Никкол дель Аббат (1512 — 1571), иногда Николо и Абате был итальянским художник маньеризма фрески и масел Он был Эмилиан школы, и был часть команды художников под названием Школа Фонтенла, который представил Итальянское Возрождение во Францию Он может быть найден проиндексирован либо «Никколо» или «Abbate», хотя первое является более правильным

Никколо дель Аббате родился в Модене, сын violinistHe, возможно, в 1509 или 1512. Его образование было первым из его отца, скульптора Иоанна, а затем Антонио Бегарелли, в MODENESE пластификатора, который был преобразован в классицизме raffaellesque и матрица Corregge. Его первая работа документирована, в сотрудничестве с Альберто Фонтана, является украшением Beccherie в Модене 1537, из которых некоторые фрагменты остаются в Эсте галерее города: Концерты, Аллегории и Сан-Джиминьяно. Роберто Лонги приписывает этот период Мадонна с младенцем и святыми Петра и Павла в церкви Модены, Святой Петр, в котором был также храм с Мученичеством святых Петра и Павла, переехал в Дрезден и разрушен во время Второй мировая война,

С 1539 года он имеет свой собственный независимый магазин, и работает в окрестностях. К 1540 году, она украшает крепость SCANDIANO с историями Орландо и Энеида, которые в настоящее время выделяются, находятся в Эсте галерее. Около 1545 он понял, украшение крепости Сассуола с римской Историей и бешеным Орландом, потерял. Между 1540 и 1543 он написал настенные росписи в Мели Lupi крепости Сорания и в Буссето. В 1546 году в Модене, она украшает Сала дель Fuoco Палаццо Комунале с эпизодами римской истории.

Он тренировался вместе с Альберто Фонтана в мастерской Антонио Бегарелли, местного Modenese скульптора; ранние влияния включали Ferrarese художники, такие как Гарофал и Dosso Dossi Он специализируются на длинных бордюрах со светскими и мифологическими сюжетами, в том числе Палаццо Beccherie (1537); в различных комнатах Рокка-ди-Scandiano принадлежащих подсчетов Boiardo он создал 12 фресок, по одному для каждой книги Aenid и, в частности придворной потолок концерт, состоящий из кольца молодых музыкантов видели в перспективе, Sotto в Су (в начале 1540-х годов) и Геркулес номер в Рокка Meli Lupi в Сорании (с 1540-43), и, возможно, лоджией фреска удален из Палаццо Casotti в Реджо

Его стиль был изменен под воздействием Корреджо и Пармиджанино, когда он переехал в Болонье в 1547 году в Болонье, большая часть его живописи изображены сложные пейзажи и аристократические жанровые сцены охоты и придворной любит, часто сравнены в мифологическое описательной Именно в это время, что он декорированный Palazzo Poggi и выполнен цикл фресок, иллюстрирующих Орландо FURIOSO в графском дворце в Сассуол, недалеко от Модены Болоньи также расположение его иллюстрации к Ариосто Орландо Фуриосо, и где он был отмечен в сонете, который сравнивает его с Рафаэлем и Тициан среди прочих один из его ранних работ, что укрепило его репутацию была Мученичество Святого Петра и Святого Павла, в церкви аббатства Сан-Пьетро, ​​Модена

Он провел 1548 по 1552 в Болонье, где он получил влияние от Корреджо и Пармиджанина Его выживание лепнины-поверхность ландшафт в Палаццо-дель-Университете показывает его созревание стиля

В 1552 году Никколо переехал во Францию, где он работал в королевском Château Фонтенбло в качестве члена команды декорирования под руководством Франческо Приматиччо В течение двух лет после его прибытия он был рисунок проект для декора в память Анны де Монморанси (подготовительном рисунок в Лувре) в Париже, он расписан часовня потолкла в Отеле де Гиз (разрушено), следуя конструкцию Приматиччо, он также выполнен частные заказы для портативных полотен мифологических сюжетов расположены в пейзажах он разработал серию гобеленов названий Les mÕIS арабески, некоторые из которых были использованы окрашенные эмалевой промышленности Лиможа Большая часть его выход отраженном часто забывают функцию художников того времени: эфемерные праздничные украшения, возведенные для празднования особых случаев в придворные, например,украшения для триумфального въезда в Париж поставил для Карла IX и его невеста Элизабет Австрии Его последние произведения, в 1571 году, было 16 фресок, которые были сделаны с помощью своего сына Джулио Камилло В том же году умер Никколо в Фонтенбло, Франция

Между 1567 и 1571 он работал в Hotel Du Faur. В Фонтенбло, он осуществляет оформление Chambre — дю — Руа и Chambre де ла герцогини д’Этамп в 1570 году, где он умер в 1571 году во французском период он также нарисовал смерть Эвридики, которая сохранилась в Национальной галерее Лондона.

Его сыновья художники Джулио Камилло, возможно , Кристофер, известный во Франции , как Кристоф Лаббе и Джон аббата, из которых есть некоторые новости в Париже с 1585 по 1593

Никколо внучатый племянник, Эрколе Abbate Модена (1573- 1613), был один из его учеников

работает:
Никколо является самым известным за его мифологические ландшафтные предметов, которые введены фламандский мировой ландшафт в искусстве Франции, например, Орфей и Пейзаж с смерти Эвридики в Национальной галерее, Лондон и Похищение Prosperine в Лувре, а также за его ProFuse и элегантные рисунки Не многие из его фресок сохранились; Однако Лувр имеет коллекция его рисунков Многие из его полотнах были сожжены в 1643 году, австрийский регента, Энн Некоторые из его пейзажей для Карла IX оказали значительное влияние на художников 17-го века Клода Лоррена и Николя Пуссена