Accademia Nazionale di San Luca — это ассоциация художников из Рима, официально основанная в 1593 году Федерико Цуккари, который также был ее первым директором (принцем), с целью поднять работу художников выше простого мастерства.
Национальная академия Сент-Лука берет свое начало в учреждении, созданном в период с конца 1500-х до начала 1600-х годов, когда древнее братство художников, связанное с Università delle Arti della Pittura, проводило собрания в маленькой церкви San Luca all’Esquilino в Риме ( с тех пор церковь была снесена). В 1577 году папский бык, изданный папой Григорием XIII по настоянию живописца Джироламо Музиано, учредил Академию дел дел Арти Питла, делла скульптура и дель Дизеньо («Академия искусств живописи, скульптуры и рисунка»), но это было бы в 1593 году, прежде чем Академия была символически «основана» Федерико Цуккари с формальным утверждением первоначального Устава Академии искусств и Рима («Академия живописцев и скульпторов Рима» — но не архитекторов,
«Национальная академия Сан-Лука стремится развивать искусство и архитектуру, уважать заслуги художников и ученых, избирая их в Академический корпус, чтобы работать над улучшением и продвижением итальянского искусства и архитектуры».
В 1934 году, после сноса исторического места Академии рядом с церковью Санти Лука и Мартина, чтобы освободить дорогу для новой Виа делл’Имперо, проходящей через Римский Форум, Академия переехала в свою нынешнюю штаб-квартиру в Палаццо Карпенья. Начиная с момента своего основания, деятельность Академии всегда включала преподавание в форме конференций, симпозиумов и курсов по живописи, скульптуре и архитектуре, но в 1874 году этот аспект работы Академии был делегирован Reale Istituto di Belle Arti (в настоящее время известен как Академия изящных искусств), в то время как сама Академия была ответственна за организацию культурных мероприятий, направленных на обогащение и продвижение изобразительного искусства.
Сегодня такая работа продолжается посредством публикации книг об Академии и ее истории, организации выставок в штаб-квартире Академии, сохранения и сохранения ее физического имущества и заимствования произведений из коллекций Академии (рисунков, картин и скульптур) для показ на национальных и международных выставках. Академия также ориентирована на молодых художников и ученых, в частности, путем распределения стипендий и премий.
история
В первые годы жизни ассоциация оказалась на орбите папского патронажа, который доминировал и контролировал учреждение. Академия была названа в начале 600 г. евангелистом Св. Луки после его назначения защитником всех художников. Согласно легенде, на самом деле Люк был автором первого портрета Девы Марии.
До этого учреждения художники ссылались на очень древний Университет живописцев, миниатюр и вышивальщиков, гильдию, чей торговый статус и привилегии были восстановлены при папе Сиксте IV 17 декабря 1478 года: среди основателей новой гильдии, знаменитого Мелозо из Форли, в своем качестве изображения папируса.
Переход от «Университаса» к «Академии искусств живописи, ваяния и рисунка» произошел по инициативе художника Джироламо Муциано и был официально санкционирован в 1577 году Грегорио XIII, но эффективным преобразованием из старого в новое учреждение был постепенным. Например, перевод из старого места церкви Сан-Лука (снесен в 1585 году) в церковь Санти-Лука-э-Мартина на Римском форуме был предоставлен Сикстом V только в 1588 году. Фактически, официальный «фонд» Академия состоялась еще позже, в 1593 году, Федерико Цуккари, который формально был ее первым принцем.
Нынешняя Национальная академия Сан-Лука берет свое начало через серию отрывков, которые произошли между второй половиной шестнадцатого и первым семнадцатого века, из древнего университета искусств живописи в Риме. Первые известные Уставы миниатюры Universitas picturae относятся к 1478 году и до сих пор хранятся в академическом архиве, чья освещенная фронтиспис Сан-Лука изображена в акте получения новых правил искусства от четырех членов Университета. Алтарь небольшой церкви Сан-Лука-сулл’Эсквилино был посвящен святому евангелисту, покровителю художников, первому месту университета, традиционно приписываемому Рафаэлю, а затем перевезен в церковь Санти-Лука-э-Мартина в Римской империи. Форум, затем в Палаццо Карпенья, где он до сих пор сохранился.
Переход от Universitas к Академии искусств живописи, ваяния и рисования по инициативе художника Джироламо Муциано был официально санкционирован Брифом, изданным Григорием XIII в 1577 году. Однако эффективное преобразование в новое учреждение было постепенным проходя также через перевод из разрушенной церкви Сан-Лука (1585 г.) в церковь Санта-Мартина на Римском форуме, предоставленную в 1588 г. Сикстом V Университету живописцев. Несколько лет спустя, в 1593 году, Федерико Цуккари, первый принц Академии, получил символическое «основание» Академии, и только в 1607 году был утвержден первый известный Устав Академии художников и скульпторов Рима. , Во время княжества Пьетро да Кортона после 1634 года архитекторы присоединились к академии с равным авторитетом художников и скульпторов. Статуты подвергались многократным обновлениям на протяжении веков до самой недавней реформы, которая состоялась в 2005 году.
В течение восемнадцатого века престиж Академии достиг своего пика, получив международное признание, о чем также свидетельствует просьба об объединении других итальянских и зарубежных академий.
Благодаря также фундаментальной роли, которую играет педагогическая деятельность по обучению рисованию и организации конкурсов, Академия долгое время оставалась международным эталоном изобразительного искусства. Только после подавления Школ, которое произошло в 1873 году, Академия постепенно начала терять центральное место, которое она поддерживала в течение трех столетий.
Соревнования были важным аспектом деятельности Академии на благо искусства. Их периодически запрещали, используя фонды и завещания академиков.
Уже в 1595 году Федерико Цуккари, первый принц Академии, начал обычай вручать призы многообещающим молодым людям, посещавшим Академию рисования, и эта практика фактически практиковалась регулярно, начиная со второй половины XVII века.
С 1702 года начался самый важный из академических конкурсов — Климента, от его основателя Клементе XI. Каждые три года медали присуждались художникам, скульпторам и архитекторам по случаю торжественных церемоний, проходивших в Капитолии в присутствии Папы Римского. Награды стали одним из самых ожидаемых случаев римской художественной и культурной жизни. Эти церемонии, начиная с 1844 года, проводились в академических залах или в здании школы на Виа Рипетта. Конкурс Клементино длился до 1869 года.
Соревнования были разделены для каждого из трех видов искусства на три класса, соответствующие постепенной сложности заданных предметов. У участников было несколько месяцев, чтобы подготовить свое эссе, автограф которого должен был быть подтвержден импровизированным тестом, проведенным в течение двух часов на месте соревнования. Темы, выбранные при проведении конкурсов Клементини, были священными, а темы шестилетнего конкурса живописи, скульптуры и архитектуры, учрежденного по воле академического художника Карло Пио Балестры и изгнанного с 1768 года, были профанационными.
Соревнования Клементини и Балестра оставили в Академии множество картин, скульптур и рисунков, которые обогатили ее коллекции.
Многочисленные конкурсы были созданы в течение 19-го века. Мы помним тот, который разыскивал Антонио Канова, который пожертвовал около трети суммы, которую Пий VII назначил ему в качестве признания для восстановления произведений искусства, уже украденных Наполеоном; картина живописи имени Доменико Пеллегрини, запрещенная с 1844 года, и скульптура раз в три года, разыскиваемая Филиппо Альбачини с завещанием 1857 года. За ней последовал конкурс «Оригиналы живописи и Полетти архитектуры 1869 года»; Конкурс Ланы по трем искусствам 1872 года, Верстаппен по пейзажной живописи 1873 года и Монтироли по архитектуре с 1887 года. В 1874 году институциональная цель обучения была отнята у Академии. Позже начался период экономического спада, который, начиная со Второй мировой войны, с денежной девальвацией, это привело к недостаточности исторических запасов и, как следствие, прекращению соревнований. Тем не менее, Академия Сан-Лука возобновила продвижение искусства путем присуждения премий и стипендий молодым художникам и молодым ученым.
Начиная с ее истоков, Академия Сан-Лука поставила перед собой цель передать художественное обучение молодым итальянцам и иностранцам, которые хотели улучшить свои навыки в искусстве в Риме.
Фактически, в 1593 году под руководством княжества Федерико Цуккари в академической штаб-квартире рядом с церковью Санта-Мартина было организовано обучение рисованию. Позже, в 1754 году, Бенедикт XIV основал Академию обнаженных людей в Капитолии и поручил ее руководство Академией Сан-Лука. Однако место в Капитолии оказалось не очень функциональным, и Пий VII назначил Школе Обнаженных часть подавленного монастыря Обращенных на Курс. Проект по повторному использованию этого здания включал, помимо прочего, строительство выставочного зала, который, однако, так и не был реализован.
Во времена французского правительства в 1810 году Академия была официально поставлена задача подготовки художников в контексте общей реорганизации учреждения.
В этом контексте Scuola del Nudo была интегрирована в более широкий дидактический проект, который включал преподавание широкого спектра теоретических и практических знаний. С этой новой функцией тесно связана проблема места, подходящего для преподавательской деятельности.
Первоначально монастырь Аракоэли был закреплен за Академией, которая, однако, не оказалась подходящей для нужд учреждения, которое затем переехало в часть здания, расположенную рядом с церковью Сант-Аполлинаре, бывшей место германо-венгерского колледжа. Это место не имело длительного использования. Эпизод Наполеона закрылся, папа вернулся к власти, академические школы продолжали свою деятельность в германском колледже только до апреля 1825 года, когда Лев XII выделил несколько комнат Сапиенцы Академии.
Начиная с этого года, от ученых поступает много жалоб из-за недостаточности и неадекватности выделенных им мест и относительного негативного влияния на преподавание. Дебаты не закончились до 1845 года, года, когда Григорий XVI предоставил Академии здание, построенное Пьетро Кампорезе на Виа Рипетта, под названием «Ферро ди Кавалло», в котором в настоящее время находятся Академия изящных искусств в Риме и Школа искусств.
В 1874 году, после присоединения Рима к Королевству Италии, задача художественного обучения была исключена из Академии Сан-Лука. Поэтому ему пришлось покинуть здание школы на улице Виа Рипетта и сократить свою деятельность в местах исторического места на Римском форуме.
Сегодня в новой штаб-квартире Palazzo Carpegna преподавательская деятельность направлена на сотрудничество с учреждениями для специальных курсов повышения квалификации.
обучение
Начиная с ее истоков, Академия Сан-Лука поставила перед собой цель передать художественное обучение молодым итальянцам и иностранцам, которые хотели улучшить свои навыки в искусстве в Риме.
Фактически, в 1593 году под руководством княжества Федерико Цуккари в академической штаб-квартире рядом с церковью Санта-Мартина было организовано обучение рисованию. Позже, в 1754 году, Бенедикт XIV основал Академию обнаженных людей в Капитолии и поручил ее руководство Академией Сан-Лука. Однако место в Капитолии оказалось не очень функциональным, и Пий VII назначил Школе Обнаженных часть подавленного монастыря Обращенных на Курс. Проект по повторному использованию этого здания включал, помимо прочего, строительство выставочного зала, который, однако, так и не был реализован.
Во времена французского правительства в 1810 году Академия была официально поставлена задача подготовки художников в контексте общей реорганизации учреждения.
В этом контексте Scuola del Nudo была интегрирована в более широкий дидактический проект, который включал преподавание широкого спектра теоретических и практических знаний. С этой новой функцией тесно связана проблема места, подходящего для преподавательской деятельности.
Первоначально монастырь Аракоэли был закреплен за Академией, которая, однако, не оказалась подходящей для нужд учреждения, которое затем переехало в часть здания, расположенную рядом с церковью Сант-Аполлинаре, бывшей место германо-венгерского колледжа. Это место не имело длительного использования. Эпизод Наполеона закрылся, папа вернулся к власти, академические школы продолжали свою деятельность в германском колледже только до апреля 1825 года, когда Лев XII выделил несколько комнат Сапиенцы Академии.
Начиная с этого года, от ученых поступает много жалоб из-за недостаточности и неадекватности выделенных им мест и относительного негативного влияния на преподавание. Дебаты не закончились до 1845 года, года, когда Григорий XVI предоставил Академии здание, построенное Пьетро Кампорезе на Виа Рипетта, под названием «Ферро ди Кавалло», в котором в настоящее время находятся Академия изящных искусств в Риме и Школа искусств.
В 1874 году, после присоединения Рима к Королевству Италии, задача художественного обучения была исключена из Академии Сан-Лука. Поэтому ему пришлось покинуть здание школы на улице Виа Рипетта и сократить свою деятельность в местах исторического места на Римском форуме.
Сегодня в новой штаб-квартире Palazzo Carpegna преподавательская деятельность направлена на сотрудничество с учреждениями для специальных курсов повышения квалификации.
Коллекции
Коллекции Accademia di San Luca имеют неоднородную природу по типу и происхождению произведений, которые их составляют. Это предметы, представляющие значительный исторический и художественный интерес, датируемые между пятнадцатым и двадцатым веками. Самая большая группа, однако, датируется в основном с 17-го и 18-го веков. Академические коллекции состоят из более тысячи картин и трехсот скульптур, около пяти тысяч пятисот рисунков и коллекции гравюр и медалей. Количество работ, сохранившихся сегодня в Палаццо Карпенья, не включает, однако, всю совокупность произведений, которые на протяжении веков стали частью академического наследия, которое с годами было частично утрачено или иным образом рассеяно.
Разнородный характер коллекций Академии в основном связан с тем, что они создавались с течением времени не в соответствии с предопределенным дизайном, а с подарками или завещаниями от ученых или частных коллекционеров, с работами из конкурсов, проводимых Академией или используемых в образовательных целях. и с группой картин из Капитолийской картинной галереи.
Начиная с самых старых уставов Содализио, фактически было предписано, чтобы каждый академик на момент назначения оставлял подарок своего искусства в академических коллекциях («pièce de réception», подарок при поступлении). Затем каждого академика попросили отправить свой портрет в подарок. Таким образом, в 17 веке была создана галерея, которая в 18 веке приняла более конкретную форму.
Среди наиболее важных работ, сохранившихся в академических собраниях, мы можем вспомнить, например, отдельную фреску, представляющую Путто, приписанную Рафаэлю, которому также традиционно приписывают полотно Сан-Лука, которое рисует Мадонну; Объявление пастухам Якопо Бассано; Богородица и ангелы Ван Дейка; нимфы, венчающие изобилие Рубенса; Джудитта и Олоферн из Пьяццетты; автопортрет Федерико Цуккари; портрет Пьетро Бернини, приписываемый его сыну Джану Лоренцо; скульптуры Альгарди, Браччи, Ле Гро.
Коллекции Академии Сан-Лука выставлены частично в Галерее, на третьем и последнем этаже его нынешней штаб-квартиры в Палаццо Карпенья, а частично в Академических залах, в офисах Секретариата, в зале заседаний. , расположенный на этаже. благородный, в библиотеке Сарти и в историческом архиве, которые расположены на втором этаже. Остаток от
Современный Архив
В Современном архиве собраны рисунки академических художников, архитекторов и современников двадцатого века, которые хотели доверить учреждению работу, которую они проделали на протяжении всего своего опыта работы (среди прочего, есть фонды архитекторов Марио Ридольфи, Марио Де Ренци, Уго). Luccichenti, Maurizio Sacripanti, Carlo Chiarini) или которые подарили отобранные листы, выставленные Академией на выставке «Для коллекции современного дизайна» (Рим, 2009), и работы, представленные на выставке «Коллекция современных академических мастеров» (Рим, 2010), официально открыт по случаю повторного открытия некоторых залов Академической галереи.
Исторический архив
В Историческом архиве Национальной академии Сан-Лука в Палаццо Карпенья хранятся документы иконографического и бумажного характера, выпущенные Академией с 16-го века. Огромное и драгоценное наследие в значительной степени отражает события и эволюцию одного из самых важных и древних институтов, представленных на национальном и международном уровне в области искусства. Среди ядер большей согласованности: серия Статутов, частично также напечатанная, которая охватывает хронологический период с 15-го века (Статут Универсальной Картинной Миниатюры 1478 года) до двадцатого века; серия реестров конгрегаций (XVII-XIX вв.), протоколов собраний (XIX-XX вв.), Генеральных ассамблей и Ученого совета (XX в.), классов (живопись, Скульптура и архитектура) и комиссий (административно-финансовая, XIX-XX вв.) И еще неполный цикл, касающийся академиков и школ (XVII-XX вв.). Карты, относящиеся к административному и бухгалтерскому управлению, подразделяются на различные группы, такие как сбор Оправданий, Регистры входа и выхода, Главные книги (XVI-XIX вв.), А также карты, относящиеся к управлению специальными администрациями (наследство и наследия).
Документация девятнадцатого века и часть документов двадцатого века, как институциональных, так и управленческих, в основном поступили в Хронологическую коллекцию, также известную как Коллекция Томассетти, названную в честь вечного секретаря Академии, который с 1903 года переставил карточки согласно по чисто хронологическому критерию и одновременно разработал инструмент поиска по названию, топониму и по теме. Документы, начиная с первого десятилетия двадцатого века, организованы на основе системы классификации (или названия), которая отражает деятельность офисов и академических органов, в дополнение к документам, касающимся конкурсов, выставок, академического управления наследием. и административно-бухгалтерская деятельность. Исторический архив Университета Марморари также хранится в Историческом архиве Рима,
Сегодня, в соответствии с конкретным соглашением, заключенным с Департаментом архивного и книжного наследия Министерства культурного наследия и деятельности, весь комплекс документов находится в центре проекта по реорганизации, направленного на улучшение возможности прямого доступа и консультаций также в режиме онлайн. Наряду с документальными материалами Исторический архив хранит замечательную коллекцию архитектурных чертежей (более 3500 листов) и рисунков (более 2000 листов). Этот материал взят из конкурсов для молодых людей, которые Академия запретила с 17 по 19 век, и из подарков отдельных ученых, представленных для их поступления в Академию (Филиппо Юварра, Бернардо Виттоне, Шарль Х. Татам, Жак-Жермен Суффло , Джован Баттиста Пиранези, архитектор и другие) или связанное в завещании с учреждением (как, например, для архитектора Оттавиано Маскарино или для художника Томмазо Минарди). Со второй половины двадцатого века в архиве также хранятся биографические файлы и некоторые небольшие документальные коллекции отдельных академических художников.
Новый мультимедийный архив
С 2012 года Академия Сан-Лука оснащается инструментом NAM (Новый мультимедийный архив), веб-порталом, с помощью которого можно просматривать видео и фотографическую документацию о мероприятиях, проводимых Академией.
Академическая Галерея
Часть академических коллекций выставлена в Галерее — расположенной на третьем и верхнем этаже Палаццо Карпенья. Другие работы находятся в учебных комнатах, в офисах секретариата, в конференц-зале, расположенном на первом этаже, а также в Академической библиотеке, в библиотеке Сарти и в Историческом архиве, которые расположены на втором этаже. Остальные коллекции хранятся в хранилищах, расположенных на первом этаже или вдоль спиральной рампы.
В октябре 2010 года галерея, отремонтированная в соответствии с проектом музейной выставки, разработанным Анжелой Чиприани, Марисой Далай Эмилиани, Пиа Виварелли (пропавшей в 2008 году) в качестве суперинтендантов галереи и академических коллекций, вновь открылась для публики почти во всех своих залах. ,
Новый макет был разработан в сотрудничестве с академическим архитектором Франческо Челлини, следуя самым современным критериям, то есть, используя тот же порядок выставок, чтобы немедленно и эффективно вернуть идею самой Академии на протяжении веков.
К реставрации произведений живописи и скульптуры, которые были необходимы в связи с длительным прошлым периодом хранения произведений, возложенных на попечение Фабио Порцио, присоединилась теперь уже обычная исследовательская лаборатория по методам реставрации, которой всегда руководил Фабио Порцио, особенно интересно. для разнообразия материалов и, следовательно, богатство относительных проблем. Мы также продолжили перечитывать архивные документы, чтобы восстановить историческую и текущую последовательность академических коллекций.
Библиотеки
В историческом штабе Палаццо Карпенья в Национальном академии Сан-Лука находятся две древние и престижные художественные библиотеки, Академическая библиотека и муниципальная библиотека Романа Сарти, разные по истории и административному характеру, но сегодня существенно связанные в единой службе, которая предлагает ученых и студентов. наследие, насчитывающее более 50 000 томов, в том числе произведения прошлых и нынешних событий в области живописи, скульптуры и архитектуры, сопровождаемые периодическими публикациями, относящимися к изобразительному искусству. В частности, древние библиографические фонды позволяют проводить специальные исследования печатных источников, оригиналов и рукописей периода, что является естественным дополнением к документации, хранящейся в Историческом архиве Академии. Что касается современных, критических исследований «сестринских» искусств (живопись, скульптура,