Павел Федотов

Павел Андреевич Федотов (Павел Андреевич Федотов 22 июня 1815 г., Москва — 14 ноября 1852, Санкт-Петербург) был любителем русский живописец и график, академик живописи, родоначальник критического реализма в русской живописи. Он был известен как русский Хогарта. Ему было всего 37 лет, когда он умер в психиатрической клинике.

Павел Андреевич Федотов родился в Москве 22 июня 1815 года в семье Андрей Илларионович Федотов, который служил в армии во время Екатерины и получил разряд в звании лейтенанта и благородства, впоследствии обедневшего титульного советника, и его жена Наталья Алексеевна Kalashnikova. Крещены 3 июля в церкви Kharitonia в Огородники, Никитский сороки. Кроме Павла, в семье было еще несколько детей.

В возрасте 11 лет он был опознан его отцом в Первом Московском кадетском корпусе, где из-за его хорошие способности и примерное поведение, он привлек к себе внимание начальства. В 1830 году он был произведен в унтер-офицеры, а в 1832 году — к старшине, и в том же году он закончил с отличием, и, по обычаю, его имя было добавлено к почетному мраморной доске в актовом зале корпус. Его любимыми предметами были математика и химия, но в свободное время он любил рисовать.

3 октября 1833 был издан высочайший указ о производстве Федотов в ранге первого офицера. В январе 1834 года в звании прапорщика, он был направлен на службу в лейб-гвардии Финляндского полка в Санкт-Петербурге, где он служил в течение 10 лет. После 3-4 лет службы в полке, молодой офицер начал посещать вечерние уроки рисования в Академии художеств, где он усердно изучал форму человеческого тела, черпая их из гипсовых моделей. В свободное время он занимался у себя дома, рисование акварелью и карандашом портреты своих коллег, сцены из полковой жизни и карикатур. Портреты всегда были очень похожи, но черты лица Федотова и фигура великого князя Михаила Павловича, чьи образы вышли из-под его руки, охотно покупали продавцы картин и гравюр.

В феврале 1837 года в составе своего полка, вместе со всем Гвардейского корпуса, он принял участие в 167-мильной кампании по маршруту Пулково-Ижора-Тосно-Царскосельский-Гатчина-Красное Село-Петербурге. Для участия в этой кампании вместе с другими офицерами получили самую высокую благодарность.

Летом 1837 года, великий князь, вернувшись в Санкт-Петербург из поездки за границу для лечения, посетил Красносельский лагерь, где охранники обожал его и встретил принца с шумной овацией. Живописная встреча князя с военными произвела большое впечатление на Федотовой, а всего 3 месяца художник нарисовал акварель картину «Встреча великого князя» (для написания этой картины в первый раз в своей службе Федотов была в отпуске) , Картина была показана на великого князя, который предоставил художнику бриллиантовый перстень. Эта награда, по словам Федотова, «был, наконец, отпечатывается в душе его художественное чувство собственного достоинства.» После этого, художник начал картину «Освящение знамён в Зимнем дворце, отреставрированных после пожара», но для того, чтобы улучшить его финансовое положение, он решил представить незаконченную картину к великому князю. Последний показал его августейшего брата, который привел к высочайшему повелению: «дать офицеру чертеж добровольное право оставить службу и посвятить себя живописи с содержанием 100 рублей. Банк отмечает в месяц «.

Павел Андреевич задавался в течение длительного времени, следует ли воспользоваться его королевской милостью, но, наконец, он обратился к отставке, а 3 января 1844 года, был уволен в звании капитана и право носить военную форму. После расставания с погонами, он оказался в трудных условиях жизни: за скромную пенсию в размере 28 рублей 60 копеек в месяц, предоставившего государем, надо было, чтобы поддержать себя, помогать семье, кто упавшая в необходимость нанимать натурщик, приобретать материалы и пособия для работы. Но любовь к искусству поддержала Федот оптимизм, помогла ему справиться с трудными обстоятельствами и настойчиво идти к цели — стать настоящим художником.

После выхода на пенсию, сначала Павел Андреевич выбрал боевой жанр для себя как поле искусства, в котором он уже успешно пробовал свои силы и которая обещана честь и материальную безопасность в эпоху Николая. Поселившись в бедной квартире в одной из дальних линий Васильевского острова, довольствовались с 15-копеечной обед из кухни, он был еще более охотно, чем раньше, чтобы практиковать рисование и писать этюды с натуры как дома, так и в академических классах ,

Для того, чтобы расширить круг своих боевых сцен, которые ранее были ограничены пехоты, Павел Андреевич начал изучать скелет и мускулатуру лошади под руководством профессора Zaurveid. Из произведений, задуманных Федотовым в это время, но остались только в эскизах, самое замечательное, по отзыву его друзей, были „французские мародеры в русской деревне в 1812 году“, «Переправа повозки через реку на маневрах »,„Вечерние увеселения в казармах по случаю полкового праздника „и нескольких композиций на тему“ Казарма Life“, состоящие под влиянием Хогарт.

Вит, тонкое наблюдение, способность замечать характерные черты людей разных классов, знание ситуации своей жизни, умение передать характер человека — все этого качество таланта, четко проявляется в рисунках Федотова, показал, что призванием художника был жанр живописи. В этом выборе, художник был частично помог буквой баснописца Крылова, который видел некоторые произведения Федотова и посоветовал ему сделать жанр живописи. Выслушав этот совет, в соответствии с эскизами в его альбоме, Павел Андреевич окрашена масла один за другим две картины: «Свежий Шевалье» (1848, другое название: «Утро Official Кто получил первый крест») (1846) и придирчивый Bride (1847, на сюжет басни Крылова).

Федотов показал их Брюллова, который был всесильный в те годы в Академии художеств, который был в восторге. Совет Академии Федотов был номинирован на звание академика и получил денежное пособие, которое позволило ему продолжить начатую картину «Сватовство майора» (1848, 1851 — второй вариант). Эта картина была готова к академической выставке в 1848 году, где она появилась вместе с «Fresh Cavalier» и «придирчивые невесты». (В настоящее время все три картины находятся в Третьяковской галерее, в Москве).

В 1848 году Совет Академии единогласно признал художника академиком, и после выставки имя Федотова стало известно широкой публике, появились в журналах хвалебные статьи критиков. Популярность Федотова способствовало то обстоятельство, что почти одновременно с «Сватовство майора» стихотворение стало известно, объясняя смысл этой картины, составленный художником себя и распространение в рукописных экземплярах. Федотов, с самого раннего возраста, любил писать стихи, басни, элегии, альбомные пьесы, романсы, которые он сам переведенный в музыке, и в то время его офицерский, солдатские песни.

Поэзия Федотова гораздо ниже созданий его карандаша и кисти, но она имеет те же достоинства. Федотов не придавал особого значения своим стихам и не печатал, что позволяет переписать их только знакомым. Стихотворение «Сватовство майора» по праву считался его знакомым самым успешным образцом поэзии Федотова.

Академическая выставка в 1848 году привел Павла Андреевича, в дополнение к чести и славе, небольшое улучшение в его финансовом положении: в дополнение к пенсии из государственной казны, 300 рублей освобожденного. Через год от суммы, выделенной Кабинетом Его Величества на поощрение достойных художников.

В феврале 1850 года в Москве в семье Павла Андреевича упал в жалкое финансовое положение; Художник бросает все дела и отправляется на помощь своим родственникам. Из его картин с выставки в Санкт-Петербурге и из нескольких рисунков сепией была организована выставка, которая привела московскую публику в еще больший восторг. Федотов вернулся из Москвы довольным, здоровым, полным радужных надежд и снова начал работать. Теперь он хотел внести свой вклад в его работу, направленной до этого разоблачения вульгарных и темных сторон русской жизни, новый элемент — интерпретация явлений яркого и радостного.

Важное место в творчестве Павла Андреевич занимали портреты, в которых ирония уступила яркую, созерцательную лиричность. Среди них «Портрет Надежды Павловны Жданович, женатый Вернер, за клавесин» (1849, Русский музей, Санкт-Петербург).

Однако, несмотря на то, что к концу 1840-х годов художник получил заслуженное признание, даже в этом, лучший период творчества Федотова, это было не все безоблачно. Цензура запретила публикацию «Вечером вместо предпочтения», задуманную Федотовым и его ближайшим другом Евстафий Бернарда, который примыкал к петрашевцев и пошел через процесс. Кроме того, «Иллюстрированный альманах» Некрасов, для которого Федотов сделал иллюстрацию, был запрещен. Излишки цензуры Федотов описал в своих баснях «прилежных Пила», «The Тарпейской Rock».

В 1851 году, для того, чтобы заработать деньги, художник приступил к работе над композицией «Возвращение институтов в Доме Родителя», которую он не завершен и заменен другим сюжетом: «Приход Николая I в Патриотического института, »которая также осталась только половина разработана.

Княжество художника вместе с сатирической направленностью его работы вызвали повышенное внимание цензуры, меценаты, которые ранее благоприятствования он отвернулся от Федотова. В картине «Вдова» (1851, 1852 — второй варианта, Третьяковская галерея, Москва) образ привлекательной молодой женщины, задержана большое несчастье — потеря любимого мужа — полно сожаление о потерянном счастье , Незаконченные картины «Анкор, еще якорь» (1851, Третьяковская галерея, Москва) и «Игроки» (1852, Музей русского искусства, Киев, Украина) полны чувства фатальной абсурдности бытия и мысли о бессмысленности человеческого существования, предвидя абсурдность в искусстве символизма.

Проблемы и разочарование, вместе с постоянным напряжением ума, рук и глаз, особенно при работе в вечернее и ночное время, оказывают разрушительное воздействие на здоровье Павла Андреевича. Зрение художника ухудшилось, он начал страдать от приливов крови к мозгу, частые головные боли, старел летам, и в самой его природе было все более заметное изменение: жизнерадостность и общительность были заменены медитации и молчаливости.

Весна 1852 года Павел Андреевич показал признаки острого психического расстройства. Его поведение было странным. Вскоре академия получила уведомление полиции, что «с блоком есть безумец, который говорит, что он художник Федотов.»

Друзья и настоятели Академия поставили Федот в одном из частных петербургских больниц для душевнобольного, и царь получил 500 рублей за его содержание в этом заведении. Несмотря на это, болезнь прогрессировала, и осенью 1852 года знакомые получили передачу Павла Андреевича в больницу Всех Скорбящих на Петергофское шоссе. Здесь Федотов умер 14 ноября того же года, забытый всеми, кроме нескольких близких друзей.

Он был похоронен в Смоленском православном кладбище в мундире капитана лейб-гвардии Финляндского полка. Комитет цензура запретила публикацию новостей о смерти Павла Андреевича в прессе. В жизни художника, а не один из его литературных произведений было опубликовано. Его стихотворение «Поправка обстоятельств, или Женитьба майора», изданное в 1857 году в Лейпциге, было запрещено для распространения в России. В 1936 году прах художника был перезахоронен в некрополе мастеров искусств Александро-Невской лавры с установкой нового памятника.

Павел Андреевич Федотов является родоначальником критического реализма в русской живописи. В своей работе два направления преобладают. Первое направление преобладают рисунки и наброски эскизов, созданных под сильным влиянием Хогарта. Даже плохо овладение картины, Федотов пытается не столько воспроизвести реальность столько, сколько создаем слабые целый человек и недостатки для шоу, высмеивая вульгарные или темные стороны современной российской морали.

Сюжет этих работ является сложным и запутанным. Их основная идея подчеркивается добавлением побочных эпизодов на главную сцену, выражающее его. Художник не скупитесь на аксессуары, которые могут повысить раскрытие сюжета, а иногда совершенно загромождает их состав. Движение человеческих фигур, хотя характерно, но угловые и преувеличены. То же самое следует сказать о лицах, имеющих тип и выражение переходят в гримасу. Доминирующий элемент этих работ является карикатурой.

Как Федотов улучшился, характер его работ изменился, став более изощренными. В то же время, типичность изображаемых фигур, осмысленность их движений и выразительность лица не только не ослабевает, но и увеличилось, потому что художник все больше работал с натуры, не навязывая ей форм и выражения, представляя свои фантазии, но ищет в реальном мире, что соответствует этим идеям.

Нагромождение состава, объясняя это с помощью различных мелочей постепенно уступала простоту и естественность. Сама идея, что легло в основу композиции становились все более и более серьезным и близко к жизни. Стремясь идти в этом направлении, и преодоление трудностей, возникающих из-за отсутствия владения технологией, Федотов, благодаря своему острому уму, редкой наблюдения и напряженной работы, достигнуты блестящие результаты. Но результаты были бы еще более поразительным, если судьба дала ему лучшие условия, и его жизнь не будет прервана столь жестоко и преждевременно.

Тем не менее, он сделал достаточно, чтобы его имя навсегда один из самых славных имен в истории русского искусства. Он открыл новую жилу национальности и сатиры, которые еще не были затронуты в русской живописи, первый из всех художников показал пример успешного развития и оставил его в наследство талантов, которые возникли после него.