голоде Тенмей, на мосту Миягава и помогая жертвам великого пожара в Исе. в течение культурного года. Все начали подавать свои заслуги. Готовясь к смерти, сдайте 1500 автомобилей в офис магистрата для спасения вечности. Его работы были оставлены в храмах Киото Мёхо, Сёко Рицу-дзи и Джакусодзи в городе Окадзаки, префектуре Аити и Музее искусств префектуры Миэ. Под его воротами находятся Анжо Тачихара, Айодо Дозен и Мурамацу Йошихиро.

Его работы включают «Sensen Zyusho» (том 3, изданный Tenmei 4 (1784)), «Koorizu» и «Tsukisen Gafu».

Музей префектуры Миэ
Префектурный художественный музей Ми — это художественный музей, расположенный в городе Цу, префектура Миэ. Музей открылся в 1982 году как первый полномасштабный художественный музей в районах Чубу и Токай. В 2003 году был открыт мемориальный зал Янагихара Йошида. Коллекция современных японских западных картин обширна.

Отличительной чертой музея является то, что это не просто башня из слоновой кости, она всегда стремится работать с обществом.

Мы проводим мероприятия по связям с общественностью для планирования выставок, художественных лекций, галерейных бесед и художественных семинаров, передвижных музеев для людей в отдаленных районах и публикации музейных новостей «HILL WIND».

Самый заметный результат музейной деятельности — экспонирование произведений. В частности, настоящая ценность музея заключается в его постоянных экспонатах. Постоянная экспозиция в главном здании разделена на четыре периода в год с целью систематического отражения потока искусства от настоящего до настоящего, с акцентом на современную японскую живопись. В специальном выставочном зале проводятся независимые выставки, основанные на уникальных темах, и совместные выставки в более широкой перспективе