Движущаяся панорама была популярной серединой 19-го века в Соединенных Штатах и Британии для создания сцены сценической сцены. Передвижные панорамы использовались, в частности, в мелодраматических театрах. Движущаяся панорама достигается за счет длинных, непрерывно окрашенных тканей со сценами и свертывания каждой стороны вокруг двух больших вращающихся вращающихся механизмов. Тканевая роспись была развернута в задней части сцены, часто за неподвижными реквизитами, такими как корабль, лошадь или транспортное средство.
Движущаяся панорама была относительной, более концептуальной, чем дизайн, к панорамной живописи, но оказалась более прочной, чем ее неподвижный и огромный кузен. В середине девятнадцатого века движущаяся панорама была одной из самых популярных форм развлечений в мире, и сотни панорам постоянно гастролировали по Соединенным Королевствам, Соединенным Штатам и многим европейским странам. Передвижные панорамы часто встречались в мелодраматических пьесах. Он стал новым визуальным элементом театра и помог включить более реалистичное качество. Это было не только особый эффект на сцене, но и послужило предком и платформой для раннего кино.
Движущаяся панорама быстро зарекомендовала себя как чрезвычайно популярное развлечение, как путешествие и визуальный транспортный рассказ. Эта среда оказалась особенно популярной в Соединенных Штатах. По мере расширения границы и исследователей, продвигавшихся на запад, многие предприимчивые художники путешествовали по ландшафту, создавая эскизы, которые в конечном итоге превратятся в гастроли. Аудитории на Восточном побережье и через Атлантику относились к сценам дикой границы, непримиримой цивилизацией, а также к раздутым рассказам о найденных судьбы и не всегда правдивым оценкам коренных народов страны.
Особенности:
Панорамные картины и различные ответвления стали настолько востребованными в Европе и Америке к началу девятнадцатого века, что огромные картины начали демонстрироваться в менее специализированных местах, таких как общественные залы, церкви и, в конечном счете, театры, где они превратились в движущиеся панорамы и стал важным для театрального дизайна. Движущиеся панорамы были достигнуты, взяв длинную непрерывную сцену с полотном холста и катившуюся на каждом конце вокруг двух больших механизмов типа катушки, которые могли быть повернуты, заставляя холст прокручиваться по задней части сцены, часто за неподвижной живописной фигурой или объектом, подобным лодку, лошадь или транспортное средство, чтобы создать иллюзию движения и путешествия по космосу. Громадные катушки прокручивались мимо аудитории за вырезанной сценой или просценом, который скрывал механизм от общественного мнения, описывал сцены, когда они проходили, и добавлял к драме изображенных событий.
Показанная картина была не настоящей панорамой, а скорее целым рядом непрерывных сцен, которые видели, как если бы их видели с корабля или из окна поезда. Движущиеся панорамы за пределами театрального контекста чаще всего сопровождались рассказчиком, который описывал сцены, когда они проходили, и добавлял драматические элементы.
История:
Традиция картинных свитков насчитывает тысячи лет, в культурных традициях в Азии, Индии и других странах. В Европе конца 17-го века рулоны картин появились в разных формах в шоу-боксах и карманных зрителях, а в начале 19-го века были даже дамские поклонники с миниатюрными прокрученными изображениями, включенными в проекты. Передвижное панорамное шоу, впервые появившееся в Англии в начале 1800-х годов, нашло свое начало в таких традициях и расширилось на две основные формы: перемещение панорам для традиционного театрального царства, где движущиеся живописные пейзажи использовались в качестве фона в постановках пьес и «перистрифские» панорамы, ранние самостоятельные поворотные панорамы. Вскоре движущиеся панорамы также начали включать в свои выступления элементы других популярных медиа-форм, в том числе диорамы и магические проекции фонарей.
Слово «панорама» происходит от греческих слов «видеть» и «все». Роберт Баркер, художник с ирландским живописец, придумал термин с его первой панорамой Эдинбурга, представленной в специально построенной ротонде на Лестер-сквер в 1791. Этот аттракцион был чрезвычайно популярен среди средних и низших классов, так как он мог предложить иллюзию транспорта для зрителя в совершенно другом месте, которое они, скорее всего, никогда не видели.
В самые ранние дни были те, кто думал, что движущиеся панорамы относятся к категории, которая уже включала в себя пипшоу и другие слабые «полпенни» развлечения, которые были найдены на популярных ярмарках. Однако, как только концепция поймала, предметы, связанные с новостными событиями и экзотическими местами, захватили воображение публики и стали путевыми рассказами с высокими художественными достоинствами, представленными сложными путешествующими компаниями в некоторых из самых больших залов дня. Значимость движущихся панорам увеличилась до такой степени в течение следующих нескольких десятилетий, что к 1850-м годам, к росту ее популярности, были сотни путешествующих шоу по всей Америке, США и Европе. Эпоха в 1850 году стала самой популярной в мире и известна как «эпоха панорамы».
Размер движущихся панорам
В XIX веке движущиеся панорамы имели размеры от очень маленьких до огромных! Очень маленькие, со свитками на несколько дюймов в высоту, возможно, были созданы как детская игрушка, такая как Ombro Cinema. Или небольшие движущиеся панорамы были даны в качестве сувенира из больших панорамных представлений.
Были скользящие панорамы среднего размера, примерно такие же, как и многие сегодняшние крики, с свитками около 18 дюймов в высоту. Иногда их называли «панорамными комнатами» и использовались для небольших выступлений в домашних или уличных спектаклях. На этих страницах вы найдете примеры этих «поворотных» панорамных панорам: «Панорама китобойного путешествия» и «Пейзаж прозрачности Кармонтел».
Наконец, были большие движущиеся панорамы, достаточно большие, чтобы заполнить всю сцену. Свитки были 8 или более футов в высоту и сотни или более тысячи футов в длину. Они были нарисованы на холсте или муслине в XIX веке. Только 20 или около того этих больших свитков сохранились и по сей день. Выжившие свитки слишком хрупки, чтобы кривошипы, но некоторые храбрые души воссоздали большие движущиеся панорамы, чтобы мы могли испытать волшебство и страх огромного холста, который был рукояткой. На этих страницах вы найдете примеры: «Движущаяся панорама прогресса Пилигрима», «Большое движущееся зеркало Калифорнии» и «Переходящие панорамы реки Миссисипи».
Популярные темы
Движущиеся панорамы (или иногда движущиеся диорамы) часто воссоздавали великие церемонии. В Филадельфии в 1811 году было раскручено около 1300 футов (400 м) расписной ткани, чтобы показать Федеральное шествие 1788 года, а коронация Джорджа IV в Лондоне рассматривалась братьями Маршалла как «Великая историческая перистическая панорама».
Экзотические пейзажи и путешествия были популярными темами, особенно поездками в Индию, Новую Зеландию и Арктику. Популярные предметы в Америке были из речных поездок, например, в Поездку Дунлапа в Ниагару, и выезжали на запад по железным дорогам, которые быстро поднимались по мере расширения Америки. Огромная панорама реки Миссисипи в Банварде была показана по обе стороны Атлантики, и в 1839 году в Лондон в 1839 году в Англии появилась впечатляющая панорама «Романтического и живописного пейзажа в окрестностях города Хобарт», позволившего людям в Англии получить впечатление от Австралии. Рассказчик объяснил сцены, проходящие перед аудиторией, и музыка сыграла. В Соединенных Штатах движущиеся панорамы были популярны в течение 1850-х и 1860-х годов, с многочисленными гастрольными шоу, которыми управляют собственники, такие как Эдвин Бил, T.K. Тредуэлл, Генри Льюис и Джордж К. Гудвин. Среди наиболее популярных тем были арктические регионы, крупные города, такие как Нью-Йорк, река Миссисипи и Ниагарский водопад.
В марте 1853 года в зале Сан-Франциско в Сан-Франциско в Сан-Франциско был показан Панорама Питера Грайна из рек Хадсон и Джеймс — Сцены в Вирджинии, написанные маслом и акварелью, в результате которого был проведен обзор городов по всей территории Соединенных Штатов. Работа покрыла 9 400 футов холста.
Милорама Пула
В начале девятнадцатого века британские передвижные панорамные шоу эксплуатировались несколькими фирмами, в том числе братьями Маршалла Глазго и Дж. Лайдолом. Однако только в 1850-х годах Моисей Гомперц предлагал почти круглогодичную программу таких шоу, которые со своими помощниками братья Пул путешествовали по всей Британии. Гомперц продолжал эту работу в середине 1880-х годов, когда его бизнес был захвачен пулами. Чтобы отличить их от конкурирующих шоу, они начали использовать имя Myriorama, которое, похоже, возникло около 1824 года с игрушкой этого имени, несмотря на предположения, что он был придуман Джозефом Пулом примерно в 1883 году. К 1900 году у них было семь отдельных шоу, предназначенных для 40 недель в году. Они добавили сложные эффекты в прокручивающиеся панорамные панорамы: вырезанные фигуры, движущиеся по сцене, в сопровождении музыки, освещения и звуковых эффектов. Рассказчик, часто один из братьев Пула в вечернем платье, описывал и интерпретировал. «Pyrle’s Myriorama» был хорошо известен и даже упоминается в «Улиссе» Джеймса Джойса.
Истории путешествий и приключений, часто военных приключений, были популярны: действие было передано скрытыми стадионами, движущимися в форме квартир на фиксированном фоне. Одна морская битва заключалась в том, что они маневрировали с кораблями, сопровождаемыми огневыми шумами, дымками дыма и Правилом Британии с волнами на рябь на фронте сцены. Некоторые шоу, с разнообразными актами, а также дисплеями мириоры, нанимали десятки людей.
Некоторые из первых фильмов, увиденных в Великобритании, были представлены в выставках мириорома конца XIX века. Хотя кино в конечном итоге заменило мириораму, этот вид развлечений оставался популярным до конца 1920-х годов и считался рождественским удовольствием. В декабре 1912 года пулы впервые представили свою потерю «Титаника» в «восьми таблицах», начиная с «великолепного морского эффекта» корабля, скольжения по сцене. Потомок их, Хадсон Джон Пауэлл, собрал семейную историю в «Myriorama!» Пула!: Рассказ о путешествующих панорамных шоуменах (2002). Хранитель назвал их мириорамы частью «популярной визуальной культуры 19 века».
Последней из семьи Пул, которые были в бизнесе Myriorama, был Джон Реджинальд Пул (1882 — 1950). Его отец Чарльз Уильям Пул взял на себя все развлечения для всей семьи. В 1937 году он опубликовал книгу «Сто лет творения». Это доступно в оцифрованной версии из коллекции Билла Дугласа, проводимой Университетом Эксетера
Фуллера Myriorama, компания Myriorama, образованная в Новой Зеландии в 1896 году Джоном Фуллером (1850-1923), использовала изображения магии фонарей, а не картины, намотанные на ролики. Их показы предлагали изменение отображения фотографий, сопровождаемых комментариями и музыкой.
Обозначение панорамы
Одним из наиболее успешных из этих ограничителей был Джон Банвард, чья панорама поездки (и вниз) на реке Миссисипи имела такое успешное мировое турне, что прибыль позволила ему построить огромный особняк, озаглавленный как «Беспокойство Банварда», построенный на Лонг-Айленде в подражание Виндзорскому замку. В Британии такие шоумены, как прочный Моисей Гомперц, совершили поездку по провинциям с множеством таких панорам с 1850-х годов до 1880-х годов.
Роберт Фултон получил патент на панораму в 1799 году во Франции; ему приписывают помощь в создании механизмов катушки, которые позволяли движущейся панораме занять место в театральном дизайне, сочетая технологию промышленной революции и искусства с целью получения прибыли, в значительной степени идею девятнадцатого века.
Концепция раннего кино «движущиеся картины» — это прямая эволюция концепции движущейся панорамы. Первое использование концепции прокрутки фона на ранней стадии в фильме было задней проекцией. Этот метод, например, использовался, когда неподвижные актеры снимались в автомобиле, который на самом деле не двигался, но вместо этого имел проекцию изменения локалей позади заднего стекла, чтобы создать иллюзию, что автомобиль двигался, часто используемый троф в фильмах Хичкока. Сегодня у нас есть гораздо более реалистичные компьютерные технологии для создания этой иллюзии движения, но изображение неподвижного объекта или актера перед меняющимся фоном возвращается к движущейся панораме. Движущиеся проекции облаков или проходящие объекты на цикломарах в задней части сцены, которые иногда видны в современных театральных постановках, также используют иллюзию плавного движения за неподвижным объектом, который был популяризирован движущейся панорамой девятнадцатого века.
Выживающие движущиеся панорамы
Немногие движущиеся панорамы сохранились и по сей день, и проблемы сохранения препятствуют тому, чтобы они показывались в исходном формате. Самая заметная вновь открытая движущаяся панорама в Соединенных Штатах — это Великая движущаяся панорама прогресса Пилигрима, которая была найдена на хранении в Йоркском институте, ныне Музее Сако, в Сако, штат Мэн, его бывшим куратором Томом Хардиманом. Было установлено, что он включает в себя проекты многих ведущих художников того времени, в том числе Джаспер Фрэнсис Кропси, Церковь Фредерика Эдвина и Генри Кортни Селус (Селус был внутренним художником для оригинальной панорамы Баркера в Лондоне в течение многих лет). Еще одна значительная панорама, Расселл и Перрингтон «Whaling Voyage« Вокруг света », находится в коллекции Нью-Бедфордского китобойного музея и в настоящее время экспонируется во время сохранения. C.C.A. «Мормонская панорама» Кристенсена сохранилась в Музее искусств Университета Бригама Янга, где она была посвящена нескольким недавним шоу и лекциям.
Еще одна движущаяся панорама была подарена Военной коллекции Анны С.К. Браун в Библиотеке Браунского университета в 2005 году. Окрашенная в Ноттингеме, Англия в 1860 году Джоном Джеймсом Стори (д. 1900), в ней изображена жизнь и карьера великого итальянского патриота Джузеппе Гарибальди (1807-1882). Панорама составляет около 4½ фута в высоту и приблизительно 140 футов (43 м) в длину, окрашенная с обеих сторон акварелью. Многочисленные битвы и другие драматические события в его жизни изображены в 42 сценах, и оригинальное рукописное повествование выживает. Раздел The Moving Panorama of Texas and California (1851-1852), озаглавленный «Зал независимости в Вашингтоне на Бразосе», демонстрируется в Музее истории штата Буллок в Техасе в Остине, штат Техас. Эта панорама была заказана Леви Салой и написана Чарльзом Л. Смитом. Панорама публично дебютировала в Амфитеатре Дан-Райс на Сент-Чарльз-стрит в Новом Орлеане 1 мая 1852 года. Сцены были написаны Чарльзом Л. Смитом из рисунков и эскизов, представленных Джеймсом Г. Бентоном из сайтов, представляющих исторический интерес для Штат Техас, включая сцены вдоль реки Бразо из Сан-Фелипе в Вашингтон-на-Бразо, а также взгляды на миссии в Сан-Антонио и эпизоды Техасской революции 1835-1836 годов. Кроме того, член экспедиции Миера, Чарльз Маклафлин, рассказал о набросках очевидцев вторжения в Техас 1842 года в Мексику. Художник, известный только как мистер Перрин, будет снабжать рисунки калифорнийской золотой страны.
В середине девятнадцатого века движущаяся панорама была одной из самых популярных форм развлечений в мире: сотни панорам постоянно гастролировали в Великобритании, США, Австралии и многих европейских странах.
Передвижные панорамы часто встречались в мелодраматических пьесах. Он стал новым визуальным элементом театра и помог включить более реалистичное качество. Это было не только особый эффект на сцене, но и послужило предком и платформой для раннего кино.