Епископский музей Вик, Испания

Епископальный музей Вик (каталонский: Museu Episcopal de Vic, MEV) — это средневековый художественный музей, в котором хранится великолепная коллекция шедевров живописи и скульптуры романского и готического периодов Каталонии. Расположенный рядом с собором Вик, в районе Осона (Барселона), он объявлен Женералитатом Каталонии музеем национального значения.

Епископальный музей Вик хранит великолепную коллекцию средневекового искусства с картинами и скульптурами каталонского романского и готического периодов. Коллекции драгоценных металлов, текстиля, литья, стекла и керамики предлагают совершенное путешествие по истории литургического и декоративного искусства Каталонии.

Замечательная коллекция шедевров; картины и скульптуры каталонского романского и готического периодов, а также выдающиеся коллекции археологии, ювелирных изделий, текстиля, изделий из железа, стекла и керамики. Коллекция исключительной ценности, включающая более 29 000 предметов. Все коллекции постоянной экспозиции музея упорядочены в хронологическом и стилистическом порядке.

Археологическая коллекция охватывает широкий временной диапазон, от доисторической эпохи до поздней античности и высокого средневековья. Рядом с ним мы находим гранильный камень, в котором есть работы в камне. от романского до барочного.

В романских и готических залах хранятся самые ценные произведения музея, которые принесли ему всемирную известность. Особо следует отметить из романского периода Крестовоздвиженский собор Эриль-ла-Валль и балдахин из долины Рибес, а также важная группа фасадов алтаря.

Выдающиеся произведения из готической коллекции включают Богородицу Бошадор, алтарь, изображающий Страсти Берната Сауле, и работы величайших каталонских художников этого периода, таких как Пере Серра, Луис Боррасса, Бернат Марторель и Жауме Уге. Создание выдающегося пространства, напоминающего архитектурные формы наших готических патио, позволяет безупречно рассмотреть великолепные готические алтари Санта-Клары и Гимеры, работы Луиса Боррасса и Рамон де Мур соответственно.

Коллекция богослужебных материалов и одежды иллюстрирует их эволюцию с III по XX век. Здесь мы можем найти мантию ведьм, а также другие произведения, имеющие неоспоримую историческую и художественную ценность. Стеклянная посуда, изделия из кожи, драгоценные металлы и керамика отправляют нас в путешествие по истории литургического и декоративного искусства Каталонии. Завершив осмотр постоянной экспозиции, вы можете продолжить посещение учебных галерей. Эти доступные для посещения кладовые следуют единым критериям хронологического и стилистического упорядочения для всех коллекций.

История
При возникновении епархиального музея ссылка на Литературный кружок (Круг) и некоторых людей, которые вдохновляли этот культурный объект Виго, является обязательной. В качестве прецедентов для епископальной инициативы мы должны упомянуть археологически-художественную выставку Вика в 1868 году, создание выставки промышленных товаров, призванных оставаться в штаб-квартире Круга в 1877 году и, особенно, создание в 1879 году, от того же предприятия, музея, который выделялся своей коллекцией антиквариата и уже позволил собрать некоторые из драгоценностей романского и готического искусства, которые в конечном итоге станут частью епархиальных коллекций. Фигуры будущего каноника Жауме Колелл, Антони д’Эспона, Хоакима д’Абадаля и Франческа де Фебрера выделялись как аниматоры этой новаторской инициативы в музейной сфере.

Два события можно считать предшественниками создания Епископального музея: Художественно-археологическая выставка ретроспективного искусства, состоявшаяся в Вик в 1868 году и организованная Cercle Literari, с ведущей ролью Canon Jaume Collell i Bancells, и открытие музея Римский храм в 1882 году, с последующим основанием Societat Arquelògica de Vic, которому было поручено создание гранильного музея, зародышевого сердца будущей археологической коллекции музея. С самого начала в этом обществе председательствовал епископ Моргадес.

В 1888 году, учитывая успех художественных коллекций, представленных епископством на Всемирной выставке в Барселоне, учитывая волю епископа Хосепа Моргадеса продвигать епархиальный художественный и археологический музей и учитывая ограниченность пространства, которая сдерживала рост и развитие оптимальное расположение оснований музея в помещениях Круга, значительная часть воссоединенных организацией произведений перешла к зарождающемуся MEV (тогда так не называвшемуся).

Музей был открыт в 1891 году и первоначально располагался на верхнем этаже соборной обители. В 1949 году музей переехал в здание школы Сан-Хосе на площади Пласа-де-Аббот Олиба, где он оставался до 1995 года, когда начался план реконструкции музея. Старое здание было снесено, а на том же месте было построено новое, сохранив периметр предыдущего, открытого 18 мая 2002 года.

Музей был открыт в 1891 году епископом Хосепом Моргадесом, который тогда возглавлял Археологическое общество Вика. Это общество создало Граничный музей по случаю открытия в 1882 году римского храма Вик, который стал основой Епископального музея. Первым хранителем музея был Антони д’Эспона-и-де-Нуикс (1891-1898). Выдающиеся коллекции средневекового искусства и декоративного искусства, собранные в те первые годы, были опубликованы в 1893 году в форме каталога raisonée, который традиционно считается первым научным каталогом любого каталонского музея, в котором сотрудничал молодой семинарист Хосеп Гудиол и Кунилл. Для начала коллекции были выставлены над старой готической обителью собора, на полу, построенном в 1804 году епископом Францеском де Вейаном.

В 1898 году Моссен Гудиоль заменил Антонио д’Эспона и стал движущей силой приобретения, установки и классификации коллекций музея. Вскоре после этого, в 1902 году, Моссен Гудиол опубликовал Nocions d’Arqueologia Sagrada Catalana, в котором он установил критерии классификации искусств. Этот текст был первым научным исследованием по предмету музеологии в нашей стране, а также стал образцом и пособием, на основе которого были сформированы художественные коллекции остальных епархиальных музеев Каталонии. Музейный проект Мосена Гудиоля был основан на отдельной выставке коллекций, каждая из которых упорядочена по хронологическим и типологическим критериям. Однако, в отличие от других музеев, Все предметы, которые музей объединял за эти годы, были выставлены для публики в комнатах, которые вскоре стали слишком маленькими. Наиболее важными коллекциями, которые могла посетить публика, были керамика, монеты, археология, стекло, кожа, мебель, живопись, драгоценные металлы, текстиль, одежда, скульптура, обработка металлов, железо и книги.

Первые его сооружения занимали помещения, расположенные на обители собора и епископского дворца. В 1898 году хранителем музея был назначен Хосеп Гудиол-и-Кунилл, благодаря чему коллекции значительно увеличились. Эту работу с большим упорством продолжал между 1931 и 1978 годами Эдуард Жуньент и Субира. В связи с большим увеличением коллекций в 1941 году они переехали в старую школу Сан-Хосе, расположенную рядом с собором Вик.

Его сменил Моссен Эдуард Жуньент и Субира (1932–1978), который следовал выставочным критериям в различных музеографических презентациях, возникших в результате последовательного расширения залов. С того момента, как он возглавил музей, он уделял первоочередное внимание увеличению выставочной площади коллекций романской и готической живописи и скульптуры. В 1934 году новые залы были открыты в соответствии с музеографическим критерием, очень похожим на тот, который Хоаким Фольч-и-Торрес тогда использовал в Museu d’Art de Catalunya в Барселоне.

Это желание создать уникальную в Европе средневековую художественную галерею с романскими картинами на дереве, начиная с каталонских мастеров XII века, разделял молодой историк искусства Хосеп Гудиол-и-Рикар, который с тех пор тесно сотрудничал с Эдуардом Жуньентом над оформлением музея. различные музеографические презентации. Однако д-р Джуньент не смог расширить экспозицию коллекций до тех пор, пока не получил в свое распоряжение помещения школы Сан-Хосеп, где с 1948 по 1967 год последовательно открывал первый и второй этажи школы для публики с коллекциями искусства и археологии и внутренний двор с коллекцией гранильщиков.

Позже его преемник, Моссен Микель дель Сантс Грос, сохранил планировку комнат, унаследованную им от Мосена Жуньента, с соблюдением основных критериев музея. В течение своих лет в качестве куратора Епископального музея он продвигал несколько исследований музейных коллекций и начал публикацию raisonées каталогов различных коллекций.

В 1995 году с соглашением об институциональном сотрудничестве между епископством Вик, Городским советом Вик и Женералитатом Каталонии (правительством Каталонии) было решено начать новый период для музея, что привело к строительству нового здания. . В то время как работа велась, и с целью поддержания постоянного контакта с публикой, была проведена выставка Obres Mestres, на которой были представлены наиболее представительные произведения искусства музея.

18 мая 2002 г. было открыто новое здание под руководством доктора Микеля Трессерраса, и вместе с ним начался новый музеологический и музеографический проект с новыми направлениями деятельности и новыми программами, направленными на то, чтобы позиционировать музей в качестве ориентира качества. в культурном предложении нашей страны.

Епископальный музей Вика направлен на проведение мероприятий по сохранению, документированию, изучению, экспонированию и распространению фондов, составляющих его коллекции, с целью внесения вклада в охрану культурного наследия с особым упором на сохранение, исследование и распространение его фонд с программами и мероприятиями, направленными на вовлечение самых разных аудиторий.

Здания
Это компактное здание с совершенно неправильной геометрией, вдохновленное величественными каталонскими дворцами современной эпохи. Его конструкция сложная, сделана из металлических профилей и железобетона. Фасад покрыт облицовкой из камня Колдерса, расположенной чередующимися горизонтальными полосами, а также включает в себя различные элементы старого здания музея, такие как неоготические окна или щиты. Проемов мало, и они стратегически расположены, чтобы выделить изнутри уникальные элементы старого квартала Вик. Снаружи из сборных железобетонных плит выступает широкий карниз. Доступ к зданию осуществляется с места епископа Олибы по лестнице, ведущей в просторный вестибюль двойной высоты и большую лестницу со стеклянными перилами.

В 1995 году с подписанием соглашения об институциональном сотрудничестве между епископством Вик, Городским советом Вик и Женералитатом Каталонии (правительством Каталонии) было решено начать новый период для музея, который привел к строительству Новое здание, которое будет использоваться исключительно как музей, расположено рядом с большой романской колокольней собора, точно на том же месте, где когда-то стояла бывшая школа Сан-Хосе.

В соответствии с этим новым соглашением Департамент культуры взял на себя финансовые расходы на строительство нового музея и выбрал архитекторов Федерико Корреа и Альфонсо Мила. По согласованию с новым советом Епископального музея, принимая во внимание музеографические требования, установленные в музеологической программе, и после анализа изучения состояния ремонта старой школы Сан-Хосепа, архитекторы предложили снос старого здания. и строительство нового музея.

Главное управление культурного наследия отвечало за реализацию проекта, который был направлен Программой основных инфраструктур Департамента культуры в отношении строительства здания и Департаментом музеев Женералитата в отношении музейного проекта.

Музеологический проект был основан, по сути, на тех же критериях организации коллекций произведений искусства, что и исторически созданные Моссеном Гудиолем и Моссеном Жуньентом, но они были адаптированы к более современным техническим требованиям консервации и выставок. Выбор традиционного критерия экспонирования коллекций раздельно в зависимости от материалов — гранильца, живопись, скульптура, текстиль и одежда, стекло, кожа, изделия из металла, драгоценные металлы, кузнечные работы и керамика — позволил архитекторам разместить эти коллекции. в наиболее подходящих частях нового здания, уделяя приоритетное внимание температуре и потребностям сохранения, а также наиболее подходящему освещению, которое в основном искусственное во всем музее, за исключением коллекций стекла и керамики.

Музеографический порядок, который мы установили для выставки работ в каждой коллекции, является хронологическим и стилистическим. Цель, в основном образовательная, состоит в том, чтобы посетитель мог легко проследить эволюцию истории различных представленных искусств. Следуя самым современным музеографическим критериям, одна часть здания была отведена для учебных галерей, а именно склады, открытые для публики, которые можно посещать, что позволило нам сделать более свободный выбор лучших работ из каждой коллекции. , которые показаны в залах постоянной экспозиции, а остальные экспонируются в этих учебных галереях, размещенных в конце посещения.

Коллекция
Онлайн-посещение через Интернет позволяет с 2009 года увидеть некоторые из его шедевров в высоком разрешении, такие как готический алтарь Санта-Клары Луиса Борраса, алтарь страсти Берната Сауле и алтарь Гимера де Рамона де Мура.

Разделы, расположенные в хронологическом порядке, разделены между коллекцией археологии, романского и готического искусства, тканей и одежды и разделом, посвященным стеклу, искусству кожи, ювелирному делу. и керамика.

Цокольный этаж: археология и гранильное дело.
Расположенный в цокольном этаже здания, он содержит произведения от доисторических времен до Средневековья. Вы можете увидеть пергаменты, коллекцию лапидаров и археологические останки греков, иберийцев, римлян и египтян.

Коллекция археологии, благодаря приобретениям со всего Средиземноморья и раскопок в Каталонии, все они упорядочены в хронологическом порядке, включают свидетельства древнеегипетской, финикийской, греческой, этрусской и римской культур, а также материалы, в основном обнаруженные в регионе Осона, начиная с от доисторических времен до средневековья.

Первый этаж: романская и готическая живопись и скульптура (11-15 вв.).
Коллекция романского искусства MEV — одна из самых важных в мире. Есть дюжина расписных панелей, в том числе исключительный Рибес Балдахин, передняя часть алтаря из Пучбо и набор алтаря из Санта-Мария-де-Люса. Фрески Osormort, El Brull и La Seu d’Urgell представлены в областях, которые воспроизводят архитектуру оригинальных апсид. Скульптура включает в себя большую серию резных фигурок Богородицы с ее сыном, а также некоторые из самых выдающихся примеров Христа в величии XII века. Особого упоминания заслуживают уникальные для Европы пять фигур «Снятие с креста» Эриля ла Валля.

Романская коллекция является самой обширной и ценной, позволяя познакомиться с романскими стилями, такими как геометризант, 1200-е годы и французская линейная готика, положившая начало готическому искусству. Вы можете увидеть фрески в романском стиле, такие как Osormort, Brull, Sescorts и Santa Caterina de la Seu d’Urgell. Кроме того, здесь есть большая коллекция картин на дереве, фасады алтарей, например, Сан-Марти-де-Пучбо и Санта-Маргарида-де-Виласека, и навесы, такие как Валь-де-Рибес и части Тоста. Из романской скульптуры можно увидеть резные фигурки по камню и дереву, в которых выделяется спуск Санта-Эулалия д’Эриль-ла-Валль и собрание Девственниц.

В коллекции Gothic вы можете увидеть все, от французской линейной готики до итальянской или Trecento до первой международной готики. Богородица Бошадор и алтарь Сан-Жоан-де-ле-Абадесес работы Берната Сауле выделяются в скульптуре. Что касается живописи, есть коллекция запрестольных образов Луиса Боррасса, представителем которого является францисканский запрестольный образ, и запрестольного образа Рамона де Мура Гимеры.

Различные этапы каталонского готического искусства можно найти в ведущих произведениях MEV. Готическая линия прослеживается в панелях Соригерола. Тенденция итальянизации, представленная примерно в 1330 году, включает живописные работы, связанные с работами Бассы и Серры. Примечательны работы Жауме Кабреры и Джоан Матес, в частности великолепные запрестольные части из Санта-Клары (Луис Боррасса) и Гимера (Рамон де Мур) первого международного готического периода, и выставлены в пространстве, которое приносит с собой Обратите внимание на внутренний двор готического здания, который является идеальным местом для созерцания их. В скульптуре мы хотели бы упомянуть исключительный запрестольный образ, изображающий страсти, смерть и воскресение Христа, из мастерской Берната Сауле, а также Богородицу Бошадор.

Работы Берната Марторелла, наряду с работами других художников, таких как Местре де Глориета, Бернат Деспуиг и Жауме Чирера, иллюстрируют появление и влияние фламандских моделей на каталонскую живопись во второй международный готический период. Особо следует упомянуть двенадцать отделений алтаря Санта-Мария-де-Верду работы Жауме Феррера. Поздняя готика представлена ​​произведениями разных школ (Барселона, Лерида, Валенсия или Таррагона), а также такими людьми, как местре де Сервера и, прежде всего, Жауме Уге. Наконец, серия панно из мастерской Гаско является красноречивым свидетельством эволюции каталонской живописи в первой половине XVI века.

Первый этаж: Живопись и скульптура (15-19 вв.).
Это позволяет продвинуться от первой международной готики к первым гуманистам второй международной готики вплоть до эпохи Возрождения. Самыми представительными авторами второй международной готики, находящимися в коллекции музея, являются Бернат Марторель, Жауме Хуге и Жоан де Руа. На этом этаже также находится часть коллекций декоративно-прикладного искусства, таких как ткань, одежда и стекло. В литургической ткани и одежде можно увидеть платья, сделанные между 4 и 20 веками, а также другие произведения и связанные с ними предметы.

Второй этаж: декоративно-прикладное искусство
Здесь находится большая часть предметов декоративного искусства, хранящихся в музее, таких как кожевенное искусство, ювелирное дело, нумизматика, кованое железо и керамика, которые предлагают экскурсию по различным каталонским декоративным искусствам.

Предметы искусства
С самого начала в музее были разделы, посвященные искусству и ремеслам. Коллекция богослужебных материалов и одежды иллюстрирует их эволюцию с III по XX век. Здесь мы можем найти паллий ведьм, а также другие произведения, представляющие неоспоримую историческую и художественную ценность. Стеклянные изделия, изделия из кожи, драгоценные металлы и керамика отправляют нас в путешествие по истории литургического и декоративного искусства Каталонии.

Образование
Неважно, кто вы и сколько вам лет, есть множество способов узнать, как жили наши предки, что они делали и как они думали о мире — вы можете узнать больше в Интернете или в музее, где Доступен целый ряд интерактивных опций, с помощью которых вы можете оглянуться на прошлое с современной точки зрения.