Коллекция английских картин с 18 по 19 века, итальянские полотна с 18 века, а также французские картины и скульптуры с 19 века. Работы Франческо Гварди (Успенский праздник на площади Сан-Марко, регата на Большом канале), Томас Гейнсборо (Ретато миссис Лоундес-Стоун), Жан-Оноре Фрагонар (Остров любви), Жан-Батист Камиль Коро (Мост Мант, Ville d’Avray), Джозеф Тернер (Quillebeuf, устье Сены), Пьер Огюст Ренуар (Портрет мадам Моне), Франсуа Буше, Эдуард Мане (Мыльные пузыри, Молодой человек с вишней), Эдгар Дега ( Автопортрет (Дега-Салуант), Портрет Анри Мишеля-Леви), Клод Моне (Натюрморт, Оттепель) и Анри Фантен-Латур ((Натюрморт или стол Гарнье). Есть также скульптуры Карпо, Барье, Далоу и Роден.
Картина
Основные центры художественного производства XV, XVI и XVII веков представлены работами таких художников, как Лохнер, Ван дер Вейден, Боутс, Гирландайо, Морони, Франс Халс, Руисдаэль, Рубенс и Рембрандт. Французская живопись восемнадцатого века, в свою очередь, представлена работами Ларжильера, Буше, Губерта Роберта, Фрагонара, Лепиции, Наттье и Квентина де Ла Тура. Восемнадцатый век также представлен областью, посвященной работам венецианского художника Франческо Гварди. в то время как другая область объединяет английских художников, таких как Лоуренс и Гейнсборо. Английская живопись девятнадцатого века, в свою очередь, представлена работами Тернера и Берн-Джонса. Раздел французской живописи девятнадцатого века включает работы Коро, Милле, Руссо и Фантена-Латура, а также работы Мане, Дега, Ренуара. и Моне
скульптура
Раздел европейской скульптуры включает в себя произведения от средневековья до девятнадцатого века. Тонкое изображение Девы с младенцем, приписываемое Жану де Льежу, работавшему на французского короля Карла V, датируется средневековьем, в то время как работы, приписываемые Антонио Росселино и Андреа делла Роббиа, выделяются среди коллекции эпохи Возрождения. Этот же период также представлен значительным собранием медалей, которое включает в себя значительное ядро работы Пизанелло. Французская скульптура восемнадцатого века включает работы Жана-Батиста Лемуана, Пигаль, Кафьери и Гудона, художника, который создал Диану. Художественное видение скульптуры девятнадцатого века подчеркивается в Коллекции Гюльбенкяна включением работ Карпо, Барье, Далоу и Родины.
XVIII век был удостоен чести в пространстве, специально посвященном великому венецианскому художнику Франческо Гварди, с 19 картинами представлений (веду) и «капризов», которые сочетают в себе реальные и воображаемые архитектуры, созданные в 1760 году. Эта уникальная в мире группа иллюстрирует Венеция во времена ее великолепия, ее роскошных фестивалей и регат на дне лагуны или Большого канала. Один из его ведущих рисует особенно проект Андреа Палладио для второго моста через Риальто.
В комнате также находятся копии самых известных английских портретистов, таких как Томас Лоуренс и Томас Гейнсборо. Джозеф Маллорд Уильям Тернер (Quillebeuf, The Shipwreck), с морскими мотивами и предшествует последним залам музея, где выставлено искусство шестнадцатого века. Очень чутко относящийся к природе, Гюльбенкян собрал картины Школы Барбизона с работами Жана-Батиста Коро, Жана-Франсуа Милле, Станислава Лепина, Теодора Руссо, Шарля-Франсуа Добинья и Анри Фантена-Латура. Импрессионистское движение представлено работами Эжена Будена, Эдуарда Мане («Мыльный пузырь»), Огюста Ренуара, Клода Моне или Эдгара Дега (Автопортрет).
Можно также упомянуть прерафаэлита Эдварда Берн-Джонса с «Зеркалом Венеры» (1871)
В коллекции Гюльбенкяна художественное видение xix века подчеркивается представлением скульптур Жана-Батиста Карпо, Антуана-Луи Барье, Жюля Далу, Огюста Родена.
Музей Калуста Гюльбенкяна
Фонд Калуста Гюльбенкяна был создан в 1956 году по последней воле и завещанию Калуста Саркиса Гулбенкяна, мецената армянского происхождения, который жил в Лиссабоне между 1942 и годом его смерти, 1955.
Основанная на постоянной основе, основная цель Фонда заключается в улучшении качества жизни посредством искусства, благотворительности, науки и образования. Фонд руководит своей деятельностью из своей штаб-квартиры в Лиссабоне и своих делегаций в Париже и Лондоне при поддержке, оказываемой Португалией в португалоязычных африканских странах (ПАЛОП) и Восточном Тиморе, а также в странах с армянскими общинами.
У Фонда есть музей, в котором находится частная коллекция Основателя, а также коллекция современного искусства; оркестр и хор; художественная библиотека и архив; научно-исследовательский институт; и сад в центральной части города Лиссабона, где также проводятся образовательные мероприятия.
В связи с культурной деятельностью Фонд выполняет свою миссию посредством инновационных программ, которые разрабатывают пилотные проекты и оказывают поддержку, предоставляя стипендии и гранты для других учреждений и общественных организаций.
Коллекция основателей
Здание, в котором находится коллекция Основателя, было спроектировано архитекторами Руи Джервисом д’Атуиа, Педро Сидом и Альберто Пессоа (1969) для размещения около шести тысяч экспонатов, собранных Калустом Саркисом Гулбенкяном. Он расположен на севере Гулбенкянского сада.
В галереях этого здания размещены около тысячи экспонатов, разделенных на группы, соответствующие египетскому искусству, греко-римскому искусству, Месопотамии, исламскому Востоку, Армении, Дальнему Востоку и, что касается западного искусства, скульптуре, искусству. книги, живописи, французского декоративного искусства восемнадцатого века и произведений Рене Лалика. Коллекция работ Рене Лалика, которую Калуст Гюльбенкян приобрел непосредственно у художника, считается уникальной в мире по своему качеству и количеству.